PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE

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PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE

Sabato 13 ottobre 2018 | ore 20:30
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
GRUGLIASCO IN DANZA
di Denise Zucca
produzione Centro Studio di Danza Denise Zucca
biglietti: Intero 10 €. Ridotto 8 €
genere: danza

Una vetrina di coreografie che intende far conoscere l'arte della danza e le sue contaminazioni a
un pubblico che, in cinque anni dalla sua prima edizione, è diventato sempre più vasto. La
kermesse, curata da Denise Zucca, Direttrice Artistica del Centro Studio Danza di Grugliasco, in
collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Comune di Grugliasco e la Fondazione Cirko
Vertigo, quest’anno vede come ospite d’onore la regina impalpabile e maestosa della danza
Carla Fracci - che Montale definì una Giulietta d’alto Stile e alla quale dedicò la poesia La
danzatrice stanca in occasione della nascita del figlio Francesco - per una serata all’insegna del
balletto classico.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Domenica 14 ottobre 2018 | ore 18
Chapiteau Vertigo, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
blucinQue
in XSTREAM
di Caterina Mochi Sismondi
con: Jonnathan Rodriguez Angel, Fadi Zmorrod, Federico Ceragioli, Lukas Vaca Medina, Ruairi
Mooney Cumiskey
produzione compagnia blucinQue coproduzione Associazione Qanat Arte e Spettacolo e
Fondazione Cirko Vertigo
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatrodanza / circo contemporaneo

Xstream è un lavoro su disequilibrio estremo e flusso continuo, con musica live. Danza acrobatica
e tecniche circensi, corpo in continuo spiazzamento. Cinque performer portano in scena
l’universo delle loro esperienze personali muovendosi in uno spazio vuoto, dando la percezione di
essere continuamente in bilico, sospesi tra sogno e realtà, in un vortice di idee, parole, musica e
movimento inarrestabili.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Sabato 20 ottobre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
PAROLENOTE LIVE
di e con Giancarlo Cattaneo e Maurizio Rossato
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: recital letterario

“Io non so cosa sia la poesia ma la riconosco quando la sento”, scriveva il poeta inglese Alfred E.
Hausman. Ed è tutta da sentire la poesia che da cinque anni Maurizio Rossato e Giancarlo
Cattaneo, speaker di Radio Capital, portano in giro per l’Italia con il progetto ParoleNote Live,
definito dai due autori “cinema della poesia” proprio in virtù della commistione di musica, frame
video e parole. Lo spettacolo è una declinazione suggestiva delle versioni da ascolto, perché
abbina musica e parole a un’evocativa selezione di immagini, coinvolgendo il pubblico e
accompagnandolo in un sorprendente percorso emotivo. La regia di Maurizio Rossato fonde la
ricercata sequenza di video con il tappeto musicale, su cui si stagliano le parole lette e
interpretate da Giancarlo Cattaneo.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Venerdì 26 ottobre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Scarlattine Teatro
in CHIUDI GLI OCCHI
di Giulietta De Bernardi, Marco Mazza e Diego Dioguardi
con Giulietta De Bernardi e Marco Mazza
regia Giulietta De Bernardi
produzione Scarlattine teatro - Campsirago residenza
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatro

Lui: Che notte! Quante stelle! Lei: Siamo in mezzo alle stelle. Lui: Quante luci!! Sembra quasi di
non riuscire a resistere. Lui: Siamo passati dall'altra parte. Lei: Dove eravamo finiti? Lui: Non lo so.
Antonio Moresco (da “Il firmamento”)
Dagli abissi di una coppia un'esperienza visiva e sonora emerge tra frammenti di vita quotidiana,
ricordi e fantasmi sempre presenti. Il protagonista, come un novello Orfeo, scende negli Inferi
della sua memoria. In un’atmosfera sospesa tra una realtà che si presenta violenta nella sua
condizione di solitudine, e un altrove dove l’onirico diventa voce dell’assente, irrompono echi di
una catastrofe esterna, diventando metafora di una condizione emotiva. Lo spettacolo è
liberamente ispirato alle atmosfere di Antonio Moresco.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Sabato 27 ottobre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Donati & Olesen
in COMEDY SHOW
di Giorgio Donati, Jacob Olesen e Ted Kejiser
con Giorgio Donati e Jacob Olesen
produzione Teatro Figura Umbro TIEFFEU
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatro comico

Interpretato da due funambolici attori, rumoristi, musicisti, mimi, trasformisti e ciarlatani. Lo
spettacolo si caratterizza per una marcata comicità fisica. Le scene si susseguono in
un'atmosfera surreale, popolata da stralunati personaggi, tra ragazze tenute prigioniere da un
improbabile vampiro e motociclisti fanatici e rompicollo... Come nella migliore tradizione della
Commedia dell'Arte, ma con la sintesi di un linguaggio moderno, gli attori utilizzano le più svariate
tecniche teatrali per conquistare e stupire anche il pubblico più smaliziato. Si passa dal
coinvolgimento del pubblico in una bizzarra danza popolare all'utilizzo improprio di un oggetto di
uso comune, dalla parodia del cinema horror a fulminanti lazzi squisitamente musicali.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Dal senso al nonsenso dei gesti. Sono mimiche e virtuosismi musicali, distorsioni della logica,
giochi del paradosso, associazioni mentali e rime gestuali che definiscono salti
nell’assurdoSabato 3 novembre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Bandaradan
in GIPSY PARTY ORKESTAR
di e con Bandaradan
produzione Bandaradan
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: musica

Gli alfa e gli omega del baccano balcano nostrano calcano il palco con furore dionisiaco. Fischi
di tromba e sax ruggenti, fise struggenti e ritmi dispari. Chitarre manuche in apertura, djset
infuocato dopo il live. Uno show di delirio gitano fatto di artisti di strada, percussionisti e musica
balkan, per lasciarsi travolgere da un’ondata di suoni e colori, verso l’alba.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Sabato 3 novembre 2018 | ore 21
APOCALYPSE LIVE EXPERIENCE SHOW
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
di: Paolo Carta
con: Paolo Carta, Sara Renesto “Lady of Magic”, Thomas Blackthorne e i danzatori della
compagnia
biglietti: Intero 25 €. Ridotto 20 €. Posti vip 35 €
genere: magia e grandi illusioni

Apocalypse Live Experience Show, come dice il titolo stesso, è un’esperienza al di là
dell’immaginazione umana. In parte perché lo spettacolo è ambientato in un futuro post
apocalittico alla Mad Max, in parte perché sul palco si alternano artisti che hanno fatto
dell’estremo e del sensazionale la loro missione artistica. A partire dal creatore di questo
spettacolo mozzafiato dal ritmo incalzante fatto di effetti speciali, grandi illusioni, coreografie e
acrobazie. Paolo Carta, celebre illusionista definito da Arturo Brachetti “un artista emozionante,
da restare a bocca aperta” condivide il palco con l’illusionista Sara Renesto, in arte “Lady of
Magic”, con il fachiro e stuntman di origine britannica Thomas Blackthorne, detentore di 7
Guinnes World Record, e con tantissimi altri artisti di fama internazionale
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Venerdì 9 e sabato 10 novembre 2018 | ore 21
Chapiteau Vertigo, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
Defracto
in FLAQUE
di e con David Maillard, Eric Longequel, Guillaume Martinet
giocoleria Guillaume Martinet, Eric Longequel
creazione musicale e regia David Maillard
regia Johan Swartvagher - Occhio esterno per la giocoleria Jay Gilligan
luci David Carney - produzione e diffusione Laure Caillat
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: circo contemporaneo

Flaque è una pièce di giocoleria che punta a creare situazioni originali e a trasgredire il senso
comune. La caduta, il numero di oggetti per giocolare sono codici ormai acquisiti
dall’immaginario collettivo, con cui si può tuttavia giocare. Infatti, si può giocolare senza oggetti o
senza presa, o anche non piegando mai le braccia. Si può creare una performance di circo
contemporaneo con un solo oggetto e un solo lancio. Si possono avere 40 palline in scena e
utilizzarne solo 3, sbagliare in pieno una coreografia e poi coreografare l’errore. Il lavoro sul corpo
e la giocoleria sviluppato in Flaque si trova a metà strada tra i cartoon e la danza butô: corpi
elastici, palline esplosive, recuperi inconcepibili e fantastiche impossibilità. I corpi cadono più
delle palline e la sfida a riprenderle è la motivazione alla base di ogni movimento. La nozione di
efficacia è capovolta. La linea più corta tra due punti non è una retta, il movimento più rapido per
riprendere una palla non sta più nel tendere il braccio, ma impegna tutto il corpo.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Venerdì 9 e sabato 10 novembre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Leviedelfool
in REQUIEM FOR PINOCCHIO
nell’ambito di Festival Concentrica
produzione Teatro della Caduta
di e con Simone Perinelli
con un estratto di “Emporium” di Marco Onofrio
aiuto regia e consulenza artistica Isabella Rotolo
regia Simone Perinelli
biglietti presso la biglietteria del Festival
genere: teatro

Nel dare voce al famoso burattino, Leviedelfool sceglie di raccontare la vita che Pinocchio “vivrà”
nel mondo reale. Il figlio di Geppetto diventa così un pretesto, uno sguardo con il quale osservare
con occhio limpido, infantile e ribelle il mondo che ci circonda e la vita che affrontiamo
quotidianamente.
Requiem for Pinocchio - La scoperta dell’Esistenza è il punto di partenza di una riflessione
sviluppatasi poi in una trilogia, la Trilogia dell’Essere, che articolandosi in altri due capitoli
attraverso i monologhi Macaron - La R-Esistenza e Luna Park - Do You Want a Cracker? vuole
essere un tentativo di indagare i meandri dell'esistenza attraverso i temi cari all'esistenzialismo ed
in particolare al pensiero e all'opera di Albert Camus.
PROGRAMMA DELLA STAGIONE TEATRALE
Venerdì 16 e sabato 17 novembre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Ateliersi
in IN YOUR FACE
di e con Fiorenza Menni e Andrea Mochi Sismondi
produzione Ateliersi
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatro

Alcune persone attraverso i social media scandiscono in modo efficace la loro relazione con gli
accadimenti del reale. Generano visioni e posizioni autonome, hanno la capacità di distribuire i
loro interventi, la loro presenza, il loro pensiero a ritmo con la qualità di ricezione della propria
comunità.
In Your Face attinge dai loro profili Facebook, utilizzando il linguaggio dei social media per la
riscrittura dell’opera Trovarsi di Pirandello. Si manifesta in un flusso teatrale e musicale che
propone un nuovo punto di vista per osservare il rapporto tra l’io e la sua rappresentazione.
Seguendo le analogie tra la dispersione della personalità pirandelliana e la costruzione dei profili
personali in Facebook, lo spettacolo interroga i meccanismi del riconoscimento, trascinando lo
spettatore nell’ambiguità tra serendipità e omofilia: in quella zona tra la scoperta dell’inaspettato e
il riflesso di sé stessi che caratterizza la vita nei social
Venerdì 23 novembre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Domenico Castaldo
in FIGURELLE ORKESTAR IN ERA VENTURA
di e con Domenico Castaldo, Ginevra Giachetti, Marta Laneri, Paolo Moreschi, Rui Albert Padul e
Natalia Sangiorgioti
produzione LAbPerm
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatro musicale

                                                         “Abbiamo nel nostro corpo un corpo
                                                         antico”, scriveva negli anni ottanta
                                                         Jerzy Grotowski e Domenico Castaldo
                                                         ha fatto sua la ricerca sul corpo come
                                                         risonatore, come battito, come
                                                         pulsione, come gesto che è segno
                                                         performativo arcaico e universale nello
                                                         stesso tempo. Il suo teatro, passato da
                                                         Ronconi e dallo Stabile di Torino è oggi
                                                         quello che la Transavanguardia fu per
                                                         il concettuale. Dall’incontro di Castaldo
                                                         con i Figurelle, costola del suo
                                                         LabPerm è nata Figurelle Orkestar in
                                                         Era Ventura, un’esperienza musicale
                                                         popolare nel senso di folk, ma anche
                                                         di tradizione, radici, connessioni con
                                                         modelli performativi arcaici, precedenti
                                                         alle forme liturgiche, alle danze
                                                         c o n t a d i n e , a l l e d i ff e re n z i a z i o n i
                                                         regionali. Figurelle riassume in sé
                                                         teatro, azione vocale, pensiero fisico,
                                                         divertimento e abisso; un’esperienza
                                                         di cultura popolare che si viene a
                                                         conoscere non col porta a porta, ma
                                                         con il faccia a faccia; non col
                                                         passaparola, ma col passacorpo.
Sabato 24 novembre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Stefano Benni
in MISTERIOSO - Viaggio nel silenzio di Thelonious Monk
di Stefano Benni
con Stefano Benni e Umberto Petrin
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatro musicale

                                                          M i s t e r i o s o è u n a r i fl e s s i o n e
                                                          sull'enigmatico talento di Thelonius
                                                          Monk, uno dei pianisti più innovativi
                                                          e geniali della storia del jazz, che
                                                          negli ultimi anni della sua esistenza
                                                          si chiuse in un assoluto silenzio, e
                                                          smise di suonare ed esibirsi.
                                                          Stefano Benni ha scritto i testi sulla
                                                          splendida e creativa vita di Monk,
                                                          ma anche sulla sua follia e sul suo
                                                          dolore, in un periodo in cui in
                                                          America il razzismo era ancora
                                                          feroce. Oltre a questi testi, alcune
                                                          citazioni dalla biografia di Monk
                                                          scritta da Wilde, e un brano di
                                                          “America" di Ginsberg. Con Benni
                                                          c'è Umberto Petrin, il pianista
                                                          italiano che più ha studiato Monk, e
                                                          la cui musica prosegue la strada
                                                          della sperimentazione jazzistica.
Giovedì 29 e venerdì 30 novembre 2018 | ore 21
Sabato 1 e domenica 2 dicembre 2018 | ore 15.30
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
Poivre Rose
In MÉMOIRE(S)
nell’ambito di Bruxelles en piste
di Christian Lucas
Antoniette Chaudron, Thomas Dechaufour, Martine Fourteau, Amaury Vanderborght, Marcel Vidal
Castells Produzione Poivre Rose
biglietti: Intero 15 €. Ridotto 12 €
Genere: circo contemporaneo

                                                         Mémoire(s) è pensato come uno
                                                         spazio chiuso dove cinque
                                                         personaggi al limite dell’oblio
                                                         accettano di confrontarsi sulle loro
                                                         storie personali in uno specchio.
                                                         Proprio come la somma dei ricordi
                                                         che ci rappresenta, il dispositivo
                                                         scenico si basa sulla logica
                                                         dell’accumulo: accumulo di vestiti,
                                                         accumulo di bagagli pieni di tracce
                                                         di un passato dai contorni indefiniti.
                                                         Questi bagagli potranno sfondarsi
                                                         come la nostra memoria vacillante,
                                                         o ergersi a formare muri, in un
                                                         terreno di gioco acrobatico. Questo
                                                         spettacolo è un passaggio tra
                                                         l’essere e l’oblio.
                                                         Per la sua seconda creazione,
                                                         Poivre Rose esplora i meandri della
                                                         memoria e, ispirandosi al lavoro di
                                                         Christian Boltanski, li mette in scena
                                                         passando dalla pertica al trapezio
                                                         con un passaggio per il quadro
                                                         coreano e la corda liscia. Fedele al
                                                         linguaggio proposto, Poivre Rose
                                                         esplora il soggetto con humour,
                                                         finezza e discrezione.
                                                         Spettacolo realizzato nell’ambito del
                                                         progetto Bruxelles en piste, in
                                                         collaborazione con Les Halles de
                                                         Schaerbeek.
Venerdì 7 e sabato 8 dicembre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Caterina Casini
in WOMAN BEFORE A GLASS - Intorno a Peggy Guggenheim
ci e con Caterina Casini
produzione Laboratori Permanenti
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: prosa

Peggy Guggenheim fu una donna capace di intuire il mondo che la circondava, coraggiosa, che
credeva negli artisti su cui puntava anche se il resto del mondo ancora non sapeva riconoscere
quelli che poi furono Pollock, Kandinsky, Mirò, Bacon, Ernst e tanti altri. Il progetto è un’indagine
su come Peggy abbia difeso l’Arte; come, con apparente semplicità, abbia compiuto gesti eroici
per salvarla. C’è una componente essenziale che Peggy trasmette al pubblico: la tensione che
vive e si specchia nella certezza e nei ricordi; gli amanti, i colori, i pittori, i vestiti, il fumo, gli amici,
le macchie, l’acqua, il dramma. Ogni momento viene rievocato dalla sua memoria rivivendo nei
due blocchi scenografici. La tecnica del video-mapping permette di isolare parti di una superficie
creando quindi una “mappatura” bagnata dalla video- proiezione.
Sabato 15 dicembre 2018 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Michela Lucenti
in CONCERTO FISICO
di e con Michela Lucenti e Gianluca Pezzino
produzione Balletto Civile
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: danza

Concerto Fisico è una composizione per strumento fisico e vocale, un racconto musicale per
raccontare la storia di Balletto Civile attraverso i racconti di cui si è fatto veicolo, con le hit più
significative che definiscono la poetica e l’identità di questo gruppo nomade e collettivo di
performer.
MÜLLER KABARET
Venerdì 21 e sabato 22 dicembre 2018 | ore 21
Mercoledì 26 dicembre 2018 | ore 21
Venerdì 28 e sabato 29 dicembre 2018 | ore 21
Domenica 30 dicembre 2018 | ore 16:30
Lunedì 31 dicembre 2018 | ore 19 e ore 22
Martedì 1 gennaio 2019 | ore 16.30
Sabato 5 gennaio 2019 | ore 21
Domenica 6 gennaio 2019 | ore 16:30
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
di Paolo Stratta e Bandakadabra
con Bandakadabra, Luisella Tamietto e gli artisti di Cirko Vertigo
regia Paolo Stratta
produzione Associazione Qanat Arte e Spettacolo
biglietti: Intero 15 €. Ridotto 12 € per tutte le date; 31 dicembre ore 19: Intero 25 €. Ridotto 15 € e
ore 22: Intero 35 €. Ridotto 20 €
genere: circo contemporaneo

Il circo, si sa, è sinonimo di magia e stupore. L’atmosfera che si crea sotto uno Chapiteau è
qualcosa di impalpabile ma di estremamente potente, qualcosa che scava direttamente nei nostri
ricordi di infanzia e ci consente di rivederci bambini, con tutta la meraviglia che risiede nello
sguardo dei più piccoli. E quale occasione migliore per emozionarci se non il Natale? E quale
luogo più indicato se non un Teatro di inizio secolo i cui arredi rievocano nell’immaginario serate
di cabaret? Sul palcoscenico del Café Müller, per la regia di Paolo Stratta, la comicità dell’attrice
Luisella Tamietto e le performance degli artisti di Cirko Vertigo, saranno ritmate dalle sonorità dei
Bandakadabra nello spettacolo Müller Kabaret: un connubio artistico che rievocherà atmosfere
anni ’40.
VERTIGO CHRISTMAS SHOW 2018
Mercoledì 26 dicembre 2018 | ore 15.30 e ore 18.30
Sabato 29 dicembre 2018 | ore 15.30 e ore 21
Domenica 30 dicembre 2018 | ore 15.30 e ore 18.30
Lunedì 31 dicembre 2018 | ore 19 e ore 22
Martedì 1 gennaio 2019 | ore 15.30
Sabato 5 gennaio 2019 | ore 15.30 e ore 21
Domenica 6 gennaio 2018 | ore 15.30 e ore 18.30
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
di Paolo Stratta e Luisella Tamietto
con Sara Renesto, in arte “Lady of Magic” e gli artisti di Cirko Vertigo
regia: Luisella Tamietto
produzione: Associazione Qanat Arte e Spettacolo
biglietti: Intero 15 €. Ridotto 12 € per tutte le date; 31 dicembre ore 19: Intero 25 €. Ridotto 15 € e
ore 22: Intero 35 €. Ridotto 20 €
genere: circo contemporaneo

                                                         Il circo, si sa, è sinonimo di magia e
                                                         stupore. L’atmosfera che si crea sotto
                                                         uno Chapiteau è qualcosa di
                                                         impalpabile ma di estremamente
                                                         potente, qualcosa che scava
                                                         direttamente nei nostri ricordi di
                                                         infanzia e ci consente di rivederci
                                                         bambini, con tutta la meraviglia che
                                                         risiede nello sguardo dei più piccoli.
                                                         E quale occasione migliore per
                                                         emozionarci se non il Natale? Per
                                                         questo Cirko Vertigo propone la sua più
                                                         sfavillante produzione natalizia, uno
                                                         spettacolo che fa della magia il suo
                                                         fulcro e che consente alla Fondazione
                                                         d i e s p r i m e re l a s u a a n i m a p i ù
                                                         educativa, impegnata nel veicolare
                                                         valori di socialità e condivisione.
                                                         Vertigo Christmas Show 2018 (con un
                                                         cast completamente inedito e una
                                                         scrittura originale che mette in valore i
                                                         talenti formati presso la Scuola di Cirko
                                                         Ver tigo accanto a professionisti
                                                         affermati della scena) si terrà,
come negli anni precedenti, presso il quartier generale di Grugliasco, nel Teatro Le Serre
dal 26 dicembre al 6 gennaio.
Vertigo Christmas Show, spettacolo che lo scorso anno ha registrato oltre 8 mila
spettatori, ogni anno propone un artista ospite speciale, che costituisce la matrice sui cui
si innestano le performance degli artisti internazionali di Cirko Vertigo. Per l’edizione
2018, centro nevralgico della scrittura scenica saranno le illusioni dell’artista di fama
internazionale Paolo Carta, definito da Arturo Brachetti “un poeta capace di parlare agli
occhi meravigliati dei bambini e toccare il cuore cinico degli adulti”. Accanto a lui l’unica
lasergirl italiana Sara Renesto, in arte “Lady of Magic” che incanterà il pubblico in sala
con un numero di luci laser.
Sabato 12 gennaio 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
CONCERTO QUARTETTO LE TROUILLET
di e con Quartetto Le Trouillet
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: musica classica

                                        Il quartetto d’archi
                                        costituito da due violini,
                                        viola e violoncello è
                                        considerato nel campo
                                        della musica da camera la
                                        formazione più perfetta e
                                        tutte le compagini
                                        cameristiche prendono
                                        spunto e ispirazione dalla
                                        letteratura musicale scritta
                                        per questa formazione.
                                        Il quartetto con un flauto
                                        che si sostituisce a uno
                                        dei due violini rappresenta
                                        un ulteriore arricchimento
                                        in quanto le maggiori
                                        possibilità timbriche
                                        mettono a disposizione
                                        dei compositori un valore
                                        aggiunto e nuovi colori
                                        strumentali da sommare
                                        alle già vastissime
                                        possibilità espressive che
                                        la formazione con quattro
                                        archi possiede.
Sabato 19 gennaio 2019 | ore 21
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
Simone Cristicchi
in MANUALE DI VOLO PER UOMO
di Simone Cristicchi e Gabriele Ortenzi, con la collaborazione di Nicola Brunialti
con Simone Cristicchi
produzione TSA- Teatro Stabile d’Abruzzo e CTB- Centro Teatrale Bresciano
biglietti Intero 15 €. Ridotto 12 €
genere: recital

                                                                 Simone Cristicchi continua a
                                                                 stupire il pubblico teatrale con
                                                                 una nuova invenzione
                                                                 drammaturgica, stavolta
                                                                 ambientata nel mondo attuale.
                                                                 Una favola metropolitana ricca di
                                                                 emozioni, musica e poesia. Nello
                                                                 spettacolo Cristicchi interpreta il
                                                                 quarantenne Raffaello rimasto
                                                                 bambino, con un problema
                                                                 preoccupante: qualunque cosa
                                                                 guardino i suoi occhi - dal fiore di
                                                                 tarassaco cresciuto sull’asfalto, ai
                                                                 grandi palazzi di periferia - tutto è
                                                                 s t u p e f a c e n t e , a ff a s c i n a n t e ,
                                                                 meraviglioso! Nel racconto
                                                                 poetico e surreale del suo
                                                                 microcosmo, il protagonista
                                                                 descrive vicende minime e
                                                                 universali del suo affollato
                                                                 quartiere, la grande città che fa
                                                                 paura, il paradiso della
                                                                 Ferramenta dove tutto è
                                                                 catalogato alla perfezione; e poi
                                                                 meccanici romantici, emarginati
                                                                 invisibili, terribili guardiani di
                                                                 garage. Forse “volare” significa
                                                                 non sentirsi soli, avere il coraggio
                                                                 di buttarsi nella vita, mantenendo
                                                                 intatto il bambino dentro di noi. E
                                                                 soprattutto non lasciarsi sfuggire
                                                                 la bellezza che ci circonda.
Sabato 26 gennaio 2019 | ore 21
Teatro Perempruner, piazza Matteotti 39 - Grugliasco
Eugenio Allegri
in NOVECENTO
di Alessandro Baricco
con Eugenio Allegri
regia Gabriele Vacis
Artist management Serena Guidelli
Luci e fonica Alessandro Bigatti
produzione ArtQuarium in coproduzione con il Teatro Stabile di Torino
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: prosa

“Ed è insolitamente emozionante la prova di Eugenio Allegri, che in qualche modo, per via
indiretta, riesce a dar vita a due personaggi diversi - lo stupito narratore e lo stesso Novecento -
pur interpretandone uno solo, e dai risvolti di un'intonazione sostanzialmente comico-grottesca sa
cavare una tensione persino lancinante”. Così recensiva il Sole 24 Ore nel 1994, data del debutto
dello spettacolo al Festival di Asti 16. Dopo ormai oltre 500 repliche e più di 200 mila spettatori
Novecento prosegue la sua rotta, come il transatlantico Virginian attraccando nei porti di piccole
e grandi città, in piccoli e grandi teatri. Lo spettacolo riparte dagli andamenti musicali della
parola, dai gesti surreali, dalle evocazioni magnetiche che lo resero, al debutto, apprezzato dalla
critica e amato dal grande pubblico. In occasione dei suoi 25 anni la storia di Danny Boodman T.
D. Lemon Novecento rivive incarnata da Eugenio Allegri, narrata da Alessandro Baricco e diretta
da Gabriele Vacis.
Sabato 2 febbraio 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Biagio Bagini e Gianluigi Carlone
in CONCIORTO
di Biagio Bagini e Gianluigi Carlone (Banda Osiris)
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: performance musicale originale
Conciorto è un progetto musicale di Biagio Bagini e Gianluigi Carlone che unisce tecnologia e

natura, trasformando gli ortaggi presenti in scena in veri e propri strumenti musicali. Attraverso la
scheda elettronica Ototo e grazie all’acqua presente negli ortaggi, le verdure stesse emettono
suoni, un tappeto musicale su cui si innestano canzoni originali che parlano del rapporto tra
uomo e natura, racconti di orti immaginari appartenuti a musicisti come David Byrne, Damon
Albarn, Thom Yorke, e a registi come François Truffaut. Eseguito in tutta la penisola, in Svizzera,
Galles, Inghilterra e Portogallo, il Conciorto ha prodotto due album, un libro e numerosi video
musicali che parlano di natura e musica.
Sabato 2 e 16 febbraio 2019 | ore 21
Sabato 2, 16 e 30 marzo 2019 | ore 21
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
MATCH DI IMPROVVISAZIONE TEATRALE
produzione Teatrosequenza
biglietti: Intero 15 €. Ridotto 12 €
genere: teatro

Per il settimo anno consecutivo, Teatrosequenza porta in scena il Match di improvvisazione
teatrale, lo scontro che vede schierate, con tanto di maglie e numeri, due squadre a contendersi il
titolo di “migliore a improvvisare”. Un format uguale in tutto il mondo ma ogni volta nuovo e
originale perché nuove sono le squadre coinvolte, nuovo il tema e originali le interpretazioni.
Sabato 9 febbraio 2019 | ore 21
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
PICTURE OF BEAUTY AND THE BEAST
di Denise Zucca
interpreti Allievi Scuola di danza di Denise Zucca
produzione Centro Studio Danza Denise Zucca
biglietti: Intero 13 €. Ridotto 10 €
genere: danza

“C’era una volta nel cuore segreto della Francia un principe giovane e bello che viveva in un
castello splendido. Sebbene avesse tutto ciò che si può desiderare il principe era egoista e
villano. Una sera, all'improvviso, giunse al castello una sconosciuta in cerca di riparo da un
violento temporale e in dono offrì al principe un’unica rosa…” Una delle favole più amate di tutti i
tempi rivive in questo spettacolo di danza creato da Denise Zucca con alcuni allievi del Centro
Studio Danza di Grugliasco e ispirato alla celebre produzione cinematografica del 2017 Beauty
and the Beast, diretta da Bill Condon.
Sabato 9 febbraio 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Ivana Messina
in PADRENOSTRO
di Ivana Messina
con Mario Trimarco e Ivana Messina
produzione Associazione Kulturscio’k
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatro/performance/danza

Padrenostro, un lavoro in bilico tra ispirazioni legate al rock, alla cultura della beat generation e
allo studio delle Scritture Sacre nel quale la danza, la musica la recitazione e le videoproiezioni si
alternano in un monologo/dialogo alla ricerca dell’altro e di sé stessi. Vivere l'esperienza di un
amore assoluto e infinito come qualcosa a cui di desidera costantemente ritornare o ritrovare. Il
vuoto lasciato da questa esperienza, da questa bruciatura è ciò di cui parla questo lavoro che
tenta di indagare una ipotetica relazione/non relazione tra un padre e una figlia e la relazione tra
l’uomo contemporaneo e la fede, la religione nella quale vive immerso.
Sabato 16 febbraio 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Der Zoologe von Berlin
in HARAKIRI
di Barbarins Fourchus
produzione Barbarins Fourchus
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: cine-concerto

HARAKIRI Why Madama Butterfly? è un progetto di cine-concerto basato sul film muto di Fritz
Lang, in bianco e nero virato a colori, realizzato in Germania nei primi anni del Novecento, a sua
volta un adattamento dell’opera di Giacomo Puccini Madama Butterfly. Il lavoro del collettivo Der
Zoologe von Berlin mira a dare una nuova vita al film di Lang, fortemente legato all’estetica e ai
valori degli anni Venti, premonitori del mondo contemporaneo in cui tutto risulta come
anestetizzato. Un progetto di analisi e rielaborazione dei drammi del film muto, per restituirgli
nuova energia e vitalità.
Venerdì 22 febbraio 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Francesco Gabrielli
in OSCURI ARDORI
di e con Alessandra Dell’Atti e Francesco Gabrielli
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: danza

Un rito compiuto attraverso corpi e voci per esorcizzare l’oscurità presente nella natura umana a
partire dalla coppia di protagonisti dell’opera Shakespeariana…Macbeth e Lady Macbeth.
Una storia umana, raccontata attraverso la danza, la parola, la musica, che trasforma la prosa
shakespeariana in una favola nera per svelare, come visioni notturne, il non detto che è anche in
noi, dalle radici all’oggi.
“Umanità dolente, che sottratta all’essere umanità dolente e restituita al non essere più umanità
dolente, entrando ed uscendo dalla scena… mentre la vita ti lascia una sola scelta…” (Macbeth)
Sabato 23 febbraio 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Pierre Byland
in L’HOMME ET SON CHIEN
di Pierre Byland
con Pierre Byland
regia di Mareike Schnitker
consulenza musicale di Oliviero Giovannoni
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: clown

                                             Un pianista seduto al piano,
                                             pronto a cominciare il concerto,
                                             attende il suo cane che dovrà
                                             esibirsi con lui. Attendendo il
                                             suo cane, il pianista inizia a
                                             raccontare storie di cani e si fa
                                             prendere dal gioco: così si
                                             scopre che Beethoven aveva un
                                             cane, Mendelssohn e Gesù
                                             anche, Nathan il saggio,
                                             Napoleone e altri pure. Ma il
                                             cane del pianista? Arriverà? Il
                                             nuovo spettacolo del poliedrico
                                             e indiscusso maestro della
                                             clownerie            a    livello
                                             internazionale. Un talento che
                                             J a q u e s L e c o q h a d e fi n i t o
                                             fondamentale per il nascere
                                             dell'immagine del ‘clown
                                             teatrale’. “È stato Byland a
                                             portarci il famoso naso rosso,
                                             questa maschera, la più piccola
                                             del mondo, che avrebbe
                                             permesso di far uscire
                                             dall'individuo la sua ingenuità e
                                             la sua fragilità”.
Sabato 2 marzo 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
blucinQue
in BIRD / OSSERVATORIO
di Caterina Mochi Sismondi
regia e coreografia Caterina Mochi Sismondi
con Jonnathan Rodriguez Angel
Frammenti testuali Szymborska Pessoa / Mary Sol Abat Frammenti musicali Sibelius / Cage /
StravinsKij Suoni e musiche di Federico Dal Pozzo
Voce di Erika Sofia Sollo
Con la partecipazione di Maria Rosa Mondiglio
Luci Max Vesco
produzione compagnia blucinQue, coproduzione Associazione Qanat Arte e Spettacolo e
Fondazione Cirko Vertigo
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatrodanza / circo contemporaneo

Bird è installazione musicale e spettacolo in divenire, un processo di creazione che si basa su
tappe performative chiamate “Osservatorio”, in cui lo spettatore crea una relazione con
l’installazione sonora e visiva presente in scena, attraverso punti di vista e percezioni differenti del
proprio sguardo, anche portato dall’occhio di una telecamera e da un rumorista live. Sul
palcoscenico si fondono suono e movimento, l’attrezzo circense diventa parte dell’idea di gabbia,
il trespolo è filo teso, l’altalena è trapezio, svago e appiglio per un volo mancato, un danzatore-
acrobata fa emergere la composizione del movimento e del suono attraverso una voce in scena,
che a tratti ne è sogno o pensiero, la luce e l’idea dei quattro elementi terra, acqua, fuoco e aria.
L’impossibilità di volare e di libertà sono concetti base di questo lavoro, come il limite spaziale,
Bird è un uomo e il suo stare in gabbia è metafora di vita. Bird/osservatorio è il primo spettacolo
della “Trilogia del Limite”, progetto in tre soli, su cui da quest'anno lavora l’artista e coreografa
Caterina Mochi Sismondi con la compagnia blucinQue.
Sabato 9 marzo 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Federico Sirianni
in CANTATA PER VECCHIO MARINAIO
di Federico Sirianni
con Federico Sirianni, Francesca Garrone e Raffaele Rebaudengo
produzione Associazione Culturale Tesla
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
Genere: musica

Una grande storia di mare. Federico Sirianni, genovese, pluripremiato cantautore, scrittore e
autore per teatro, partendo dalla celebre Ballata del vecchio marinaio del poeta S.T. Coleridge,
attraversa secoli di letteratura marina alternando passaggi e frammenti dei grandi scrittori di
genere (Melville, Conrad, Mutis) a canzoni originali. Il vecchio marinaio e l’albatro che uccide
durante la navigazione sono il punto di partenza di un viaggio umano, esperienziale, in cui le
vicissitudini del navigante e le sue peripezie diventano il dolente, ma coraggioso cammino
dell’uomo contemporaneo, alle prese con le scelte, gli errori, le loro conseguenze e gli inevitabili
volubili giudizi della società, i vortici e i porti saldi in cui attraccare e riposare.
Uno spettacolo di narrazioni e canzoni che tratteggiano ora con ferocia, ora con ironia, ora con un
senso di cristiana comprensione, la vita o le diverse vite di un essere umano che naviga tra le
bonacce e le tempeste della propria esistenza.
Sabato 16 marzo 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Teatro Necessario
in CLOWN IN LIBERTA’
di e con Leonardo Adorni, Jacopo Maria Bianchini e Alessandro Mori
produzione Teatro Necessario
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: clown

                                                             Concerto continuamente
                                                             interrotto dalle divagazioni
                                                             comiche dei musicisti o
                                                             spettacolo di clownerie ben
                                                             supportato dalla musica?
                                                             Clown in libertà è un momento di
                                                             euforia, ricreazione e ritualità
                                                             catartica per tre buffi, simpatici e
                                                             ‘talentuosi’ clown che paiono
                                                             colti da un’eccitazione infantile
                                                             all’idea di avere una scena ed un
                                                             pubblico a loro completa
                                                             disposizione. Senza un racconto
                                                             enunciato e senza alcuno
                                                             scambio di battute, Clown in
                                                             libertà racconta, dunque, il
                                                             pomeriggio un po’ anomalo di tre
                                                             clown che vogliono allestire uno
                                                             spettacolo per divertire, stupire
                                                             e d i n fi n e c o n q u i s t a r e ,
                                                             abbracciare, baciare il pubblico
                                                             di passanti. Cercando con ogni
                                                             mezzo di sorprenderlo, a costo
                                                             di prevaricarsi gli uni con gli altri,
                                                             di farsi vicendevoli dispetti
                                                             finiranno per causare, a volte, il
                                                             deragliamento dell’azione. Ecco
                                                             quindi sequenze di mano a
                                                             mano, duelli al rallentatore,
                                                             intricati passaggi di giocoleria
                                                             rubandosi ripetutamente di mano
                                                             gli attrezzi, e ancora evoluzioni e
                                                             piramidi.
Sabato 23 marzo 2019 | ore 21
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
Cirko Vertigo
in IMPROMPTU 2019
di Eric Angelier
con gli artisti di Cirko Vertigo
produzione Fondazione Cirko Vertigo/ Ass.Qanat Arte e Spettacolo
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: circo

Una scrittura performativa e corale basata sul concetto di “improvvisazione”, come testimonia la
traduzione francese del termine “impromptu” che dà il nome allo spettacolo, nuovo debutto per
gli interpreti del primo anno di Cirko Vertigo, messi in scena dal regista francese Eric Angelier.
Sessantaquattro ore di creazione col regista, 1 h 15 minuti di spettacolo che riconfermano per
l’undicesimo anno consecutivo, rafforzandolo, il partenariato che lega la Fondazione italiana ad
Arc en Cirque di Chambéry.
Negli anni si sono sviluppati nuovi modi di espressione delle arti circensi, quali il circo
contemporaneo, il circo d’autore, creativo o poetico che si basano sulla contaminazione di
discipline artistiche differenti come la danza, la musica e il teatro. L’obiettivo di Impromptu è
spronare i giovani artisti e coinvolgerli in una ricerca artistica personale che passi però da uno
sviluppo di un’opera corale. Ogni frammento o “numero” rientra all’interno di un quadro
complessivo più ampio, dove ogni elemento trova la propria dignità e il proprio senso solo nella
realizzazione totale.
Sabato 23 marzo 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Fabrizio Brandi
in BLOCCO 3
di Fabrizio Brandi e Francesco Niccolini
regia Fabrizio Brandi, Francesco Niccolini e Roberto Aldorasi
produzione Compagnia Brandi Niccolini Aldorasi
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: prosa

C’era una volta a Livorno, Mario Nesi, di anni undici, nato al Blocco 3, nel popolare e mitico rione
della Guglia fra gli anni ’70 e ‘80. Il Blocco 3 è l’edificio che lo vede crescere, all’ombra del suo
cortile e di una affollata e picaresca umanità, fra compagni di giochi esuberanti, e vicini di casa
molto vicini. Mario, sotto l’ala protettiva del padre, un tipico comunista d’acciaio di quei tempi,
sviluppa i primi germi di ribellione umoristica e autocoscienza. La voglia di crescere ed
emanciparsi, non tarderà a portare le prime trasgressioni e le prime esperienze amorose. Blocco
3 è il centro di un mondo scomposto e ricomposto in un prisma che rifrange la memoria da
diverse angolazioni. La narrazione tratteggia con disinvoltura uno spaccato caleidoscopico della
profonda umanità che vi si affolla e affianca Mario nel suo mestiere di crescere e di vivere.
Sabato 30 marzo 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
blucinQue
in LOOK TWO
Studio per la Trilogia del Limite
di Caterina Mochi Sismondi
con Lukas Vaca Medina
musiche di Federico Dal Pozzo
produzione compagnia blucinQue coproduzione Associazione Qanat Arte e Spettacolo e
Fondazione Vertigo
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: teatrodanza / circo contemporaneo

                                               Un processo creativo iniziato lo scorso
                                               anno con Bird/Osservatorio, spettacolo
                                               che indaga la costrizione fisica, come
                                               quella di un uccello in gabbia. Gli
                                               ostacoli possono essere anche mentali,
                                               barriere che innalziamo noi stessi per
                                               protezione o paura e che finiscono per
                                               limitarci più che proteggerci. Look Two -
                                               interpretato dal performer Lukas Vaca
                                               Medina - è il secondo studio della
                                               “Trilogia del Limite”.
Sabato 6 aprile 2019 | ore 21
Café Müller, via Sacchi 18/d - Torino
Ensemble La Chimera
in METAMORFOSI AMOROSA
di Sabina Colonna Preti
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: musica

Un’esperienza di viaggio, traghettata dalla voce e dal suono di strumenti antichi, per
esplorare le metamorfosi generate dagli affetti, ambasciatori del potere della creazione, in
una meditazione in musica: sentimenti e caratteri risultano così condivisi e indistinti. Un
omaggio in musical alla letteratura di Ovidio, nei cui versi la dimensione divina viveva in
ciascun uomo e diveniva raggiungibile mediante l’arte, che consentiva di entrare in
contatto col sé e col tessuto sociale, da cui spesso ci isoliamo.
Le fonti di riferimento legate al canto e alla musica attingono al Seicento musicale italiano
e ad autori diversi (Albinoni, Arcadelt, Cara, Cavalli, Lully, Marini, Monteverdi, Stradella,
Uccellini), lasciando comunque spazio anche ad alcune composizioni strumentali
contemporanee che si rifanno agli stilemi del mondo musicale antico.
Sabato 13 aprile 2019 | ore 21
Teatro Le Serre, via Tiziano Lanza 31 - Grugliasco
Cirko Vertigo
in EXIT
creazioni personali dei 14 artisti neodiplomati di Cirko Vertigo
con la supervisione di Caterina Mochi Sismondi e Luisella Tamietto
produzione Fondazione Cirko Vertigo/ Associazione Qanat Arte e Spettacolo
biglietti: Intero 12 €. Ridotto 9 €
genere: circo contemporaneo

                                                     Un mosaico delle creazioni individuali di
                                                     quindici artisti internazionali di Cirko
                                                     Ve r t i g o . “ S e n o n c e r c a s s i m o d i
                                                     raggiungere l’impossibile non
                                                     arriveremmo mai a conseguire ciò che è
                                                     possibile”, gli artisti del circo, facendo
                                                     propria questa massima, accettano il
                                                     rischio e la sfida di mettersi in gioco nel
                                                     continuo instancabile tentativo di
                                                     superare i propri limiti, non solo nel
                                                     lavoro sulle tecniche circensi, ma anche
                                                     nella ricerca di stimoli sempre nuovi e
                                                     nella creatività con cui elaborano i propri
                                                     numeri.
                                                     L’approccio al contenuto dei numeri
                                                     individuali è un lavoro che gli artisti
                                                     operano in completa libertà: la scelta di
                                                     un tema, un messaggio, una storia da
                                                     raccontare, sono assolutamente
                                                     personali. Presupposto di partenza è la
                                                     comprensione che il palco funge da
                                                     lente di ingrandimento per sensazioni,
                                                     impulsi ed emozioni. In scena, una
                                                     panoramica delle principali discipline del
                                                     circo contemporaneo, dal trapezio fisso
                                                     alla ruota canadese, dall’equilibrio alla
                                                     corda molle al mano a mano,
                                                     dall’acrobatica al palo cinese alla corda
                                                     verticale, dai tessuti alle cinghie aeree.
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