2018.2019 Teatro Pasolini
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2018.2019 *
Stagione 2018/2019
Cari spettatori, cari abbonati e amici del Teatro Pasolini:
la nuova stagione artistica 2018-2019 sta per ripartire!
Questo libretto vi aiuterà ad addentrarvi fra le tante e
multiformi proposte della nuova programmazione di teatro,
danza, musica e cinema a Cervignano, certi che ne troverete
Stagione 2018.2019 molte che rispecchieranno i vostri interessi e gusti artistici
Teatro . Danza . Musica . Cinema e culturali.
L’ideazione del disegno artistico e la realizzazione organizzativa
della stagione vede nuovamente impegnati i soci dell’Associazione
culturale Teatro Pasolini: il CSS Teatro stabile di innovazione
del FVG, curatore della stagione di teatro e danza e della stagione
ContattoTIG Teatro per le nuove generazioni, l’Associazione
culturale Euritmica per la stagione musicale, la Cooperativa
Bonawentura per la programmazione cinematografica.
Una stagione che non sarebbe possibile realizzare senza il
fondamentale sostegno della Regione Autonoma Friuli Venezia
una stagione ideata e promossa da Giulia, del Comune di Cervignano e di Fondazione Friuli.
Associazione culturale Teatro Pasolini
La stagione si inaugura con un concerto di grande richiamo e
con il sostegno di
fascino culturale il 9 novembre 2018 e prosegue fino al 4 aprile
2019, con 9 serate di prosa e danza, 7 serate di concerti dal vivo,
2 serate fuori abbonamento e a ingresso libero per trascorrere
assieme ricorrenze importanti come la Giornata internazionale
Comune di
Cervignano del Friuli contro la violenza alle donne, il 25 novembre, e la Giornata
mondiale della Poesia, il 21 marzo.
Le 18 serate del programma si completano con la programmazione
settimanale di cinema in prima visione e d’autore, con le novità
e le rassegne speciali della Grande Arte in digitale, e le pellicole
destinate al pubblico delle famiglie e dei bambini.
teatro e danza a cura del Questo autunno e fino alla primavera, durante l’anno scolastico,
CSS Teatro stabile di innovazione del FVG il Teatro aprirà le sue porte per le tante matinée sempre gremite
della stagione di ContattoTIG Teatro per le nuove generazioni
riservate al nostro pubblico più giovane, i bambini e i ragazzi,
musica a cura di
che frequentano il teatro assieme ai loro insegnanti.
Euritmica – Associazione culturale Un’attività sempre più articolata, dinamica e in dialogo con i nostri
diversi pubblici, questa nuova stagione, che fa del Teatro Pasolini
e della sua programmazione un riferimento e un’opportunità
di crescita culturale e di socializzazione sempre più condivisa,
cinema a cura della per la città e i cittadini di Cervignano e del suo territorio.
Cooperativa Bonawentura
Buona stagione, buon Teatro Pasolini a tutti,
dall’Associazione culturale Teatro Pasolini!
9 novembre 2018 h. 21 17 novembre 2018 h.21
Spettacolo realizzato in collaborazione tra
Associazione culturale Teatro Pasolini
e Ente Regionale Teatrale - Circuito danza FVG e Artisti Associati
HUUN HUUR TU NUOVO BALLETTO DI TOSCANA
Canti armonici e musiche da LA BELLA ADDORMENTATA
Tuva – Asia centrale regia e coreografia Diego Tortelli
musica di Pëtr Il’ič Čajkovskij
Kaigal-Ool Khovalyg voce, (khöömei, Sygyt,
Kargyraa), igyl/ Radik Tyulyush voce, (Barbang- Cast (in ordine alfabetico) Cristina Acri, Chiara Amodei, Jody Bet,
Nadyr), Byzaanchi, Khomuz (jew’s harp)/ Alexey Martino Biagi, Alice Catapano, Ilaria Centola, Matilde di Ciolo,
Saryglar voce (Sygyt), Tuyug (horse hooves), Roberto Doveri, Veronica Galdo, Mattia Luparelli, Angelica Mattiazzi,
Tungur (shaman-drum), igyl / Sayan Bapa voce, Paolo Rizzo, Martina Rudari, Alessandro Torresin
(Kargyraa & Khöömei), Toschpulur, Guitar, igyl
DANZA
MUSICA
Un miracolo musicale Bapa, (voce, doshpuluur, marinhuur, Una fiaba contemporanea ancora scritta nel cuore dell’uomo
Gli Huun-Huur-Tu sono stati definiti e chitarre acustiche) e Alexey Saryglar Il coreografo Diego Tortelli crea per e parla del potere di certi “risvegli”
dal New York Times “un miracolo (voce, tungur, dazhaaning khavy, la formazione di giovani professionisti della nostra coscienza: solo
musicale” e il Newsweek ha descritto strumenti a percussione). che stanno dando linfa e nuove “risvegliando”, infatti, la sua capacità
il loro cantante Khovalyg “il Pavarotti Vivremo con questo quartetto un energie al Nuovo Balletto di Toscana di entrare in sintonia e comprendere
del canto laringeo”! Persino il mitico incontro straordinario con una diretto da Cristina Bozzolini, una Bella in profondità il senso dell’esistere, la
Frank Zappa li volle al suo fianco in un tradizione etnica a noi lontana, ma addormentata in chiave contemporanea principessa aprirà i suoi occhi e vedrà
rarissimo bootleg “Salad Party ‘93”. di estremo fascino e enorme pregio. della celebre fiaba di Perrault che ha il mondo in modo nuovo, come le
Musica popolare capace di incantare ispirato l’omonimo balletto di Petipa. pagine di un libro ancora da scrivere.
Dal cuore della steppa le platee di tutto il mondo. La chiave di volta di questa nuova
Il gruppo proviene da Tuva, regione Gli Huun-Huur-Tu ci portano ad lettura è quello spazio bianco, ma allo La Bella addormentata
della Siberia, al confine con la incontrare quelle sonorità trasmesse stesso tempo oscuro in cui l’uomo cela è il secondo dei tre balletti composti
Mongolia, incastonata nel cuore delle da singolari strumenti a corda i suoi sogni e desideri. Il tempo del da Pëtr Il’ič Čajkovskij. Il libretto fu
steppe dell’Asia Centrale, e riunisce e percussivi, ma soprattutto da una sonno. Un mondo onirico. scritto interamente dal principe e
Kaigal-ool Khovalyg (voce e igil, vocalità affascinante e misteriosa A differenza della favola originale, qui sovrintendente dei Teatri Imperiali
tradizionale strumento tuvano), Chanzy per i nostri canoni d’ascolto, con il divario tra bene|male, chiaro|oscuro di San Pietroburgo Ivan Vsevolozhsky:
Radik Tyulyush (voce e byzaanchi, canti rituali che sviluppano il suono non è così netto e assoluto, ma, al la coreografia venne affidata
khomuz, amarga, strumenti che laringeo, tipico delle antiche contrario, disegna un confine fluido a Marius Petipa.
ricordano il banjo e il volino), Sayan tradizioni sciamaniche asiatiche. come quello della natura umana, che La prima rappresentazione ebbe
contiene in sé sia la luce che la sua luogo il 3 gennaio 1890 presso il
assenza, assieme alla molteplicità di Teatro Mariinskij di San Pietroburgo
ombre e chiaroscuri fra le due. riscuotendo un successo senza
Bella addormentata è la poesia non precedenti.
21 novembre 2018 h. 21 25 novembre 2018 h.21
SPETTACOLO
FUORI ABBONAMENTO
a ingresso libero
a cura dell’Associazione culturale
Teatro Pasolini
Come può in una stessa frase convivere Giornata
AIDA TALLIENTE E LEO VIRGILI la parola “Amore” con “Assassino”? internazionale
MALDASABIDA
Purtroppo può, perché la violenza
sulle donne spesso viene confusa col
contro la violenza
Musiche su testi poetici di Pier Paolo Pasolini, troppo amore di un uomo verso una sulle donne
Leonardo Zanier, Federico Tavan, Raffaele BB Lazzara donna, e diventa, ogni giorno di più,
con Aida Talliente, voce, giocattoli sonori
AMOROSI ASSASSINI
protagonista delle nostre vite e delle più
Leo Virgili, chitarra, trombone, theremin crudeli vicende di cronaca. Non perché
Roberto Amadeo, basso elettrico e contrabbasso prima non ci fossero così tanti episodi facciamo finta di niemte... dai!
Marco D’Orlando, batteria come negli ultimi anni, solo perché di e con Valeria Perdonò
Flavio Passon, tastiere finalmente ora se ne parla. e con Marco Sforza al pianoforte
Per la Giornata internazionale contro produzione Ars Creazione Spettacolo
la violenza sulle donne, uno spettacolo
MUSICA
per non voltarsi dall’altra parte
e per parlare con sincerità di rapporti
fra uomini e donne.
Fogli e un pianoforte, documenti
e musica, cronaca e poesia, l’attualità
col sorriso dell’ironia. Un’attrice,
Valeria Peronò, un pianista, Marco
Sforza, cantautore e jazzista, assieme
in scena.
Una donna che parla di donne
con un uomo e insieme al pubblico.
Una donna che pensa alle donne
e a se stessa.
La storia vera di Francesca Baleani fa
da filo conduttore, intrisa di citazioni,
Il progetto Paesaggi sonori canzoni e riflessioni. Da Esiodo alla
Maldasabida è un progetto pieno e voci poetiche del Friuli Merini, da De Andrè a Gaber passando
di suggestione e nasce dall’incontro Il gruppo dipinge paesaggi sonori per Daniele Silvestri, Aristotele,
tra l’attrice Aida Talliente e il musicista contemporanei variegati e mai banali, Berkoff e il Trio Lescano, tra mamme,
Leo Virgili con alcuni dei più giovani passando dal blues al dub, dalla nonne e portinaie varie.
e creativi musicisti della vivace psichedelia alle melodie senza tempo Amori assassini vuole dare una voce
scena friulana. Una ricerca che di ispirazione “morriconiana”, con in più. Per non fare finta di niente,
parte dal suono della marilenghe, l’improvvisazione di stampo jazzistico o almeno provarci. Per aprire una
capace di essere cruda e spigolosa a fare da comune denominatore. piccola riflessione sulla violenza sulle
ma anche infinitamente dolce A impreziosire questo ensemble c’è donne, sull’amore, o sulle donne
nella sua dimensione più poetica. la straordinaria presenza scenica di e basta. Con tutta la violenza che
un’attrice come Aida Talliente, capace comporta, e con tutta l’ironia e la
di esaltare la potenza della poesia di leggerezza che contraddistingue Valeria
TEATRO
Pasolini, Zanier, Tavan, BB Lazzara: Perdonò, come donna e come attrice.
un emozionante tributo ad alcuni
dei grandi nomi della poesia friulana
moderna e contemporanea.
1 dicembre 2018 h. 21 6 dicembre 2018 h. 21
MUSICA
MASSIMO CIRRI E PEPPE DELL’ACQUA
(TRA PARENTESI) LA VERA STORIA
DI UN’IMPENSABILE LIBERAZIONE
Alias Mirkoeilcane
Mirko Mancini, in arte Mirkoeilcane,
di e con Massimo Cirri e Peppe Dell’Acqua è un giovane cantautore emergente
regia di Erika Rossi romano, nato e cresciuto alla
produzione Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia Garbatella. All’ultimo Festival di
Sanremo, con la sua “Stiamo tutti bene”
ha vinto il premio della critica “Mia
Martini”, raccontando uno dei tanti
viaggi della disperazione sui gommoni
TEATRO
nel Mediterraneo, questa volta
visto dagli occhi di un bambino.
Mirko, prima di raggiungere la
notorietà, ha lavorato come chitarrista
in studio, suonato dal vivo e composto
colonne sonore per film e serie tv.
La sua carriera musicale da solista MIRKOEILCANE
inizia nel 2016 con l’uscita del suo
primo disco omonimo. Nello stesso SECONDO ME
anno vince il Premio Bindi, il Premio Canzoni d’autore
Incanto, miglior testo e migliore del vincitore del Premio Bindi
interpretazione di cover al Premio e Premio Tenco 2018
Musica Controcorrente
e il suo album figura tra i vincitori
I 40 anni della legge 180 formato in larga misura da operatori, del Premio Tenco 2018.
Gorizia, 16 novembre 1961. che da alcuni anni si battono Le tematiche sociali e i rapporti affettivi
Un medico di 37 anni entra nel per la chiusura dei manicomi. sono spesso al centro delle sue canzoni.
manicomio di Gorizia. Ci sono viali Leader di questo movimento A febbraio è uscito il suo nuovo disco
alberati, muri, reparti, e porte chiuse. è Franco Basaglia. “Secondo Me”. in apertura
Lui si chiama Franco Basaglia:
sarà il nuovo Direttore. Quello che Uno psichiatra coraggioso PAOLA ROSSATO
vede lo disorienta e lo sconcerta. e la voce di Caterpillar Paola Rossato presenterà, in apertura Facile
Di fronte a tanta violenza vorrebbe Giuseppe Dell’Acqua ha avuto di concerto, alcuni brani del suo Paola Rossato, voce e chitarra
scappare via. Per restare, non può la fortuna di iniziare a lavorare cd Facile. La cantautrice goriziana Sergio Gianfaspero, voce e chitarra
che scommettere il suo potere con Franco Basaglia partecipando è entrata nella rosa dei finalisti delle
di direttore per cambiare ogni cosa. all’esperienza di trasformazione Targhe Tenco 2018 nella sezione
Roma, maggio 1978. In un’Italia ancora e chiusura dell’Ospedale Opera Prima. Un riconoscimento
scossa per l’assassinio del presidente Psichiatrico di Trieste. importante per Paola e la sua
Aldo Moro, il Parlamento approva Assieme a Massimo Cirri, celebre musica, che premia la sua continua
la legge 180. Si tratta dell’atto conduttore di Caterpillar su Radio 2, ricerca della qualità artistica e che
di nascita della riforma psichiatrica, raccontano i giorni, memorabili, arriva a coronamento di una lunga
che ridisegna lo statuto giuridico in cui la malattia mentale fu messa carriera costellata da numerosi premi
dei malati di mente e stabilisce “tra parentesi” e i malati – prima nell’ambito della musica d’autore.
la chiusura degli ospedali psichiatrici. solo internati senza più nome –
La riforma rappresenta un punto di tornarono a essere cittadini, persone,
arrivo di un ampio movimento sociale, individui da curare con dignità.
12 dicembre 2018 h. 21 11 gennaio 2019 h.21
L’Abisso, materia viva L’Abisso è fatto di una materia
TEATRO
dal presentedegli sbarchi varia e viva, tesa e emozionante,
Davide Enia di sbarchi a Lampedusa per fondere il racconto puro di uno
MUSICA
ormai ne ha visti molti. E di testimoni dei migliori cantori teatrali agli antichi
diretti di quanto succede su quella canti dei pescatori, intonati lungo
frontiera di acqua ne ascoltati anche le rotte tra Sicilia e Africa, al cunto
A teatro, la nuova vita
di più: i pescatori e il personale palermitano, dove l’elemento epico
di un grande classico
della Guardia Costiera, gli operatori dallo scontro tra i paladini si sposta
Mettere in scena I Promessi Sposi
medici e i lampedusani, i volontari a un nuovo campo di battaglia:
significa mettere in scena uno dei
e le persone sbarcate sull’isola. il mare aperto.
pilastri della nostra cultura, significa
lavorare su materiale conosciutissimo,
di fare i conti con i grandi maestri
del passato, ma anche, e soprattutto,
DAVIDE ENIA
di condividere con il pubblico un L’ABISSO
immaginario comune, ricreando quasi di e con Davide Enia
un rito collettivo dove torna in gioco musiche composte ed eseguite
quanto ci ricordiamo degli anni da Giulio Barocchieri
di scuola, in cui il suono della spettacolo tratto da
campanella scandiva il tempo delle “Appunti per un naufragio”
lezioni. (Sellerio editore)
I Promessi Sposi, se riletti in età produzione Teatro di Roma,
adulta lontano dall’esperienza
I PROMESSI SPOSI
Teatro Biondo di Palermo,
scolastica, dimostrano ancora Accademia Perduta Teatri
una straordinaria eccentricità, da Alessandro Manzoni
svelando un contenuto vivo, adattamento e regia Michele Sinisi
coinvolgente, ironico, a volte scrittura scenica
spietato. Michele Sinisi e Francesco Maria Asselta
con Diletta Acquaviva, Stefano Braschi,
Una Lucia in roller blade Gianni D’addario, Giulia Eugeni,
TEATRO
Assisteremo a una versione che non Francesca Gabucci, Ciro Masella,
trascura i capitoli e le ambientazioni Stefania Medri, Giuditta Mingucci,
più celebri del romanzo, ma li Donato Paternoster, Bruno Ricci
trasforma in modo divertito con produzione Elsinor Centro di produzione
contaminazioni che arrivano dalla teatrale
cultura pop: abiti moderni, richiami
all’attualità, allusioni, tradimenti
e incursioni meta teatrali. E così
Appunti per un naufragio
incontreremo una Lucia sempre in
Davide Enia è autore, scrittore
fuga sui roller blade, un Fra Cristoforo
e regista italiano. È nato a Palermo
clochard, una coppia di Bravi degni
e da vent’anni è una delle voci più
delle peggiori discoteche trash,
originali del teatro di narrazione.
un Don Rodrigo femminile in
Il suo libro “Appunti per un naufragio”
completo verde.
(edito da Sellerio) ha vinto di recente
il Premio Mondello 2018. È dalla
materia incandescente ma al tempo
stesso discreta di questo libro
che si genera L’Abisso, il suo ultimo,
formidabile ed emozionante,
racconto per il teatro.
17 gennaio 2019 h. 21 23 gennaio 2019 h.21
FRANCO D’ANDREA, LELLA COSTA
MAURO OTTOLINI, QUESTIONI DI CUORE
DANIELE D’AGARO TRIO Lella Costa legge “Le Lettere del Cuore” di Natalia Aspesi
ROOTS & FUTURE da un’idea di Aldo Balzanelli
scenografie di Antonio Marras
Franco D’Andrea, pianoforte
musiche di Ornella Vanoni
Mauro Ottolini, trombone
produzione Mismaonda
Daniele D’Agaro, clarinetto
Un diamante del Jazz
L’iridescente arte di Franco D’Andrea
è un poliedro tendente alla sfera.
L’oceanica immensità della sua costante
ricerca di un linguaggio personale
all’interno della tradizione jazzistica,
trova in questo concerto in trio una
rappresentazione adamantina, che
contiene in sé l’essenza del suono
di una banda, nella quale strumenti
TEATRO
caratteristici sono sicuramente
il clarinetto, tra le ance, e il trombone,
per gli ottoni.
Il pianoforte in questo contesto gioca
una molteplicità di ruoli, grazie
alla sua tipica anima orchestrale.
MUSICA
Natalia, Lella e le lettere del Venerdì cambiano con il passare dei decenni
“Lettere del Cuore” di Natalia e l’evoluzione del costume.
Radici e futuro Aspesi sono state per trent’anni un Dalla ragazzina infatuata per un uomo
Il progetto rappresenta una appuntamento fisso per i lettori e le tanto più grande di lei, alla donna che
straordinaria panoramica sul pensiero lettrici di Repubblica: ogni venerdì, ama essere picchiata, dalla signora che
musicale di Franco D’Andrea, libero le due pagine della rubrica sapevano s’innamora di un sacerdote, alla moglie
da manierismi di sorta e costantemente disegnare nuovi scenari attorno alle tradita e abbandonata, dal giovane che
alla ricerca di un’espressività autentica storie che gli italiani confidavano alla si scopre gay, al maschio orgoglioso
e profonda. Musica di una caparbietà celebre editorialista di costume sulla della sua mascolinità. Tutti hanno
gentile, appuntita, magmatica, loro vita privata, intima e relazionale. impugnato la penna (più recentemente
scattante e raffinata, la sua, travolgente Quella celebre rubrica diventa oggi uno la tastiera del pc) per scrivere a
e coerente allo stesso tempo. spettacolo. Ci ha pensato Lella Costa, Natalia Aspesi chiedendo un consiglio,
Intensamente personale, completamente con il placet e anche la complicità un parere. E le risposte, argute,
jazz. Franco, con i suoi straordinari dell’autrice e amica milanese, comprensive, feroci, spesso sono più
compagni di viaggio, e la sua musica a scorrere le sue pagine e farle gustose delle domande.
sono una delle luci più forti in una diventare un viaggio attraverso la vita A dare voce sul palco a questa
notte buia. Un faro da seguire per sentimentale e sessuale degli italiani. corrispondenza c’è un’attrice di rango
superare un mare scuro e viscoso come Lella Costa, in un gioco di
spesso in bonaccia. I tradimenti, le trasgressioni, le paure, contrappunti, tra botta e risposta, che
i pregiudizi. Migliaia di storie d’amore raggiunge tutte le sfumature, i diversi
e passione che, incredibilmente, non gradi d’intensità e di intimità.
5 febbraio 2019 h.21 9 febbraio 2019 h.21
TEATRO
MUSICA
AMBRA ANGIOLINI
E MATTEO CREMON Un chitarrista mondiale
Marc Ribot è senza dubbio uno dei
LA GUERRA più straordinari chitarristi al mondo.
DEI ROSES Ha collaborato con Costello,
Springsteen, Caetano Veloso,
di Warren Adler
Elton John, Robert Plant, ma la sua
traduzione di A. Brancati e E. Luttmann
vocazione è il jazz e l’avanguardia,
con Ambra Angiolini e Matteo Cremon
quella del giro newyorchese di
e con Massimo Cagnina
John Zorn. È uno dei pochi musicisti
e Emanuela Guaiana
davvero capaci di passare dalla
regia Filippo Dini
sperimentazione alle canzoni
scenografie Laura Benzi
e in questo progetto si è dedicato
costumi Alessandro Lai
a questa forma musicale.
luci Pasquale Mari
musiche Arturo Annecchino
Cantare, ballare, resistere!
produzione Valerio Santoro
Marc, parlando di Songs of Resistance,
per La Pirandelliana
ha spiegato che ama far cantare
e ballare le persone, “e qui si canta MARC RIBOT QUARTET
La guerra di un amore che finisce si trasformano in una guerra aperta
e si balla, e si riflette”.
La molla che ha fatto scattare
SONGS
La guerra dei Roses è prima di tutto
il titolo di un romanzo del 1981 e
fra acerrimi nemici, in un
crescendo di cattiveria, rabbia
in lui l’ispirazione è stata l’elezione OF RESISTANCE
di Donald Trump a Presidente Marc Ribot, voce, chitarre
poi, otto anni più tardi, diventa un e reciproche atrocità, fino alle degli Stati Uniti. Archiviata l’idea Jay Rodriguez, flauto e sax
enorme successo cinematografico estreme conseguenze. di un nuovo disco con la sua band, Nick Dunston, basso
con protagonisti Michael Douglas e i Ceramic Dog, Marc ha pensato Nasheet Waits, batteria
Kathleen Turner. L’autore del romanzo, “La commedia di Adler ci pone di alla parola “resistenza”, ma declinata
Warren Adler, scrive anche il soggetto fronte ad una delle più potenti al presente, non al passato, per
del film e in seguito deciderà di e straordinarie deflagrazioni raccontare quello che sta succedendo.
adattare questa vicenda anche per umane: la separazione di un uomo Solo sulla versione di “Bella ciao”
il teatro, creando una commedia e una donna che hanno condiviso ci sarebbe da scrivere un trattato,
straordinaria, raffinata e caotica un grande amore. a partire dall’arrangiamento quasi
al tempo stesso, comica e crudele, Il signor Rose e la signora Rose e i loro klezmer (Ribot è di origini ebraiche
ridicola e folle. doppi, che interpretano i loro rispettivi e ha spesso collaborato alla riscoperta
Lo spettacolo si focalizza sulla lenta avvocati e altri personaggi nei quali di questa musica con John Zorn).
e terribile separazione tra due coniugi: si imbattono i protagonisti, come La versione è in inglese, lingua scelta
lui ricco e ambizioso uomo d’affari, in un sogno che non avrà un lieto fine, affinché tutti possano comprenderne
lei una moglie obbediente, ma mai ci divertiranno fino alle lacrime per il significato. La traduzione letterale
dimessa, che lo ha accompagnato la loro comicità e ci turberanno nel è curata da Ribot, come l’adattamento
nella sua brillante ascesa, con amore profondo, poiché sveleranno in modo dei brani storici di questa produzione.
e stima profonda. Ma presto questo più o meno consapevole i nostri intimi L’effetto è emozionante!
idillio si rompe, si infrange contro fallimenti nel comprendere l’altro,
lo scoglio della mancata realizzazione l’opposto, all’interno di noi stessi”.
professionale di lei, e quell’amore Filippo Dini
incondizionato, la passione e complicità
27 febbraio 2019 h.21 28 febbraio 2019 h.21
GEGÈ TELESFORO QUARTET
SOUNDZFORCHILDREN
GeGè Telesforo, voce / Domenico Sanna, piano, tastiere
Dario Deidda, basso / Michele Santoleri, batteria
MUSICA
TEATRO
GABRIELE BENEDETTI E RITA MAFFEI
UN INTERVENTO di Mike Bartlett
traduzione Jacopo Gassman
con Gabriele Benedetti e Rita Maffei / regia di Fabrizio Arcuri
scene Luigina Tusini / produzione CSS Teatro stabile di innovazione del FVG
Storia di A e B, di politica internazionale, sugli Un progetto a favore si possa fregiare del titolo di Groove
due amici con la passione interventi armati che provocano dei bambini in pericolo Master”. Nato artisticamente con
per la politica guerre civili in altri Paesi. Dopo essere stato nominato Goodwill Renzo Arbore (dal 1997 è special
A e B sono amici da un po’. Si sono Ci fa riflettere su quanto accade nel Ambassador Unicef per il suo impegno guest dell’Orchestra Italiana), che ne
incontrati a un party e non si sono mondo mentre le nostre vite continuano artistico a favore di tutti i “bambini in ha scoperto le incredibili doti vocali,
più persi di vista. Sono diversi, ma apparentemente come sempre, fra pericolo”, una delle più significative Telesforo ha saputo, nel corso degli
assieme sanno che cosa significa amori, tradimenti, amicizie, piccoli campagne dell’Unicef, GeGè Telesforo anni, individuare un proprio progetto
discutere di questioni importanti. egoismi quotidiani. ha inventato e sta promuovendo il di ricerca, che ha il suo nodo centrale
Se non fosse che A tende a bere progetto “SoundzforChildren” (cui è nello scat, ovvero I’improvvisazione
un po’ troppo e B si è fidanzato con L’autore dedicato il tour dal vivo), finalizzato vocale. Rispolverando un’arte quasi
la persona sbagliata. Mike Bartlett, classe 1980, è un alla rimozione degli ostacoli socio- dimenticata all’estero, e da noi mai
O almeno, è quanto pensa A. giovane pluripremiato drammaturgo culturali che impediscono un armonioso esistita, il vocalist foggiano ha saputo
A pensa che quella relazione finirà inglese, con all’attivo già una sviluppo psico-fisico nei bambini. raccogliere attorno a se il meglio
male. B pensa che A abbia un trentina di testi e drammi radiofonici della scena jazz-fusion romana:
problema con l’alcol. per la BBC. GeGè Telesforo, Groove Master indimenticabili i suoi concerti, a metà
La situazione degenera quando Lo spettacolo Cock nel 2010, Carlo III GeGè Telesforo è oggi riconosciuto degli anni Ottanta, in cui si divertiva a
A partecipa a una marcia contro e Bull nel 2015, si aggiudicano nel mondo come uno degli ultimi rinnovare vecchi standard del jazz,
l’intervento militare del governo in il prestigioso Premio Laurence Olivier. artefici ed innovatori dello scat, in virtù di arrangiamenti mozzafiato
Iraq e B dichiara invece di essere Un intervento è tradotto in Italia “l’unico artista/performer italiano che e trovate armoniche spiazzanti.
a favore di quella guerra. da Jacopo Gassman e viene portato
Un intervento è un testo per la prima volta in scena dal
contemporaneo che parla di temi del regista Fabrizio Arcuri per una
nostro tempo. Chiama in causa le coppia di attori noti come Rita Maffei
coscienze su temi e Gabriele Benedetti.
16 marzo 2019 h.21 21 marzo 2019 h.21
REGALO DI NATALE SPETTACOLO
FUORI ABBONAMENTO
di Pupi Avati
a ingresso libero
adattamento teatrale Sergio Pierattini
a cura dell’Associazione culturale
con Gigio Alberti, Filippo Dini, Giovanni Esposito,
Teatro Pasolini
Valerio Santoro, Gennaro Di Biase
regia Marcello Cotugno
Giornata mondiale
TEATRO
scenografie Luigi Ferrigno
Omaggio a Pierluigi Cappello
costumi Alessandro Lai
D’Ante Litteram! è un coinvolgente
della poesia
luci Pasquale Mari
viaggio di riscoperta teatrale della
Commedia dantesca. Lo spettacolo
è un appuntamento capace di
D’ANTE LITTERAM!
reading dantesco
rinnovarsi e di appassionare ogni volta
in omaggio a Pier Luigi Cappello
nuovi spettatori alla poesia di Dante.
lettura dei canti 3,5 e 26 dell’Inferno
Nella Giornata Mondiale della poesia,
con Rita Maffei, Giorgio Monte e Manuel Buttus
in collaborazione con Teatro nei
accompagnata dal video-commento
Luoghi 2018, il ritorno del reading
ai canti di Pierluigi Cappello
dantesco ideato dal teatrino
serata in collaborazione con Teatro Nei Luoghi
del Rifo acquista anche il senso
/ Prospettiva T - teatrino del Rifo
di un sentito ed emozionante
omaggio a Pierluigi Cappello, il poeta
e amico scomparso un anno fa.
Al progetto D’Ante Litteram! Cappello
aveva dato fin dalla sua prima
edizione un suo appassionato
contributo come commentatore
ed eccezionale esegeta dantesco
Una notte giocando a poker necessaria alla ristrutturazione del
dal vivo, ogni volta che gli era
con la vita cinema lo fa desistere dall’idea.
possibile, o da uno schermo,
Quattro amici di vecchia data, Lele, La partita si rivela ben presto tutt’altro
in una versione video registrata
Ugo, Stefano e Franco, si ritrovano che amichevole. Sul piatto, oltre
durante una serata di qualche anno fa.
la notte di Natale per giocare una a un bel po’ di soldi, c’è il bilancio
partita di poker. Con loro c’è anche della vita di ognuno: i fallimenti,
Tre voci per la poesia di Dante
il misterioso avvocato Santelia, un le sconfitte, i tradimenti, le menzogne,
Nel prezioso video, Pierluigi Cappello
ricco industriale contattato da Ugo gli inganni.
– proprio come Virgilio con Dante –
per partecipare alla partita. Franco è
accompagna gli spettatori fra i versi
proprietario di un importante cinema Dal film di Pupi Avati a teatro
del terzo canto dell´Inferno, la prima
di Milano ed è il più ricco dei quattro, Regalo di Natale è l’adattamento per
soglia della città dannata, per iniziare
l’unico ad avere le risorse economiche il teatro di uno dei più bei film di
la discesa fino al canto d´amore
TEATRO
per poter battere l’avvocato, il quale Pupi Avati, con protagonisti Diego
per antonomasia, il canto di Paolo
tra l’altro è noto nel giro per le sue Abatantuono, nel suo primo assoluto
e Francesca, giù giù fino al canto
ingenti perdite. Tra Franco e Ugo però, ruolo drammatico, Carlo Delle Piane
dell´incontro di Dante con Ulisse,
i rapporti sono tesi; la loro amicizia, e altri bravissimi attori italiani.
autentico inno alla conoscenza che
infatti, è compromessa da anni, al Un film lucido, amaro, avvincente,
innalza l´uomo dai suoi istinti più
punto tale che Franco, indispettito la storia di quattro uomini che
contingenti.
dalla presenza dell’ormai ex amico, nella vita hanno giocato col destino
Fra un’introduzione e la successiva,
quasi decide di tornarsene a casa. La e che, in un modo o nell’altro,
la parola e la poesia passa alla
sola prospettiva di vincere la somma hanno perso.
voce di tre lettori danteschi,
gli attori Rita Maffei (canto terzo),
Giorgio Monte (canto quinto),
Manuel Buttus (canto ventiseiesimo).26 marzo 2019 h.21 4 aprile 2019 h.21
MARTA CUSCUNÀ
IL CANTO
DELLA CADUTA
NORTH EAST SKA* JAZZ ORCHESTRA Il mito di Fanes, un regno liberamente ispirato al mito del regno di Fanes
Stefano Fornasaro, flauto / Luca Vrbanec, sax contralto / pacifico di donne, da riscoprire di e con Marta Cuscunà
Jurica Prodan, sax baritono / Davide Mauro, Giorgio Giacobbi, sax tenore / La guerra è parte incancellabile del progettazione e realizzazione
Max Ravanello, Alice Gaspardo, Federico Biondi, trombone / destino dell’umanità? E’ realisticamente animatronica Paola Villani
Flavio Zanuttini, Lucamaria Trevisan, Francesco Ivone, Daniele Raimondi, tromba / possibile il passaggio da un sistema di assistente alla regia Marco Rogante
Pietro Sponton, percussioni / Marco D’Orlando, batteria / guerre incessanti e di ingiustizia sociale progettazione video Andrea Pizzalis
Roberto Amadeo, basso / Filippo Ieraci, chitarra / Flavio Passon, tastiere / a un sistema mutuale e pacifico? costruzioni metalliche Righi Franco Srl
Rosa Mussin, Freddy Frenzy, Michela Grena, vocals Il canto della caduta pone punti partitura vocale Francesca Della Monica
interrogativi propri anche del nostro una co-produzione Centrale Fies,
tempo: una risposta, possibile, sta forse CSS Teatro stabile d’innovazione del Friuli
fra le pieghe di un’antica storia ladina, Venezia Giulia, Teatro Stabile di Torino,
il mito dei Fanes, un regno pacifico São Luiz Teatro Municipal - Lisbona
inventato e governato dalle donne, in collaborazione con Teatro Stabile
distrutto dalla brama di potere e di di Bolzano, A Tarumba Teatro
dominio degli uomini. de Marionetas - Lisbona
Uno stormo di corvi animatronici e
una piccola comunità di bambini-
pupazzo superstiti (ispirati alla street
art di Herakut), sono i nuovi compagni
di scena della straordinaria Marta
MUSICA
Cuscunà, in un nuovo viaggio di
resistenza.
Il linguaggio della dea, una società
pacifica è possibile?
L’antropologa Marija Gimbutas, nel
Anteprima del nuovo disco dell’associazione Time For Africa, saggio “Il linguaggio della Dea” – che
con la quale hanno collaborato alla ha ispirato Marta Cusunà in questo
Lo Ska italiano che ama costruzione di un centro educativo- lavoro – ricostruisce un mondo perduto
la Giamaica e la musica afro culturale nella zona mineraria di in cui la presenza del femminile
La North East Ska*Jazz Orchestra, Marikana, in Sudafrica. Il video della sarebbe stata centrale nella visione
big band nata nel 2012 nel Nordest, loro splendida versione ska-jazz dello del sacro e della struttura sociale.
unisce musicisti che amano la musica standard “Take Five” ha quasi due Racconta di un’Europa antica molto
giamaicana e afroamericana ed è tra milioni di visualizzazioni su Youtube. diversa da quella che ha prevalso
le realtà della scena ska italiana più Nel 2015 è la volta di “Stompin’ successivamente, in cui le società erano
innovative. And Rollin’”, prodotto grazie ad una prevalentemente egualitarie e pacifiche.
La NES*JO ha suonato in Italia campagna di crowdfunding. Il canto della caduta vuole portare
e in mezza Europa, ottenendo alla luce il racconto perduto di come
molti consensi, anche grazie alla Il concerto di Cervignano costituisce eravamo, di quell’alternativa sociale
collaborazione con due importanti l’evento di presentazione al pubblico auspicabile per il futuro dell’umanità
esponenti della musica ska del nuovo disco del gruppo, North che viene presentata sempre come
e del reggae italiano: Mr. T- Bone East Ska* Jazz Orchestra, attualmente un’utopia irrealizzabile. E che invece,
(Africa Unite, Bluebeaters) in fase di registrazione, che uscirà forse, è già esistita.
e Furio (Pitura Freska, Ska-J). su tutte le piattaforme da marzo 2019, Marta Cuscunà
Nella primavera del 2014 è uscito in collaborazione con Brixton Records
TEATRO
il primo E.P. “Music For Marikana”, (Bilbao/Spain).
prodotto grazie al sostegnoBIGLIETTI STAGIONE DI PROSA
Biglietti singoli
Bella addormentata / (Tra parentesi)
La vera storia di un’impensabile
liberazione / I promessi sposi /
L’Abisso / Questioni di cuore /
INFORMAZIONI E BIGLIETTERIA
La guerra dei Roses/ Un intervento /
Regalo di Natale / Il canto della caduta
LA NUOVA CAMPAGNA ABBONAMENTI
Intero euro 15 / Ridotto euro 12 /
SI APRE IL 3 OTTOBRE 2018.
Under 26 e Studenti euro 8
ABBONAMENTO PROSA
Intero euro 125 / Ridotto euro 105 /
Under 26 e Studenti euro 70
AL PASOLINI SPETTACOLI FUORI ABBONAMENTO
IL GRANDE Amorosi assassini – Ingresso libero
CINEMA
D’Ante Litteram – ingresso libero
IN DIGITALE 2K CERVIGNANO, TEATRO PASOLINI,
PIAZZA INDIPENDENZA 34 BIGLIETTI STAGIONE DI MUSICA
_________________ orario: martedì, mercoledì e venerdì,
Al Teatro Pasolini film Biglietti singoli
ore 16.00 –18.00
in prima visione, d’essai Huun Huur Tu / Marc Ribot Quartet
giovedì e sabato, ore 10.00 –12.00
(Circuito cinema/Officine d’Autore), Intero euro 22 / Ridotto euro 18 /
tel. 0431.370273
La grande arte al cinema Under 26 e studenti euro 10
(Nexo Digital). www.teatropasolini.it
Mirkoeilcane/ Franco D’Andrea Trio /
A cura di Gegé Telesforo Quartet
Cooperativa Bonawentura BIGLIETTI CINEMA
Intero euro 15 / Ridotto euro12 /
ingresso 5 euro
Scopri la programmazione: Under 26 e studenti euro 8
(eccetto rassegne ed eventi speciali)
t. +39.0431.370216
Maldasabida / North East Ska Jazz
www.teatropasolini.it Segreteria telefonica con i titoli
Orchestra
cinematografici della settimana:
Intero euro 10 / Ridotto euro 8 /
t. +39. 0431 370216
Under 26 e studenti euro 5
ABBONAMENTO MUSICA
Intero euro 90 / Ridotto euro 70 /
Under 26 e Studenti euro 45
Il Teatro Pasolini
è su Facebook e Twitter
–
ABBONAMENTO OMNIBUS TEATRO/
DANZA/MUSICA
Abbonamento unico a 16 spettacoli
a pagamento + 2 a ingresso libero
euro 150Stagione 2018. 2019 Teatro . Danza . Musica . Cinema www.teatropasolini.it
9 novembre HUUN HUUR TU
17 novembre NUOVO BALLETTO DI TOSCANA + LA BELLA ADDORMENTATA
21 novembre AIDA TALLIENTE, LEO VIRGILI + MALDASABIDA
25 novembre VALERIA PERDONO’, MARCO SFORZA + AMOROSI ASSASSINI
1 dicembre MASSIMO CIRRI E PEPPE DELL’ACQUA + (TRA PARENTESI) - LA VERA
STORIA DI UN’IMPENSABILE LIBERAZIONE
6 dicembre MIRKOEILCANE
12 dicembre MICHELE SINISI + I PROMESSI SPOSI
11 gennaio DAVIDE ENIA + L’ABISSO
17 gennaio FRANCO D’ANDREA, MAURO OTTOLINI, DANIELE D’AGARO TRIO
23 gennaio LELLA COSTA + QUESTIONI DI CUORE
5 febbraio AMBRA ANGIOLINI E MATTEO CREMON + LA GUERRA DEI ROSES
9 febbraio MARC RIBOT QUARTET + SONGS OF RESISTANCE
27 febbraio FABRIZIO ARCURI, RITA MAFFEI, GABRIELE BENEDETTI + UN INTERVENTO
28 febbraio GEGÈ TELESFORO QUARTET + SOUNDZFORCHILDREN
16 marzo GIGIO ALBERTI, FILIPPO GHINI, GIOVANNI ESPOSITO, VALERIO SANTORO,
GENNARO DI BIASE + REGALO DI NATALE
21 marzo MANUEL BUTTUS, RITA MAFFEI, GIORGIO MONTE + D’ANTE LITTERAM
26 marzo NORTH EAST SKA JAZZ ORCHESTRA
4 aprile MARTA CUSCUNÀ + IL CANTO DELLA CADUTAPuoi anche leggere
