EXILLES | FENESTRELLE - Festival Teatro & Letteratura
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Festival
Teatro & Letteratura EXILLES | FENESTRELLE
le Città dei Forti
30 luglio | 15 agosto
2021
.
Duemila 21
La discesa della curva epidemica, la progressiva campagna
vaccinale, aprono le porte ad un riavvio graduale di tutte le
attività economiche e sociali interrotte.
Bisogna ora riappropriarsi delle consuetudini e delle
opportunità.
A tutte le ragioni che hanno sempre sostenuto la necessità
di realizzare un programma culturale che integrasse
l’offerta turistica, paesaggistica, sportiva della Valle di Susa
e della Val Chisone e che valorizzasse luoghi della cultura
straordinari, quest’anno se ne aggiunge una che potremmo
sintetizzare in un solo verbo: riappropriarsi
Riappropriarsi del territorio, delle bellezze che esprime, di
luoghi che sono la nostra radice profonda, del rapporto con
gli altri e della condivisione di storie, ricordi, emozioni.
Riappropriarsi con attenzione e con cura del senso più
autentico di comunità.
Per tutte queste, e molte altre, ragioni è nostra ferma
intenzione, garantendo sicurezza,confermare la presenza
in estate del Festival Teatro & Letteratura come elemento
vitale di rigenerazione di un territorio.
Bisogna poi in ultimo tener presente che anche quest’anno
la Val Chisone e l’Alta Valle di Susa saranno mete di turismo
di prossimità ed è verosimile pensare ad una grande
affluenza che si configura come opportunità di conoscenza
del territorio e dei suoi beni architettonici di primaria
importanza e di capacità di accoglienza con un’offerta
culturale accessibile ma di alta qualità.
.
C’è un’idea sospesa tra passato e futuro nell’intuizione del Teatro Tangram di
riprendere le attività culturali su scenari di interesse storico come le fortificazioni di
Fenestrelle ed Exilles separate dalle valli ma unite in un unico percorso narrativo da
cui prende vita l’edizione 2021 del Festival Teatro Letteratura.
La rinascita dopo i momenti bui della Pandemia è un vicolo tortuoso appena attenuato
dell’idea della riconquista di abitudini sospese in un tempo il cui ricordo nero sembra
non finire mai: ma come sovente accade nel momento del risveglio, sono spesso la
bellezza, l’arte e la poesia a prendersi la scena portando linfa e vita sulle anime
sofferenti.
Il palcoscenico su cui quest’anno si accendono i riflettori della kermesse, si affaccia
su luoghi dove i Piemontesi già un tempo erano impegnati nella difesa di se stessi da
un nemico imprevedibile. Da quei luoghi, diventati un’attrazione turistica trovano
ospitalità spettacoli di cantautori come Vecchioni ma anche riletture di Dante che si
fa Virgilio per accompagnarci nel suo mondo profetico.
Del resto, l’Italia è l’unico paese al mondo fondato non da un condottiero ma da un
poeta da cui scaturisce la divinazione di una nazione costruita e unita attraverso la
poesia da cui poi discende il suo destino.
Si percepisce nello spirito prima ancora che nella «voce» e nelle immagini, questa
tensione tra riproposizione di luoghi e pensieri della nostra tradizione da cui il Teatro
Tangram ha preso spunto per l’edizione 2021 del Festival Teatro e Letteratura e di
cui la nostra regione è orgogliosa.
Vittoria Poggio
Assessore regionale alla Cultura, Turismo e Commercio
.
Il teatro e le eccellenze produttive del territorio
Festival Teatro & Letteratura si avvale anche quest’anno del prezioso sostegno della
Camera di commercio di Torino attraverso i suoi progetti MAESTRI DEL GUSTO DI
TORINO E PROVINCIA e TORINO DOC. In questa fase delicata di ripartenza siamo più
che mai convinti della necessità che tutte le componenti del tessuto sociale,
economico, culturale trovino punti di contatto e collaborazione.
Per quanto ci riguarda sentiamo forte il legame con i progetti Maestri del Gusto e
Torino DOC accomunati dalla esigenza di valorizzare i “nostri prodotti” che offriamo
al pubblico e al mercato con tanta passione e impegno. È il modo comune che
abbiamo di guardare al futuro. È il modo comune che abbiamo di credere nel futuro
Con il supporto di
e in collaborazione con I progetti
Sono 215 i Maestri del Gusto: veri e propri testimoni del
gusto torinese che con la loro passione per la genuinità, il
territorio e la qualità dei prodotti vi guideranno alla
scoperta dei sapori e delle specialità di Torino e provincia.
Ce n’è davvero per tutti i gusti: dall’azienda agricola al
negozio del centro, dalla bottega storica al laboratorio
innovativo.
Realizzata ogni due anni da Camera di commercio di
Torino, Laboratorio Chimico camerale e Slow Food, la
selezione dei Maestri del Gusto raccoglie i migliori
produttori, contadini, commercianti e artigiani del territorio, per un itinerario alla
scoperta di antiche tradizioni e proposte innovative.
Le storie, i prodotti, le curiosità e gli eventi dei Maestri del Gusto sono tutti raccolti
nel sito loro dedicato www.maestridelgustotorino.com con schede di
approfondimento per ciascun Maestro, e anche su Facebook, Instagram, Twitter.
Torino DOC è la selezione enologica realizzata dai
tecnici ed esperti degustatori vini DOC e DOCG della
Camera di commercio di Torino e dal suo Laboratorio
Chimico, in collaborazione con l’Enoteca Regionale
dei Vini della provincia di Torino.
Nell’ultima edizione il panel di assaggiatori ha
giudicato i vini di 45 aziende delle 7 Denominazioni
di origine torinesi: oltre alla DOCG Erbaluce di
Caluso, le 6 DOC – Carema, Canavese, Freisa di
Chieri, Collina Torinese, Pinerolese e Valsusa. Produzioni tutte da gustare,
caratterizzate da grande qualità e da una forte identità territoriale.
Oltre alla guida cartacea, tutti i vini Torino DOC, le aziende, i territori, gli abbinamenti
e le inedite ricette dei cocktail a base di vino e vermut torinesi sono anche on line sul
sito www.torinodoc.com
FONDAZIONE CRT
Da trent’anni motore di crescita e innovazione per il territorio
Ente filantropico nato nel 1991, la Fondazione CRT è la terza in Italia per entità del
patrimonio.
In trent’anni ha messo a disposizione del territorio 2 miliardi di euro, sostenendo oltre 40.000
progetti per l’arte, la ricerca, la formazione, il welfare, l’ambiente, l’innovazione, in tutti i 1.284
Comuni piemontesi e valdostani.
Inoltre, con un investimento di oltre 100 milioni di euro, la Fondazione CRT ha interamente
riqualificato le OGR di Torino, ex Officine dei treni riconvertite in un centro di
sperimentazione a vocazione internazionale con tre “anime”: l’arte e la cultura, la ricerca
scientifica, tecnologica e industriale, il food.
In aggiunta alle erogazioni, la Fondazione CRT promuove modalità di intervento ispirate alla
logica della venture philanthropy e dell’impact investing.
È attiva nelle principali reti internazionali della filantropia, come EFC (European Foundation
Centre) ed EVPA (European Venture Philanthropy Association) e collabora con
organizzazioni internazionali di rilevanza globale, tra cui le Nazioni Unite e il Rockefeller
Philanthropy Advisors.
www.fondazionecrt.it
Seguici su
Fondazione CRT
Via XX Settembre, 31 - 10121 Torino
Tel +39 011 50 65 100 – ufficiostampa@fondazionecrt.it
.
STRUTTURA
ORGANIZZATIVA,
PARTNERSHIP,
COLLABORAZIONI
Tangram Teatro è l’ente che programma e gestisce
l’iniziativa in totale autonomia artistica, organizzativa e
gestionale.
Ivana Ferri Direttore artistico
Bruno Maria Ferraro Direttore organizzativo
Roberta Savian Amministrazione e coordinamento
Massimiliano Bressan Responsabile tecnico
Andrea Borgnino Assistenza tecnica
Roberto Canavesi Consulente
Gianni De Matteis Gestione tecnica
Service audio luci Db Sound Asti
Ministero della Cultura
Regione Piemonte
Camera di commercio di Torino
Maestri del Gusto di Torino e provincia e Torino DOC
Fondazione CRT
SMAT spa
Agroinnova | Centro di Competenza dell’Universita’ di Torino
Turismo Torino e Provincia
Amici del Forte di Exilles
Comune di Exilles
Comune di Fenestrelle
.
Il tema
BUONI E
CATTIVI MAESTRI
Mai come in questo periodo abbiamo avuto la
consapevolezza del legame che ci unisce l’uno all’altro.
Scherzavamo su come un fatto che accade qui, ora, possa
avere conseguenze per qualcuno ignaro dall’altra parte del
mondo.
Lo tsunami del Covid ha spazzato via la nostra leggerezza,
la nostra superficialità, mettendoci duramente di fronte alla
paura, alla malattia, alla morte, ad una crisi economica
senza precedenti e inimmaginabile.
Si è portato inoltre via certezze e punti di riferimento, e i
valori sono diventati ponti instabili, traballanti.
La nostra è una società che dovrà ricostruirsi e avrà
bisogno di strade, di direzioni, di maestri. Dovrà
distinguere i Buoni dai Cattivi Maestri
E’ un tema che vogliamo affrontare in un ambito estivo con
profondità ma anche con ironia, leggerezza, poesia.
.
IL PROGRAMMA
Forte di Exilles 30 luglio – 1° agosto 2021
Progetto Dante 700
Il Comitato Nazionale Dante 2021, istituito dal Ministero della Cultura
per le celebrazioni dei 700 anni dalla morte di Dante Alighieri ha
concesso a Tangram Teatro il patrocinio per il progetto DANTE 2021
“Siamo particolarmente orgogliosi di questo riconoscimento che premia
il nostro percorso di lavoro lungo 15 anni sull'opera di Dante e che vedrà
il debutto del nuovo spettacolo in estate nella cornice del Festival Teatro
& Letteratura al Forte di Exilles.”
Il Comitato ha selezionato una serie di eventi nazionali ed internazionali
che si snoderanno per tutto il 2021.
Tra i progetti patrocinati quelli della Sorbona di Parigi, della Escuela
Superior de Artes de Yucatan Messico, del Gruppo Editoriale GEDI,
dell’Accademia della Crusca e della Florida State University.
In Piemonte, oltre al progetto di Tangram Teatro, il Comitato sostiene
iniziative del Conservatorio Giuseppe Verdi di Torino, dell’Università
degli Studi di Torino, della Fondazione Firpo, dell’Accademia delle
Scienze di Torino e del Teatro Farragiana di Novara
Il Ministro Franceschini ha dichiarato: “L’investimento che vogliamo fare
sul 2021 per le celebrazioni di Dante non riguarda semplicemente una
serie di eventi ordinari e dovuti, ma un livello di organizzazione, che
vorrei poter dire mai visto prima, per un anno in cui si riscopre l'orgoglio
e l'identità nazionale che manca molto al nostro Paese. Il Comitato
nazionale è di altissimo livello. Ci sarà l'impegno mio e del ministero per
supportare le attività”
Il Forte di Exilles si apre quindi ad una “tre giorni” dantesca. Venerdì 30
luglio sarà presentato ufficialmente il video documento DANTE BLOB
realizzato con il Centro Dantesco di Ravenna mentre sabato 31 luglio
sarà possibile assistere allo spettacolo in prima nazionale IN VIAGGIO
CON DANTE. Il programma si concluderà domenica 1° agosto con un
evento sostenuto dalla Camera di Commercio di Torino che attraverso
suoi due progetti “I Maestri del Gusto” e Torino DOC” darà modo di
collegare tradizioni e innovazione delle eccellenze produttive del
territorio con le radici culturali del nostro paese30.07.2021 Forte di Exilles .
Duemila21
30 luglio DANTE
Ore 18.00 BLOB
FORTE DI EXILLES
Incursioni ed ammiccamenti del cinema, dell’arte,
del fumetto e del Teatro nella Divina Commedia
Cappella del Forte
E’ un documento video della durata di 60 minuti che racconta in modo
Vidvideo-documento
sintetico e sicuramente parziale, come la scia lasciata dall’opera
realizzato in dantesca abbia acceso la fantasia di pittori, disegnatori di fumetti,
collaborazione con il pionieri del cinema e altri ancora, seppur con modalità diverse e spesso
Centro Dantesco di stravaganti.
Ravenna e con il patrocinio
E’ curioso che il regno dei morti, il luogo del non-ritorno, divenga un
del Comitato Nazionale
territorio dove viventi vanno e vengono con una facilità sconcertante.
Dante 2021 istituito dal Dante dovrebbe rappresentare una particolare eccezione. Ma nel ‘900,
Ministero della Cultura soprattutto nel cinema, è un intenso via vai di improbabili viaggiatori
nel regno dell’al di là.
E che Dante possa incontrare all’inferno Maciste, o Totò o Topolino è
uno di quei curiosi accidenti che resteranno senza risposta
Durata 60 minuti
Ideazione e coordinamento Bruno Maria Ferraro | Realizzazione di Gianni De Matteis
Musiche di Gianluca Misiti | Supervisione Ivana Ferri
Prodotto da Tangram Teatro in collaborazione con il Centro Studi Dantesco di Ravenna
N.B. L’immagine è tratta dal film DANTE NELLA VITA E NEI TEMPI SUOI (1922) di Domenico Gualdo
Nel ruolo di Dante l’attore lucchese Guido Maraffi risulta una perfetta riproduzione del ritratto fatto da Giotto.30.07.2021 Forte di Exilles .
Citazioni
CINEMA
Georges Mèliès 1903 LE CHAUDRON INFERNAL
Georges Mèliès 1905 LE DIABLE NOIR
Segundo de Chomon 1907 LE SPECTRTE ROUGE
William V, Ranous 1907 FRANCESCA DA RIMINI o The two brothers
Ugo Falena 1910 FRANCESCA DA RIMINI
Giovanni Pettine 1911 IL PARADISO: visioni dantesche
Padoan – Bertolini 1911 L’INFERNO
Harry Otto 1924 DANTE’S INFERNO
Guido Brignone 1925 MACISTE ALL’INFERNO
David Wark Griffit 1928 DRUMS OF LOVE
Harry Lachaman 1928 DANTE’S INFERNO
Riccardo Freda 1949 IL CONTE UGOLINO
Raffaello Matarazzo 1950 PAOLO E FRANCESCA
Peter King 1955 THIRTEEN CANTOS OF HELL
Riccardo Freda 1962 MACISTE ALL’INFERNO
Stan Brakhage 1987 THE DANTE QUARTET
David E. Simpson 1990 PARADISO: DANTE’S DREAM
Raoul Ruiz 1991 TV DANTE: the inferno
Peter Greenaway 1991 TV DANTE: the inferno
TEATRO
Carmelo Bene 1981 LECTURA DANTIS
Vittorio Gassman 1996 LECTURA DANTIS
ARTE
FIGURATIVA
SALVADOR DALI’
EUGENE DELACROIX DIPINTI
ALIGI SASSU DIPINTI
GUTTUSO DIPINTI
GO NAGAI DANTE VERSIONE MANGA
MARTIN MYSTERE FUMETTI
TONINELLI FUMETTI
ANGELO BIOLETTO TOPOLINO – DANTE
EMANUELE LUZZATI DISEGNI SULLA DIVINA COMMEDIA31.07.2021 Forte di Exilles .
Duemila21
31 luglio
Ore 21.00 IN VIAGGIO CON
FORTE DI EXILLES
DANTE
Cortile del Cavaliere Concertato per voce sola
(ingresso libero)
Il nostro primo lavoro sulla Divina Commedia risale al 2005 quando
in collaborazione con il Teatro Stabile di Torino e il Centro Dantesco
Musiche
di Ravenna mettemmo in scena una serie di lecturae dantis e incontri
Gianluca Misiti con La Scuola Holden, Lucilla Giagnoni, Vincenzo Jacomuzzi,
Valeriano Gialli, RobertoVacchetti.
con
Bruno Maria Ferraro Da allora siamo tornati ciclicamente ad occuparcene, soprattutto per
indagare l’enorme mole di produzione artistica che, nei secoli
successivi a Dante, ha fatto riferimento a quella meravigliosa
Messa in scena
architettura letteraria, capolavoro fondante della lingua italiana.
Ivana Ferri
In occasione delle celebrazioni per i 700 anni dalla morte di Dante
Voce fuori scena Alighieri, con il patrocinio concesso dal Comitato Nazionale “Dante
Celeste Gugliandolo 2021 istituito dalMinistero per i Beni e le Attività Culturali e per il
Turismo, presentiamo uno spettacolo che rappresenta il punto di
Sound designer arrivo del nostro lungo percorso, portando in scena una selezione di
Massimiliano Bressan canti della Divina Commedia senza note critiche o commenti, ma
solo con la parola che diventa suono, musica, suggestione.
Montaggio immagini Gianni De Matteis | Luci Andrea Borgnino | Materiali tecnici Db Sound Asti
Organizzazione Mary Rinaldi Roberta Savian | Ufficio Stampa Tangram Teatro Torino
Produzione Tangram Teatro con il sostegno del Ministero della Cultura e della Regione Piemonte31.07.2021 Forte di Exilles .
A volte capita nei momenti di buio, magari con le strade deserte a causa di una
pandemia.
Capita mentre cerchi di comprendere un tempo complicato, un futuro che invecchia
con troppa rapidità.
Capita di sentire una voce.
Arriva da lontano, da un passato profondo, dalle cose conosciute e dimenticate.
E per una volta decidi di fermarti e di ascoltarla.
E’ una voce fatta di versi, un canto.
Suoni di una tale potenza espressiva che ti chiedi come possano abitare le parole.
Ti immergi un poco alla volta, e lì dentro ritrovi le tue paure, che sono poi quelle di
tutti, ritrovi le tue inquietudini, che sono le inquietudini di tutti, ritrovi radici,
domande senza risposte.
E ritrovi soprattutto un minimo comune denominatore, condiviso da tutti, che è di
tutti. Attraversa epoche, secoli, ideologie, livelli culturali, opposte visioni del
trascendente, ceti sociali.
Pensi a ciò che ti è capitato di osservare sulla Divina Commedia: un vecchio contadino
che cita a memoria sorridendo, un illustre cattedratico che legge e commenta, un
ragazzino che sull’autobus ripassa, la potenza espressiva di un attore sulla scena,
un verso nella cartina interna di un cioccolatino, un vecchio film muto” (Bruno Maria
Ferraro)
Poco più di 700 anni fa un uomo, è riuscito a dare forma alle nostre paure più
profonde, a sintetizzare suggestioni che abitano in noi dalla notte dei tempi e
guidare il nostro pensiero nell’immaginare l’aldilà.
Da allora poeti, musicisti, pittori attraverso teatro, arte, cinema hanno
continuamente riletto, reinterpretato, ricreato con i mezzi propri questa
straordinaria e titanica architettura letteraria.
Noi abbiamo indagato a lungo queste incursioni nella Divina Commedia e nel 2015
abbiamo guardato meravigliati Samantha Cristoforetti leggere nello spazio, dalla
stazione orbitale, I primi versi del Paradiso. Può sembrare strano ma quel “piccolo”
evento, quella voce un po’ gracchiante di una donna sospesa nel vuoto, avevano una
forza simbolica inimmaginabile.
La parola di Dante liberata nello spazio. Senza confini, senza attrito, spinta verso
l’infinito, per raggiungere il “non-luogo”, chiudeva idealmente un cerchio grande
quanto l’intero Universo.
La parola è l’elemento che contiene la forza, le immagini e le suggestioni della
Commedia.
La parola: un suono che è immagine, significato e allo stesso tempo musica
Non è facile per noi, abitanti del XXI secolo, immersi in sequenze di immagini
velocissime che corrono sui nostri smartphone, lasciarsi portare dai versi di un
poema, ma è uno sforzo che vale la pena fare per entrare in quel mondo parallelo
immaginato da Dante, costruito e plasmato sulla parte più intima, fragile, nascosta
di ognuno di noi. Ecco perché dal nostro lungo e articolato lavoro di ricerca siamo
arrivati ad elaborare come fase conclusiva uno spettacolo che fosse un concertato
per voce sola.
In forma di melologo con la regìa di Ivana Ferri, Bruno Maria Ferraro dà voce ad
alcunicanti con il supporto delle suggestioni musicali di Gianluca Misiti (Premio
Ubu 2015 per il miglior progetto sonoro con I Giganti della montagna di Roberto
Latini) e le immagine curate da Gianni De Matteis.01.08.2021 Forte di Exilles .
Duemila21
A CENA CON DANTE
1°
Tra storia, cibo, letteratura e musica
agosto un divertissement teatrale con Bruno Gambarotta
In collaborazione
Ore 18.00 con la Camera di commercio di Torino
e con IL BRUSAFER azienda agricola biologica
FORTE DI EXILLES
Sete di sapere? Fame di conoscenza? Divorare un buon libro?
Cappella del Forte
Guardate quanti incroci tra cibo e letteratura!
Cortile del Cavaliere E potemmo continuare a lungo: … bersi il cervello …masticare le
(Ingresso libero)
parole …
Ma facciamo continuare Bruno Gambarotta che con la sua ironia va
alla ricerca di cosa fosse per i contemporanei di Dante il cibo, come si
preparava, come si consumava.
In collaborazione
con i progetti
Ci accompagnerà in questo viaggio la Camera di commercio di Torino
che con i suoi progetti “I Maestri del Gusto” e “Torino DOC” promuove
Maestri del Gusto di
e valorizza le eccellenze del nostro territorio. E a proposito di “Maestri
Torino e provincia del Gusto” sarà con noi L’azienda Agricola Il Brusafer per raccontarci
e come questo territorio di montagna può regalarci prodotti straordinari: oli
Torino DOC essenziali, natural food, tisane. Tutti coltivati secondo rigorose regole che
arrivano, proprio come un capolavoro letterario, dai tempi antichi e che sono le
nostre radici.
Ed è a questo punto che faremo di nuovo ricorso a Bruno Gambarotta
perché ci spieghi come fare a non finire… nel cerchio dei golosi.01.08.2021 Forte di Exilles .
… Forse non tutti sanno che
AL FORTE DI EXILLES IL “TERZO PARADISO IN FIORE”
Undicimila lavande in fiore: uno spettacolo di profumi e colori
COS’È IL TERZO PARADISO?
È la fusione fra il primo e il secondo paradiso. Il
primo è quello in cui gli esseri umani erano
totalmente integrati nella natura. Il secondo è il
paradiso artificiale, sviluppato dall’intelligenza
umana, fino alle dimensioni globali raggiunte oggi
con la scienza e la tecnologia. Questo paradiso è
fatto di bisogni artificiali, di prodotti artificiali, di
comodità artificiali, di piaceri artificiali e di ogni
altro genere di artificio. Si è formato un vero e
proprio mondo artificiale che, con progressione
esponenziale, ingenera, parallelamente agli effetti
benefici, processi irreversibili di degrado e
consunzione del mondo naturale. Il Terzo Paradiso è
la terza fase dell’umanità, che si realizza nella connessione equilibrata tra l’artificio e la natura.
Terzo Paradiso significa il passaggio a uno stadio inedito della civiltà planetaria, indispensabile per
assicurare al genere umano la propria sopravvivenza. A tale fine occorre innanzi tutto ri-formare i
principi e i comportamenti etici che guidano la vita comune.
Il Terzo Paradiso è il grande mito che porta ognuno ad assumere una personale responsabilità nella
visione globale. Il termine paradiso deriva dall’antica lingua persiana e significa “giardino protetto”.
Noi siamo i giardinieri che devono proteggere questo pianeta e curare la società umana che lo abita.
Il simbolo del Terzo Paradiso, riconfigurazione del segno matematico dell’infinito, è composto da tre
cerchi consecutivi. I due cerchi esterni rappresentano tutte le diversità e le antinomie, tra cui natura e
artificio. Quello centrale è la compenetrazione fra i cerchi opposti e rappresenta il grembo generativo
della nuova umanità.
Così Michelangelo Pistoletto presentava alcuni anni fa la sua “creazione” al Forte di Exilles.
Creazione che oggi viene curata dall’Azienda Agricola Il Brusafer (Maestro del Gusto).
Oggi più che mai, in questo periodo difficile che ci ha messo tutti alla prova, è necessario saper guardare
alla realtà non per settori ma nella sua interezza. Legare il nostro lavoro teatrale su Dante Alighieri con
le tradizioni e le innovazioni in campo agro-alimentare è la prosecuzione di una serie di lavori che
Tangram Teatro ha prodotto in questi anni con Agroinnova Centro di Competenza dell’Università di
Torino che promuovevano, all’interno di progetti europei la salute unica, quella “One Health” che nel
dopo pandemia sarà un percorso obbligato.
Ma c’è un altro motivo che per noi è importante. Il Forte di Exilles, come il Forte di Fenestrelle altra
sede del Festival, è una struttura militare, nata per la guerra in tempi diversi dal nostro. Riconvertire la
funzione di questi luoghi che diventano luoghi di cultura, di poesia, di musica, di incontro è il nostro
obiettivo. E siamo orgogliosi che questi luoghi possano raccontare le eccellenze produttive del nostro
territorio.01.08.2021 Forte di Exilles .
Il Maestro dell'Arte Povera Michelangelo
Pistoletto, artista di fama internazionale, ha
concesso alla Valle di Susa la realizzazione di
un'opera d'arte pubblica con il segno del suo
Terzo Paradiso: il simbolo dell'infinito, le cui
anse rappresentano gli opposti (natura e
artificio, il bene e il male...), con un'ulteriore
ansa centrale che rappresenta l'equilibrio. "Un segno che esprime la necessità di avvicinare gli
opposti per creare una terza dimensione: unire le diversità non per distruggerle ma per far nascere
qualcosa che non esisteva".
“Il forte di Exilles – ha spiegato Michelangelo Pistoletto – che ha attraversato quasi mille anni di storia
e di leggenda, è diventato oggi qualcosa di nuovo e di diverso: il suo vertiginoso pendio – chiamato
«giasset» – che lo rendeva una macchina da guerra formidabile e imprendibile, emblema di stagioni
del ferro e del fuoco, si trasforma in un «simbolo di pacificazione e di responsabilità nel restituire vita
alla terra violata da guerre e contrapposizioni che la consumano e la deteriorano»”.
Questa particolare forma d’arte, il cui segno forte caratterizza da alcuni anni il Forte di
Exilles è curata da BRUSAFER azienda agricola biologica di media montagna in Valle di
Susa con sede nella frazione Combie a Mattie.
Coltiva, raccoglie e trasforma erbe officinali sia di montagna sia mediterranee, grazie al particolare
clima Valsusino.
“Siamo attenti – dichiara Efrem Alberto - all’impatto di ogni nostra attività sull’ambiente
circostante, di cui rispettiamo la diversità, i cicli e le tradizioni. Mettiamo al primo posto la cura e la
qualità dei nostri prodotti”
Programma
Dalle ore 15 esposizione nel Cortile del Cavaliere dei prodotti e dei produttori "Maestri del Gusto"
Ore 17 inizio incontro-spettacolo
- Saluto istituzionale Camera di commercio di Torino (da definire)
- Bruno Gambarotta racconta il cibo ai tempi di Dante
- Intervento Efrem Alberto de Il Brusafer
- Bruno Gambarotta e Bruno Maria Ferraro (il cibo nella Divina Commedia)Fenestrelle
Fenestrelle è per noi dal 2020 una nuova casa.
Il ponte che idealmente, e concretamente, unisce Exilles e
Fenestrelle è più che una dichiarazione di intenti.
E’ la ferma volontà di creare una rete culturale che valorizzi e
renda sempre più attrattivi questi luoghi di cultura.07.08.2021 Fenestrelle .
Duemila21
7 agosto ROBERTO VECCHIONI
Ore 21.00 MUSICA E
FENESTRELLE PAROLE
(campo sportivo)
con la partecipazione del M° Massimo Germini
(ingresso libero)
Sarà l’evento clou dell’estate.
Si tratta di un evento unico, creato appositamente per il Festival, un omaggio
al prof. Roberto Vecchioni straordinario rappresentante di quella stagione
Sound designer cantautorale che ha mescolato musica e poesia e ha portato la canzone
Massimiliano Bressan d’autore ad essere il genere artistico forse maggiormente rappresentativo
dell’ultima parte del ‘900.
direzione tecnica
Andrea Borgnino
La canzone d’autore, in questi ultimi 50 anni è stata qualcosa di più di un
Service luci-audio genere musicale. Si è intrecciata con la piccola e grande storia e con le
DB Sound Asti vicende personali di ognuno di noi. E’ stata un “mezzo di trasporto” di idee
ed emozioni, consentendo una diffusione enorme trasversale a tutti i ceti
Organizzazione sociali, della letteratura e della poesia. E’ stata la culla dove depositare
Roberta Savian ricordi e sensazioni intime. E’ stata divertimento, protesta, denuncia,
bandiera, sogno e tanto altro.
È proprio per questo che abbiamo chiesto a Roberto la disponibilità per una
serata-spettacolo diversa da un concerto. Raccontare e raccontarsi
attraverso ricordi, citazioni letterarie, naturalmente tantissime canzoni,
aneddoti. Una serata indimenticabile di musica, teatro e parole.08.08.2021 Fenestrelle .
Duemila21
GIANNI OLIVA
8 agosto LA STORIA
Ore 18.00
FENESTRELLE
SIAMO NOI
(campo sportivo)
(ingresso libero)
La “nostra generazione”, quella degli anni settanta, sta per
consegnare definitivamente alle generazioni successive le “chiavi
Con la partecipazione di di casa”. Ma ciò che non si è riuscito a capire, o ciò che capito
Gianni Oliva si è ma non si è potuto dire, forse continuerà a pesare nel nostro
e di Bruno Maria Ferraro prossimo futuro.
messa in scena
Da queste considerazioni nasce questo particolare spettacolo
di Ivana Ferri
che porta in scena un attore e uno storico, il teatro e la
Coordinamento tecnico letteratura.
Massimiliano Bressan
Gianni Oliva, studioso del ‘900, da anni indaga la nostra storia
Organizzazione
recente e ha costruito questo percorso accattivante che getta una
Roberta Savian
luce su un periodo che non è ancora storia ma non è ancora
Produzione attualità. E poi ci sono le canzoni, la canzone d’autore che ha
Tangram Teatro Torino lasciato di questo periodo testimonianza viva e forte. Raccontare
l’Italia, la nostra Italia co s ì co m p l e s s a, c o s ì f r ag i l e , con la
forza della storia e con la potenza evocativa della canzone è
forse il modo per consegnare ai giovani un presente meno scuro.10.08.221 FENESTRELLE .
Duemila21 LAURA
CURINO
10 agosto MARGHERITA HACK
Ore 21.00 UNA STELLA INFINITA
...e nella notte di San Lorenzo,
FENESTRELLE
(campo sportivo) uno spettacolo dedicato alla Signora delle stelle
(ingresso libero)
uno spettacolo scritto e diretto da Ivana Ferri
Musiche « Nella sua lunga vita Margherita Hack ha riempito auditorium e teatri,
Gianluca Misiti – Lucio Dalla
diretto un osservatorio, difeso la libertà della scienza, la laicita' dello stato
e combattuto per la parità dei diritti. Ha saputo coniugare un'importante
Montaggio immagini
Gianni De Matteis carriera scientifica nell'astronomia e la passione per la divulgazione
affascinando e divertendo milioni di italiani dal vivo o in tv.
direzione tecnica Toscana doc e atea convinta, Margherita Hack - 'amica delle stelle' come si
Massimiliano Bressan era essa stessa definita in una sorta di autobiografia pubblicata nel 1998
- ha trascorso buona parte della sua vita a Trieste. Qui ha diretto per oltre
Organizzazione 20 anni l'Osservatorio astronomico, portandolo a un livello di rilievo
Mary Rinaldi
internazionale, ed ha insegnato nell’università dal 1964 al 1992.
collaborazione tecnica
Bruno Perreira Nota al grande pubblico soprattutto per le due doti di divulgatrice, nel
mondo della ricerca ha occupato una posizione di primo piano fin
produzione dall’inizio della sua lunga carriera. Celebri anche le sue battute taglienti
Tangram Teatro Torino ed i suoi modi schietti, conditi dal forte accento toscano che non ha mai
con il sostegno di Mic e abbandonato, così come la sua grande gentilezza.
Regione Piemonte Questo spettacolo è un omaggio e un divertito ricordo della sua originalità
e simpatia.LA REPUBBLICA Intervista a Laura Curino Curino: "In scena con Margherita, grande scienziata dalla luce umana" di MAURA SESIA È SEMPRE una questione di cielo. Dai santi ad una scienziata, il passo non è poi così lungo. L'attrice piemontese Laura Curino ha appena accantonato la bella pièce "Santa Impresa", un arazzo delle biografie straordinarie di sei "santi sociali", da Don Bosco a Giulia di Barolo, ma non ha smesso di occuparsi di immensità, perché il prossimo appuntamento con il palcoscenico è "Margherita Hack, una stella infinita". Laura, tra i santi sociali e Margherita Hack c'è un collegamento? "Perché no? La genesi di questa pièce è particolare, quando mi fu proposta ero molto impegnata e convinta di non trovare il tempo". E poi? "Poi il copione che Ivana Ferri, autrice e regista, aveva tratto dalle memorie di Hack, aveva una tale grazia che ho accettato. È un personaggio scientificamente grande, ma altrettanto umanamente luminoso, e il testo è pregno di vita, infatti mi è congeniale parlarne al presente ". Qual è l'esemplarità di questa figura? "Ha dimostrato di come una persona volitiva, anche in tempi e modi difficili, riesce a realizzare il proprio sogno. Ricordiamoci che era nata nel 1922". Laura Curino interprete si occupa solo di temi seri? "No, infatti la prossima stagione a Torino verrò con la commedia "Calendar Girls" di Tim Firth, con la regia di Cristina Pezzoli; lo recito con Angela Finocchiaro, è la storia di un calendario sexy realizzato da signore d'età a fini benefici e avrà una tournée lunga". Hack era un'ottima divulgatrice: come fa una narratrice provetta a raccontarla? "È più facile perché ci si comprende. Il suo linguaggio era gradevole ed aveva l'idea del pubblico; non c'è psicologia nel copione, sono fatti che si susseguono, o pensieri di una persona che teneva in considerazione la platea". L'ha mai vista dal vivo? "L'ho sfiorata a Trento, ma se l'intercettavo in televisione mi inchiodava: era sempre sorridente e mai condiscendente. Gradivo molto questo aspetto del suo carattere". Un altro spettacolo su una donna, diretto da una donna, con lei protagonista. "È che nessuno si stupisce se sono uomini a parlare di uomini tra uomini". Ci racconta la sua relazione con la regista Ivana Ferri? "Ivana è, come Margherita Hack, una persona ruvida, complessa, però mi sono sempre trovata molto bene con lei e con loro del Tangram, un po' perché c'è aria di compagnia, un po' perché Ivana è chiara e schietta e, se ti propone una cosa, è quella. Ivana, come tutti noi teatranti, lavora eroicamente, ma non di malumore. È importante".
11.08.2021 FENESTRELLE .
Duemila21
BRUNO MARIA FERRARO
fda
11 agosto
BOCCA DI ROSA E
Ore 21.00
ALTRE STORIE
FENESTRELLE
omaggio a Fabrizio De André
(campo sportivo)
Pochi artisti hanno lasciato una scia lunga come è successo
(ingresso libero)
con Fabrizio De Andre’. Una scia fatta di affetto che avvolge
le sue canzoni, i suoi personaggi, i nostri ricordi lontani
Pensandoci bene le sue sono qualcosa di più che semplici canzoni,
Ideazione Ivana Ferri sono atmosfere diventate parte di ciascuno di noi.
Con Bruno Maria Ferraro Ci siamo chiesti molte volte come mai uno spettacolo di canzoni che
entrano in un contesto teatrale abbia avuto così lunga durata. FDA
musiche di Fabrizio De André BOCCA DI ROSA E ALTRE STORIE “gira” per teatri italiani e stranieri
direzione tecnica Massimiliano Bressan
dal 1999, è diventato un piccolo caso di cui si sono occupati più volte
assistenza tecnica Db Sound Asti i giornali.
organizzazione Roberta Savian
Una produzione Tangram Teatro Le ragioni sono tante, ma per noi la cosa importante è che, dopo 16
con il sostegno del Ministero della Cultura
e della Regione Piemonte anni dalla scomparsa di questo “amico fragile”, tante persone
continuino ad aver voglia di condividere storie, di lasciarsi trasportare
da un’onda emotiva lunga.
FDA BOCCA DI ROSA E ALTRE STORIE non è una storia che svanisce
dopo averla raccontata è il piacere sottile di rincontrare persone e
personaggi conosciuti nel tempo e con loro condividere, ancora una
volta un’emozione, una rabbia, un sorriso.11.08.2021 FENESTRELLE
Bocca di Rosa, Marinella, le spose bambine di Khorakhané, il giudice, il
suonatore Jones, Pasquale Cafiero, l’illuso di Via del Campo.
Ci sono molte persone che diventano personaggi, ma a volte accade anche
il contrario: personaggi che, per una strana alchimia di genio e umanità,
diventano persone reali, in carne ed ossa, come noi. E’ un destino riservato
a pochi, ma l’elenco di questi “pochi” comprende senza ombra di dubbio
gli eroi umili di Fabrizio De Andrè: gente che ha smesso di abitare nelle
canzoni per trasferirsi nelle nostre vite, gente che ha una storia, un volto,
una voce, alle volte perfino un profumo.
Questo spiega perché uno spettacolo dedicato a De Andrè può restare in
cartellone per quasi vent’ anni, ripresentandosi ogni volta come
un’occasione.
Tutto è nato nel 1999, proprio in concomitanza con la scomparsa del
grande cantautore. A raccontarci la genesi del progetto è lo stesso Bruno
Maria Ferraro, protagonista principale dello spettacolo. “Con Ivana Ferri
stavamo lavorando ad un progetto di spettacolo sulla canzone d’autore dei
grandi maestri tra cui Brassens, Brel, Choen e altri – racconta l’artista – Ci
piaceva l’idea di portare questo patrimonio di poesia all’interno di un
contenitore teatrale. Arrivò in quei giorni la notizia della scomparsa di
Fabrizio De Andrè. Una delle sere successive con Ivana e i musicisti,
faticando a riprendere il filo delle nostre prove, nacque un’idea, piccola e
semplice. Decidemmo di dedicare una serata nel nostro teatro a lui, alle
sue storie, ai suoi personaggi. Pensammo di riprodurre una delle tante
serate passate a cantare le sue canzoni in modo informale, senza grossi
perché, così, solo per il piacere di farlo. Un piacere sottile che non
attenuava quel vuoto strano”.
Poi lo spazio informale ha preso corpo, si è arricchito di nuovi contributi e
ha saputo richiamare intorno a sé una cerchia di amici. Replicato più e più
volte, è stato visto da gente di tutte le età, gente “con gli occhi rossi” che
non sapeva decidersi tra sorriso e commozione e che per tutta la sera
inseguiva a fior di labbra quelle canzoni note a tutti (ragazzini compresi).
L’ossatura dello spettacolo rispetta uno schema ricorrente nelle produzioni
del Tangram Teatro: il ritmo delle canzoni è intervallato dalla lettura di
testimonianze scritte che, in questo caso, spaziano da don Ciotti a
Fernanda Pivano, da Edgar Lee Master (autore dell’antologia di Spoon
River) allo stesso De Andrè. Così i personaggi diventano ancora più vivi,
inseriti nel contesto che li ha generati e accolti.
Sono passati tanti anni da quei giorni di gennaio che si portarono via un
grande artista e contemporaneamente fecero nascere tante opere a lui
dedicate: Bocca di rosa e altre storie è
ancora sulle scene, capace oggi come allora
di appassionare il pubblico e far rivivere un
viaggio che ormai è fuori dal tempo ma è
dentro di noi.
dalla recensione pubblicata su
Quotidiano Piemontese12.08.2021 FENESTRELLE.
Duemila21
12 agosto
Ore 18.00
TULIPANI CON LA FEBBRE
Come la salute delle piante può cambiare il mondo
FENESTRELLE liberamente tratto da “Spore” - Daniela Piazza editore
(campo sportivo)
(ingresso libero)
In collaborazione con AGROINNOVA
Centro di Competenza per l’innovazione in campo agro-ambientale
dell’Università di Torino
liberamente tratto da Gli addetti ai lavori conoscono Maria Lodovica Gullino per il suo appassionato lavoro di
"Spore"di Maria docente e ricercatore nel campo della patologia vegetale e di direttore di Agroinnova
all’Università di Torino. Ma Lodovica Gullino non ama rinchiudersi in una torre d'avorio,
Lodovica Gullino
evitando di "sporcarsi le mani". E così, per avvicinare un pubblico più vasto facendo
(Daniela Piazza conoscere il ruolo sociale della patologia vegetale e il fascino del mestiere di
editore) fitopatologo, ha scritto un libro dal titolo di Spore, che è appena stato tradotto in inglese
e pubblicato da Springers.
Con questo volume Lodovica Gullino va oltre, raccontando la storia affascinante di alcune
messa in scena malattie delle piante che hanno inciso profondamente sull’economia di Paesi vicini e
Ivana Ferri lontani. Queste malattie non hanno solo causato perdite economiche ma, in molti casi,
hanno avuto ripercussioni sociali rilevanti. Ma non c’è solo la scienza. C’è un pullulare
di curiosità, aneddoti, persone. C’è l’incontro con Tangram Teatro che ha prodotto in
con la partecipazione di questi ultimi anni spettacoli e talk di sensibilizzazione alla scienza e alla natura come
Maria Lodovica Gullino quello che presentiamo oggi. E c’è, naturalmente, la vicenda scientifica e umana di
Lodovica Gullino, con la sua valigia sempre pronta, entusiasta peregrinante tra università
Bruno Maria Ferraro di tutto il mondo, docente universitaria, autrice di centinaia di pubblicazioni, creativa
imprenditrice. A dimostrazione che ricerca, scuola e impresa non solo possono ma
Coordinamento devono stare insieme in un Paese modernamente competitivo come l’Italia che
vorremmo.
Roberta Savian
L’iniziativa si svolge nell’ambito del Festival Plant Health 2020, organizzato da Agroinnova (Centro di Competenza per
l’Innovazione in campo agroambientale dell’Università di Torino), con il patrocinio di Regione Piemonte, Città di Torino,
Società Italiana di Patologia Vegetale, UNICEF Italia, Federazione Italiana Scienze della vita, International Plant Protection
Convention, e con il contributo di Ministero delle Politiche Agricole, Alimentari e Forestali, Camera di Commercio,
Industria, Artigianato e Agricoltura di Torino, Iren e SMAT.13.08.2021 FENESTRELLE
Duemila21
I MODERNI
GRAN PASSATO
13 agosto
Ore 21.00 uno Sconcerto
Canzoni, Storie e qualcos'altro
FENESTRELLE
(campo sportivo)
“Ogni volta che sentiamo una canzone non resistiamo alla tenzazione di
(ingresso libero) cercare, tra le sue armonie, trace di altri brani.
Ne abbiamo trovati così tanti che meritavano di essere raccontati nell’unica
forma che amiamo da sempre: il medley!
di
Così abbiamo scoperto che tra Celentano e Ghali, non c’è poi così grande
Celeste Gugliandolo distanza … un po’ come tra il Quartetto Cetra e Ray Charles!
Placido Gugliandolo
Fabio Perretta
Il grande dono della musica pop è quello di saper parlare dei propri tempi
e con la partecipazione di
giocando con la musica di tutti I tempi, rendendo l’originalità un concetto
Vittorio Campanella assolutamente relativo.
(I Moderni)
GranPassato è un concerto dell’assurdo, eseguito dal vivo e scritto a tre voci,
un semi-perenne Mmedley di canzoni di ieri e di oggi che cerca in tutti i modi
di rispondere alla domanda: “Ma questa dove l’ho già sentita?”
La risposta è questo show, buono e semplice come il minestrone della
nonna, che fa degli azanzi (di musica in questo caso) un piatto nuovo!
Tra stand-up comedy e musica live, I Moderni presentano il loro concerto
acustico (chitarra, cajon, violoncello e 3 voci) durante il quale tra le cover più
apprezzate dal pubblico di X-Factor, brani a cappella e nuovi medeley, vi
accompagneranno, con leggerezza e ironia, alla scoperta di tutto ciò che di
vintage si nasconde nella musica odierna e non solo!
Un concerto Sconcertante in chiave moderna14.08.2021 FENESTRELLE
RAFFAELLO
Duemila21
14 agosto
Ore 21.00 Il figlio del vento
FENESTRELLE
(campo sportivo)
(ingresso libero) Raffaello Sanzio: il pittore della grazia e della perfezione. Cosi e stato
definito per secoli. Ma dietro la figura mite e rassicurante del “pittore
di e con Matthias Martelli divino” si nasconde un genio dalla vita esplosiva, fatta di sfide e
contraddizioni, di viaggi incessanti, amicizie granitiche, amori focosi,
musiche dal vivo Matteo Castellan
successi grandiosi e tragedie improvvise, passando persino attraverso
disegno luci Loris Spanu polemiche con l’autorita del tempo. Matthias Martelli, accompagnato
dalle musiche dal vivo del Maestro Castellan, riprende la tradizione del
costumi Monica di Pasqua teatro giullaresco e di narrazione e trascina lo spettatore all’interno di
un percorso appassionante, rendendo vivi i personaggi, entrando con
si ringrazia Eugenio Allegri per
le immagini e le parole dentro i capolavori di Raffaello, curiosando nei
l'amichevole e preziosa
suoi segreti, per rimanere infine stupiti e affascinati di fronte alla
collaborazione
sfolgorante esplosione di meraviglia e colori di questo gigante del
Produzione TEATRO STABILE Rinascimento. Uno spettacolo che vuole essere celebrazione della vita
DELL'UMBRIA e DOC SERVIZI di un genio, ma anche risposta ad un’esigenza del presente: oggi, come
in collaborazione con Comune di non mai, e necessario puntare a un nuovo Rinascimento dell’arte e della
Urbino, Regione Marche e AMAT cultura nel nostro Paese.15.08.2021 FENESTRELLE .
Duemila21
15 agosto IN VIAGGIO CON
Ore 21.00 DANTE
Concertato per voce sola
FENESTRELLE
(campo sportivo)
In un disegno circolare, il Festival si chiude tornando alle celebrazioni per i
(ingresso libero) 700 anni dalla morte di Dante Alighieri. Come in apertura ad Exilles Tangram
Teatro propone questo nuovissimo allestimento a Fenestrelle.
“A volte capita. Capita mentre cerchi di comprendere un tempo complicato,
un futuro che invecchia con troppa rapidità. Capita di sentire una voce.Arriva
Musiche
da lontano, da un passato profondo, dalle cose conosciute e dimenticate. E per
Gianluca Misiti
una volta decidi di fermarti e di ascoltarla. E’ una voce fatta di versi, un canto.
con Suoni di una tale potenza espressiva che ti chiedi come possano abitare le
Bruno Maria Ferraro parole.Pensi a ciò che ti è capitato di osservare sulla Divina Commedia: un
vecchio contadino che cita a memoria sorridendo, un illustre cattedratico che
Messa in scena
legge e commenta, un ragazzino che sull’autobus ripassa, la potenza
Ivana Ferri
espressiva di un attore sulla scena, un verso nella cartina interna di un
Sound designer cioccolatino, un vecchio film muto.E’ la Divina Commedia” (BMF)
Massimiliano BressanINFORMAZIONI .
Tutti gli spettacoli sono ad ingresso gratuito
In considerazione del variare delle normative per
il contenimento del contagion da Covid-19 si
prega il gentile pubblico di attenersi
scrupolosamente alle prescrizioni e alle
indicazioni del personale di sala e della
Protezione Civile.
Le informazioni sulle modalità di accesso
saranno aggiornate sul sito
www.tangramteatro.it
Contatti:
torino@tangramteatro.it
331.7819054
www.facebook.com/tangramteatro.torinoPuoi anche leggere
