Il teatro del buon gusto - Teatro Summarte
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il teatro del buon gusto
La rassegna del Teatro Ragazzi del Summarte, propone per la stagione 2018/2019 spettacoli per la Scuola
dell’Infanzia, Primaria e Secondaria, che affrontano, attraverso la potenzialità del linguaggio teatrale,
temi civili, sociali, culturali e didattici che possano arricchire la crescita dei giovani e avvicinarli al teatro.
Con un unico denominatore comune: la lotta all’omologazione dei giovani di oggi che spesso si perdono
per seguire la logica del “branco”. Il teatro come luogo di incontro e confronto tra studenti, docenti, autori
e attori.
Inoltre quest’anno il Summarte si pone come obiettivo la proposta di TEATRO IN LINGUA per le scuole di
ogni ordine e grado, con spettacoli in inglese e francese, perché il teatro è anche un divertente strumento
per l’apprendimento e la pratica della lingua straniera.
Gli spettacoli saranno correlati da materiale didattico di approfondimento per docenti e studenti, seguiti
da dibattiti con le compagnie e incontri con giornalisti, scrittori, nonché personaggi della cultura.
Summarte è molto più di un semplice teatro. Nasce come
progetto di uno spazio di esperienze artistiche e sensoria-
li, con uno sguardo sempre teso alla contemporaneità e i
piedi ben saldi nelle fitte maglie delle tradizioni culturali ve-
suviane. Oltre ad ospitare eventi teatrali, concerti ed espo-
sizioni di artisti, la struttura è disponibile per:
- eventi pubblici e privati
- saggi di danza
- saggi per scuole
- cineforum
N° posti: 380
MISURE PALCOSCENICO: metri 10,37 x 7,16
AMPIEZZA PALCOSCENIVO: 101,75 mq
FARI TEATRALI SPOTLIGHT
IMPIANTO AUDIO TOP PRO T ARRAY
AMPLIFICATORI
MIXER AUDIO DIGITALE HALLEN HEAT QU24
MICROFONI / ASTE
COMPAGNIA LA MANSARDA TEATRO DELL’ORCO
CAPPUCCETTO ROSSO
DRAMMATURGIA: Roberta Sandias
REGIA: Maurizio Azzurro
SCENE: Martina Picciola
COSTUMI: Emilio Bianconi per Alchimia
CON: Diane Patierno, Maurizio Azzurro,
Gennaro Di Colandrea, Roberta Sandias
PREZZO: 6 euro
Data da concordare con il teatro
per tutti
Cappuccetto Rosso è senz’altro una delle fiabe europee più popolari, ma la più antica è senz’altro al versio-
ne del Francese Charles Perrault, nella quale il lieto fine, presente invece nella versione dei fratelli Grimm,
è assente.
Nella nostra trasposizione teatrale il lieto fine è d’obbligo, ma il colore dei personaggi è in linea con la
morale della fiaba di Perrault. Cappuccetto Rosso è dispettosa e disubbidiente, ed anche un po’ pastic-
ciona, ed il lupo è un povero predatore solitario, costretto alla caccia per la sopravvivenza. Più scuro il
personaggio del cacciatore, eroe e salvatore suo malgrado, ma avvezzo a collezionare trofei con il suo
schioppetto. Il pentimento della bambina al termine della vicenda, e la chiosa del povero Lupo, unica vera
vittima della storia, sottolineano il carattere dei personaggi e invitano alla riflessione.
Il linguaggio in versi è gradevole e raffinato, i dialoghi divertenti e le situazioni appassionanti rendono
avvincente e singolare un racconto senz’altro noto, ma rinnovato proprio dalla peculiarità dei personaggi,
tra i quali spicca la nonna, vero spunto comico, ed il lupo, vecchio attore decaduto e sdentato, in grado
solo di inghiottire, senza poterle masticare, le sue prede.
IL T E A T R O
AR R I V A
S E*
IN C L A S
Laboratori e corsi
di teatro nella tua scuola
con esperto in sede.
Cineforum e spettacoli
teatrali all’interno della
tua scuola.
* Il numero minimo dei partecipanti è da concordare con il Teatro Summarte
COLLETTIVO LUNAZIONE ASSOCIAZIONE CULTURALE
CANTI DI DONNE
REGIA: Gennaro Monforte
Canti di donne, patrocinato dalla II Mu-
nicipalità di Napoli, è uno spettacolo di
sensibilizzazione per ragazzi sul tema del
femminicidio nato con l’intento di stimola-
re una riflessione sul tema della violenza
di genere diventato ormai un fenomeno
sociale allarmante.
PREZZO: 6 euro
Data spettacolo: 24 novembre
12 - 18
Spettacolo onirico, tante storie diverse eppure incredibilmente vicine, facce della stessa medaglia. Vi-
cende vicine tra di loro e alla nostra realtà. Lo spettacolo nasce col preciso intento di squarciare il velo
che ricopre gli occhi di tutti gli “ignari” spettatori. La vera speranza, per ricostruire, sembra essere unica-
mente il coraggio: il coraggio delle donne nel denunciare le violenze; il coraggio da parte di tutti nel non
restare indifferenti.
Consigliato per studenti di scuole secondarie di secondo grado, avvalendosi di linguaggi e storie vicine al vissu-
to dei ragazzi si prospetta come momento educativo e di sensibilizzazione sul difficile e scottante tema
del femminicidio che, in maniera sempre più veloce, sta dilagando nel nostro paese. La violenza sulle don-
ne, e di conseguenza il concetto di violenza in senso più generico, è ormai diventano argomento troppo
attuale. Pertanto risulta impossibile non sentire l’esigenza di istruire ed educare le nuove generazioni
sull’argomento. E farlo tramite storie a cui i ragazzi possano sentirsi vicini appare come il modo più sem-
plice per rompere il muro di omertà e di pudore che spesso si forma sulla questione del femminicidio.
Canti di donne, anche grazie ad un dibattito post-spettacolo, si prefigge appunto tale obiettivo facendolo
diventare alto momento didattico e formativo.
Durata: 45 minuti circa.
Dopo la messinscena dello spettacolo, verrà distribuito materiale informativo sul tema e sulle leggi che
tutelano la donna in Italia ed avrà luogo un confronto tra gli studenti e gli attori per stimolare la riflessio-
ne negli alunni.
ERGO SUM
uno nessuno centomila
Dal romanzo di Luigi Pirandello
CON: Enrico Lo Verso
ADATTAMENTO E REGIA: Alessandra Pizzi
250 repliche Sold Out
Oltre 200.000 spettatori
PREZZO: 12 euro
Data spettacolo: 6 aprile
12 +
In occasione del 150esimo anniversario della nascita di Luigi Pirandello, uno spettacolo su l’ultimo romanzo dell’auto-
re di Girgenti, quello che riesce a sintetizzare il pensiero dell’autore nel modo più completo. Pirandello stesso,
in una lettera autobiografica, lo definisce come il romanzo “più amaro di tutti, profondamente umoristico, di
scomposizione della vita. “Uno, nessuno e centomila” è un’opera di lunga elaborazione, di assidua stesura, che
accompagna, o per meglio dire informa di sé, il resto della produzione pirandelliana. Da qui l’idea di una nuova
e originale messa in scena, che possa ricercare nuovi specifici per lo spettacolo ma, soprattutto, sappia ridise-
gnare il rapporto, all’interno dello spazio scenico tra la parola e gesto.
Un unico testo narrativo, per interpretazione sempre diverse affidate al racconto di Enrico Lo Verso, che mette
in scena un contemporaneo Vitangelo Moscarda, l’uomo “senza tempo”. Un’interpretazione naturalistica, im-
mediata, “schietta”, volta a sottolineare la contemporaneità di un messaggio universale, univoco, perenne: la
ricerca della propria essenza, dentro la giungla quotidiana di omologazioni. La voglia di arrivare infondo ed assa-
porare la vita, quella autentica, oltre le imposizioni sociali dei ruoli. La paura di essere soli, fuori dal grido sociale
della massa. Ed infine, il piacere unico, impagabile della scoperta del proprio “uno”: autentico, vero, necessario.
Il Vitangelo Moscarda interpretato da Lo Verso diventa uomo di oggi, di ieri, di domani. Ed il testo diventa critica
di una società che oggi, come cento anni fa (quando il testo fu concepito), tende alla partecipazione di massa
a svantaggio della specificità dell’individuo. Ma la sua è una critica volta ad un finale positivo, la scoperta per
ognuno di essere stessi, dentro la propria bellezza. L’interpretazione, non manca di ironia e sagacia, ricca com’è
di inflessioni e note di colore tipiche siciliane, tanto care all’autore del testo, al personaggio e all’attore che lo
interpreta. Una messa in scena mutevole in ogni contesto, nel rapporto empatico con il luogo e con chi ascolta
e che dà forma ad un personaggio, che è uno, centomila o nessuno, tutti per la prima volta affidati al racconto
di una voce.
COMPAGNIA FRANCESE DI TEATRO DI ROMA
L’Avare
Drammaturgia: Molière
Regia: Hélène Sandoval
Interpretato dalla Compagnia francese di
teatro di Roma
PREZZO: 8 euro
Data spettacolo: 15 e 16 aprile
12 +
L’opera mette in scena Harpagon, un ricco borghese parigino vedovo ed avaro. Ossessionato dalla sua
ricchezza, vive con trucchi e stratagemmi per non spendere un soldo al giorno, e sospetta chi gli sta intor-
no di provare a derubarlo. Per aumentare la sua fortuna, promette i suoi figli Elise e Cléante a matrimoni
arrangiati ed sta per sposarsi di nuovo. Una scelta che non conviene per niente ai figli: Elise è innamorata
dal giovane Valère e Cléante ama Marianne, destinata a suo padre. Decisi a non fare il gioco di Harpagon,
faranno di tutto per impedire i matrimoni organizzati dal padre.
Ci sono due versioni per gli allievi che studiano il francese: una per le medie ed una per il liceo. Nei due casi,
la durata dello spettacolo è ridotta ad 1 ora 10 per rendere accessibile il teatro in prosa agli allievi che
imparano il francese. L’obiettivo? Mettere un’opera del XVII secolo alla di giovani del XXI, tramite uno
spettacolo interattivo et vivace.
Medie
La regia include musiche contemporanee, jazz e rock per rendere lo spettacolo dinamico. Sarà anche
molto visivo, ispirandosi direttamente alla commedia dell’arte. Le frasi saranno più leggere e molte paro-
le sostituite in modo da essere capite dagli italiani. Ex: «Il se dispute avec son père» devient «Il se querelle
avec son père».
Liceo
Stessa regia e durata dello spettacolo. Il testo originale non verrà modificato, ma ridotto.
Serv i z i o
a v e t t
n PENSIERI! a
SENZA
All’occorrenza
All’occorrenzaililSummarte si occuperà
Summarte si occuperàdidipredisporre
predisporre
il il
servizionavetta
servizio navetta per
per portare
protareleletue classi
tue a teatro.
classi a teatro.
THEATRE ON & TOURISM
FACEBULLYING
No alla violenza in rete
La tematica, purtroppo sempre attuale, del cyberbullismo, è al centro dello spettacolo “FACEBULLYING”,
scritto come un omaggio alla memoria di Megan Meier, una ragazza di appena 14 anni che, caduta nella
rete dei cyberbulli, non ha trovato altra via d’uscita che togliersi la vita. Lo spettacolo parte dall’entusia-
smo di Giada che per la prima volta si avvicina al mondo dei social network, entusiasmo che andrà man
mano spegnendosi quando la ragazza si troverà ad affrontare, online e offline, le azioni di un cyberbullo
che metterà a dura prova la sua stabilità. A fine spettacolo, la psicologa Dott.ssa Fosca Pinto aiuterà i
ragazzi a comprendere le dinamiche che si celano dietro i comportamenti di vittima e bullo, affinché
ognuno possa avere gli strumenti per identificare e contrastare il fenomeno.
PREZZO: 6 euro
12 +
THEATRE ON & TOURISM
LA costituzione siamo noi
In occasione del 70° anniversario dalla sua entrata in vigore, proponiamo alle scuole medie inferiori e
superiori “LA COSTITUZIONE SIAMO NOI”, uno spettacolo agile e vario che pone lo spettatore di fronte a
tematiche attuali che si frappongono all’inclusione sociale (discriminazioni di razza, sesso, religione) e
spesso alimentano corruzione ed illegalità. Lo stile fresco e accattivante fanno di questo spettacolo un
veicolo per avvicinare i giovani ad un testo di primaria importanza. La performance prevede anche canto e mu-
sica dal vivo e, a fine spettacolo, l’intervento del Commissario della Polizia di Stato Davide Masilotti, che
si farà portavoce del messaggio costituzionale e risponderà alle domande dei ragazzi.
PREZZO: 6 euro
Data spettacolo: 25 marzo
12 +
COMPAGNIA LA MANSARDA TEATRO DELL’ORCO
alice
Drammaturgia: Roberta Sandias
Regia: Maurizio Azzurro
Musiche originali: Maurizio Azzurro
Costumi: Emilio Bianconi
Attori: Giorgia Maria D’Isa, Andrea Paler-
mo, Emanuele Zappariello, Mario Mobi-
glia, Antonio Elia, Nuvoletta Lucarelli
Liberamente ispirato a Lewis Carrol
Data da concordare con il teatro
per tutti
Protagonista dello spettacolo è Alice, la bambina nata dalla penna di Lewis Carroll. , che nel 1865, nel
suo celebre romanzo, racconta le sue mirabolanti avventure nel paese delle meraviglie, che ben si presta
alla trasposizione teatrale. Sarà la stessa Alice ad accogliere gli spettatori ed a condividere con loro gli
incontri con i personaggi più significativi della sua storia: il Bianconiglio, lo Stregatto, il Cappellaio Matto,
i gemelli Pinco Panco e Panco Pinco e la terribile Regina di Cuori. Una carrellata di incontri che colpisce
l’immaginario di tutti, coinvolgendo il pubblico nella magia di una storia senza tempo.
PREZZO: 6 euro
Data concordare con il teatroSUMMARTE
CINEFORUM
Il teatro Summarte è disponibile all’organizzazione di
cineforum tematici per le scuole e dibattiti con la presenza di
personalità della cultura e dello spettacolo.THE FROGS THEATRE COMPANY IN
SHAKESPEARE IN LOVE
SPETTACOLO IN LINGUA INGLESE PER SCUOLE MEDIE E SUPERIORI
Da un libero adattamento teatrale della sceneggiatura del film vincitore di 7 premi Oscar, la compagnia
The Frogs proporrà, quest’anno, uno spettacolo unico, mai visto prima. I tratti fantastici dell’opera cine-
matografica si uniranno, come pezzi di un puzzle, alla riproduzione di altre scene d’amore tratte da varie
significative opere del drammaturgo inglese: l’indistruttibile sentimento di Romeo e Giulietta (in cui si
annidano i riferimenti al film) si affiancherà, quindi, a quello variegato di altri noti personaggi shakespe-
ariani – in un contenitore artistico che unirà, sapientemente, parola, musica e danza. L’amore secondo
Shakespeare in tutte le sue forme, insomma, in uno spettacolo che – come è tipico dei “The Frogs The-
atre Company” – avrà come ingredienti principali l’ironia, l’interazione, il romanticismo e la suspense al
fine di travolgere gli studenti nell’affascinante mondo del teatro elisabettiano e nei meravigliosi ed infiniti
canali dell’amore.
Verrà fornito alle scuole partecipanti pacchetto didattico di preparazione alla visione della performance.
PREZZO: 10 euro
Data spettacolo: 13 febbraio
12 +THEATRE ON & TOURISM
HARRY POTTER’S ADVENTURE
A MAGIC CHRISTMAS WITH MAGIC FRIENDS
SPETTACOLO BILINGUE PER LE SCUOLE PRIMARIE
Novità Natale 2018!! Nel periodo più magico dell’anno, Theatre ON & Tourism propone un inedito viaggio
ad Hogwarts con Harry Potter e tutti i suoi amici! Streghe, maghi e babbani sono invitati al fantastico
spettacolo bilingue italiano e inglese “HARRY POTTER’S ADVENTURE – A MAGIC CHRISTMAS WITH MAGIC
FRIENDS”, imperdibile per i bambini tra i 6 e gli 11 anni, per trascinarli in questa unica e meravigliosa avven-
tura, alla scoperta della vera “magia” necessaria per superare ogni difficoltà: l’amicizia. Lo spettacolo
unisce canto e danza alla recitazione, e permette ai bambini di muovere i primi passi con la lingua inglese
in maniera divertente ed avvincente.
PREZZO: 10 euro
Data spettacolo: 5 dicembre
6 - 11SHOAH
La citta’ che sussurro’
Spettacolo con musica dal vivo (clarinet-
to, fisarmonica e voce) e Sand Art (dise-
gni con la sabbia) ispirato al libro “La cit-
tà che sussurrò” (di Jennifer Elvegren e
Fabio Santomauro, edito da La Giuntina).
PREZZO: 6 euro
Data: dal 21 al 25 gennaio
6- 14
Consigliato per studenti di scuole primarie e secondarie di primo grado
Lo spettacolo si basa sull’illustrazione di una storia mediante la tecnica della Sand Art, ovvero della crea-
zione di disegni con la sabbia. La narrazione si avvale della musica magica e trasformare uno spettacolo
essenzialmente visivo in un’esperienza indimenticabile.
Trama: Anett scopre che nello scantinato della sua casa si nasconde una famiglia di ebrei. Anche se scen-
dere le scale buie dello scantinato le fa un po’ paura, è lei a portar loro da mangiare oltre a tutte le cose
di cui hanno bisogno. Così conosce Carl, un bambino come lei, con cui fa presto amicizia. La famiglia di
Carl sta aspettando una notte di luna piena per raggiungere il porto e fuggire in Svezia, ma le nuvole non
vogliono diradarsi ed è troppo buio per scappare. Finché ad Anett non viene in mente un’idea geniale per
salvare il suo amico Carl dai soldati nazisti che si stanno avvicinando sempre di più. Ma per metterla in
pratica dovrà coinvolgere l’intero villaggio e soprattutto non fare troppo rumore... Questa storia, fatta di
coraggio e solidarietà, è basata su una vicenda realmente accaduta durante la seconda guerra mondiale, un
episodio che tiene accesa fino ad oggi la luce della speranza nella bontà umana.
Durata: circa 40 minuti
Link YouTube: https://youtu.be/JgMLfjOgk-8TEATRO SUMMARTE
mens sana in corpore sano
Un progetto di prevenzione alle dipendenze
Scritto e diretto da Angela e Donata Natale
Data da concordare
Prezzo 6 euro
per tutti
Gli effetti e i danni causati dalla dipendenza da alcool, fumo e droga sugli organi vitali visti attraverso i
cambiamenti subiti. Gli organi sono i personaggi principali del testo che nel ritornare con la memoria alla
loro gioventù quando erano sani prendono coscienza del tunnel autodistruttivo in cui si sono smarriti.
Il tutto rappresentato con un linguaggio semplice multimediale e coinvolgente.
SCUOLA E TEATRO PER ATTUARE INSIEME LE LINEE GUIDA DELLA LEGGE 107
CORSO PER DOCENTI E DIRIGENTI SCOLASTICI
Agita, associazione attiva nel teatro della scuola e del sociale da più di vent’anni, nonché ente di formazione accreditato
al MIUR (DM 90/2003), ha elaborato la sua pedagogia formativa ed artistica, la sua ricerca e documentazione, ponendo
particolare attenzione al partenariato, ossia alla collaborazione artistico-educativa tra insegnante ed esperto; alla pedago-
gia della situazione collegata alla drammaturgia del fare a partire dal contesto in cui si opera; alla didattica della visione
di spettacoli professionali e del teatro della scuola.
Il corso propone metodologie di lavoro a livello individuale e di gruppo volte all’attuazione di quanto previsto dagli
stessi. In particolare, quanto attinente ai punti centrali delle linee guida:
A) Come fare teatro nella scuola
B) Come vedere il teatro extra scuola www.agitateatroINFO
Scontistica/Abbonamenti
Su 3 Spettacoli sconto di € 2,00
Su 4 spettacoli sconto di € 3,00
Formula 3 proiezioni a scelta € 10,00
Formula 4 proiezioni a scelta € 12,00
N.B. Per le scuole che aderiranno alla formula abbonamento per Spettacoli il teatro Summarte offrirà la
possibilità di usufruire gratuitamente della sala teatro per un evento (saggio, convention), al netto dei
costi SIAE e service audio/luci.
Gratuità
1 insegnante omaggio ogni 20 ragazzi
Trasporto
L’organizzazione del trasporto scolastico è a carico della scuola
Portatori handicap
Il teatro non presenta barriere architettoniche. Tutti i visitatori disabili sono i benvenuti e riceveranno un
ingresso omaggio
Prenotazioni
Contattare l’ufficio del teatro allo 081 3629579 - 393 5667597
Pagamento
In contanti alla cassa del teatro in giorno stesso dello spettacolo o versamento su c/c bancario
IT37K0514240250CC1571129269 intestato a Summa s.r.l. da effettuare entro il giorno prenotato
(consegnare la ricevuta di versamento)
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