I mercoledı' del conservatorio - Conservatorio Tartini
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i mercoledı̀
del conservatorio
primavera - estate 2015i mercoledì del conservatorio
primavera - estate 2015
Mercoledì 6 maggio 2015 - ore 20.30 Mercoledì 20 maggio 2015 - ore 20.30
Aula Magna Sala Tartini
“One Piano, four Hands” - Piano Duo Premio “Omaggio a Pavle Merkù”
Antoinette Van Zabner A cura del corso di Composizione
Elisabeth Aigner-Monarth del Conservatorio “G. Tartini”
In collaborazione con Universität für Musik - Wien
Venerdì 22 maggio 2015 - ore 19.30
Cattedrale di San Giusto - Trieste
Mercoledì 13 maggio 2015 - ore 20.30 “Requiem”
Aula Magna dedicato a tutti i caduti della Grande Guerra
Premio “Lilian Caraian” Complesso vocale e strumentale
XXIX Edizione – Violino Gruppo Incontro di Trieste
Concerto dei vincitori con la partecipazione di Mario Mirasola - voce recitante
Direttore: Rita Susovsky
Venerdì 15 maggio 2015 - ore 20.30
Mercoledì 27 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
Sala Tartini
“La voce dell’amicizia” “L’arte dell’Organo”
Dejan Maksimović - Tenore Giuliana Maccaroni
Lorenzo Cossi - Pianoforte Giuseppe Russolo
Evento nell’ambito dell’accordo Wladimir Matesic
di cooperazione culturale e di istruzione tra Italia e Serbia Marcello GirottoMercoledì 3 giugno 2015 - ore 20.30 Mercoledì 24 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini Aula Magna
“Obsesión” “Piano Recital”
Gruppo Percussioni Trieste George Todica
Direttore: Fabián Pérez Tedesco Vincitore del Premio Pianistico Internazionale
“Stefano Marizza” - 2014
Ensemble vocale del Conservatorio “G. Tartini”
Maestro preparatore: Adriano Martinolli In collaborazione con l’Università Popolare di Trieste
Mercoledì 1 luglio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
Mercoledì 10 giugno 2015 - ore 20.30
“Minimalismi”
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Aula Magna Quartetto d’Archi e live electronics
“Itinerari pianistici” del Conservatorio “G. Tartini”
Carolina Pérez Tedesco
Mercoledì 17 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Charles Mingus Project”
Orchestra Laboratorio 3.0
Scuola di Jazz del Conservatorio “G. Tartini”Mercoledì 6 maggio 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“One Piano, four Hands” - Piano Duo
Antoinette Van Zabner
Elisabeth Aigner-Monarth
In collaborazione con Universität für Musik - Wien
PROGRAMMA
Johann Sebastian Bach / Alle Menschen müssen Johann Sebastian Bach / Gottes Zeit ist die allerbeste
(1685 - 1750) sterben BWV 643 (1685 - 1750) Zeit BWV 106
György Kurtág György Kurtág
(1926) (1926)
Wolfgang Rihm Mehrere kurze Walzer John Corigliano Gazebo Dances (1972)
(1952) für Klavier vierhändig (1938)
- Overture
Johann Sebastian Bach / Aus tiefer Not schrei - Waltz
(1685 - 1750) ich zu dir BWV 687 - Adagio
György Kurtág - Tarantella
(1926)
Johann Sebastian Bach / Allein Gott in der Höh
(1685 - 1750) sei Ehr BWV 711
Iván Erőd Kleine Suite für 20 Finger op. 61b
(1936) György Kurtág
I. Einzug (1926)
II. Walzerchen
III. Blues Maurice Ravel La Valse
IV. Schlussfanfare (1875 - 1937)Antoinette Van Zabner
Nata in Austria e cresciuta negli USA, inizia gli studi musicali all’età di quattro anni e a cinque vince il suo primo
concorso. A 13 anni ottiene una borsa di studio per studiare pianoforte con J. e R. Casadesus e armonia con N.
Boulanger in Francia. A 16 anni vince il “Rhode Island Concerto Competition”. Studia al Vassar College con B. Uribe e
ottiene due volte l’“Evans Award”, l’“Eloise Ellery Fellowship” e il “Phi Beta Kappa”. Si laurea alla Yale School of Music
vincendo due borse di studio. Vince il premio Fulbright Grant per studiare alla Hochschule für Musik di Vienna, in
Austria, dove si perfeziona con D. Weber e H. Graf e consegue il diploma in Pianoforte. Partecipa a masterclasses
con B. Janis, G. Bachauer e C. Frank. Presso l’Accademia Ravel studia con P. Entremont e G. Casadesus e si esibisce
con l’Orchestra di Tolosa sotto la direzione di M. Plasson. Nel 1982 debutta a Washington, a Londra e al Konzerthaus
di Vienna. Ha fatto tournée con l’Orchestra da Camera Slovacca, la Praga Virtuosi e la Niederösterreichisches
Tonkünstler Orchestra e, in duo con Waltraud Wulz, ha suonato in Europa, Giappone, Cile e Stati Uniti. Tiene corsi di
perfezionamento in importanti Istituzioni ed Accademie Internazionali. Insegna pianoforte presso l’Università für Mu-
sik di Vienna. È autrice, insieme ad Elisabeth Aigner-Monarth del best-seller internazionale “Piano Fitness” e “Piano
Fitness con Etudes”, editi da Universal Edition, e “Twogether” edito da Breitkopf und Haertel.
È stata recentemente insignita del “Ian Mininberg Award”, il più alto riconoscimento di distinzione per gli alunni della
Yale School of Music.
Elisabeth Aigner-Monarth
Nata a Vienna, formatasi, tra gli altri insegnanti, con le pianiste americane C. O’Brian e L. Wolff , ha conseguito due
lauree col massimo dei voti e lode presso l’Università della Musica di Vienna e pubblicato la sua tesi “Sound of Music -
Myth and Marketing”. Parallelamente si è laureata in Letteratura romanza presso l’Università di Vienna.
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Ha proseguito i suoi studi presso il Conservatorio di Parigi con M.- F. Bucquet e presso la Sorbonne Nouvelle. È stata
premiata dal Ministero delle Arti e delle Scienze austriaco con il Premio di Eccellenza per gli altissimi meriti artistici.
Dal 1999 insegna all’Università della Musica di Vienna ed è molto ricercata da varie istituzioni per le sue lezioni su temi
musicali-pedagogici. Collabora come pianista con il “Mozart Vienna Boys’ Choir” con cui ha svolto tournée in Europa e
Giappone. Si esibisce come solista ed in formazioni cameristiche in Austria, Germania, Svizzera, Inghilterra, Portogallo,
Francia e Serbia. Ha pubblicato diversi libri di pedagogia insieme ad Antoinette Van Zabner, tradotti in sette lingue,
presso importanti case editrici.
Partecipa come pianista e come educatrice al programma dell’Orchestra Filarmonica di Vienna “Password: klassik” ed
è membro del “Werkstatt für musikvermittlung”, un gruppo di musicisti e insegnanti di musica provenienti da Germania,
Svizzera e Austria che realizza opere finalizzate a un pubblico giovane al Festival di Musica di Salisburgo.Mercoledì 13 maggio 2015 - ore 20.30
Aula Magna
Premio “Lilian Caraian”
XXIX Edizione - Violino
Concerto dei vincitori
Interpreti e programma saranno resi noti
nello specifico programma di sala.Ad una versatile, originalissima e benemerita artista triestina, Lilian Caraian, è intitolato il Concorso musicale giunto
quest’anno alla XXIX edizione, dedicato al Violino.
Lilian Caraian, nata a Trieste nel 1914, grazie alle sue molteplici doti artistiche è stata capace di eccellere nelle arti
figurative, in campo musicale e nella poesia, ottenendo importanti risultati e riconoscimenti a livello nazionale ed
internazionale. Diplomata in pianoforte a Trieste nel 1934, perfezionò i suoi studi a Roma e a Parigi e fino al 1954 fu
insigne concertista a livello internazionale. Dal 1952 iniziò la docenza di Pianoforte presso il Conservatorio di musica
“G. Tartini” di Trieste, impegno che si protrasse fino al 10 settembre 1979. Fu un suo lascito testamentario a disporre
la costituzione, dopo la sua scomparsa, di una Fondazione che ha tuttora lo scopo di incoraggiare e premiare quei
giovani che si dimostrino particolarmente meritevoli nelle arti figurative e nella musica.
La Fondazione “Lilian Caraian” fu costituita nell’ottobre 1984 e la sua presidenza venne affidata, nel primo ventennio
di attività, a Bianca De Rosa Di Giorgio. Attualmente la Fondazione è presieduta da Anna Rosa Rugliano e promuo-
ve concorsi dedicati sia alla musica che alle arti figurative fin dal 1986.
Molti sono stati gli artisti e i musicisti di valore che hanno partecipato alle varie commissioni giudicatrici e nume-
rosissimi i giovani concorrenti, premiati dalla Fondazione nel corso dei suoi anni di attività, molti dei quali ormai
affermati in campo artistico. Nell’ambito musicale la Fondazione “Caraian” ha indetto concorsi per pianoforte, flauto,
composizione, musica da camera, canto, direzione d’orchestra, pianisti collaboratori e maestri di palcoscenico, chi-
tarra, violino, oboe, clarinetto, fagotto, organo, jazz, percussioni, ottoni e contrabbasso.
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015Venerdì 15 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“La voce dell’amicizia”
Dejan Maksimović - Tenore
Lorenzo Cossi - Pianoforte
Evento nell’ambito dell’accordo di cooperazione culturale e di istruzione tra Italia e Serbia
PROGRAMMA
Stanislav Binički Da su meni oči tvoje Stanislao Gastaldon Musica Proibita
(1872 - 1942) (1861 - 1939)
Stevan Hristić Elegija Ruggero Leoncavallo Mattinata
(1885 - 1958) (1857 - 1919)
Petar Konjović Pod pendžeri Gaetano Donizetti Una furtiva lagrima
(1883 - 1970) (1797 - 1848) da “L’Elisir d’amore”
Vincenzo Bellini Malinconia, Ninfa gentile Francesco Cilea È la solita storia del pastore
(1801 - 1835) Ma rendi pur contento (1866 - 1950) da “L’Arlesiana”
Francesco Paolo Tosti Lasciami! Lascia ch’io respiri Umberto Giordano Come un bel dì di Maggio
(1846 - 1916) L’alba separa dalla luce l’ombra (1867 - 1948) da “Andrea Chénier”
In van preghi
Che dici, o parola del Saggio Giacomo Puccini E lucevan le stelle
(1858 - 1924) da “Tosca”
da “Quattro canzoni d’Amaranta”
(poesia di G. D’Annunzio)Dejan Maksimović
Nato a Belgrado (Serbia) si è diplomato in Canto con il massimo dei voti all‘Accademia di Musica della sua città debut-
tando, ancora studente, nell’opera “Bastiano e Bastiana” di Mozart e successivamente nel ruolo del Conte di Almaviva
nel “Barbiere di Siviglia” di Rossini al Teatro Nazionale dell’Opera di Belgrado.
Da diversi anni è primo tenore solista nello stesso Teatro, sostenendo i principali ruoli nelle più importanti opere del
repertorio lirico internazionale.
Ha cantato al Teatro di Koblenz (Germania), al Teatro dell’Opera di Lubiana ed in altri teatri della regione Balcanica. Si
è esibito come solista in numerosi concerti con importanti formazioni orchestrali tra le quali l’Orchestra Filarmonica di
Belgrado, l’Orchestra Sinfonica di Roma, l’Orchestra della Radio e Televisione Serba, la Rheinische Philarmonie, l’Or-
chestra della Radio e Televisione Slovena, ecc. Ha collaborato con vari e noti direttori d’orchestra ed ha cantato in teatri
ed importanti sedi concertistiche di Germania, Slovenia, Italia, Grecia, Inghilterra, Ungheria, Canada, Danimarca e Cina.
Si è perfezionato al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste sotto la guida di Rita Susovsky e nell’Anno Accademico 2011-2012
ha conseguito brillantemente il Diploma Accademico di II livello (Laurea) al Biennio Specialistico Interpretativo di Canto.
Lorenzo Cossi
Si è recentemente imposto all’attenzione internazionale come finalista del prestigioso concorso “E. Honens” di Calgary
(Canada).
Diplomato con lode presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste sotto la guida di Giuliana Gulli, ha poi proseguito gli studi
con la stessa insegnante e con Nino Gardi partecipando ad importanti masterclasses tenuti da altri grandi musicisti, tra
cui J. Achùcarro, E. Virsaladze, W. G. Naborè e con J. Lowenthal alla Music Academy of the West di S. Barbara (California)
dove ha potuto lavorare anche con importanti artisti quali K. Winkler e il Takàcs Quartet.
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Ha completato il Biennio Specialistico di II livello al Conservatorio “G. Tartini” con Massimo Gon.
È tra i vincitori di prestigiosi concorsi pianistici tra cui il “Rina Sala Gallo” di Monza, il "L. Gante" di Pordenone e il “Maria
Canals” di Barcellona; inoltre, per due edizioni consecutive, è stato scelto tra i finalisti del Concorso “F. Busoni” di Bolzano.
Ha suonato in molte prestigiose sedi concertistiche, tra le quali la Philharmonie Luxembourg, la Jack Singer Concert
Hall di Calgary (Canada), la Hahn Hall di Santa Barbara (California), la Konzerthaus di Berlino, il Corbett Auditorium di
Cincinnati.
Ha inoltre potuto esibirsi con importanti orchestre, quali l’Orchestra Filarmonica del Lussemburgo, i Solisti Veneti, l’Orche-
stra Haydn di Trento e Bolzano, la Calgary Philharmonic Orchestra e l’Orchestra di Padova e del Veneto.
Attualmente collabora con i Conservatori di Bologna e Trieste in qualità di Pianista accompagnatore.
Affianca all'attività solistica quella di camerista insieme alla violoncellista Marianna Sinagra (con la quale è stato premiato
al prestigioso Premio Internazionale “Vittorio Gui” di Firenze) e in diverse altre formazioni. Ha recentemente iniziato una
importante collaborazione con Walter Auer, primo flauto dei Wiener Philharmoniker.Mercoledì 20 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Omaggio a Pavle Merkù”
A cura del corso di Composizione del Conservatorio “G. Tartini”
Musiche di Pavle Merkù
Interpreti e programma saranno resi noti
nello specifico programma di sala.
Presentazione
L’intento del concerto in onore di Pavle Merkù organizzato dal Conservatorio “G. Tartini” non è soltanto commemorativo: l’idea è anche quella di restituire
una panoramica “a volo d’uccello” su di un arco creativo che si è sviluppato nell’arco di oltre mezzo secolo e che ha coperto un percorso stilistico segnato
negli anni ’50 dalle tendenze post-dodecafoniche per approdare nella maturità ad una sintesi omogenea quanto personale.
La migliore evidenza di tale movimento linguistico si ha probabilmente nella produzione strumentale, sviluppatasi in parallelo alla pratica e all’attaccamen-
to di Merkù per la scrittura vocale e corale in particolare.
Per queste ragioni si è voluto pensare a una monografia sufficientemente esemplificativa della sua produzione per strumento solo. Nei pochi casi in cui
il catalogo del compositore non comprende composizioni per strumento solista, si è scelta la soluzione del duo strumentale.
Negli ultimi anni della sua vita Merkù ha incontrato più volte gli allievi del Conservatorio di Trieste e, in quell’occasione, ha saputo comunicare loro, con
la lucidità e l’eleganza anche verbali che gli erano proprie, le radici e le ragioni del suo sguardo artigianale ed estetico. A distanza di pochi anni dalla sua
ultima visita, sono gli studenti stessi a onorarne la memoria organizzando un concerto interamente a lui dedicato.
All’omaggio degli studenti si affianca il tributo affettuoso e grato dei molti docenti che di Pavle Merkù hanno avuto modo di frequentare la musica, la
generosità e l’intelligenza.Pavle Merkù
Nato a Trieste nel 1927 da padre sloveno, madre italiana e con una nonna tedesca si è laureato in Filologia slava a
Lubiana nel 1950 e in Lettere moderne a Roma nel 1960.
Studiò violino con il padre e Cesare Barison, composizione con Ivan Grbec e Vito Levi, ambedue allievi di Antonio Sma-
reglia. Insegnò materie letterarie nelle scuole slovene a Lubiana e Trieste, collaborò come consulente, critico musicale
e, in seguito, come responsabile dei programmi musicali con la RAI, sede del Friuli Venezia Giulia (sezione slovena).
Collaborò inoltre con scritti, recensioni e critiche con vari editori in Italia, Slovenia e altri paesi europei.
Compose musica da camera e sinfonica, rivolgendo l’attenzione soprattutto alla voce, scrivendo Lieder per voce sola,
con accompagnamento strumentale, cantate per voci soliste, coro, gruppi strumentali o orchestra, l’opera lirica “La
Libellula” (rappresentata al Teatro “Giuseppe Verdi” di Trieste nel 1976 e all’Opera di Maribor nel 1985), musica per coro
a cappella su testi greci, latini, sloveni, italiani, friulani e sardi; elaborò inoltre canti di tradizione orale sloveni e italiani
per coro e per voci soliste con accompagnamento strumentale, dedicando particolare attenzione alla voci bianche. Sue
musiche sono state eseguite in tutti i continenti.
Come linguista ha rivolto l'attenzione alla storia della lingua slovena, alla dialettologia, all'onomastica personale e alla
toponomastica, partecipando a numerosi congressi nazionali ed internazionali. Le conoscenze musicali e linguistiche
gli hanno inoltre consentito di raccogliere materiale etnofonico e di pubblicare il fondamentale volume “Le tradizioni
popolari degli sloveni in Italia” (1976, ristampato nel 2004).
Ha ricevuto nel 1971 il Premio della Fondazione Prešeren a Lubiana per il Concerto per violino e orchestra (1970). Nel
1985 è stato eletto membro corrispondente dell’Accademia slovena di Scienze e Arti di Lubiana. Nel 2001 gli è stato
conferito in Slovenia il Primo Premio “Štrekelj” per gli eccezionali risultati raggiunti con la raccolta e conservazione di
testi e musiche slovene di tradizione orale. Nel 2002 il presidente Milan Kučan gli ha conferito un’importante onorifi-
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
cenza della Repubblica di Slovenia. Nel 2004 è stato nominato socio ordinario della Deputazione di Storia Patria per
la Venezia Giulia. Nel 2006 la Società dei compositori sloveni di Lubiana gli ha conferito il premio “Kozina” per l’alto
livello delle sue composizioni.Venerdì 22 maggio 2015 - ore 19.30
Cattedrale di San Giusto - TRIESTE
“Requiem”
dedicato a tutti i caduti della Grande Guerra
Complesso vocale e strumentale Gruppo Incontro di Trieste
Solisti:
Daria Ivana Vitez - Soprano
Margaritha Swarczewskaja - Mezzosoprano
Strumentisti:
Arianna Russolo - Flauto Tina Renar - Glockenspiel
Francesco Poropat - Oboe Lara Macrì - Arpa
Davide Forti - Violoncello Michele Montagner - Timpani
Roberto Brisotto - Organo
collaborazione musicale di Nicola Colocci
con la partecipazione di Mario Mirasola - voce recitante
Direttore: Rita Susovsky
PROGRAMMA
John Rutter
(1945)
Requiem
1. Requiem aeternam
2. Out of the deep (Psalm 130)
“ Tutti avevano la faccia del Cristo
nella livida aureola dell’elmetto,
tutti portavano l’insegna del supplizio
3. Pie Jesu nella croce della baionetta
4. Sanctus e nelle tasche il pane dell’Ultima Cena
5. Agnus Dei e nella gola il pianto dell’ultimo addio
6. The Lord is my shepherd (Psalm 23) (Poesia di un soldato scolpita nella galleria
7. Lux aeterna
”
del Castelletto delle Tofane - Dolomiti bellunesi)Complesso vocale e strumentale Gruppo Incontro
Formatosi a Trieste nel 1971 per iniziativa di alcuni giovani uniti dall’amicizia e dalla passione per la musica, si è su-
bito distinto all’attenzione del pubblico e della critica sia per l’originalità che per la particolarità del suo repertorio,
realizzato anche con la collaborazione di diversi strumenti.
Nel corso dei suoi oltre 40 anni di vita, il Gruppo Incontro ha svolto un’intensa attività concertistica in Italia, Au-
stria, Germania, Belgio, Ungheria, Serbia, Slovenia e Croazia. Ha vinto il Primo Premio con lode della giuria al 25°
Festival Internazionale di Neerpelt (Belgio).
Ha registrato per la RAI, Radio Capodistria, Radio Lubiana, Radio Televisione Belga ed Olandese. Ha inciso
cinque CD dedicati ai brani più significativi del suo ampio repertorio che va dal Medioevo ai compositori contem-
poranei, compresa la canzone d’autore.
Rita Susovsky
Nata a Trieste si è diplomata in pianoforte con Maureen Jones al Conservatorio “G. Tartini” della sua città ed in
canto con Adriana Rognoni al Conservatorio “C. Pollini” di Padova, studiando anche organo e composizione orga-
nistica.
Dopo aver iniziato l’attività artistica come pianista e direttore di coro, si è dedicata interamente al canto perfezio-
nandosi con importanti e qualificati docenti a livello internazionale (M. Del Monaco, E. Schwarzkopf, P. Munteanu,
G. Favaretto, A. Danieli, ecc...), vincendo alcuni concorsi nazionali ed internazionali e debuttando in teatro nell’opera
“Così fan tutte” di W.A. Mozart. Successivamente ha cantato nei più importanti teatri lirici italiani e in prestigiose
sedi concertistiche in Italia, Francia, Germania, Spagna, Austria, Croazia, Belgio, Serbia, Slovenia, Corea e Stati Uniti.
Ha registrato più volte per la RAI e per diverse emittenti radiotelevisive italiane e straniere, e ha inciso per la Fonit -
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Cetra, Ares, Carrara, Warner Nuova Fonit - Cetra.
Il suo repertorio (lirico, concertistico e d’oratorio) spazia dal barocco fino alla musica contemporanea, con particolare
attenzione anche alla liederistica tedesca ed alla mélodie francese.
È docente di Canto al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste e tiene regolarmente master classes in importanti Conser-
vatori ed Accademie di Francia, Inghilterra, Austria, Belgio, Spagna, Estonia, Serbia e Turchia.Mercoledì 27 maggio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“L’arte dell’Organo”
Giuliana Maccaroni
Giuseppe Russolo
Wladimir Matesic
Marcello Girotto
PROGRAMMA
Dietrich Buxtehude Preludio, Fuga e Ciaccona Cornelis De Wolf Passacaglia, Koraal en Fuga
(1637 - 1707) in do maggiore BuxWV 137 (1880 - 1935) over Gezang 17
sopra il Corale “Wer nur
Johann Sebastian Bach Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ den lieben Gott lässt walten”
(1685 - 1750) BWV 639
(in ricordo di Roberto Di Cecco)
Toccata in re minore “Dorica”
BWV 538/a Wladimir Matesic - Organo
Giuliana Maccaroni - Organo
Nicolaus Bruhns Praeludium (Toccata)
(1665 - 1697) in sol maggiore (grande)
Giulio Viozzi Varianti (1971)
(1912 - 1984) Giuseppe Radole Preludio pastorale (1962)
Marco Sofianopulo Ave Regina coelorum (1921 - 2007)
(1952 - 2014) da “Tre Antifone per la B. V. Maria” René Louis Becker Fantasia-Preludio festivo (1922)
(1882 - 1956)
Giuseppe Russolo - Organo
Marcello Girotto - OrganoGiuliana Maccaroni
È organista titolare dello storico organo Mascioni (1906) della Chiesa di Cristo Re a Pesaro, dove è direttore artistico
del Festival Internazionale Vespri d’organo a Cristo Re. Svolge attività concertistica ed è ospite di prestigiosi Festivals in
Italia e all’estero (Belgio, Germania, Austria, Francia, Repubblica Ceca, Stati Uniti, Russia, Siberia, Svizzera, Inghilterra,
Finlandia, Norvegia, Repubblica di Andorra) sia come solista sia in ensembles (duo organistico, formazioni orchestrali,
corali e da camera). Ha all’attivo registrazioni discografiche per organo solista, organo a quattro mani e organo e coro.
Giuseppe Russolo
Organista, compositore e direttore di coro, è stato docente di Organo presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste fino
al 2009. Ha studiato Organo sotto la prestigiosa guida di Sandro Dalla Libera. Sacerdote della Diocesi di Concordia-
Pordenone, è organista titolare e maestro di cappella del Duomo di Portogruaro.
Wladimir Matesic
Ha studiato Organo, Composizione e Improvvisazione Organistica presso i Conservatori e le Musikhochschulen di Pia-
cenza, Bologna, Freiburg, Luzern e Rotterdam. È laureato presso l’Università di Bologna in Disciplina delle Arti, Musica e
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Spettacolo (D.A.M.S.).
È stato premiato ai Concorsi Organistici Internazionali di Nijmegen (1996), Gravina in Puglia (2001) e Roma (2001). Svolge
intensa attività concertistica in tutta Europa e in Giappone.
È titolare della cattedra di Organo presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, organista della Cattedrale di Bologna e
direttore artistico della Rassegna “Voci e Organi dell’Appennino”.
Marcello Girotto
Docente emerito di Organo e composizione organistica al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste (dove ha insegnato dal
1980 al 2013), ha svolto gli studi musicali prima a Treviso, poi al Conservatorio “C. Pollini” di Padova, perfezionandosi suc-
cessivamente a Weimar, Montpellier e Lausanne. Tiene numerosi concerti in Italia e all’estero, suonando anche in varie
formazioni, svolge attività compositiva (sue composizioni soprattutto per Organo sono state eseguite anche all’estero) e
tiene molti seminari e masterclasses dedicati anche all’educazione alla musica sacra.
Ha registrato per la RAI e per varie emittenti Radiotelevisive italiane e straniere. Ha inciso per diverse case discografiche
internazionali. Collabora con la rivista “l’Arte Organaria e Organistica” (Organi antichi e nuovi in Europa) e tiene lezioni
e relazioni in Convegni specifici. Fa parte della “Consulta Organi” della Diocesi di Treviso, collaborando anche con altre
città italiane.Mercoledì 3 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Obsesión”
Gruppo Percussioni Trieste
Direttore: Fabián Pérez Tedesco
PROGRAMMA
Ney Rosauro Concerto per marimba n. 1 Fabián Pérez Tedesco Studio da concerto
(1952) (1963)
- Saudaçao
- Lamento Mitja Tavcar - Tamburo
- Dança Denis Zupin - Tamburo
- Despedida
Giacomo Liguori - Marimba Saúl Cosentino Ultimatum
(1935)
Jaan Wu Sockelj - Marimba
Roberto Di Cecco So scrivere il mio nome
(1977 - 2015) (prima esecuzione assoluta)
Lou Harrison Concerto per violino Josef Zawinul Birdland
(1917 - 2003) (1932 - 2007)
- Allegro
- Largo Fabián Pérez Tedesco Obsesión
- Allegro (1963) (per coro, pianoforte e percussioni
su testi di Carlo Stuparich)
Diana Pérez Tedesco - Violino
Ensemble vocale del Conservatorio “G. Tartini”
Maestro preparatore: Adriano Martinolli
Giovanni Gregoretti - Basso elettrico
Carolina Pérez Tedesco - PianoforteGruppo Percussioni Trieste
Formato dagli allievi dei corsi superiori delle classi di percussione di Giorgio Ziraldo e di Fabián Pérez
Tedesco al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, nasce sotto la guida di Fabián Pérez Tedesco nell’ambito
della programmazione del corso di Musica d’insieme per Strumenti a percussione. Il Gruppo si pone come
obiettivo la conoscenza e l’approfondimento interpretativo del repertorio d’insieme; repertorio che, in que-
sti anni di attività, si è arricchito con l’inserimento di moltissimi brani originali e di numerosi arrangiamenti.
Ha inoltre al suo attivo diverse prime esecuzioni assolute di vari compositori contemporanei.
Si è presentato in pubblico per la prima volta a Buttrio (UD) e successivamente si è esibito a Trieste per
l’Università e per l’ERDISU, al Teatro Romano, al Teatro “G. Verdi”, nella Sala De Banfield-Tripcovich, al
Teatro Miela, al “Magazzino 26” del Porto Vecchio per la Biennale d’arte Friuli Venezia Giulia. Ha suonato
inoltre al Teatro Savoia di Campobasso, al Palazzo “J. Peri” di Reggio Emilia, al Teatro Modena di Palmano-
va, nella Sala Consiliare di Venzone (UD), in Piazza del Popolo a Sacile (PN) e in altre città e località quali
Gorizia, Asolo, Sagrado, ecc....
Gruppo Percussioni Trieste
Ivan Boaro Giacomo Liguori Marco Viel
Marko Bulajch Marco Mauri Jaan Wu Stokelj
Simone Covassi Michele Montagner Denis Zupin
Serena Durì Tina Renar
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Luca Gobbato Mitja TavcarMercoledì 10 giugno 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“Piano Recital”
Carolina Pérez Tedesco
PROGRAMMA
Franz Joseph Haydn Andante con Variazioni Fryderyk Chopin Fantasia in fa minore
(1732 - 1809) in fa minore Hob. XVII/6 (1793) (1810 - 1849) op. 49 (1842)
- Tempo di Marcia - Grave
Luciano Berio Six Encores (1990)
(1925 - 2003)
Brin (1990) Aleksandr N. Skrjabin Sonata n. 4
Leaf (1990) (1872 - 1915) in fa diesis maggiore op. 30 (1903)
Wasserklavier (1965) - Andante
Erdenklavier (1969) - Prestissimo volando
Luftklavier (1985)
Feuerklavier (1989)
Fabián Pérez Tedesco Studio n. 2
(1963) “S.C.H.U.M.A.N.N.” (2009)
- Moderatamente lento
Studio n. 5 (2012)
- Mesto e adagioCarolina Pérez Tedesco
Nata a Trieste nel 1990, ha iniziato lo studio del pianoforte all’età di sei anni. Parallelamente agli studi al Conservatorio “G.
Tartini” della sua città nella classe di Teresa Trevisan, ha ricevuto diversi riconoscimenti in Concorsi Nazionali e Internazio-
nali, tra i quali si ricordano: Primo Premio al Concorso Pianistico di Cesenatico nelle edizioni 2003 e 2005; terzo Premio al
VI Concorso Pianistico Internazionale “Città di Gorizia” 2006; Primo Premio al Concorso Pianistico Internazionale “Jacopo
Linussio” di Tolmezzo, 2008; Primo Premio assoluto al V Concorso Pianistico Internazionale “Premio Paolo Spincich”,
2009; Primo Premio assoluto alla VI Rassegna Musicale “I Giovani e l’Arte”, indetta dall’Epta a Roma, 2013; Primo Premio
assoluto al I Concorso Internazionale di Esecuzione Musicale, a Terranuova Bracciolini, 2013; Premio Speciale della giuria
alla XIV edizione del Concorso Internazionale “Arte Musicale e Talento”, a Montecchio Maggiore (Vicenza). Ha partecipato
ai corsi estivi del Mozarteum di Salisburgo e seguito le masterclasses di numerosi e importanti docenti all’Accademia
Musicale di Firenze (con il M° A. Delle Vigne), alla “Schola Cantorum” di Parigi e al Conservatorio “S. Rachmaninov” di
Parigi. Durante l’Anno Accademico 2010-11 ha studiato al Konservatorium di Vienna nell’ambito del progetto Erasmus,
sotto la guida del M° Karl Barth. Nel 2012 ha conseguito il Diploma Accademico di I livello con il massimo dei voti e la
lode e attualmente sta ultimando il Biennio Specialistico di II livello ad Indirizzo Interpretativo al Conservatorio “G. Tartini”
di Trieste. Nel 2013 ha tenuto dei recitals organizzati dall’Università della Musica di Buenos Aires (IUNA) e dall’AMIA.
Svolge attività in diverse formazioni cameristiche, dal duo al quintetto e collabora col Gruppo Percussioni Trieste. Ha
recentemente partecipato al Progetto Europeo “Echos” proponendo concerti in Italia e Slovenia. Dal 2013 frequenta
l’International Chamber Music Academy di Duino in Duo con violoncello, sotto la guida del Trio di Parma. È borsista
dell'Inner-Wheel Club di Trieste e ha all’attivo registrazioni per la casa discografica AudioArs.
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015Mercoledì 17 giugno 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Charles Mingus Project”
Orchestra Laboratorio 3.0
Scuola di Jazz del Conservatorio “G. Tartini”
PROGRAMMA
Charles Mingus Fables of Faubus (arrangiamento originale)
(1922 - 1979)
Self-Portrait in Three Colors (arrangiamento originale)
Portrait (arrangiamento di R. Mikuljan)
Reincarnation of a Lovebird (arrangiamento di G. Giacobbi)
Dizzy’s Moods (arrangiamento di A. Tarallo)
Ecclusiastics (arrangiamento di M. Hauser)
George Adams Flowers for a Lady (arrangiamento di G. Giacobbi)
(1940 - 1992)
Charles Mingus Sue’s Changes (arrangiamento di M. Hauser)
(1922 - 1979)Orchestra Laboratorio 3.0
Questo ensemble è stato formato dall’insegnante di Jazz Giovanni Maier per approfondire le modalità di com-
posizione, arrangiamento ed esecuzione all’interno di un gruppo di medio organico, nel quale non sono presenti
delle sezioni orchestrali di strumenti omogenei come nelle Big Band (nelle quali è necessario talvolta rinunciare
ad un po’ delle proprie peculiarità espressive per raggiungere una certa omogeneità di suono), ma dove invece
ogni musicista deve contribuire con la propria personalità alla creazione del suono collettivo del gruppo.
Il repertorio è composto quasi interamente da composizioni del grande contrabbassista e compositore afro-
americano Charles Mingus; gli arrangiamenti sono stati realizzati prevalentemente dagli studenti. Si è cercato
di rendere attuali alcuni classici del jazz contaminandoli in modo trasversale con altri linguaggi musicali (il pop, il
rock, la musica etnica, la musica contemporanea ecc.) mantenendo però inalterato l’atteggiamento creativo ed
informale che sta alla base della tradizione afro-americana.
Orchestra Laboratorio 3.0
Robert Mikuljan - Tromba Aurelio Tarallo - Chirarra elettrica
Giorgio Giacobbi - Sax tenore Simone Lanzi - Contrabbasso
Miron Hauser - Trombone Camilla Collet - Batteria
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015Mercoledì 24 giugno 2015 - ore 20.30
Aula Magna
“Piano Recital”
George Todica
Vincitore del Premio Pianistico Internazionale “Stefano Marizza” - 2014
In collaborazione con l’Università Popolare di Trieste
PROGRAMMA
Domenico Scarlatti Sonata in si minore K 197 George Enescu Carillon nocturne
(1685 - 1757) (1881 - 1955) (Moderato, non troppo lento)
- Andante
dalla Suite n. 3 op. 18
Sonata in si minore K 27
- Allegro Sergej V. Rachmaninov Piano Sonata n. 2
(1873 - 1943) (Revised edition)
Fryderyk Chopin Andante spianato e Grande - Allegro agitato
(1810 - 1849) Polonaise brillante op. 22 - Non allegro - Lento
- Allegro molto
Maurice Ravel Valses nobles et sentimentales
(1875 - 1937)
1. Modéré - très franc
2. Assez lent - avec une
expression intense
3. Modéré
4. Assez animé
5. Presque lent - dans
un sentiment intime
6. Vif
7. Moins vif
8. Épilogue. LentGeorge Todica
Nato in Romania 21 anni fa, al suo IV anno presso il Conservatorio Reale di Scozia, è considerato un giovane talento.
Ha iniziato a suonare il pianoforte all'età di 6 anni e partecipato subito a numerosi concorsi in Romania ottenendo
più di 20 primi premi. Appena l'età lo ha reso possibile ha iniziato ad andare all'estero per tenere concerti e concorsi.
A 13 anni ha ottenuto il Primo Premio al Concorso Internazionale “Marco Fortini” di Bologna e al Concorso “Città di
Cesenatico”; tra i numerosi premi ricevuti il più recente è il Primo Premio al Concorso “Stefano Marizza” di Trieste
(Italia), nell’ottobre 2014.
Ha fatto diverse tournées in Italia, Austria, USA e Regno Unito, ha suonato a Torino, a Roma, alla “Sala Della Rocca”
del Castello Medievale di Montecchio, alla Filarmonica di Trento, presso il Town House di Inverness, la Sala Concerti
del Mozarteum di Salisburgo e, più recentemente, presso la Sala Concerti “Fazioli” a Sacile. A 14 anni ha eseguito
con l'orchestra il Concerto in re maggiore di Haydn. Tre anni fa ha suonato il Concerto in re minore di Mozart con la
Stewart Melville Orchestra presso la Cattedrale di St. Mary a Edimburgo, in Scozia, e il Concerto in la minore di Grieg
con l'Orchestra Filarmonica Moldava a Iasi (Romania) e con l'Orchestra Learig ad Aberdeen. Nel 2010 ha ottenuto una
borsa di studio allo Stewarts Melville College di Edimburgo.
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015Mercoledì 1 luglio 2015 - ore 20.30
Sala Tartini
“Minimalismi”
Quartetto d’Archi e live electronics
del Conservatorio “G. Tartini”
a cura dei docenti: Andrea Amendola
Nicola Buso
in ricordo di Francesco
PROGRAMMA
Arvo Pärt Fratres Steve Reich Different Trains
(1935) per Quartetto d’archi (1989) (1936) for String Quartet
and pre-recorded
Astor Piazzolla Four for, Tango (1989) performance tape (1988)
(1921 - 1992)
I. America - Before the War
Paolo Skabar - Violino II. Europe - During the War
Matteo Ghione - Violino III. After the War
Jacopo Toso - Viola
Ilsu Guresci - Violoncello Francesca Somma - Violino
Silvia Pisana Reinotti - Violino
Andrea Amendola - Viola
Philip Glass String Quartet n. 5 (1991) Davide Forti - Violoncello
(1937)
Mitja Briscik - Violino
Francesca Somma - Violino
Jacopo Toso - Viola
Davide Forti - VioloncelloPresentazione
Nell’estetica minimalista i parametri percettivi risultano alterati rispetto alla tradizione occidentale e
ai classici elementi armonici e melodici si sostituiscono iterazione e micro variazioni. Il piano tempo-
rale inoltre risulta estremamente dilatato e ciò stimola la dimensione meditativa dell’ascolto accen-
tuandone la valenza spirituale e contemplativa.
I quartetti qui rappresentati si formano all'interno del “Laboratorio di Quartetti d'Archi del XX e XXI Secolo” afferente al
Biennio Specialistico di II livello del Conservatorio “G. Tartini” di Trieste. Lo scopo del corso è quello di mettere in contatto
lo studente con un repertorio che raramente rientra nei programmi di studio accademici e di fornire loro adeguati stru-
menti per una corretta lettura del testo musicale ed una consapevole tecnica esecutiva, poiché ricerca e sperimentazione
sono gli elementi che da sempre caratterizzano l'evoluzione del linguaggio musicale. In questo senso un ruolo dominante
è stato svolto dall'avvento delle nuove tecnologie e dall'interazione degli strumenti classici con esse. Se da una parte
tale innovazione ha svelato un affascinante universo sonoro dove le possibilità offerte dalla tecnologia sono pressoché
infinite, dall'altra il ruolo degli strumenti classici e dell'interprete sono ancora insostituibili.
Marc Chagall - Il violinista sul tetto
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015Conservatorio “Giuseppe Tartini” - Trieste
Organigramma
(aggiornato al 30 aprile 2015)
Direttore Direttore vicario con delega Coordinamento dell’attività didattica
Massimo Parovel al coordinamento della programmazione e dei servizi agli studenti
dell’attività di produzione artistica Silvia Tarabocchia
Roberto Turrin
Consiglio accademico Coordinamento dell’organizzazione
Componenti designati Coordinatori dei Dipartimenti delle attività di produzione artistica
dal Collegio dei professori Rita Susovsky
Strumenti ad arco
Andrea Amendola
Massimo Belli
Stefano Bellon
Coordinamento dell’organizzazione
Igor Cognolato Didattica della musica e dello strumento delle relazioni internazionali e delle iniziative
Sergio Lazzeri
Cristina Fedrigo “Lifelong Learning Program - Erasmus”
Stefano Sciascia
Pietro Serafin Direzione d’orchestra, musica da camera e d’insieme Teresa Maria Trevisan
Patrizia Tirindelli Romolo Gessi
Rita Verardi Coordinamento e organizzazione di progetti,
Strumenti armonici convenzioni e relazioni sul territorio
Massimo Gon Paola La Raja
Componenti designati
dalla Consulta degli studenti Strumenti a fiato
Wang Hao Massimiliano Morosini Coordinamento e realizzazione di masterclass,
Francesco Pinosa iniziative culturali e attività seminariali
Teoria della musica, armonia, analisi, musicologia Maria Rita Verardi
Enrico Perrini
Nuovi linguaggi, percussioni e tecnologie musicali Coordinamento e realizzazione
Pietro Polotti delle iniziative di comunicazione;
attività di cooperazione in ambito
Canto, coralità e teatro musicale Alpe Adria e particolari eventi
Rita Susovsky Pietro SerafinPresidente
Mario Diego
Consiglio di amministrazione Assistenti Nucleo di valutazione
Giovanna Bordin Walter Gerbino
Esperto designato dal Ministero Martina Furlanich Flavio Zaccaria
Lorenzo Capaldo Nausicaa Peric Raffaella Di Biase
Giulia Piccini
Sonia Ros
Componente designato Katia Salvato Rota
dal Consiglio accademico Fabio Visintini
Revisori dei conti
Stefano Procaccioli
Carla Casolaro
Personale ausiliario Maria Antonietta Scalera
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Componente designato Alessandro Capuzzo, Isabella Cecotti,
dalla Consulta degli studenti Cristina Costanzo, Vincenzo Del Zio,
Milos Jerina, Dobrila Mojsic,
Marco Manin Salvatore Napolano, Marzia Opassich,
Sabrina Penzo, Lucia Prato, Consulta degli studenti
Claudia Radivo, Vittorio Rizzian, Gabriella Gervasio
Direttore amministrativo Fulvio Salvetat, Maurizio Wallner Wang Hao
Francesco Gabrielli Marco Manin
Francesco Pinosa
Alberto Piovesan
Direttore di ragioneria
Rosanna Surace
RSU
Collaboratori Margherita Canale
Rossella Lucchini Martina Furlanich
Serena Trocca Massimiliano MorosiniDocenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Accompagnamento pianistico Canto jazz Composizione jazz
Del Bianco Fabrizio D’Ettole Eleonora (*) Alfonso Matteo
Sirsen Silvio
Zabeo Silvano
Chitarra Composizione musicale
elettroacustica
Bianchi Duccio
Analisi della musica Corona Pier Luigi Pachini Paolo
elettroacustica Torlontano Sandro
Buso Nicola
Contrabbasso
Chitarra jazz Sciascia Stefano
Arpa Chiarion Riccardo
Stecchina Giuliana
Contrabbasso jazz
Clarinetto Maier Giovanni
Batteria e percussioni jazz Ferrofino Elena
Urso Giuseppe Foschini Domenico
Corno
Tagliaferri Prina Imerio
Bibliografia Clavicembalo
e biblioteconomia musicale e tastiere storiche
Da Col Paolo Erdas Paola (*) Direzione di coro
Tullio Donatone Dina e composizione corale
Martinolli Adriano
Composizione
Canto Del Corno Filippo
De Mola Cinzia Nieder Fabio Direzione d’orchestra
Susovsky Rita Bellon Stefano Fogliani AntoninoDocenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Direzione di coro e repertorio corale Fisarmonica Letteratura della partitura
per Didattica della musica Rojac Corrado Zabeo Silvano
Vettori Romano Uršić Mikela (*)
Lingua straniera comunitaria
Fisiologia e psicologia Martinolli Adriano
Elementi di composizione della percezione visiva
per Didattica della musica
Del Bello Raffaella (*)
Bellon Stefano Multimedialità
Bonetti Stefano
Flauto
Esecuzione e interpretazione Maestri Pierluigi
della musica elettroacustica Mascheretti Giuseppina Musica d’insieme
Sello Luisa per strumenti a fiato
Buso Nicola
Poloni Franco
Casonato Evaristo
Flauto dolce
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015
Esercitazioni corali Casaccia Stefano
Lo Nigro Gualtiero Musica d’insieme
per strumenti antichi
Idee e modelli della narratività Lepore Pasquale (*)
Esercitazioni orchestrali Buso Nicola
Kuret Stojan
Musica d’insieme
Informatica musicale per strumenti ad arco
Polotti Pietro Pirona Fabio
Fagotto
Cosenza Ernest (*) Nava Sinead
Lazzeri Sergio
Letteratura poetica Musica d’insieme
Filosofia della musica e drammatica per strumenti a percussione
Michielon Maria Letizia Visentini Olga (*) Pérez Tedesco FabiánDocenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Musica da camera Pianoforte jazz Storia della musica
Carani Alessandra Alfonso Matteo per Didattica della musica
Florit Fedra Canale Margherita
Gessi Romolo
La Raja Paola Pratica della lettura vocale
e pianistica per Didattica della musica Storia ed estetica
Oboe Tirindelli Patrizia delle arti visive
contemporanee
Casonato Evaristo
Milella Pietro Capasso Angelo (*)
Pratica e lettura pianistica
Chiarandini Paolo
Organo Tarabocchia Silvia Strumenti a percussione
Maccaroni Giuliana Turrin Roberto
Urdido Michela Pérez-Tedesco Fabián
Matesic Wladimir
Ziraldo Giorgio
Pedagogia generale e sociale
Saxofono
e Pedagogia musicale
Donninelli Massimiliano Tecniche di consapevolezza
per Didattica della musica
ed espressione corporea
Fedrigo Cristina
Righini Federica (*)
Saxofono jazz Von Hacke Bettina (*)
Pianoforte Gesing Klaus
Bidoli Paolo
Bortolin Tiziana Teoria dell’armonia e analisi
Cognolato Igor Semiografia della musica contemporanea Carraro Mario
Crismani Claudio Colombo Sarah
Nieder Fabio
Gon Massimo Giacomazzo Gianni
Gratton Irene Procaccioli Stefano
Paparo Alessandro
Michielon Maria Letizia Storia della musica
Polli Gianluigi D’Angelo Giulio Aldo
Trevisan Teresa Maria Tosolini Marco Maria Teoria e tecnica
Verardi Maria Rita Sità Maria Grazia dell’interpretazione scenica
Zaccaria Flavio Canale Margherita Trevisan RosalbaDocenti per settore artistico-disciplinare (a.a. 2014-2015)
Teoria, ritmica Trombone Violino
e percezione musicale Ferrari Mauro Angeleri Giovanni
De Nicolò Roberto Belli Massimo
Feruglio Marco Nadai Giancarlo
Perrini Enrico Trombone jazz Nava Sinead
Simonacci David Tassani Federico (*) Rodda Paolo
Zudini Giuseppe Degani Lucio (*)
Videoscrittura musicale
Tromba
Bonetti Stefano
Morosini Massimiliano
Viola Violoncello
Tromba jazz Amendola Andrea Serafin Pietro
Davanzo Flavio (*) Malaridotti Maurizio Nadal Cristina (*) (*) a contratto
i mercoledì del conservatorio primavera - estate 2015Per sostenere il Conservatorio di Musica “G. Tartini” di Trieste e la sua attività SCELTA PER LA DESTINAZIONE DEL CINQUE PER MILLE DELL’IRPEF Finanziamento della ricerca scientifica e dell’università Firma: Mario Rossi Codice fiscale del beneficiario 8 0020 9 4 0328
Accesso ai concerti La serie di manifestazioni di cui al presente program- ma, rientra nell’attività didattica del Conservatorio e co- stituisce parte integrante del Progetto d’Istituto. Alle manifestazioni possono accedere, con ingresso li- bero, docenti ed allievi del Conservatorio, e contestual- mente anche il pubblico esterno, previa prenotazione dal giorno precedente il concerto presso la Portineria del Conservatorio: tel. 040.6724911, info www.conts.it. Le registrazioni dei concerti sono effettuate per uso di- dattico e di documentazione dagli studenti della Scuola di Musica e Nuove Tecnologie del Conservatorio. Conservatorio di Musica “Giuseppe Tartini” 34132 Trieste - Via Carlo Ghega, 12 tel 040 6724911 - fax 040 6724969 www.conts.it
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