Orchestre de Paris Daniel Harding - direttore - LuganoMusica
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Orchestre de Paris
Daniel Harding
direttore
Carolin Widmann
violino
Venerdì
28.09.2018
ore 19.00 Presentazione concerto
Sala Refettorio - LAC
ore 20.30 Concerto
Sala Teatro - LAC
Gli artisti firmeranno i loro CD nella hall del LAC:
Carolin Widmann nell’intervallo e Daniel Harding
dopo il concerto.
Programma
Il futuro Il direttore d’orchestra russo Kirill Petrenko ha assunto Ludwig van Beethoven
nel 2010 la guida della gloriosa Bayerische Staatsoper Ouverture Coriolano, op. 62
direttore dei di Monaco, raggiungendo tali risultati da essere
Berliner nominato con largo anticipo direttore musicale dei
Berliner Philharmoniker. Sotto la sua galvanizzante
Philharmoniker
Jörg Widmann
guida l’orchestra monacense eseguirà il complesso
a Lugano Concerto per violino di Arnold Schönberg (solista
Patricia Kopatchinskaja, violinista moldava e svizzera Concerto per violino e orchestra n. 2
di adozione, recente vincitrice del Gran Premio svizzero (prima esecuzione svizzera)
di musica assegnato dall’Ufficio federale della cultura) - Una ricerca
e la spumeggiante Seconda sinfonia di Johannes - Romanze
Brahms. - Mobile
Intervallo
Ludwig van Beethoven
Sinfonia n. 6 in fa maggiore, op. 68 Pastorale
- Allegro ma non troppo
- Andante molto mosso
- Allegro
- Allegro
- Allegretto
Mercoledì
17.10.18 Bayerisches Staatsorchester
ore 20.30
Concerto
Kirill Petrenko direttore
Patricia Kopatchinskaja violino Il concerto è trasmesso Vi invitiamo a tener spenti gli apparecchi elettronici per
in diretta radiofonica su tutta la durata del concerto, onde evitare di disturbare
ore 19.00 Arnold Schönberg RSI Rete Due con suoni e luci sia l'esecuzione musicale sia gli altri spettatori.
Presentazione concerto Concerto per violino e orchestra, op. 36
Johannes Brahms
Sinfonia n. 2 in re maggiore, op. 73
2 www.luganomusica.ch 3
© William Beaucardet
© William Beaucardet
Biografie Orchestre de Paris Daniel Harding
interpreti
Tra le più celebri formazioni musicali di Francia, l’Orchestre de Nato nel 1975 a Oxford, in Inghilterra, è stato sin da giovanis-
Paris è stata fondata nel 1967 dal leggendario direttore d’orche- simo acclamato come un talento musicale, riuscendo a confer-
stra alsaziano Charles Munch, che raccolse l’eredità della dissolta mare le migliori aspettative in una carriera ancora oggi in piena
Societé des Concerts du Conservatoire di Parigi, nata nel 1828. evoluzione. Già assistente di Sir Simon Rattle presso la City of
Dopo la morte del suo fondatore, avvenuta l’anno successivo, la Birmingham Symphony, ha debuttato con questa formazione nel
direzione musicale dell’orchestra è stata affidata a maestri quali 1994 ottenendo il premio come Best Debut della Royal Philhar-
Herbert von Karajan, Georg Solti, Daniel Barenboim, Semyon monic Society. Nel corso della stagione 95/96 è stato assisten-
Bychkov, Christoph Eschenbach e Paavo Järvi. Daniel Harding è te di Claudio Abbado e nel 1996 ha tenuto il primo concerto
l'attuale direttore musicale dal 2016. L’orchestra è stata residente alla testa dei Berliner Philharmoniker nel contesto del Festival di
presso la storica Salle Pleyel dalla propria fondazione al 2015 Berlino; nello stesso anno è stato il più giovane direttore d’or-
per poi trasferirsi presso la Philharmonie di Parigi, l’avveniristico chestra a salire sul podio dei BBC Proms. L’anno successivo è
spazio concertistico concepito da Jean Nouvel. Nel pluridecen- stato nominato direttore principale dell’Orchestra di Trondheim,
nale percorso discografico e concertistico l’orchestra ha definito in Norvegia, e dal 1997 direttore ospite principale della Sinfo-
il proprio repertorio nel solco della tradizione musicale francese e nica di Norrköping, in Svezia. Ha stabilito un particolare legame
in continuità con la Societé des Concerts, giocando però an- con la Mahler Chamber Orchestra (di cui è attualmente direttore
che un ruolo importante al servizio dei secoli XX e XXI. Questo onorario) e la London Symphony (dove è stato direttore ospite
attraverso la collaborazione con compositori residenti (tra i quali principale). Dal 2007 è direttore musicale della Sinfonica della
Iannis Xenakis, Luciano Berio, Pascal Dusapin, Kaija Saariaho e Radio Svedese e, dal 2016, anche dell’Orchestre de Paris.
Toru Takemitsu) e l’allestimento di eccezionali programmi o cicli È inoltre regolarmente invitato a dirigere la Staatskapelle di
consacrati a figure cardine della musica francese del Novecento Dresda, l’Orchestra del Gewandhaus di Lipsia, la Filarmonica
come Olivier Messiaen, Henri Dutilleux e Pierre Boulez. di Rotterdam e l’Orchestra della Radio di Francoforte. Incide
in esclusiva per Virgin Classics e molte delle sue registrazioni
hanno ottenuto prestigiosi riconoscimenti.
4 www.luganomusica.ch 5
Schede
Ludwig van Beethoven
© Klaus Rudolph
(Bonn, 16 dicembre 1770 – Vienna, 26 marzo 1827)
Anno di
composizione Ouverture Coriolano, op. 62
1807
Prima esecuzione Sull’opera:
Vienna, Beethoven compose l’Ouverture Coriolano nei primi mesi del
Palazzo 1807, ispirandosi all’omonima tragedia del poeta drammatico
Lobkowitz, austriaco Heinrich Joseph von Collin (1771-1811), tanto illustre
8 marzo 1807 all’epoca da essere apprezzato anche da Goethe. Il musicista
non concepì però l’ouverture come componimento iniziale di uno
Durata spettacolo teatrale, ma come un brano a sé stante. L’opera non
9’ venne infatti eseguita in occasione della prima messa in scena
del dramma, avvenuta il 24 aprile del 1807 a Vienna, bensì nel
dicembre dello stesso anno, dopo essere stata già suonata in
Carolin Widmann forma privata a casa del principe Lobkowitz. In quella stessa
serata, tenutasi l’8 marzo, Beethoven avrebbe presentato anche
Musicista estremamente versatile, padroneggia un repertorio che il Concerto per pianoforte e orchestra n. 4 e la Sinfonia n. 4.
spazia dai grandi concerti classici alle nuove opere contempo-
ranee, in molti casi scritte apposta per lei. Nominata musicista
dell’anno ai Classical Music Awards del 2013 si è esibita come Nell’anno 1807 viene pubblicata per la prima volta la Fenome-
solista con le maggiori orchestre europee – Gewandhaus di nologia dello spirito, opera principale del filosofo Georg Wilhelm
Lipsia, Orchestre National de France, Tonhalle di Zurigo, Filarmo- Friedrich Hegel, massimo rappresentante dell’idealismo tedesco.
nica Ceca, London Philharmonic, BBC Symphony e Bayerische Nell’opera è descritto il percorso che l’individuo deve compie-
Rundfunk – accanto a maestri quali Sir Simon Rattle, Riccardo re all’interno della propria coscienza per individuare le diverse
Chailly, Sir Roger Norrington, Vladimir Jurovskij, Marek Janowski manifestazioni dello spirito, in un processo di innalzamento verso
e Pablo Heras-Casado. Si esibisce regolarmente anche in alcuni il sapere assoluto il 7 luglio Napoleone Bonaparte e lo zar
dei più importanti festival internazionali – Berliner Festspiele, Alessandro I firmano un accordo di pace tra Russia e Francia,
Festival di Salisburgo, Lucerne Festival e Festival d’Automne – e la cosiddetta Pace di Tilsit. Il trattato venne firmato a bordo di
dal 2006 è professoressa presso l’Università di Lipsia. Nel corso una zattera, sul fiume Niemen. Lev Tolstoj ha descritto minu-
della stagione 17/18 è stata particolarmente impegnata nella ziosamente questo episodio nel suo capolavoro, Guerra e pace.
promozione del disco con i concerti di Mendelssohn e di Schu- Purtroppo, però, l’accordo venne vissuto sia dai russi sia dai prus-
mann – registrati assieme alla Chamber Orchestra of Europe e siani come un’umiliazione e la pace fu interrotta nel dicembre
pubblicati da ECM – che ha scatenato l’entusiasmo di critica e del 1810 il compositore classicista Gaspare Spontini scrive la
pubblico anche in virtù della scelta di registrare senza direttore. sua opera principale, La vestale. La prima rappresentazione andò
L’attuale stagione concertistica la vede invece impegnata con i in scena con successo il 15 dicembre dello stesso anno all’A-
Berliner Philharmoniker, la BBC Philharmonic, la Gulbenkian Or- cadémie impériale de musique di Parigi, con François Lays nel
chestra, la BBC Scottish Symphony e – per una tournée diretta ruolo di Cinna. L’opera è incentrata sulle vicende di una sacerdo-
da Andrés Orozco-Estrada – con la Frankfurt Radio Symphony. tessa vestale innamorata, e avrebbe avuto una grande influenza
su Berlioz e l’opera parigina. Il libretto, scritto proprio in francese,
è firmato da Victor-Joseph-Étienne de Jouy
6 www.luganomusica.ch 7
Schede
Jörg Widmann Guida all’ascolto
del concerto
Per agevolare il nostro primo ascolto del nuovo Concerto per
violino, mi sono permesso di redigere una guida all’ascolto che
(*Monaco di Baviera, 19. Juni 1973) per violino alterna considerazioni oggettive e soggettive.
Anno di Concerto per violino e orchestra n. 2 Etienne Reymond
composizione
2018
Nota dell'autore: Primo movimento Una ricerca (ca 9’)
Prima esecuzione Il Concerto per violino è una forma musicale sacra, una forma Inizio piccoli movimenti, rumori, squarci di musica e di canto
Tokyo, cui si affidano le cose più personali. A maggior ragione in questo sia al violino sia nell’orchestra. Il violino cerca la propria
Suntory Hall, caso, per me, essendo dedicato a mia sorella; e proprio qui lo voce. Da qui nascono:
31 agosto 2018 strumento-violino si fa voce e portatore delle più ampie emozioni 4’ varie melodie, al violino e all’orchestra
umane. 7’ la solista risponde con una linea melodica in pizzicato
Durata Il primo movimento Una ricerca descrive il percorso del violino 8’ l’orchestra diventa minacciosa
35’ alla ricerca di se stesso, della propria voce: una scoperta di suoni, il violino resiste con una melodia che sembra una
gesti, forme, contesti. L'orchestra risponde solo sporadicamente, fuga disperata
con suoni e figurazioni che torneranno nel seguito del brano. 9’ l’orchestra conclude con un grande e brevissimo slancio
La durata di questo primo movimento è simile a quella del terzo
movimento Mobile, dove i modelli di sviluppo delle frasi vengono Secondo movimento Romanze (ca 20’)
però catapultati in un inesorabile movimento ad alta velocità e Inizio il violino si rivolge a se stesso
spinti all'estremo. E malgrado questo la gestualità rimane legge- 1’ risposta dell’orchestra, dialogo tra i fiati in un’atmosfera
ra. sentimentale si percorre una lunga strada, in una
Il movimento centrale è il più esteso e ho voluto intitolarlo luminosità progressiva
Romance. In esso si disvela un variegato universo spirituale, in 5’ echi quasi romantici, in un autentico dialogo
una sorta di viaggio verso l'intimo. Vengono toccate diverse zone solista-orchestra
emotive, da quelle armoniose e dolci al rumore delle esplosioni 7’ un pianto rapsodico che genera sospensione e incertezza;
bruitistiche. E il violino rimane sempre il protagonista-narratore. l’orchestra replica a quanto proposto dal violino
Nei tre movimenti si attua una variazione giocosa di timbri e 10’ inizia una corsa lenta, verso l’acuto
colori, ma tutto il materiale musicale che sta alla base – cioè le 12’ l’orchestra scende di tono, torna minacciosa e agitata –
sonorità e i gesti – è in realtà piuttosto limitato. L'invenzione in il violino sembra difendersi
sé, i timbri, l'armonicità sono sempre stati importanti per me, sin 13’ il violino suona da solo, nell’acuto, una canzone popolare
da quando ho cominciato a pensare musicalmente. Ma l'atten- dall’andamento ipnotico
zione sulla riduzione e sulla forma è una cosa nuova, che non si 15’ il violino plana sull’orchestra, quasi come il volo di un
sarebbe mai manifestata senza questo mio secondo Concerto rapace, aprendosi in una lacerazione interiore. L’orchestra
per violino. si fa accogliente, quasi a consolarlo, portando a un
momento di pace e tranquillità
Jörg Widmann, agosto 2018 18’ l’incedere si anima, facendosi più lirico e danzante
Terzo movimento Mobile (ca 6’)
Inizio come nel primo movimento: piccoli movimenti
Con il sostegno della FONDAZIONE LANDIS & GYR il violino, molto agitato, ruota follemente su se stesso
e si libera in una specie di cadenza, simile a quella
dei concerti classici
2’ l’orchestra e il violino procedono congiuntamente
5’ il violino inizia un climax crescente che sfocia in un
vortice generale e nel finale
8 www.luganomusica.ch 9Schede
Ludwig van Beethoven Spunti d’ascolto il Coriolano di Heinrich Joseph von Collin riprende la leggenda,
già soggetto di un dramma shakespeariano, dell’eroe romano
(Bonn, 16 dicembre 1770 – Vienna, 26 marzo 1827) Gaio Marcio, soprannominato Coriolano per aver espugnato
Corioli, antica città dei Volsci. Entrato in politica, viene osteggiato
Anno di dagli oppositori e si pone a capo degli stessi Volsci per guidarli
composizione Sinfonia n. 6 in fa maggiore, op. 68 Pastorale contro Roma. La moglie Volumnia e la madre Veturia, a questo
1808 punto, cercano di dissuaderlo affinché non tradisca la patria. Co-
riolano, combattuto tra onore e vendetta, si suicida (a differenza
Prima esecuzione Sull’opera: della versione di Shakespeare in cui sono i Volsci ad assassinar-
Vienna, Theater la Sesta sinfonia, cui lo stesso Beethoven appose il sottotitolo lo). Beethoven si ispira alla scena chiave della tragedia, rappre-
an der Wien, Pastorale, venne scritta tra l’estate del 1807 e il maggio del sentando nel tema principale in do minore l’impeto da condot-
22 dicembre 1808 1808. È dedicata al principe Lobkowitz e al conte Rasumowsky tiero di un Coriolano pronto a invadere Roma, e nel tema in mi
– due dei mecenati più vicini a Beethoven – così come la Sinfo- bemolle maggiore le suppliche della madre per farlo desistere
Durata nia n. 5, ed entrambe vennero eseguite al Theater an der Wien
42’ il 22 dicembre 1808 sotto la direzione di Beethoven stesso. Nel nel suo Studio critico sulle Sinfonie, Hector Berlioz scrive a
programma del concerto l’opera, ispirata alla bellezza della natura proposito della Pastorale di Beethoven: «Questo stupefacente
e della vita campestre, venne definita in questi termini: «piuttosto paesaggio sembra composto da Poussin e disegnato da Miche-
espressione del sentimento che pittura». È divisa programmati- langelo. L'autore del Fidelio e della Sinfonia eroica vuol dipingere
camente in cinque movimenti così intitolati: Piacevoli sentimenti la calma della campagna, i dolci costumi dei pastori. Ma inten-
che si destano nell'uomo all'arrivo in campagna, Scena al ruscello, diamoci: non si tratta dei pastori rosei e agghindati di Florian,
Allegra riunione di campagnoli, Tuono e tempesta, Sentimenti di ancor meno di quelli di Lebrun, autore del Rossignol, o di quelli
benevolenza e ringraziamento alla divinità dopo la tempesta. di Jean-Jacques Rousseau, autore del Devin du village. Qui si
tratta della natura vera. Quelle immagini parlanti!... Quei profumi!...
Quella luce!... Quel silenzio eloquente!... Quei vasti orizzonti!...
Nell’anno 1808 nel mese di febbraio ha inizio la cosiddetta Quegl'incantati recessi nei boschi!... Quelle messi d'oro!... Quelle
Guerra di Finlandia. Dopo essersi alleata con la Francia di Napo- nubi rosee, macchie erranti del cielo!... Quella pianura immensa
leone in seguito alla Pace di Tilsit del 1807, la Russia cominciò dormiente sotto i raggi del mezzogiorno!... L'uomo è assente!...
a premere sulla Svezia, alleata del Regno Unito, affinché ade- Solo la natura si svela e s'ammira...»
risse al Blocco Continentale. La Svezia rifiutò, scatenando una
guerra che le vide contrapporsi Russia, Danimarca e Francia e malgrado la Sinfonia n. 6 di Beethoven appaia formalmente sud-
che si concluse con la separazione dalla Svezia della Finlandia, divisa in cinque movimenti (fatto di per sé già piuttosto insolito
divenuta Granducato autonomo russo il 17 novembre nasce in ambito sinfonico) la percezione della struttura complessiva
a Bauen, nel Canton Uri, il sacerdote e compositore Alberik riporta due parti chiaramente distinte. La prima è costituita dai
Zwyssig, conosciuto soprattutto per essere l’autore del Salmo due movimenti iniziali (l’arrivo in campagna e la scena al ruscello,
divenuto inno nazionale svizzero. Nel 1841, Zwyssig ricevette un indipendenti l'uno dall'altro e temporalmente non per forza conti-
testo patriottico da mettere in musica, scritto dall’editore musi- gui), mentre la seconda unisce gli ultimi tre movimenti (la riunione
cale e giornalista di Zurigo Leonhard Widmer. La musica venne dei campagnoli, la tempesta, la gratitudine post-tempesta) in una
composta a partire dal salmo Diligam te Domine che Zwyssig successione narrativa non separabile
aveva già scritto nel 1835 ma soltanto nel 1981 il brano venne
ufficialmente adottato come inno nazionale Goethe pubblica il
Faust - Prima parte, apportando modifiche significative all’Urfaust,
la prima versione del capolavoro goethiano, cui aveva lavorato tra
il 1773 e il 1775. Lo scrittore avrebbe terminato la composizione
definitiva del dramma solo nel 1831, dopo sessant’anni di lavoro,
lasciando all’umanità una delle opere più importanti della lettera-
tura mondiale, il cui personaggio principale è diventato l’archetipo
della modernità
10 www.luganomusica.ch 11Mercoledì
07.11.18 Antonio Vivaldi
Le quattro
ore 20.30
Concerto
stagioni
ore 19.00
Presentazione concerto
Concerto per viola d’amore, liuto,
archi e continuo, RV 540
Cantata Cessate, omai cessate, RV 684
Se anche lei condivide la stessa passione e il “crescendo” a
cui LuganoMusica aspira, la invitiamo cordialmente ad unirsi
ai membri del ClubPentagramma: un gruppo di persone che
Ensemble Claudiana sostengono LuganoMusica nei suoi progetti più ambiziosi.
Luca Pianca direzione e liuto Alcuni vantaggi per i membri del club:
Dmitry Sinkovsky violino e controtenore - precedenza sull’acquisto degli abbonamenti
- sei biglietti gratuiti per invitare gli amici a dei concerti a scelta della stagione
- possibilità di conoscere di persona alcuni artisti partecipando alla cena
L’Ensemble Claudiana, guidato dall’insigne direttore
dei membri, che si terrà annualmente dopo un concerto, in compagnia degli
e liutista luganese Luca Pianca, è nato sotto il segno
tutelare di Claudio Monteverdi. La fondazione
artisti della serata
dell’Ensemble risale al 2008 ed è legata alla - un parcheggio gratuito nell’autosilo del LAC la sera del concerto
straordinaria esecuzione integrale delle Cantate di
J. S. Bach, in corso presso il Konzerthaus di Vienna. Diventi anche lei membro del ClubPentagramma sostenendo
A Lugano Pianca presenta un programma interamente
dedicato ad Antonio Vivaldi, il Prete Rosso, ammirato LuganoMusica.
e studiato anche da Bach. Nella desueta e stimolante
duplice veste di solista nelle Quattro stagioni e di Per maggiori informazioni e per iscriversi al ClubPentagramma ci contatti
controtenore nella cantata Cessate, omai cessate, via e-mail all’indirizzo club-pentagramma@luganomusica.ch,
l’elettrizzante violinista russo Dmitry Sinkovsky. o telefonicamente al numero +41 (0)58 866 42 89,
saremo lieti di rispondere alle sue domande.
12 www.luganomusica.ch 13Bibliografia Giovanni Bietti, LuganoMusica Piazza T. +41 (0)58 866 4285 info@luganomusica.ch
Ascoltare Beethoven Bernardino Luini 2 (lunedì, martedì, giovedì, www.luganomusica.ch
Edizioni Laterza, 2015 CH-6900 Lugano dalle 14:00 alle 17:30)
Siglid Brun,
Die Musik von Jörg Widmann,
Edition Gorz, 2013
Partner istituzionali
Markus Fein,
Im Sog der Klänge. Gespräche mit dem Komponisten
Jörg Widmann,
Edition neue Zeitschrift für Musik, 2005
Hans-Klaus Jungheinrich, Sponsor
Spuren. Der Komponist Jörg Widmann, Symposium,
Edition neue Zeitschrift für Musik, 2012
Giorgio Pestelli,
Il genio di Beethoven,
Donzelli 2016
Carlo Piccardi,
Maestri viennesi. Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert,
Ricordi, 2011
Ulrich Taddy,
Jörg Widmann,
Musik-Konzepte, 2014
Fondazioni
Fondazione ing. Pasquale Lucchini
Fondazione Lugano per il Polo Culturale
Fondazione Landis & Gyr
Club Pentagramma
Si ringraziano sentitamente i membri per il prezioso sostegno.
Media Partner
Corriere del Ticino
14 www.luganomusica.ch 15I prossimi appuntamenti
Mercoledì 17.10.18
ore 19.00 Presentazione concerto, Sala Refettorio
ore 20.30 Concerto, Sala Teatro
Bayerisches Staatsorchester
Kirill Petrenko direttore
Patricia Kopatchinskaja violino
Schönberg / Brahms
Venerdì 26.10.18
ore 18.30 Concerto, Teatrostudio
EAR (Electro Acoustic Room)
acusmatico - Focalizzatevi sul suono in sé e su cosa esso produce
in voi quando lo ascoltate.
Sabato 27.10.18
ore 19.00 Presentazione concerto, Teatrostudio
ore 20.30 Concerto, Sala Teatro
Daniil Trifonov pianoforte
Beethoven / Schumann / Prokof’ev
Martedì 06.11.18
ore 20.30 Concerto, Teatrostudio
Nuova Generazione
Andrei Ionita violoncello
Bach / Hindemith / Cassadó
Antonio Vivaldi Mercoledì 07.11.18
ore 19.00 Presentazione concerto, Sala Refettorio
ore 20.30 Concerto, Sala Teatro
Le Ensemble Claudiana
quattro Luca Pianca direzione e liuto
Dmitry Sinkovsky violino e controtenore
stagioni Vivaldi
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