Flashing and flashing! - IL COLORIFICIO - MAXXI
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Flashing and flashing!
02.04.2019
29.09.2019
IL COLORIFICIO
THE INDEPENDENT è un progetto di THE INDEPENDENT is a research
ricerca del MAXXI – Museo nazionale project by MAXXI – National Museum
delle arti del XXI secolo a cura di Giulia of XXI Century Arts curated by Giulia
Ferracci ed Elena Motisi, incentrato Ferracci and Elena Motisi. It focuses
sull’identificazione e promozione degli on the identification and promotion of
spazi e del pensiero indipendente. independent spaces and thought. The
Il progetto vuole ampliare e sfidare i project aims to expand and challenge
limiti attuali delle istituzioni museali, the current limits of museums,
elaborando diversi modi per agire nella developing different ways of acting in
contemporaneità. the contemporary world.
THE INDEPENDENT esplora i THE INDEPENDENT explores the work
contenuti delle realtà innovative che of innovative organisations active in
operano nelle discipline delle arti, the fields of the arts, architecture,
dell’architettura, del design e delle design and Social Practice; it monitors
Social Practice; monitora la crescita the growth of independent spaces
degli spazi autonomi attivi nel in Italy and abroad; it employs a viral
panorama nazionale e internazionale; knowledge strategy in which each
applica una strategia di conoscenza independent group has its own virtual
virale, nella quale ciascun gruppo space to disseminate its activities.
indipendente ha il proprio spazio The dedicated website
virtuale dove diffondere le proprie www.theindependentproject.it
attività. includes a growing map of
Il sito internet dedicato independent organisations, offering
www.theindependentproject.it them a communal space for exchange
comprende una mappatura crescente and a way to report their appointments
delle realtà autonome e offre loro un in real-time.
territorio comune di scambio e uno Since 2017 THE INDEPENDENT
spazio per segnalare in tempo reale i assumes a new role: in the free
propri appuntamenti. space of foyer Carlo Scarpa, the wall
Dal 2017 THE INDEPENDENT assume periodically presents a selection of
una nuova veste: negli spazi gratuiti independent Italian and international
del foyer Carlo Scarpa, il wall si anima groups.
periodicamente con una configurazione The project has been further
sempre nuova, presentando una enhanced by the new online journal
selezione di gruppi indipendenti italiani Garibaldi, which investigates from
e internazionali. Parallelamente, il a range of perspectives differents
progetto è arricchito dal giornale on themes and geographical contexts.
line Garibaldi, che indaga attraverso
uno sguardo molteplice, temi e contesti
Veduta de / View of Il Colorificio, Milano / Milan.
Courtesy l’artista / the artist e / and Il Colorificio. Fotografia di / Photography by Filippo Gambuti.
geografici differenti.
Veduta della mostra / View of the exhibition “Exhausted” di / by Vasilis Papageorgiou (2017). Courtesy l’artista / the artist e / and Il Colorificio, Milano. Fotografia di / Photography by Filippo Gambuti.
Il secondo appuntamento del 2019 di The second 2019 event of THE
THE INDEPENDENT – il programma del INDEPENDENT – the MAXXI programme
MAXXI dedicato alle realtà indipendenti – dedicated to independent spaces – hosts
vede protagonista Il Colorificio, collettivo Il Colorificio, a curatorial collective and
curatoriale e spazio progetto attivo a Milano project space active in Milan since 2016. Il
dal 2016. Il Colorificio è vincitore dell’ultima Colorificio is the winner of the latest edition
edizione di i9 – Spazi indipendenti, of i9 – Spazi indipendenti, the initiative
l’iniziativa promossa dalla fiera ArtVerona devoted to Italian non-profit organisations
dedicata alle realtà non profit italiane. promoted by the ArtVerona fair.
FLASHING AND
FLASHING!
Il termine inglese flashing indica l’azione di The term “flashing” describes the action of
mostrare i propri organi sessuali a persone showing one’s genitals to non-consenting
spesso non consenzienti e in contesti people in inappropriate contexts. In said
non consoni. In queste situazioni, per contexts, the overpowering nature of
la sua logica di sopraffazione, il flashing the act of flashing renders it a typical
rappresenta una tipica manifestazione manifestation of the patriarchal society.
della società patriarcale. La pratica rientra The practice of flashing is a kind of
tra le varie declinazioni dell’esibizionismo, exhibitionism, which the 2013 DSM-5
catalogato a disordine mentale dal DSM- catalogued as a mental disorder owing to
5 del 2013 in quanto atto prevaricatore,
nonché gesto lesivo del pubblico pudore.
Al tempo stesso, in altri contesti, il flashing
nasconde i germi di una performatività
rivoluzionaria (Koskela, 2018) volta alla
riappropriazione di spazi preclusi da
norme sociali e sistemi morali. In questa
sua applicazione – epurata da macismi
–, l’esibizionismo diventa strumento di
auto-determinazione attraverso il quale
è possibile rivendicare in autonomia una
libertà di movimento e riscrivere la propria
narrazione.
Il progetto espositivo Flashing and flashing!
interpreta tale ridefinizione del flashing
come espediente curatoriale che intende
riconquistare spazi d’intervento tramite
un atteggiamento esibizionista in grado
di eludere le limitazioni economiche e le
ristrettezze pratiche del contesto dato.
Sette opere, una per ciascuno degli artisti
presentati a Il Colorificio, Daria Blum, Deniz
Eroglu, Marco Giordano, IOCOSE, Tamara
MacArthur, Vasilis Papageorgiou e Michele
Rizzo – sono costrette all’interno di un
Veduta della mostra / View of the exhibition “If You Believed In Me” di / by Tamara MacArthur (2018). Deniz Eroglu “La Journée Sera Dure” (2017), dettaglio / detail. Courtesy l’artista / the artist e / and Il Colorificio.
Courtesy l’artista / the artist e / and Il Colorificio. Fotografia di / Photography by Claudio Giordano. Fotografia di / Photography by Claudio Giordano.
green screen. In posa per una fotografia di its being abusive in nature and offensive
gruppo, a ritrarre il percorso dello spazio to public decency. At the same time,
progetto, le opere si protendono in timide albeit in other contexts, the act of flashing
manovre di espansione. contains the seed of a revolutionary kind
of performativity (Koskela, 2018) aimed
Sfruttando possibilità virtuali – reali
at re-appropriating spaces precluded by
senza essere attuali, ideali senza essere
social norms and moral systems. In this
astratte – la parete del Foyer Carlo Scarpa
sense – which is devoid of machismos
al MAXXI è sfondata con un intervento
– exhibitionism becomes an instrument
di post-produzione sulle immagini di
for self-determination through which to
documentazione, estendendo il ridotto
reclaim one’s freedom of movement and
spazio espositivo concesso. Nel nuovo
rewrite one’s narrative.
ambiente si espande una versione esplosa
della mostra, dove numerose opere degli The Flashing and flashing! exhibition
stessi artisti dialogano costruendo un project interprets said redefinition of the
percorso che non può essere scorto nel term “flashing” as a curatorial device
museo, ma solo a distanza, attraverso lo aimed at reclaiming spaces of intervention
schermo del proprio smartphone o del and eluding the economic and practical
proprio computer. limitations of the given context. Seven
artworks, one for each of the artists
Flashing and flashing! riprende possesso
shown at the space – Daria Blum, Deniz
delle immagini e dello spazio e disegna un
Eroglu, Marco Giordano, IOCOSE, Tamara
diverso ambito d’azione esibizionista per Il
MacArthur, Vasilis Papageorgiou and
Colorificio, individuando nell’intervallo tra
Michele Rizzo – are forced against a green
esperienza di mostra live e sua fruizione
screen. The artworks quietly stretch out
digitale un’area per riscrivere una diversa
while posing for a group photo portraying
narrazione del sé.
the history of the project space.
Exploring the distinctive features of
virtuality – being real even if not actual,
being ideal without being abstract –
Flashing and flashing! breaks down the
wall of the Carlo Scarpa foyer, through a
post-production intervention performed
on the installations shots of the exhibition.
The limited exhibition space is thereby
expanded into an enlarged version of the
display that takes place in a room behind
the wall. Here, several artworks by the same
artists create an itinerary that cannot be
seen in the museum, but only through the
screen of one’s smartphone or computer.
Flashing and flashing! takes over images
and spaces, defining a new framework
for an exhibitionistic act which creates a
space for rewriting one’s narrative between
the live experience of an exhibition and its
digital fruition.
Veduta della performance / View of the performance “Prelude to: That Would Be Me” di / by Daria Blum (2018). Veduta della mostra / View of the exhibition “Pathetic Fallacy” di / by Marco Giordano (2017).
Courtesy l’artista / the artist e / and Il Colorificio. Fotografia di / Photography by Claudio Giordano. Courtesy l’artista / the artist e / and Il Colorificio. Fotografia di / Photography by Claudio Giordano.
IL COLORIFICIO
Il Colorificio è un collettivo curatoriale e Il Colorificio is a curatorial collective
uno spazio progetto fondato nel 2016 da and a project space founded in 2016 by
Michele Bertolino, Bernardo Follini e Giulia Michele Bertolino, Bernardo Follini and
Gregnanin, a cui poi si è unito Sebastiano Giulia Gregnanin, who were later joined by
Pala in veste di project manager. Con Sebastiano Pala in the capacity of project
sede in un ex negozio di vernici situato manager. Il Colorificio, the headquarters of
nella periferia milanese del Giambellino, which are located in a former paint shop
Il Colorificio nasce da un’esigenza di found in the suburban district of Milan
sperimentazione e di scambio aperto di known as Giambellino, was born out of
teorie e pratiche artistiche e curatoriali. the need to exchange and experiment
Al momento lo spazio ha coinvolto, with artistic and curatorial theories and
attraverso il format di mostre personali, practices.
gli artisti IOCOSE, Deniz Eroglu, Vasilis So far, the space has been able to involve
Papageorgiou (a cura di K-Gold Temporary the following artists by use of the solo-
Gallery), Marco Giordano, Michele Rizzo, exhibition format: IOCOSE, Deniz Eroglu,
Daria Blum (a cura di STIMULI) e Tamara Vasilis Papageorgiou (curated by the K-Gold
MacArthur. A gennaio 2018 Il Colorificio ha Temporary Gallery), Marco Giordano, Michele
preso parte all’evento “A Hole in The Sky Rizzo, Daria Blum (curated by STIMULI)
[...]” a cura del collettivo artistico TYVM, and Tamara MacArthur. January 2018 saw Il
presso il The Modern Institute di Glasgow. Colorificio take part in the “A Hole in The Sky
Qui ha presentato Temporary Office for [...]” event, curated by the artistic collective
Curatorial Consulting, un fittizio ufficio di TYVM and held at The Modern Institute of
consulenza curatoriale atto a ripensare Glasgow. On that occasion, it presented
la mostra/evento tramite una lettura Temporary Office for Curatorial Consulting, a
alternativa. fictional curatorial consulting office aimed at
Né la scrittura di un discorso rethinking the exhibition/event through an
generazionale, né il disegno di una alternative interpretation.
geografia italiana rappresentano le The research is aimed at neither writing a
bussole di ricerca. A guidare la selezione generational manifesto nor drawing a map of
degli artisti presentati è piuttosto la Italy. On the contrary, the artists are selected
costituzione di un universo di senso with the purpose of creating a temporary
temporaneo, contestuale a specifiche universe of meaning in response to specific
urgenze. needs.
Veduta della mostra / View of the exhibition “SPACEWALK” di / by Michele Rizzo (2018).
Courtesy l’artista / the artist e / and Il Colorificio. Fotografia di / Photography by Filippo Gambuti. Ritratto de Il Colorificio di Tamara MacArthur / Potrait of Il Colorificio by Tamara MacArthur
FONDAZIONE MAXXI THE INDEPENDENT
Museo nazionale delle arti del XXI secolo
una idea di / an idea of
Presidente / President Hou Hanru
Giovanna Melandri
a cura di / curated by
Consiglio di amministrazione / Giulia Ferracci, Elena Motisi
Admnistrative Board
Caterina Cardona IL COLORIFICO
Piero Lissoni Flashing and flashing!
Carlo Tamburi a cura di /curated by
Monique Veaute Il Colorificio (Michele Bertolino,
Collegio dei revisori dei conti / Bernardo Follini, Giulia Gregnanin,
Board of Auditors Sebastiano Pala)
Claudia Colaiacomo coordinatore del progetto / project
Andrea Parenti manager
Antonio Venturini Simone Ciglia
Direttore artistico / Coordinamento dell’allestimento e
Artistic Director della produzione grafica / Exhibition
Hou Hanru design and graphic design coordination
Segretario generale / Benedetto Turcano
Executive Director Partner tecnico / Technical partner
Pietro Barrera EDI Effetti digitali Italiani
Direttore / Director Traduzioni / Translation
DIPARTIMENTO MAXXI ARCHITETTURA Valentina Moriconi
Museo nazionale di architettura
Margherita Guccione Produzione grafica / Graphic production
Affissioni APA
Direttore / Director
DIPARTIMENTO MAXXI ARTE Audio-video
Museo nazionale di arte Manga Soc. Coop
contemporanea Cablaggi / Cables
Bartolomeo Pietromarchi Sater 4 show
Impaginazione booklet / Layout
Spazio 14 10:
Stella Passerini, Giulia Peruzzi
Logo design
Design Studio:
Lavinia Cozza, Cristina Chiappini
THE INDEPENDENT Il Colorificio ringrazia per il supporto /
Il Colorificio thanks for the support
on line su / on Mara Cagol, Castro, Stefano Curcio,
www.theindependentproject.it Pietro Follini, Giambellino, Marco Giordano,
scopri on line il / discover on line the Macelleria Equina Da Vito, Mickey Mouse
Garibaldi journal Doner Kebab, UNA Galleria
partner THE INDEPENDENT
MAXXI | Museo nazionale delle arti del XXI secolo
via Guido Reni, 4A - Roma | www.maxxi.art
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