Stagione Concerti 2021 - SOCIETÀ FILARMONICA TRENTO - Sala Filarmonica, Via Verdi 30 - 38122 Trento 0461.985244
←
→
Trascrizione del contenuto della pagina
Se il tuo browser non visualizza correttamente la pagina, ti preghiamo di leggere il contenuto della pagina quaggiù
SOCIETÀ FILARMONICA TRENTO
Stagione Concerti 2021
Sala Filarmonica, Via Verdi 30 - 38122 Trento - 0461.985244
www.filarmonica-trento.it
La Società Filarmonica
Consiglio di direzione
Presidente
Lorenzo Arnoldi
Vicepresidente
Cristina Geier
Direttore Artistico
Antonio Carlini
Tesoriere
Antonio Divan
Segretario
Rosella Niccolini
Consiglieri
Tiziana Dal Lago, Nicola Segatta
Revisori dei Conti
Corrado Fedrizzi, Giorgio Pedinelli, Nicola Rizzi
Informazioni:
Società Filarmonica, Via Verdi 30 - 38122 Trento - Tel. 0461.985244
info@filarmonica-trento.it- www.filarmonica-trento.it
Iniziativa realizzata con il sostegno di:
Comune di Trento, Provincia autonoma di Trento, Regione autonoma Trentino Alto Adige
Ministero per i Beni e le Attività Culturali
2
C
on tutte le incertezze e cautele imposte dalla situazione sanitaria
Stagione Concerti 2021 mondiale la Società Filarmonica di Trento propone anche per il 2021
un cartellone di concerti ambizioso, sicura di incontrare il fiducioso
atteggiamento del proprio pubblico, costruito e conquistato con positivo
agire nel passato. Con rinnovata curiosità abbiamo quindi esplorato il
mondo concertistico internazionale, le proposte suggestive nate in questi
ultimi mesi di attivo e spesso creativo isolamento, sicuri di concorrere a
soddisfare quella socialità trattenuta ormai da mesi. Con sincero ottimismo
abbiamo invitato un gruppo sorprendente ed emozionante di artisti,
accogliendo quanto di più dinamico e incantevole si muove nel mondo
contemporaneo. Ecco quindi in primo piano, accanto a nomi già leggendari,
un Quartetto Esmé, formato nel 2016 a Colonia da quattro musiciste
coreane, simbolo di una universalità esecutiva della musica sempre più
radicata e imprescindibile.
Un mondo anche sempre più coniugato al femminile con stelle ormai di
primissima luminosità, dalla pianista Angela Hewitt alla violinista Antje
Weithaas capace di riunire un trio formidabile, alla trombettista norvegese,
“Superstar of Tomorrow”, Tine Thing Helseth, seguita da una giovanissima
violinista britannica Leia Zhu. Tre i giovani quanto brillanti pianisti italiani:
Filippo Gorini, Luca Buratto e Alessandro Deljavan con, a seguire, un
Andrea Rebaudengo a fianco dell’oboista Fabien Thouand. E in queste
continue ‘rivelazioni’ con piacere vediamo porsi in primo piano proprio il
mondo della musica da camera, quello delle piccole formazioni, dal duo al
sestetto privilegiate nella nostra Sala; un settore capace di far maturare
personalità raffinate e distinte perché sorretto da articolazioni minime,
eleganti e sofisticate.
Ed ecco, a proposito, dopo averlo ascoltato sei/sette anni or sono, tornare
più maturo e famoso il pianista inglese Benjamin Grosvenor con un
gruppo di amici magnifici per un percorso affascinante attorno alla musica
di fine-Ottocento, da Brahms a Mahler e Strauss. E dopo di lui una bella
serie di artisti maturi per cogliere i vertici di interpretazioni destinate a
rimanere storiche: ecco l’archetto magico di Julian Rachlin, nato a Vilnius,
ma cresciuto a Vienna, ospite d’onore delle più illustri sale concertistiche
al mondo, a Trento nel segno di Brahms e Schumann; la tastiera del
maestro Wayne Marshall, organista geniale, ma pure ricercato direttore;
la stella del firmamento ‘barocco’ Jakub Józef Orliński, controtenore ac-
compagnato a Trento dall’orchestra Il pomo d’oro. Capaci non solo di
suscitare il riso, ma una irrefrenabile meraviglia e gioia sarà lo Janoska
Ensemble cresciuto attorno a quel Danubio che nel segno degli Strauss
ci accompagna ogni anno verso un nuovo traguardo. Dopo il ritorno di un
insuperabile Quartetto Jerusalem, la chiusura della stagione sarà affidate
alle voci inarrivabili dell’Ensemble Vox Luminis diretto da Lionel Meunier:
un coro assolutamente perfetto, ‘mai niente di meno che sublime’.
A tutto il nostro pubblico un ‘a rivederci’ nella Sala della Filarmonica.
Lorenzo Arnoldi Antonio Carlini
Presidente Direttore artistico
n VENERDÌ
n VENERDÌ14
12MAGGIO 2021 (7)
MARZO 2021
Arie d’opera del Settecento Stefano Montanari, George Petrou,
Enrico Onofri e ora Francesco Corti
I
l grande interesse mostrato negli hanno diffuso un repertorio diventato
ultimi vent’anni dalla musicologia subito affascinante grazie anche alle
internazionale verso le opere di voci di Joyce DiDonato, Emöke Barath
Haendel, Vivaldi e Scarlatti, con il re- e Jakub Józef Orliński. In pochi anni
cupero di decine e decine di manoscritti questo gruppo ha conquistato le sale
inediti, ha impresso una svolta im- principali dei concerti, dalla Wigmore
prevedibile al mondo delle incisioni Hall al Theater an der Wien, Carnegie
e delle programmazioni artistiche dei Hall, Concertgebouw e Théâ tre des
teatri. Champs Elysées, meritandosi numerosi
Per rispondere a tale interesse sono Diapason d’or al Grammophon Award
subito nati nuovi complessi, si sono e l’Opus-Klassik proprio per una in-
ricercati cantanti e con loro strumentisti, cisione Haendeliana.
direttori disposti a correggere e integrare Nel suo ritorno a Trento l’Orchestra
modalità esecutive ormai un po’ stantie. il Pomo d’Oro si presenta con una
Un luminoso esempio di questa se- delle sue stelle più brillanti, ormai co-
conda generazione di ‘barocchisti’ è nosciuta in tutto il mondo artistico, il
proprio l’Orchestra il Pomo d’Oro, controtenore polacco Jakub Józef
fondata nel 2012, attorno a un piccolo Orliński con il quale l’orchestra ha
numero di specialisti degli antichi stru- già inciso ben due album discografici,
menti settecenteschi guidati da direttori Anima sacra (2018) e Facce d’amore
con un gusto formidabile per una mo- (2019). La bellezza della sua voce si
dernità capace di avvicinare il pubblico unisce ad una corporeità scenica ca-
a quel senso della meraviglia e stupore pace di restituire insieme tutte le pro-
proprio del teatro settecentesco. Ric- fondità e meraviglie del teatro barocco
cardo Minasi, Maxim Emelyanychev, musicale.
4
Programma
Frecce d’amore
F. Cavalli (1602-1676)
Sinfonia da “La Calisto”
“Erme e solinghe… Lucidissima
face” da “La Calisto”
G.A. Boretti (1640-1673)
Chi scherza con Amor
da “Eliogabalo”
Sinfonia da “Claudio Cesare”
“Crudo amor non hai pieta” da
“Claudio Cesare”
G. Bononcini (1670-1747)
Sinfonia da “La Nemica d'Amore
fatta amante”
“Infelice mia costanza”
da “La Costanza non gradita”
N. Matteis (1650-1714)
Ballo dei Bagatellieri
da “Don Chisciotte in Siera Morena”
F.B. Conti (1681-1732)
“Odio, vendetta, amor”
da “Don Chisciotte”
L.A. Predieri (1688-1767)
“Finchè salvo e l’amor suo”
da “Scipione il Giovane”
P.A. Locatelli (1695-1764)
Concerto a 4 in do min., op. 1 n. 11
Orchestra il Pomo d’Oro
G.M. Orlandini/Mattheson
Jakub Józef Orliński (1676-1760)
controtenore “Che m'ami ti prega” da “Nerone”
5
VENERDÌ 12
n MARTEDÌ 18 MARZO
MAGGIO2021
2021(7)
U
n talento non più raro, quello fra le più importanti e ricercate della
mostrato dalla trombettista sua generazione. Applaudita in tutte
norvegese di Oslo Tine Thing le sale dei sei continenti, nelle sue
Helset come il pubblico del gradito esibizioni ama superare i tradizionali
concerto di capodanno, andato in confini di genere con sensibilità e
scena in apertura del 2021 dal teatro creatività capaci di valorizzare ogni
La Fenice di Venezia, ha potuto scrittura del passato come del pre-
comprendere nel vedere un’altra sente, del mondo classico come
donna sedére al leggio delle trombe. dell’etnico.
Eppure l’evento proposto a Trento, A Trento, ad accompagnarla al pia-
riserverà qualche cosa di inatteso, noforte, sarà l’inseparabile Gunnar
un imprevedibile effetto sorpresa Flagstad, formatasi presso il Con-
abituati come siamo, in Italia, a ve- servatorio di musica nella Norvegia
dere e ascoltare gli ottoni preva- orientale e l’Accademia norvegese
lentemente imbracciati da mani ma- di musica, dove oggi è docente.
schili. E l’effetto sorpresa, quello Particolarmente interessato alla
stato momentaneo di sospensione musica da camera, è stato ospite
di fiato e giudizio, non mancherà, delle grandi sale europee, dalla
destinato anzi a crescere per scio- Wigmore Hall e St.Martin-in-the-
gliersi immediatamente a fronte di Fields di Londra, Konzerthaus di
una perfezione assoluta, stupefa- Berlino e Lucerne Festival (Svizzera).
cente per chiunque. Tine Thing Gunnar è uno dei tre direttori artistici
Helset ha cominciato a suonare della serie di concerti Resonance
come fanno le violiniste o pianiste, at Gjøvik e fa parte del consiglio
a soli sette anni, ed ora è un’artista artistico della Ringsaker Opera.
Tine Thing
Helseth
tromba
Gunnar
Flagstad
pianoforte
18
Programma
G. Tveitt
(1908-1981)
Velkomne med Æra
E. Hagerup-Bull
(1922-2012)
Perpetuum mobile
D. Sostakovic
(1906-1975)
Quattro Romanze
op. 46.
A. Piazzolla
(1921-1992)
Café 1930
da ‘Historia du Tango’
P. Hindemith
(1895-1963)
Sonata
E. Grieg
(1843-1907)
Haugtussa, op. 67
G. Gershwin
(1898-1937)
Preludio n. 2
By Strauss
K. Weill
(1900-1950)
Je ne t’aime pas
Youkali
7
n LUNEDÌ 31 MAGGIO 2021
I
sottili fili dell’arte si sono sempre insinuati
nel regno, spesso umiliato, della musica
‘meno seria’ della cameristica o sinfonica.
Una musica che si può quindi apprezzare,
gustare e frequentare senza alcun senso
di colpa. La creatività e l’originalità nello
stravolgimento di ritmi e successioni armo-
niche, l’esuberante spavalderia tecnica degli
esecutori, l’irriverenza sfacciata verso ogni
profilo melodico sono qualità necessariamente
musicali il cui apprezzamento appaga
sempre la mente. Se poi coinvolto in maniera
particolare ne risultasse anche il corpo, sol-
lecitato verso una motricità neurofisiologica
da porre necessariamente sotto controllo
in una sala da concerto, nulla di male.
E una buona dose di autocontrollo richiederà
l’ascolto della performance dello Janoska
Ensemble, ormai celebre formazione ca-
meristica composta dai quattro fratelli
Janoska, diventata famosa per le inusuali
e personalissime “rivisitazioni”, improntate
al virtuosismo più sfrenato di brani del
grande repertorio della musica classica.
Una lettura che nasce dal profondo di quella
cultura danubiana che attraversa gran parte
dell’Europa assorbendo e offrendo modelli,
stili, contenuti alle varie popolazioni incontrate. Janoska Ensemble
I concerti dello Janoska Ensemble finiscono
con l’offrire un meraviglioso caleidoscopio
di immagini, paesaggi, personaggi, richiamati Ondrej Janoska
alla memoria attraverso la forza dei suoni violino
e offerti combinando con spirito gli stili della
musica classica, il tango, il pop, il klezmer. Roman Janoska
Un insieme di sonorità che ha subito catturato violino
l’attenzione della Deutsche Grammophon Julius Darvas
che da anni ospita gli Jánoškas nella collana
“etichetta gialla”. Provenienti da una famiglia contrabbasso
di musicisti, nati a Vienna, gli Jánoškas Frantisek Janoska
(con Arpad poi sostituito dal cognato Julius
Darvas) si sono esibiti nelle più prestigiose pianoforte
sale da concerto, dal Musikverein di Vienna,
alla Carnegie Hall di New York, all’Opera
House di Sidney.
8
Programma
Revolution
W. A. Mozart H. Wieniawski F. Janoska
Ouverture da “Il Flauto Tema Leo’s dance
magico”, KV 492 originale variato
per vl e pf, op. 15 J. Lennon
P. I. Caikovski P. McCartney
Melodia in Mi bem. F. Kreisler Let it be
magg., op. 42/3 Preludio e Allegro
(Souvenir d’un lieu cher) nello stile F. Janoska
di Gaetano Pugnani Cole over Beethoven
R. Janoska (temi
Hello, Prince! J. S. Bach di L. van Beethoven
Air (Overture / Suite e Cole Porter)
J. Lennon, orchestrale n. 3
P. McCartney in Re magg.
Yesterday BWV 1068)
9
n VENERDÌ 412GIUGNO
MARZO 2021 (7)
C
on Julian Rachlin siamo di servatorio. Violinista prodigio, a soli
fronte a uno dei musicisti più quattordici anni (nel 1988) si esibiva
considerati e stimati nelle sale con Lorin Maazel al Berliner Festspiele
da concerto internazionali. Violinista, affermandosi in pochissimo tempo
ma anche violista e direttore d’or- in Europa come negli Stati Uniti, ri-
chestra, fa parte di quella piccola chiesto da direttori quali Muti, Haitink,
ma importante quanto inaspettata Levine, Mehta e Previn. Parallelamente
schiera di Anime baltiche raccontata ai concerti sinfonici impostava una
con sensibilità da Jan Brokken nel significativa attività cameristica anche
suo omonimo romanzo. Da Lettonia, assieme alla moglie, violinista, Janine
Lituania ed Estonia arrivano perso- Jansen. In questo repertorio più so-
naggi come Hannah Arendt e musicisti fisticato ha trovato la collaborazione
quali Arvo Pärt, Gidon Kremer o, ap- continuativa di colleghi davvero sti-
punto, Julian Rachlin che nella mu- molanti come Martha Argerich, Gidon
sica sembrano aver trovato una ra- Kremer, Mstislav Rostropovič e Mischa
gione di riscatto. Attraverso loro giun- Maisky. A Trento sarà accompagnato
gono vite, messaggi e letture di opere dal suo abituale partner, il pianista
straordinarie, comunicate con pro- russo Denis Kozhukhin (classe 1986),
fondità, nostalgia e insolita emozione. già vincitore nel 2010, dopo gli studi
Nato a Vilnius nel 1974, Rachlin si a Madrid e all’Accademia Pianistica
trasferiva a Vienna nel 1978, dove, Internazionale del Lago di Como,
a partire dal 1983 frequentava il Con- della Queen Elisabeth Competition.
10Programma
A. Schnittke
(1934-1998)
Sonata n. 1
L. van Beethoven
(1770-1827)
Sonata n. 5 in Fa magg.
op. 24 “La Primavera”
S. Prokofiev
(1891-1953)
Cinque canti senza parole
op. 35 bis
J. Brahms
(183-1897)
Sonata n. 3 in re min., op. 108
Julian Rachlin violino
Johannes Piirto pianoforte
11n MARTEDÌ 8 GIUGNO 2021
U
n concerto speciale che vede gapore in recital o facendosi accom-
affiancati due fra i più osservati pagnare dalle grandi orchestre sin-
giovani pianisti italiani già pre- foniche. Wigmore Hall, Zankel Hall
miati nei più impegnativi concorsi in- (alla Carnegie Hall), Gilmore Festival
ternazionali e invitati da società pre- Rising Stars di Kalamazoo, Berlin
stigiose. Un concerto preparato con Konzerthaus, Teatro alla Scala di
sensibilità e gusto per Trento in un Milano, Royal Festival Hall, Victoria
momento difficile. Una proposta con Concert Hall di Singapore per Luca
pagine scelte raramente da un Duo Buratto, Teatro La Fenice di Venezia,
pianistico, qui accostate con un preciso Serres d’Auteuil di Parigi, Teatro Ma-
senso culturale e sottile sagacia: l’8 riinsky, Boston Philarmonic, Orchestra
giugno coincide, infatti, con la nascita Sinfonica Leopolis per Alessandro
di Robert Schumann! Un confronto Deljavan.
fra due scuole pianistiche fondamentali I due amici hanno anche sfidato le
nell’Europa fra Otto e Novecento, più severe giurie dei concorsi: Luca
Francia e Russia con i suoi più signi- Buratto nel 2015 ha vinto l’Honens
ficativi rappresentanti impegnati in International Piano Competition di
una letteratura non ricchissima, ma Calgary e Alessandro Deljavan il “Con-
suggestiva e spettacolare all’ascolto. cours musical de France” (I° premio,
Luca Buratto e Alessandro Deljavan Parigi,1996), la Cliburn Competition
hanno oggi appena superato i trent’anni; (Premio della Giuria, 2009), la Cliburn
entrambi si sono diplomati al Conser- Competition (Premio della Giuria,
vatorio di Milano e confrontati con il 2013).
pubblico di tutto il mondo, dagli Stati Due artisti ormai maturi che non man-
Uniti alla Russia, dall’Europa a Sin- cheranno di sorprendere!
12Programma
Concerto
per due pianoforti
C. Saint-Saëns
(1835-1921)
Variazioni su un tema
di Beethoven op. 35
R. Schumann
(1810-1856)
6 Studien in kanonischer
Form op. 56
(trascr. per due pf
di C. Debussy)
S. Rachmaninov
(1873-1943)
Suite n. 2 op. 17
C. Debussy
(1862-1918)
En blanc et noir
per due pf
Luca Buratto
Alessandro Deljavan
pianoforti
13n GIOVEDÌ 23 SETTEMBRE 2021
Wayne
D
ifficile racchiudere in una sola Marshall
parola l’attività artistica del- organo
l’inglese Wayne Marshall:
organista? pianista? direttore d’or-
chestra? compositore? Certo è che
il suo straordinario talento nel campo
della musica lo ha portato rapida-
mente ai vertici mondiali della vita
culturale e spettacolare legata all’arte
dei suoni. Dopo aver studiato alla
Chetham’s School di Manchester
e al Royal College of Music di Londra,
come pianista e poi in veste di di-
rettore si è affermato proponendo
le opere di George Gershwin, Leo-
nard Bernstein, Duke Ellington e
altri compositori del ventesimo secolo
americano.
Passando dal podio alla tastiera ha
collaborato con le migliori orchestre
europee e americane passando da
Bach a Rossini e Duke Ellington.
Ha inciso l’integrale delle opere di
Gershwin per pianoforte e orchestra
con la Symfoniorkester Aalborg, in
qualità di direttore e solista al pia-
noforte; come organista si è esibito
nella Notre-Dame di Parigi e nel-
l’abbazia di Westminster e inciso
la Saint-Saëns Organ Symphony.
Invitato frequentemente dalle or-
chestre dei teatri italiani (Carlo Felice
di Genova, Massimo di Palermo…
), giunge per la prima volta a Trento,
chiamato ad esaltare le preziose
sonorità dell’organo Vegezzi-Bossi
della Sala della Filarmonica inau-
gurato nel 1907 da Marco Enrico
Bossi e restaurato dai Mascioni nel
2000.
14Programma
A. Ager
(*1962)
Toccata & Fugue
op. 30 n. 1
G. Baker
(*1944)
Deux Evocations
R. Ducasse
(1873-1954)
Pastorale in Fa magg.
H. Willan
(1880-1968)
Introduction, Passacaglia
& Fugue, B.149
G. Verdi
(1813-1901)
Ouverture
da “Un Ballo in Maschera”
(arr. W. Marshall)
“Spuntato Ecco il dì”
da “Don Carlo”
(arr. W. Marshall)
W. Marshall
(*1961)
Improvise
15n LUNEDÌ 27 SETTEMBRE 2021
F
abien Thouand
è primo oboe Fabien Thouand
nell’orchestra del
Teatro alla Scala di Mi- oboe
lano e Andrea Rebau- Andrea Rebaudengo
dengo è docente al pianoforte
Conservatorio di Milano.
Facile e inevitabile il
loro incontro in una città
ricca di occasioni pro-
gettuali nei campi più
diversi della musica,
dalla classica al Jazz
alla contemporanea.
Dopo molte collabora-
zioni occasionali i due
musicisti hanno deciso
una progettualità più
stretta dalla quale è
nata anche una felice
incisione discografica
(Der Wanderer, Deut-
sche Grammophon
2017). Fabien Thouand
si è formato a Parigi,
dove nel 2000 otteneva
il primo premio al Con-
servatoire National Su-
périeur de Musique. Ra-
pida la sua carriera co-
struita nelle formazioni
orchestrali più presti-
giose d’Europa: primo
oboe al Teatro de la
Monnaie a Bruxelles,
alla Bayerische Staat-
soper di Monaco, al-
l’Opéra de Lyon, con i
Bamberger Symphoni-
ker, la Camerata Sal-
zburg, la Bayerische
16Rundfunk Orchester, la
Programma Deutsche Symphonie-Or-
chester Berlin, la London
Da definire Symphony Orchestra. Nel
2004 vince il Concorso di
Primo Oboe al Teatro alla
Scala, ruolo che ricopre
tutt’ora. Parallelamente
comincia a insegnare al
Conservatoire National
Supérieur de Musique di
Lione, diventa Professore
di Oboe al Conservatorio
della Svizzera Italiana di
Lugano e più recentemen-
te al prestigioso Royal
College of Music di Londra.
Andrea Rebaudengo,
nato a Pesaro nel 1972,
ha studiato pianoforte con
Paolo Bordoni, Lazar Ber-
man, Alexander Lonquich,
Andrzej Jasinsky e com-
posizione con Danilo Lo-
renzini. Distintosi ai con-
corsi internazionali di Pe-
scara nel 1998, “Robert
Schumann” di Zwickau
nel 2000 e Premio Venezia
1993, si è esibito dalla
Russia agli Stati Uniti agli
Emirati Arabi, coinvolto in
progetti d’improvvisazione
e nuove sonorità in en-
semble come Sentieri Sel-
vaggi e lavorando assieme
a Louis Andriessen, Mi-
chael Nyman, David Lang,
Julia Wolfe, Ivan Fedele
e Fabio Vacchi, dal 2010
fa parte dell’Altus Trio.
17n MARTEDÌ 5 OTTOBRE
VENERDÌ 12 2021(7)
MARZO 2021 Programma
G. Mahler
(1860-1911)
Quartetto in la min.
per pf e archi
R. Strauss
(1864-1949)
Quartetto in do min
per pf e archi op. 13
R. Schumann
(1810-1856)
Quartetto
in Mi bem. magg.
per pf e archi op. 47
18Hyeyoon Park
violino
Timothy Ridout
viola
Kian Soltani
violoncello
Benjamin
Grosvenor
pianoforte
A
ncora un concerto simbolo Strauss. Ma questo apparente di-
degli orizzonti sempre più al- sequilibrio si ricomporrà attorno al-
largati e dinamici della musica l’opera n. 47 di Schumann. Prota-
giovanile d’oggi. gonisti di questo incontro saranno
Ecco un quartetto internazionale la violinista Hyeyoon Park nata a
assolutamente stellare formato tutto Seul nel 1992 perfezionatasi a Cin-
da ancora ventenni. Lontananze cinnati e a Berlino con Antje Weithaas
geografiche, stilistiche o etniche e vincitrice del premio Borletti-Buitoni;
vengono superate rapidamente il violista Timothy Ridout nato a
senza penalizzare equilibrio sonoro, Londra nel 1995, spesso sul palco
omogeneità culturale, precisione di con Joshua Bell e Janine Jansen e
fraseggio.Esiste ormai una tecnica, ora premiato con l’inserimento nel
una scuola, un’interpretazione, una Bowers Program della Chamber
modalità di lettura del testo sovra- Music Society del Lincoln Center; il
nazionali che uniscono i pubblici violoncellista Kian Soltani, nato nel
delle sale più importanti al mondo 1992 a Bregenz, in Austria, da una
facilitando l’incontro e la collabora- famiglia di musicisti persiani, già
zione degli artisti più duttili e ricettivi. legato alla Deutsche Grammophon,
Così anche Trento può condividere a Baremboim e Renaud Capuçon;
i risultati di un’unità stilistica estre- il pianista Benjamin Grosvenor,
mamente elegante, esercitata attorno nato nel Regno Unito nel 1992 (già
a due partiture dal colore e proce- ospitato a Trento) e legato da anni
dimenti narrativi particolari perché alla Decca, camerista raffinato e
opere di autori normalmente assai pluripremiato, capace di governare
lontani dal linguaggio cameristico, con sapienza la regia dell’intero
quali furono Gustav Mahler e Richard gruppo.
19n MARTEDÌ 12 OTTOBRE 2021
Filippo Gorini
pianoforte
Artista in residenza
20F
resco vincitore (nel 2020) del Borletti-Buitoni Trust
Award e nel 2015 del Concorso “Telekom-Beethoven”
di Bonn, oggi Filippo Gorini è uno dei più interessanti
talenti della sua generazione. Artista in continua crescita
ha già raccolto il consenso da
parte di ascoltatori esigenti come
Programma quelli della London Wigmore
Hall, Louis Vuitton Foundation
M. Uvietta Paris, Konzerthaus a Berlino,
(*1963)
Gewandhaus di Lipsia, Tonhalle
di Zurigo o Concertgebouw di
"au revoir" Amsterdam. Gorini è ora ap-
(Prima esecuzione plaudito a Seul, negli Stati Uniti,
assoluta Canada e Australia. Diplomatosi
su commissione al Conservatorio “G. Donizetti”
della Società Filarmonica
di Bergamo e perfezionatosi al
di Trento) “Mozarteum” di Salisburgo, con-
tinua gli studi con Maria Grazia
R. Schumann Bellocchio e Pavel Gililov, ai
(1810-1856) quali si aggiungono i preziosi
Kreisleriana, op.16 consigli di Alfred Brendel. Il suo
primo CD con le Variazioni Diabelli
di Beethoven, uscito nell’agosto
L. van Beethoven 2017 per l’etichetta francese
(1770-1827) Alpha Classics, ha ricevuto i più
alti riconoscimenti dalla stampa
Sonata n. 8 in do min. internazionale (Diapason d’Or
op. 13 “Patetica” Award); altrettanto applaudita
la sua ultima fatica riservata al-
l’Hammerklavier e op. 111 di
Sonata n. 31 Beethoven. Segue attivamente
in La bem. magg. il mondo della composizione
op.110 contemporanea e solo nella pas-
sata stagione ha suonato opere
di compositori come Stockhau-
sen, Kurtág, Lachenmann, Ger-
vasoni, Lanza. È stato definito da Andrei Gavrilov “musicista
con una combinazione di qualità artistiche rare: intelletto,
temperamento, ottima memoria, immaginazione vivida e
grande controllo”. Per questo la Filarmonica di Trento lo ha
nominato per il triennio 2019-21 “artista in residenza”.
21n VENERDÌ 22 OTTOBRE 2021 Programma
I
l nome della pianista Angela F. Couperin
Hewitt è universalmente le- (1668-1733)
gato alle musiche di Johann
Sebastian Bach, del quale la Dix-huitième Ordre
pianista canadese si è impe-
gnata ad eseguirne l’intera D. Scarlatti
opera per tastiera. Divulgata (1685-1757)
progressivamente anche at- Selezione di Sonate
traverso i supporti discografici
forniti dalla Hyperion, ad oggi J.S. Bach
questa ‘integrale’ ha superato (1685-1750)
le 400.000 copie di vendita,
distribuite in tutto il mondo. Preludio e Fuga
Così è cresciuto il mito di An- in la min., BWV 894
gela Hewitt che, pur non ab- Suite Inglese n. 4
bandonando il repertorio suc- in Fa magg.
cessivo otto-novecentesco (gli BWV 809
amatissimi Beethoven, Schu- Passacaglia
mann, Messiaen, Ravel, Cho-
pin), ha allargato le sue esplo- in do min.
razioni settecentesche alla fe- BWV 582
conda generazione tastieristica (arr. d’Albert)
cresciuta contemporaneamente
a Johann Sebastian. Ed ecco
accostati a Bach, nel suo primo
concerto per la Filarmonica di
Trento, gl’altrettanto affascinanti
nomi di Domenico Scarlatti e
François Couperin. Difficile
spiegare le ragioni di un tale
successo: forse ogni genera-
zione ha bisogno di un proprio
interprete per Bach. Così è
stato con un altro (felice coin-
cidenza!) canadese dal nome
indimenticabile: Glenn Gould
scomparso nel 1982. Certo
non si tratta solo di tecnica
esecutiva, quanto piuttosto di
fascino e sensibilità, due qualità
irripetibili e imprescindibilmente Angela Hewitt
legate alla singola individualità. pianoforte
Il pubblico di Trento, nell’ascol-
tarla, potrà costruirsi una propria
precisa opinione.
2223
LUNEDÌ 12
n VENERDÌ
n 8 NOVEMBRE
MARZO 2021 2021
(7)
U
n’incursione rara, questa, per hanno dimostrato i centinaia di concerti
la Filarmonica di Trento che già tenuti da Leia Zhu ormai in più di
qui ospita una serata non stret- quindici paesi diversi del mondo. The
tamente cameristica, ma condotta da violin girl, come viene ora chiamata,
un’orchestra-simbolo di una città mu- si muove agilmente su ogni tipo di
sicale come Lucerna, i Festival Strings social dove posta con regolarità i
Lucerne. Siamo di fronte a uno dei video delle sue esecuzioni.
più illustri gruppi orchestrali ‘da camera’ Una vita già lunga, cominciata a quattro
d’Europa, riconosciuto per le sue pre- anni con una maturità artistica raggiunta
ziose registrazioni e tournée in tutto subito.
il mondo. Direttore artistico e leader A dieci anni, nel 2016, suonava sotto
dell’orchestra dal 2012 è il violinista la direzione di Maxim Vengerov nel-
Daniel Dodds che ha chiamato a l’Orchestra Nazionale del Belgio al
collaborare col proprio gruppo (come Bozar; nel 2018 con la Trans-Siberian
ospite principale) una violinista gio- Art Festival di Vadim Repin; nel 2019
vanissima, la quindicenne Leia Zhu si presentava in Israele con il Tel Aviv
nata nel 2006 a Newcastle in Inghilterra Soloists Ensemble. Spagna, Stati
da genitori cinesi. Una tradizione che Uniti, Germania, Svizzera e ora Italia,
si ripete, quella dei violinisti prodigio, pronta ad incantare sempre con pas-
ma che non smette di stupire come sione il pubblico di Trento.
Programma
O. Respighi
(1879-1936)
Antiche danze e arie per liuto.
Suite n. 3 per orch. d’archi
I. Strawinsky
(1882-1971)
Suite Italienne (arr. di S. Dushkin)
H. Wieniawski
(1835-1880)
Fantasia su temi dal Faust, op. 20
(arr. di W. Birtel, 2008)
P. Caikovski
(1840-1893)
Serenata per orchestra d’archi
in Do magg., op. 48
24Festival Strings Lucerne
Daniel Dodds
direttore e violino
Leia Zhu violino
25n GIOVEDÌ 18 NOVEMBRE 2021
N
ell’aprile del 2017, all’Elbphil- prezzate orchestre e direttori: Bamberg
harmonie di Amburgo, tre af- Symphony, Dresden Philarmonic, Los
fermati solisti abituati alle grandi Angeles Philarmonic, BBC Symphony,
folle e alle spettacolari partiture con Sir Neville Marriner, Yuri Temirkanov.
orchestra, decidevano di riservare Antje Weithaas ha iniziato lo studio
una parte del loro lavoro a un repertorio del violino a quattro anni, perfezio-
particolare della musica da camera, nandosi alla Hochschule Hans Eisler
il Trio con pianoforte. Cominciava così di Berlino. Vincitrice dei concorsi
l’avventura artistica del Trio Weithaas, Kreisler, Bach di Lipsia, Joachim di
Hecker, Helmchen: un percorso intimo Hannover, dal 2004 è docente all’Uni-
nel quale confluivano l’esperienza di versità delle Arti di Berlino. La violon-
Antje Weithaas e le irruenti personalità cellista Marie-Elisabeth Hecker, nata
dei giovani Martin Helmchen e Ma- a Zwickau nel 1987 ha attirato l’at-
rie-Elisabeth Hecker. Il carisma di tenzione del mondo internazionale
Antje Weithaas sul palcoscenico è grazie al successo riportato nel 2005
stato costruito a fianco delle più ap- al Concorso Rostropovich dove, per
26Programma
F. Schubert
(1797-1828)
Trio n. 1
in Si bem.
magg.
op. 99 D 898
R. Schumann
(1810-1856)
Fantasiestücke
in la min.
op. 88
D. Sostakovic
(1906-1975)
Trio n. 2
in mi min.
op. 67
la prima volta, un con- scena internazionale
corrente si vedeva Trio Weithaas assieme a Berliner,
assegnare primo pre- Wiener Philharmoni-
mio e due premi spe- Antje Weithaas ker, London Philhar-
ciali. Da allora è una violino monic e Boston Sym-
delle più richieste so- phony Orchestra. Una
Marie-Elisabeth Hecker
liste e cameriste d’og- carriera iniziata nel
gi. Allieva di H. Schiff, violoncello 2001 con la vittoria al
suona in duo con il Martin Helmchen Concorso C. Haskil.
marito, il pianista Mar- pianoforte Dal 2010 Helmchen è
tin Helmchen ed è professore associato
(dal 2017) docente di musica da camera
alla Hochschule für Musik di Dresda. presso l’Accademia di Kronberg. Un
Altrettanto strepitoso è il curriculum Trio ammaliante per tre assoluti ca-
di Martin Helmchen, da anni sulla polavori della musica cameristica.
27GIOVEDÌ 12
n VENERDÌ 25MARZO
NOVEMBRE 2021
2021 (7)
Programma
R. Di Marino L. van Beethoven P. I. Caikovski
(*1956) (1770-1827) (1840-1893)
String Quartet Quartetto Quartetto n. 1
2020 in mi min. in Re magg.
(Prima esecuzione op. 59 n. 2 op. 11
assoluta
su commissione “Razumovsky”
Società Filarmonica
Trento)
Quartetto Esmé
Wonhee Bae violino
Yuna Ha violino
Jiwon Kim viola
Yeeun Heo violoncello
28F
ondato nel 2016, il Quartetto
Esmé, composto da quattro
musiciste coreane residenti in
Germania, prende il suo nome da
un’antica parola francese che significa
“amato” o “stimato”. Nel 2018 il Quar-
tetto Esmé si è affermato sulla
scena internazionale con la vittoria
al “Concorso per quartetto d’archi”
promosso dalla Wigmore Hall di
Londra facendo incetta di premi cla-
morosi come quelli riservati alla mi-
gliore esecuzione di Mozart, al miglior
Beethoven e quello offerto dall’Ester-
hazy Foundation Prize per le opere
di Haydn. A Londra la formazione
non era del tutto sconosciuta, avendo
ricevuto, in precedenza, il terzo
premio al Concorso internazionale
di Trondheim nel 2017 e il Premio
del pubblico all’Irene-Steels Wilsing
nel gennaio 2018. Ma la valutazione
della giuria scelta dalla Wigmore
Hall apriva al quartetto le strade
verso le sale più prestigiose al mondo:
le loro direzioni artistiche, infatti,
scoprivano subito nell’Esmé una
qualità di suono e un assieme par-
ticolarmente incisivi e innovativi. Nel
2019, così, ha preso il via una carriera
artistica divenuta immediatamente
rilevante segnata dagli inviti al Festival
di Lucerna, al Flagey di Bruxelles
per il Musiq3 Festival, alla Lotte
Concert Hall di Seoul, al Brahms
Festival di Lubecca, al Festival
Classic Esterházy di Eisenstadt. Per
il concerto di Trento, le quattro gio-
vanissime, grandi interpreti, accanto
alle pagine di Beethoven e Caikovski
hanno condiviso con la Filarmonica
la scelta di un’opera offerta in prima
esecuzione assoluta scritta appo-
sitamente dal compositore trentino
Roberto Di Marino.
29n GIOVEDÌ 2 DICEMBRE 2021
C
on il ritorno in tetto si è formato nel- nel segno di una iden-
Filarmonica del l’ormai lontano 1993) tificazione profonda
Quartetto Je- indirizzato alla costru- con il testo musicale
rusalem, il pubblico di zione di un suono equi- e i suoi contenuti intimi,
Trento ha la possibilità librato ma sempre ricco sentimentali, emozio-
di confrontarsi con una di tensioni emotive gra- nali e formali. Tutto
delle migliori formazioni zie a una ineguagliabile scorre nelle letture dello
cameristiche in asso- precisione esecutiva. Jerusalem, avvicinan-
luto oggi in attività al Una perfezione sino- do il pubblico al senso
mondo. Un prestigio nimo di bellezza, per- più alto dell’espressione
costruito in venticinque ché capace di superare musicale.
anni di lavoro (il Quar- ogni problema tecnico I quattro musicisti israe-
Quartetto Jerusalem
Alexander Pavlovsky violino
Sergei Bresler violino
Ori Kam viola
Kyril Zlotnikov violoncello
30Programma
Ag
liani hanno ormai per- F. Mendelssohn impegno sempre ri-
corso più volte le sale (1809-1847)
spettato su tutti i pal-
principali di tutti i con- Quartetto coscenici verso il pub-
tinenti proponendo un per archi n. 4 blico.
repertorio oggi vastis- in mi min., op. 44 n. Ascoltarli nuovamente
simo, per gran parte 2 (MWV R 26) a Trento nei tre mondi
fermato in eccellenti diversi di Mendelssohn,
registrazioni discogra- A. Webern Anton Webern e Dvo-
fiche curate dall’eti- (1883-1945) rak sarà davvero per
chetta Harmonia Mun- Langsamer Satz tutti un’occasione im-
di. Intatta è rimasta la per quartetto prevedibile quanto
loro passione, il loro d’archi, WoO 6 emozionante.
(1905)
A. Dvorak
(1840-1893)
Quartetto n. 12
in Fa mag. op. 96
“Americano”
31n DOMENICA 12 DICEMBRE 2021
A
l di là del significato Vox Luminis
specifico della singola Lionel Meubier direttore
parola o del valore
narrativo del testo verbale, Cantanti Lionel Meunier
la musica vocale del passato Sara Jäggi basso e direzione
(dal canto gregoriano alla artistica
polifonia, in un contesto Zsuzsi Tóth
prevalentemente sacro) ha Stefanie Vero
Caroline Weynants Continuo
acquisito negli ultimi decenni
un fascino particolare, con- Kristen Witmer Ricardo Rodríguez
quistando sia un grande soprano Miranda
pubblico di ascoltatori che Victoria Cassano viola da gamba
un significativo numero di mezzosoprano
esecutori. Frutto di una sin- Benoît Vanden
golare sovrapposizione – Alexander Chance Bemden violone
quasi inaspettata, nemmeno Daniel Elgersma contrabbasso
intuita si direbbe, ma latente Jan Kullmann
– fra cultura e liturgia cri- controtenore Bart Jacobs
stiana. Due mondi che pro- organo
prio la modernità tornava Robert Buckland
a unire offrendo agli studiosi Philippe Froeliger Anthony
un campo nuovo di lavoro tenore Romaniuk
e ai fruitori una suggestione Sebastian Myrus clavicembalo
interiore particolarmente ri- basso e organo
cercata a partire dagli anni
Sessanta/Settanta del No-
vecento, quando a imporsi l’apice con il successo cessivi dell’Hilliard Ensem-
erano una serie luminosa mondiale dei monaci ble (si pensi a Officium)
di gruppi vocali inglesi, dal di Silos con una La- e, nella scrittura, dalle
Deller Consort ai The King’s mentazione gregoriana opere di Arvo Pärt. La con-
Singers. Una spiritualità ri- capace di vendere oltre ferma di tale fascino si
conosciuta nel ‘prodotto’ 300 mila copie di CD, trova proprio nel presente
sonoro che raggiungeva ribadita dai progetti suc- appuntamento con un al-
32trettanto illustre complesso
Programma
vocale (con sostegno di
strumenti) questa volta pro- Puer natus in Bethleem
veniente dal Belgio, il Vox Avvento
Luminis, fondato nel 2004 H. Schütz (1585-1672)
dal suo attuale direttore ar- S. Scheidt (1587-1654) Hodie Christus natus est
Das alte Jahr vergangen
tistico Lionel Meunier ca- ist
pace di offrire ogni anno, S. Scheidt (1587-1654)
Jauchzet Gott alle Land
più di sessanta concerti gi- J. M. Bach (1648-1694)
rando tutti i continenti. Il Sei, lieber Tag, ilkommen H. Schütz (1585-1672)
nucleo centrale del com- Nun treten wir ins neue Ein Kind ist uns geboren
plesso (flessibile nel numero Jahr
(SWV 384)
secondo i programmi) pro- Annunciazione
viene dal Reale Conserva- A. Hammerschmidt
torio dell’Aja; il suo repertorio H. Schütz (1585-1672) (1611-1675)
prende come riferimento i Deutsches Magnificat Freude
grandi polifonisti italiani, in- Freude
glesi e tedeschi attivi fra J. Ch. Bach (1642-1703) Grosse Freude
Lieber Herr Gott
XVI e XVIII secolo. Sin dal
suo debutto l’ensemble si Adorazione
J. M. Bach (1648-1694)
è distinto per un particolare Fürchtet euch nicht J. Pachelbel
amalgama vocale, sedu-
cendo per qualità d’intona- J. H. Schein (1586-1630) (1653-1706)
Von Himmel Hoch Singet dem Herrn
zione, colore e uniformità
delle sue voci. Le sue nu- M. Praetorius (1571- M. Praetorius
merose registrazioni hanno 1621) (1571-1621)
meritato molteplici premi Wie Schön leuchtet Angelus
(Gramophone Recording, der Morgenstern ad pastores ait
Diapason d’or). Vera e pro- In dulci Jubilo
pria “icona mondiale della Natività
musica antica”, il Vox Lu- S. Scheidt (1587-1654)
S. Scheidt (1587-1654) O Jesulein Süß
minis si presenta a Trento Puer natus in Bethlehem O Jesulein Mild
per la prima volta.
33n MARTEDÌ 14 DICEMBRE 2021
È
sempre un grande Programma
avvenimento l’incon-
tro con un giovanis-
simo vincitore di un impor- J. M. Dall’Abaco D. Popper
tante concorso internazio- (1710-1805) (1843-1913)
nale. Potrebbe essere la Capricci Temi dai “Little
precoce conoscenza di un n. 7, n. 8 Russian Songs”
futuro protagonista assoluto n. 9, dagli 11 per vlc e pf
o con una speranza poi Capricci op.43
smorzata dalle fatiche e per violoncello
incognite di una carriera solo E.P. Salonen
ormai allargata a tutto il (1958)
mondo. È comunque un L. Janacek
appuntamento con il do- (1854-1928) “Knock, breathe
mani, aperto a ogni tipo di Pohádka shine”
domanda sulla tecnica, la per vlc e pf, VII/5 per vlc solo
capacità comunicativa, la
maturità estetica, la tenuta Y. Shaporin D. Sostakovic
fisica, comunque importante (1887-1966) (1906-1975)
perché nella vittoria a un Romanza Sonata
concorso autorevole e pre- “I See You” per vlc in re min.
stigioso c’è sempre il rico- e pf (arr. Kubtasky) per vlc e pf, op. 40
noscimento, al vincitore,
di una visione personale
del futuro. E di questo dia- sue prime esibizioni in
mo atto alla giuria del Con- un’Italia che non mancherà
corso Caikovski di Mosca di rendergli omaggio. A lui
che nel giugno 2019 ha la Filarmonica di Trento ha
scelto quale vincitore il più chiesto di porre al centro
giovane violoncellista nella del programma uno dei
storia della manifestazione, grandi capolavori scritti per
l’americano (di origini bul- violoncello nel Novecento,
garo-cinesi) Zlatomir Fung, l’affascinante Sonata op.
appena ventenne e ancora 40 di Sostakovic partico-
studente alla Juilliard School larmente adatta al suo vir-
di New York. Una vittoria tuosismo aggressivo tipi-
attesa, dal momento che camente giovanile.
Zlatomir Fung negli ultimi Ad accompagnarlo al pia-
due anni aveva fatto incetta noforte sarà l’americano,
di primi premi, ma non nato a Shanghai, Richard
scontata. Per lui, ora, si è Fu formatosi nelle migliori
aperta una stagione inten- scuole d’Europa, dal Royal
sissima con presenze nelle College of Music di Londra
più prestigiose sale del alla Kunstuniversität Graz
mondo, con orchestre o per chiudere un percorso
gruppi cameristici. Quella formativo alla Juilliard Scho-
di Trento sarà una delle ol.
34Zlatomir Fung
violoncello
Richard Fu
pianoforte
35Stagione Concerti 2021
Venerdì 14 maggio Martedì 12 ottobre
Jakub Józef Orliński controtenore Filippo Gorini pianoforte Artista in residenza
Il pomo d’oro orchestra
Venerdì 22 ottobre
Martedì 18 maggio Angela Hewitt pianoforte
Tine Thing Helseth tromba, Gunnar Flagstad pianoforte
Lunedì 8 novembre
Lunedì 31 maggio Festival Strings Lucerne
Janoska Ensemble Daniel Dodds leader e violino
Leia Zhu violino
Venerdì 4 giugno
Julian Rachlin violino, Denis Khozhukin pianoforte Giovedì 18 novembre
Trio Weithaas
Martedì 8 giugno
Luca Buratto pianoforte, Alessandro Deljavan pianoforte Giovedì 25 novembre
Quartetto Esmé
Giovedì 23 settembre
Wayne Marshall organo Giovedì 2 dicembre
Quartetto Jerusalem
Lunedì 27 settembre
Fabien Thouand oboe Domenica 12 dicembre
Andrea Rebaudengo pianoforte Vox Luminis, Lionel Meubier direttore
Martedì 5 ottobre Martedì 14 dicembre
Hyeyoon Park violino, Timothy Ridout viola ZlatomirFung violoncello
Kian Soltani violoncello, Benjamin Grosvenor pianoforte Richard Fu pianoforte
36Modalità di accesso
Nell’ottica di garantire totale sicurezza e incolumità, i concerti potranno avere
luogo in diverse modalità:
O dal vivo, con pubblico in sala in una (ore 19.15) o due rappresentazioni
(ore 18 e 20), in base alle disposizioni vigenti
O in collegamento streaming (ore 20) in diretta dalla Sala, in questo
caso in un’unica rappresentazione, ma con possibilità di visione fino ad
una settimana dal concerto
In considerazione della variabilità di fruizione dei concerti dovuta all’attuale
situazione, l’abbonamento alla Stagione, unico e senza riduzioni, è da
considerarsi anche come forma di sostegno e vicinanza del pubblico alla
realizzazione delle attività della Filarmonica.
Abbonamento per tutti i concerti di stagione Euro 120,-
Carnet di quattro concerti a scelta Euro 40,-
Biglietto singolo concerto Euro 15,-
Biglietto studenti Euro 8,-
Accesso concerti in collaborazione con il comitato Amur-Dimore Storiche
Biglietto intero Euro 10,-
Biglietto ridotto abbonati stagione Euro 5,-
Chi ha sottoscritto l’abbonamento per l’intera Stagione può divenire Socio
versando la quota associativa di Euro 10,-
I titoli di accesso possono essere acquistati online o www.filarmonica-trento.it
a mezzo bonifico bancario (previo accordo telefonico o via mail).
Da quest’anno l'attività della Società Filarmonica di Trento può essere
sostenuta da privati e aziende anche attraverso l’ArtBonus, donazioni per
il patrimonio e le istituzioni culturali che assicura a chi ci sostiene il recupero
fiscale del 65% dell’importo donato.
Per maggiori informazioni, potete visitare la pagina dedicata sul nostro sito
https://www.filarmonica-trento.it/sostienici/dona-online/.
La possibilità di accesso è subordinata alla capienza disponibile. La Società
si riserva di apportare ogni variazione che si rendesse necessaria in dipendenza
di ragioni tecniche e organizzative. In ottemperanza alle norme sanitarie in
vigore alla data del concerto, verrà comunicata la modalità di fruizione.
37SOCIETÀ
FILARMONICA
TRENTO
MUSICA CON VISTA 2021
Festival di Musica da Camera all’aria aperta
nei luoghi più suggestivi del Trentino
in collaborazione con:
Comitato AMUR - MUSICA Associazione Dimore Storiche Le Dimore del Quartetto - RETE
Direzione artistica e organizza- Italiane Selezione di gruppi musicali in ac-
zione dei concerti del festival a PATRIMONIO CULTURALE cordo con AMUR; organizzazione
cura dei più importanti enti italiani Apertura di luoghi di rilievo culturale dell’itinerario di scoperta e promo-
della musica classica, operativi in e di valore storico in occasione dei zione dei territori; coordinamento
diverse regioni e strettamente concerti e delle attività collaterali della comunicazionenazionale e in-
connesse con i propri territori. del festival. ternazionale.
Il rischio che stiamo correndo è non poter più essere in grado
di godere della Bellezza senza avere paura.
La nostra comune responsabilità è quella di garantire
il diritto alla bellezza e all’elevazione spirituale tramite l’arte, per poter
superare questo momento con qualcosa in più nel proprio bagaglio,
e non qualcosa in meno.
Riscopriamo la Bellezza, in sicurezza.
38Programma
F.J. Haydn
Quartetto in Fa magg.
op. 77 n. 2 Hob. III:82
R. Schumann
Quartetto
in la min. op. 41 n. 1
In collaborazione con:
Comune di Caldes
Centro Studi Val di Sole
F
Caldes 10 Luglio, ore 16 ondato nel 2016, lo zArt Quartett ha studiato con
Andrea Repetto al Conservatorio di Bolzano e Rainer
Palazzo Manfroni Schmidt alla Hochschule für Musik Basel. Affermatosi
zArt Quartet al concorso per quartetto d’archi ‘Sergio Dragoni’ di Milano,
è stato selezionato da Le Dimore del Quartetto. Pur
E. Filippo Maligno vl essendo all’inizio della propria carriera, si è già esibito in
Arianna Dotto vl diverse stagioni italiane: tra queste la Società del Quartetto
Joachim Angster vla di Milano, la Società dei Concerti di Trieste e ancora a
Federica Ragnini vlc Padova, Pescara e Vicenza.
Programma
W.A. Mozart
Quartetto per archi
n. 14 in Sol magg.
KV 387
M. Ravel
Quartetto per archi
in Fa magg.
In collaborazione con: Tren-
to, Castello del Buoncon-
siglio.
F
ondato nel 2018 al Conservatoire de Paris, il Quatuor Trento 1 settembre, ore 18
Mona rappresenta l’unità di quattro personalità musicali
internazionali che in Parigi hanno trovato un loro principio Buonconsiglio
forte di identità. Nel gennaio 2020, sono stati selezionati tra Quatour Mona
i giovani quartetti più promettenti al mondo per esibirsi alla Verena Chen vl
Biennale dei quartetti d’archi alla Cité de la Musique. Nella Roxana Rastegar vl
loro pur breve attività si è esibito con artisti quali Emmanuel Arianna Smith vla
Pahud, Paul Meyer, Philippe Graffin. Caroline Sypniewski vlc
39Sala Filarmonica, Via Verdi, 30 - 38122 - Trento 0461.985244 - info@filarmonica-trento.it - www.filarmonica-trento.it
Puoi anche leggere
