UNA STAGIONE STELLARE - Stagione - Teatro Stabile del ...
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UNA STAGIONE STELLARE Teatro Stagione Goldoni 19/20 Venezia
Una stagione stellare Teatro Goldoni Venezia Stagione 19/20
Soci
fondatori
COMUNE
DI PADOVA
Socio Socio
ordinario sostenitore
Con il
contributo di
Teatro Stabile del Veneto p.iva e CF 02630880272 Associazione iscritta
Carlo Goldoni teatrostabileveneto@pec.it Registro persone giuridiche
www.teatrostabileveneto.it Regione Veneto n. 133/2002
info@teatrostabileveneto.it CCIAA Venezia n.234657/1993
La Stagione 2019/2020 Venezia è da secoli crocevia
segna un importante di diverse culture, culla d’arte,
cambiamento nella storia luogo di scambio di saperi posta
e nell’architettura del al centro del Mediterraneo
Teatro Stabile del Veneto. e porta aperta verso l’Oriente.
Un rinnovato assetto che si traduce prodotti o coprodotti presenti La vocazione internazionale è iscritta non solo all’interno del Teatro ma
in nuovi obiettivi da raggiungere, nei diversi cartelloni, formativi indissolubilmente nel suo profilo ed anche in luoghi solitamente esclusi
ma anche in un potenziamento – con il Progetto TeSeO (Teatro Scuola è la cifra distintiva che la rende unica dai principali circuiti culturali.
di ruoli e funzioni da assumere e Occupazione), esperienza unica al Mondo. Sono innumerevoli gli Il mio augurio è che tutti possano
nello scacchiere culturale nazionale in Italia che mette a sistema nel Veneto appuntamenti in ambito culturale godere della bellezza che questa
per metterli a servizio di un sistema l’intero ciclo formativo legato al che quotidianamente la vedono nuova stagione porta con sé.
regionale oggi rinforzato da una nuova mestiere dell’attore, e occupazionali protagonista facendone un punto
legge quadro sulle attività culturali. con oltre 150 tra artisti e tecnici di riferimento per gli amanti del teatro,
Raddoppiano le sale gestite, scritturati e una Compagnia Giovani delle mostre e, più in generale, dell’arte Il Sindaco di Venezia
Luigi Brugnaro
che passano da 2 a 4: al Teatro impegnata in ben 4 allestimenti. che da sfoggio di sé in tantissimi luoghi
Verdi di Padova e al Teatro Goldoni dislocati in tutta la Città, sia quella di
di Venezia, si aggiungono infatti Il radicamento nel territorio saprà Terra che quella di Mare. Uno di questi,
il Teatro delle Maddalene a Padova generare originali progetti produttivi identificato universalmente per
e il Teatro Del Monaco a Treviso: una in grado di rilanciare le radici culturali il valore delle sue proposte e dei suoi
grande opportunità, resa possibile di una regione dallo straordinario contenuti è il Goldoni: il teatro più
dalla fiducia e generosità dei soci, patrimonio teatrale, ma anche antico della città, è indubbiamente
a partire dalla Regione Veneto, in grado di ampliare ulteriormente uno dei nostri gioielli più preziosi.
la Provincia di Padova e i Comuni collaborazioni nazionali ed
di Padova e Venezia, a cui si aggiunge internazionali che definiscono Quest’anno la Stagione del Teatro
ora il Comune di Treviso, con il quale lo spirito di un teatro aperto Goldoni si apre ancora di più
si avvia una nuova fase nel segno allo scambio ed al confronto. in un clima di grande festa.
del dialogo e della condivisione. Esattamente quarant’anni fa, infatti,
dopo una lunghissima e dolorosa
Un rinnovato Teatro Stabile del Veneto ll Presidente chiusura, riapriva le sue porte alla
Giampiero Beltotto
è prima di tutto un luogo di produzione città e al mondo e nell’aprile del 1979
artistica, al servizio di una grande veniva restituito al pubblico totalmente
area culturale metropolitana Il Direttore ricostruito secondo i canoni della
da abitare, di un pubblico ancora Massimo Ongaro sua antica bellezza.
più numeroso da coinvolgere, per Il Teatro Stabile del Veneto, che
costruire insieme ad ogni spettatore da oltre venticinque anni lo gestisce
progetti e indirizzi artistici in linea offrendo una proposta artistica
con le sue aspettative e con i suoi di grande qualità, è un fiore
gusti. Una crescita ulteriore che all’occhiello per Venezia e l’intera
saprà completare i già eccellenti Città metropolitana.
risultati fin qui registrati per numero Meritevole è, infatti, l’attenzione
di spettatori e per i rilevanti esiti al territorio che lo Stabile del Veneto
produttivi – con ben 16 spettacoli impiega coinvolgendo la comunità
Indice Presentazione p. 09 – Produzioni p. 12 – Calendario p. 14 Stagione Teatrale p. 17 – Aperitivi con gli interpreti p. 49 Evoluzioni Stagione di Danza p. 51 Divertiamoci a Teatro p. 65 Concerti e Eventi Speciali p. 81 Famiglie a Teatro p. 107 Facciamo Teatro p. 121 Informazioni e prezzi p. 127 – Stagione Teatrale p. 128 – Evoluzioni Stagione di Danza p. 130 – Divertiamoci a Teatro p. 131 – Concerti e Eventi Speciali p. 132 – Famiglie a Teatro p. 133 – Informazioni p. 134 Stagioni stellari a Padova e Treviso p. 137
Presentazione
p. 10 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Presentazione Teatro Goldoni Venezia p. 11 La Stagione 2019/2020 del Teatro Goldoni è composta di oltre 40 spettacoli per più di 90 serate, con una Stagione Teatrale di 15 titoli su 56 serate e moltissime novità. Ben 9 le produzioni E poi i 6 appuntamenti di e co-produzioni del Evoluzioni Stagione di Danza Teatro Stabile del Veneto (con, tra gli altri, i ritorni in programma, con 2 prime di Virgilio Sieni e Cristiana nazionali (Una banca popolare Morganti), la nuova rassegna e I due gemelli veneziani), di spettacoli comici in un equilibrato cartellone Divertiamoci a Teatro con con autori classici (Goldoni, 7 grandi nomi in 10 serate Molière, Shakespeare, Hugo, (tra i quali Frassica, Pintus, Eschilo), e contemporanei Lillo e Greg), i molti Concerti (Marco Paolini, Alberto Moravia, e Eventi Speciali (con ospiti Romolo Bugaro, Leo Muscato, d’eccezione quali Red Canzian) Alexi Kaye Campbell), grandi e la consueta rassegna nomi internazionali (Jan Fabre, Famiglie a Teatro con il meglio Rocío Molina), una presenza della produzione nazionale importante di spettacoli di di teatro e musical per adulti danza nel cartellone principale. e bambini.
p. 12 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Presentazione Teatro Goldoni Venezia p. 13
Don Chisciotte Kingdom Il malato immaginario
di Stivalaccio Teatro di Àlex Serrano da Molière
regia Michele Mori Pau Palacios regia Marco Zoppello
Produzioni e Marco Zoppello e Ferran Dordal
Stagione 2019/2020
Il Teatro Stabile del Veneto 1919 Orestea The Night Writer Morte di un commesso Tempesta
non si limita a ospitare
i migliori spettacoli → prima nazionale di Anagoor scritto e diretto viaggiatore di Aterballetto
del panorama nazionale di Marcello Veneziani sull’Orestea di Eschilo da Jan Fabre → prima nazionale da William Shakespeare
ma è anche il principale regia Giuseppe Emiliani regia Simone Derai con Lino Musella di Arthur Miller coreografia
produttore teatrale del Veneto
e uno dei più importanti d’Italia. regia Leo Muscato Giuseppe Spota
Nel cartellone dei teatri
di Venezia, Padova e Treviso
un ruolo centrale spetta,
infatti, alle nostre produzioni:
18 spettacoli di cui 7 nuovi
titoli e 5 debutti in prima
nazionale che variano dai temi
d’attualità, valorizzando la
drammaturgia contemporanea,
a originali riletture di classici Da qui alla Luna La donna leopardo Savana Padana Il giardino dei ciliegi I due gemelli veneziani
del teatro e della letteratura.
Se autori e compagnie locali → prima nazionale dal romanzo di Matteo Righetto di Anton Čechov → prima nazionale
trovano ampio spazio di Matteo Righetto di Alberto Moravia regia Stefano regia Alessandro Serra di Carlo Goldoni
nel progetto di produzione regia Giorgio Sangati regia Michela Cescon Scandaletti regia Valter Malosti
del Teatro Stabile del Veneto,
al contempo non manca
uno sguardo rivolto
alla scena internazionale
con il coinvolgimento di artisti
e collettivi provenienti
da diverse nazioni d’Europa
e l’impegno in tournée che
superano i confini nazionali.
Uno, nessuno e centomila Una banca popolare La casa nova Intimità Terror
di Luigi Pirandello → prima nazionale di Carlo Goldoni di Michele Ruol di Ferdinand
adattamento e regia di Romolo Bugaro, regia regia Giuseppe Emiliani regia Lorenzo Maragoni von Schirach
Giuseppe Emiliani Alessandro Rossetto regia Kami Manns
p. 14 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Presentazione Teatro Goldoni Venezia p. 15
Stagione Teatrale Evoluzioni Stagione di Danza Evoluzioni Stagione di Danza
23 → 26 Gen 2020 24 Feb 2020 31 Mar 2020
Elisabetta Pozzi Russian National Ballet Cristiana Morganti
Calendario 2019/2020 Apologia Competition Moving with Pina
Winners Gala
Teatro Goldoni Stagione Teatrale
30 Gen → 02 Feb 2020 Stagione Teatrale
Concerti e Eventi Speciali
03 Apr 2020
Valter Malosti 27 Feb → 01 Mar 2020 MAPS
Molière/ Il Misantropo Rocío Molina
Divertiamoci a Teatro
Caída del Cielo
Evoluzioni Stagione di Danza 08 Apr 2020
06 Feb 2020 Stagione Teatrale Giuseppe Giacobazzi
Stagione Teatrale Concerti e Eventi Speciali Evoluzioni Stagione di Danza Mimmo Cuticchio 05 → 08 Mar 2020 Noi
24 → 27 Ott 2019 25 Nov 2019 26 Dic 2019 e Virgilio Sieni Michela Cescon
Stagione Teatrale
Marco Paolini Amatsu Tatsuhana Russian Classical Ballet Nudità La donna leopardo
16 → 19 Apr 2020
Nel tempo degli dei Danze della scuola Lo Schiaccianoci Divertiamoci a Teatro Divertiamoci a Teatro Aterballetto
Amatsu 07 → 08 Feb 2020 12 Mar 2020 Tempesta
Concerti e Eventi Speciali Famiglie a Teatro
02 Nov 2019 Evoluzioni Stagione di Danza 28 Dic 2019 Lillo e Greg Debora Villa
Concerti e Eventi Speciali
Stefano Bollani 30 Nov 2019 Buon Natale, Gagmen Gli uomini vengono
25 Apr 2020
e Chucho Valdés Roberto Castello Babbo Natale da Marte, le donne
Famiglie a Teatro Vocal Skyline
Venezia Jazz Festival e Andrea Cosentino da Venere
Concerti e Eventi Speciali 09 Feb 2020 Free – Liberi
Fall edition 2 Trattato di economia Pinocchio Evoluzioni Stagione di Danza
31 Dic 2019 Stagione Teatrale
Stagione Teatrale → 01 Gen 2020 14 Mar 2020
Concerti e Eventi Speciali Stagione Teatrale 07 → 10 Mag 2020
07 → 10 Nov 2019 04 Dic 2019 Stivalaccio Teatro Naturalis Labor
13 → 16 Feb 2020 Carlo Goldoni
Anagoor An evening with Don Chisciotte Cenere Cenerentola
Alessandro Haber I due gemelli veneziani
Orestea Manuel Agnelli e Alvia Reale Famiglie a Teatro
Divertiamoci a Teatro Famiglie a Teatro
Divertiamoci a Teatro 10 → 11 Gen 2020 Morte di un commesso 15 Mar 2020
Divertiamoci a Teatro 17 Mag 2020
12 → 13 Nov 2019 06 Dic 2019 Nino Frassica & viaggiatore Fa-Vola
Viaggi di Gulliver
Angelo Pintus Enrico Bertolino Los Plaggers Band Concerti e Eventi Speciali Concerti e Eventi Speciali
Destinati all’estinzione Facciamo Teatro
Instant theatre® Famiglie a Teatro 18 Feb 2020 17 Mar 2020
31 Mag 2020
Concerti e Eventi Speciali 12 Gen 2020 #voltalacarta Ensemble Symphony
Stagione Teatrale Questa vita
16 Nov 2019 12 → 15 Dic 2019 Peter Pan Omaggio a De Andrè Orchestra
è un’Odissea
Giovanni Lindo Ferretti Romolo Bugaro Divertiamoci a Teatro
The legend of Morricone
Stagione Teatrale
A cuor contento Una banca popolare 20 Feb 2020
16 → 17 Gen 2020 Stagione Teatrale
Famiglie a Teatro Concerti e Eventi Speciali Jan Fabre/ Lino Musella Ennio Marchetto 19 → 22 Mar 2020
17 Nov 2019 18 Dic 2019 The Night Writer The Living Paper Franco Branciaroli
4 Season Red Canzian Cartoon I miserabili
Stagione Teatrale
Stagione Teatrale
Testimone del tempo 18 → 19 Gen 2020 Concerti e Eventi Speciali Stagione Teatrale
21 → 23 Nov 2019 Concerti e Eventi Speciali Matteo Righetto 21 → 23 Feb 2020 26 → 29 Mar 2020
Ale e Franz 21 → 22 Dic 2019 Savana Padana Carlo Goldoni Serena Sinigaglia
Nati sotto contraria Big Vocal Orchestra La casa nova Macbeth
stella My Favorite Christmas
Stagione
Teatrale
scopri tutte le info su
teatrostabileveneto.itp. 18 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 19
Marco Paolini 24 → 27 Ott 2019
Marco Paolini interroga Nel tempo degli dei
il mito di Ulisse per
parlare dell’oggi. Il calzolaio di Ulisse
Presente e passato
si rincorrono in un fitto
ordito fatto di parole
e musica.
Marco Paolini porta in scena le memorie di Marco Paolini
di un Ulisse non più guerriero ma calzolaio. e Francesco Niccolini
Smessi i panni dell’eroe sono ormai dieci anni che con
l’uomo perpetua il suo peregrinare, camminando Marco Paolini
verso non si sa dove con un remo in spalla. e con
Saba Anglana
Impossibilitato a sottrarsi a un destino di morte Elisabetta Bosio
e violenza voluto dagli dei, Ulisse si autoinfligge Vittorio Cerroni
la più dura delle punizioni, rinunciando al trionfo Lorenzo Monguzzi
Elia Tapognani
e all’immortalità e obbligandosi a un nuovo esilio.
Il protagonista è dunque un pellegrino solitario regia Gabriele Vacis
e invecchiato, che non ama svelare la propria
musiche originali
identità e che tesse parole simili al vero. Lorenzo Monguzzi
Si nasconde, racconta fandonie, s’inventa storie con il contributo di
alle quali non solo finisce col credere, ma che Saba Anglana e Fabio Barovero
diventano realtà e addirittura mito. Alla regia scenofonia, luminismi, stile
Paolini ritrova Gabriele Vacis, che gioca con tutti Roberto Tarasco
gli artisti presenti in scena, superando divisioni luci Michele Mescalchin
fonica Piero Chinello
nette tra musica e parole per creare un’unica grande aiuto regia Silvia Busato
partitura teatrale, dove ogni singolo interprete assistenza tecnica
diventa funzionale al racconto. Un affondo nel Pierpaolo Pilla
direzione tecnica
contemporaneo, un “de profundis” che annuncia Marco Busetto
l’inevitabile fine degli eroi. prodotto da Michela Signori
produzione
Jolefilm
e Piccolo Teatro di Milano
– Teatro d’Europa
durata 2h senza intervallo → info e prezzi p. 128
24 Ott 25 Ott 27 Ott
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
25 Ott 26 Ott
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Gianluca Moretto
gli interpretip. 20 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 21
Anagoor 07 → 10 Nov 2019
Complesso e visionario, Orestea
classico in senso
contemporaneo, Orestea Agamennone, Schiavi,
di Anagoor sfida le Conversio
convenzioni e ci apre
al mistero del teatro.
Quello proposto da Anagoor è un teatro fatto di Anagoor
di visioni affascinanti ed estremamente sull’Orestea di Eschilo
drammaturgia e traduzione
contemporanee. Un immaginario inedito e potente, dal greco Simone Derai
che mescola il canto, l’orazione e la danza a un e Patrizia Vercesi
sapiente utilizzo del video in scena.
con
L’Orestea di Eschilo è l’unica tragedia a essere giunta Marco Ciccullo
completa fino ai giorni nostri dal V secolo a. C. Sebastiano Filocamo
Una riflessiva esplorazione della saga degli Atridi, Leda Kreider
Marco Menegoni
storia potente fin dall’intreccio, quando Agamennone Gayané Movsisyan
tornato a casa dalla guerra di Troia, è ucciso dalla Giorgia Ohanesian Nardin
moglie Clitennestra e vendicato dal figlio Oreste. Eliza G. Oanca
Benedetto Patruno
In questo nuovo allestimento il testo è inizialmente Piero Ramella
assunto nella sua integralità, per poi essere Massimo Simonetto
espanso e condensato nei suoi nuclei fondamentali Valerio Sirnå
Monica Tonietto
in una traduzione che è anche tradimento, Annapaola Trevenzuoli
affiancandolo o sostituendolo con un arcipelago
di altri testi tratti da autori quali Quinzio, Severino, regia, scene e costumi
Simone Derai
Givone, Sebald, Leopardi, Ernaux, Broch, Virgilio,
Arendt e Mazzoni. Si apre così una meditazione danza Giorgia Ohanesian Nardin
sulla fragilità del bene, sulla morte, sul tempo musica e sound design
Mauro Martinuz
che passa e sulla trasmissione della memoria. video Simone Derai
Il nostro presente è frutto di un passato tragico e Giulio Favotto
del quale siamo figli. Siamo la trasmissione light design Fabio Sajiz
ereditaria di quel dolore, eppure per ciascuno produzione Anagoor 2018
di noi c’è un riscatto possibile: la giustizia. con il sostegno di
Fondation d’entreprise
durata 3h 35’ con intervallo → info e prezzi p. 128 Hermès nell’ambito del
programma New Settings
07 Nov 08 Nov 10 Nov co-produzione Centrale Fies,
gio ore 19.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00 Teatro Metastasio di Prato,
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D) TPE – Teatro Piemonte Europa,
Teatro Stabile del Veneto
08 Nov 09 Nov con la partecipazione
ven ore 17.00 sab ore 19.00 alla co-produzione di
aperitivo con (abbonati S) Theater an der Ruhr
Foto Giulio Favotto
gli interpretip. 22 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 23
Ale e Franz 21 → 23 Nov 2019
Leo Muscato recupera Romeo & Giulietta
lo spirito elisabettiano,
affidando a sette vecchi Nati sotto contraria stella
comici girovaghi, capitanati
da Ale e Franz, il compito
di raccontare la storia
di Romeo e Giulietta.
Leo Muscato dirige un cast tutto al maschile, da William Shakespeare
capitanato da Ale e Franz, affidando loro il compito drammaturgia e regia
Leo Muscato
di interpretare due dei sette vecchi comici girovaghi
chiamati a raccontare la dolorosa vicenda di Romeo con
e Giulietta. Nonostante si tratti di una storia Ale e Franz
e con
che tutti già conoscono, i sette attori malandati Eugenio Allegri
vogliono provare a raccontarla osservando Marco Gobetti
il più antico spirito elisabettiano, interpretando Marco Zannoni
Roberto Zanisi
tutti i personaggi, anche quelli femminili. e con la partecipazione
Il fatto è che le loro buone intenzioni non si sposano straordinaria di
con le effettive capacità, o modalità che hanno Paolo Graziosi
di stare in scena. Rivali e complici allo stesso tempo, musiche Dario Buccino
da un lato si rubano le battute, dall’altro si aiutano scene e costumi Carla Ricotti
alla bene e meglio. Non si rendono conto però che disegno luci
Alessandro Verazzi
quando sono in palcoscenico non riescono a assistente alla regia
dissimulare in nessun modo i loro rapporti personali, Alessandra De Angelis
fatti di invidie, ripicche, alleanze, rappacificazioni.
produzione Enfi Teatro
Eppure, nonostante tutto, la storia di Shakespeare
riesce a vincere sopra ogni cosa. In un modo
o nell’altro, questi comici sanno essere perfino
commoventi. Forse perché dalla loro goffaggine
traspare una verità che insinua un dubbio, che
in questa storia siano proprio loro, più di chiunque
altro, a essere… nati sotto contraria stella.
durata 2h con intervallo → info e prezzi p. 128
21 Nov 22 Nov 23 Nov
gio ore 20.30 ven ore 19.30 sab ore 19.00
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati S)
22 Nov 23 Nov
ven ore 17.00 sab ore 15.00
aperitivo con (abbonati D)
gli interpretip. 24 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 25
Romolo Bugaro 12 → 15 Dic 2019
Una banca popolare ↘ Prima nazionale
Oltre a essere uno degli scrittori che nell’ultimo di Romolo Bugaro
ventennio hanno meglio raccontato il Nordest,
con (o.a.)
Romolo Bugaro è anche un avvocato che conosce Mirko Artuso
da vicino, per lavoro, le traiettorie di ascese Valerio Mazzucato
e fallimenti nella nostra società. Diego Ribon
Fabio Sartor
A lui il Teatro Stabile del Veneto ha dunque affidato Davide Sportelli
il compito di portare sul palcoscenico una riflessione Sandra Toffolatti
sul sistema bancario veneto e sulla sua crisi.
regia Alessandro Rossetto
Quella che un tempo era la locomotiva d’Italia
ha assistito alla dissoluzione dei suoi più importanti assistente alla regia
istituti di credito, spazzati via da una serie di errori Angela Gorini
scene Alberto Nonnato
di gestione e inchieste giudiziarie. Un colpo molto costumi Marianna Peruzzo
duro per l’identità collettiva di una regione come
il Veneto. Lo tsunami che ha investito famiglie produzione
Teatro Stabile del Veneto
e aziende è stato talmente distruttivo e violento
da lasciare dietro di sé una desolazione senza fine.
Per raccontarla l’autore affida al regista
cinematografico Alessandro Rossetto,
noto per Piccola patria, una trama che osserva
la vicenda dalla parte dei “cattivi”: i signori
della finanza, convinti di essere al di sopra
Romolo Bugaro scrive della legge, e la schiera dei beneficiati, pronti
per il teatro una riflessione a voltare le spalle agli ex potenti in disgrazia.
sul sistema bancario
veneto e sulla sua crisi.
A parlare sono i cattivi, durata da definire → info e prezzi p. 128
che a volte sono anche 12 Dic 13 Dic 15 Dic
peggio di come appaiono… gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
o forse meglio?
13 Dic 14 Dic
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
gli interpretip. 26 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 27
Jan Fabre/ Lino Musella 16 → 17 Gen 2020
The Night Writer
Giornale notturno
Un omaggio visionario e disarmante alla personalità di Jan Fabre
sovversiva e intrigante di Jan Fabre, artista visivo drammaturgia
Miet Martens e Sigrid Bousset
e regista teatrale tra i più innovativi della scena traduzione Franco Paris
internazionale. I diari personali di Fabre formano
la base di un’autobiografia intima e provocatoria, con Lino Musella
interpretata in scena dall’attore Lino Musella. scene e regia Jan Fabre
Un viaggio a tinte forti, dalla giovinezza al giorno
d’oggi, che rivela come il mondo culturale musica Stef Kamil Carlens
dell’artista sia inscindibile dalla sua materialità. direzione tecnica e luci
Il pubblico si trova travolto da un flusso di pensieri Marciano Rizzo
che attraversano sia la vita diurna, con il suo fonica Marcello Abucci
direzione di produzione
brusio d’idee irresistibili e progetti ambiziosi, Gaia Silvestrini
che quella notturna, in cui la creatività diventa
furiosa e le sue riflessioni esistenziali sono intrise si ringraziano
Margot e Vittorio
dell’energia sanguigna del corpo. Lo spettacolo
pone l’accento su una serie di questioni legate produzione
all’arte, al teatro, al senso della vita, alla famiglia, Troubleyn/Jan Fabre
e Aldo Grompone
all’amore e al sesso, dai moti più intimi dell’animo co-produzione
del giovane ventenne, determinato e autoironico, FOG Triennale Milano
fino ad arrivare al Fabre di oggi, amato e discusso Performing Arts,
LuganoInScena-LAC,
in tutto il mondo per la sua arte iconica Teatro Metastasio di Prato,
e provocatoria. TPE – Teatro Piemonte Europa,
Marche Teatro,
Teatro Stabile del Veneto
Un omaggio visionario
e disarmante alla
personalità sovversiva
e intrigante di Jan Fabre
e alla sua arte iconica
durata 1h 20’ senza intervallo → info e prezzi p. 128 → Gli abbonati al turno
e provocatoria. P e V potranno
16 Gen 17 Gen 17 Gen cambiare turno
gio ore 20.30 ven ore 17.00 ven ore 19.30 gratuitamente
(abbonati P) aperitivo con (abbonati V) con lo spettacolo
Foto Valeria Palermo
gli interpreti Savana Padanap. 28 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 29
Matteo Righetto 18 → 19 Gen 2020
Stefano Scandaletti Savana Padana
adatta per la scena
il testo di Matteo Righetto
offrendo una rilettura
tragicomica dal sapore
pulp, che descrive
una sorta di Far West
in salsa padana. Savana Padana è una storia di confini: quello tra dal romanzo di
i capannoni e i campi di mais, quello tra gli italiani Matteo Righetto
drammaturgia e regia
e gli stranieri più o meno integrati, quello tra Stefano Scandaletti
la ricchezza economica e la povertà culturale.
In queste frizioni lo scrittore Matteo Righetto con
Riccardo Gamba
cerca la polpa per il proprio romanzo, che è un Pietro Quadrino
racconto fortemente contemporaneo e sanguigno, Davide Sportelli
un noir dai tratti grotteschi. La versione teatrale Francesco Wolf
adattata e diretta da Stefano Scandaletti offre soundesign Lorenzo Danesin
una rilettura del testo tragicomica dal sapore pulp movimenti di scena
che descrive una sorta di Far West in salsa padana. Davide Sportelli
luci Enrico Berardi
La parabola è raccontata dalla voce di quattro
attori capaci di evocare personaggi e situazioni produzione
con una carica di energia e un talento mimetico Teatro Stabile del Veneto
davvero sorprendenti. Seguiamo i personaggi
del romanzo nei meandri delle loro losche attività
di scambio, infarcite di diatribe, conflitti, inganni.
Il tempo è fermo, la natura non è indifferente
alle risse che mettono gli uomini uno contro l’altro.
Emerge così l’immaginario brutale che divide
chi è forte da chi è debole. Un piccolo esperimento
teatrale accolto da un inarrestabile consenso
da parte di pubblico e critica.
durata 1h senza intervallo → info e prezzi p. 128 → Gli abbonati al turno
S e D potranno
18 Gen cambiare turno
sab ore 19.00 gratuitamente
(abbonati S) con lo spettacolo
The Night Writer
19 Gen
dom ore 16.00
(abbonati D)p. 30 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 31
Elisabetta Pozzi 23 → 26 Gen 2020
Apologia
Una commedia profonda e divertente, firmata di Alexi Kaye Campbell
da uno degli autori più originali e importanti della traduzione Monica Capuani
scena anglosassone, che si avvale della regia regia Andrea Chiodi
di Andrea Chiodi, chiamato a dirigere l’immenso
talento di Elisabetta Pozzi, qui affiancata da un con
Elisabetta Pozzi
cast di straordinari attori. Kristin è una sessantenne e con
colta, esperta di storia dell’arte, da sempre Alberto Fasoli
politicamente impegnata. Madre di due figli adulti, Christian La Rosa
Emiliano Masala
Peter e Simon, ha con loro un rapporto difficile Francesca Porrini
e la sua schiettezza quasi brutale e la tendenza Martina Sammarco
alla critica mordace sembrano pregiudicare
scene Matteo Patrucco
irrimediabilmente la serenità familiare. costumi Ilaria Ariemme
È il compleanno di Kristin e nella sua casa di musiche Daniele D’Angelo
campagna è prevista una cena che riunirà, dopo luci Cesare Agoni
molto tempo, madre e figli, affiancati dalle rispettive produzione
compagne: Claire, attrice di soap opera inglese, Centro Teatrale Bresciano
e Trudi, la nuova fidanzata americana di Peter, che e Teatro Stabile di Catania
Kristin ancora non conosce. Completa la compagnia
Hugh, disincantato e ironico omosessuale,
coetaneo e amico di vecchia data della padrona
di casa. Tra incomprensioni, antiche ruggini
Andrea Chiodi dirige e dialoghi taglienti pieni di humour inglese
l’immenso talento di si dipana la turbolenta storia di una famiglia,
Elisabetta Pozzi in una fino a una sorprendente, emozionante conclusione.
commedia divertente,
che con tagliente humour durata 2h 5’ con intervallo → info e prezzi p. 128
inglese racconta la 23 Gen 24 Gen 26 Gen
turbolenta storia di una gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
famiglia disfunzionale.
24 Gen 25 Gen
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Luca Del Pia
gli interpretip. 32 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 33
Valter Malosti 30 Gen
Molière/ Il Misantropo → 02 Feb 2020
ovvero Il nevrotico
in amore
Il Misantropo, testo sul radicamento nell'infelicità, uno spettacolo di
è la nuova fatica di Valter Malosti che ne ha Valter Malosti
versione italiana e adattamento
adattato la lingua, assieme a Fabrizio Sinisi Fabrizo Sinisi e Valter Malosti
e che lo dirige e lo interpreta nei panni di Alceste,
il nevrotico in amore che dà il titolo alla commedia con
Valter Malosti
di Molière datata 1666. Una versione di questo Anna Della Rosa
classico del tutto inaspettata, portata fuori dalla Sara Bertelà
sua epoca, radicata in un presente non banalmente Edoardo Ribatto
Paolo Giangrasso
rock, ricco di accidia, di furore, d’incapacità Roberta Lanave
di vivere i sentimenti, peraltro spesso inesistenti, Matteo Baiardi
di una sessualità esibita e vissuta come Marcello Spinetta
affermazione sociale, di un desiderio sfrenato, costumi Grazia Materia
quasi malato e allo stesso tempo impossibile scene Gregorio Zurla
da realizzare. Il testo viene qui messo a reazione luci Francesco Dell’Elba
con un altro grande capolavoro: quel Don Giovanni cura del movimento
di cui Il Misantropo diventa la tavola rovesciata Alessio Maria Romano
e complementare, l’immaginario prologo della assistente alla regia
Elena Serra
dissoluzione. L’Alceste di Malosti è un filosofo, canzone di
un nero buffone, un folle estremista del pensiero, Bruno De Franceschi
che assume in sé anche le risonanze più intime al contrabbasso Furio Di Castri
e strazianti del dramma molièriano, senza produzione
Folle e colorato, rinunciare alla sottile linea comica, al fuoco TPE – Teatro Piemonte Europa,
farsesco che innerva il protagonista. Teatro Carcano Centro
Il Misantropo di Malosti d’Arte Contemporanea,
LuganoInScena
rimescola generi e in collaborazione con
categorie proponendone Intesa Sanpaolo
durata 1 h 30’ senza intervallo → info e prezzi p. 128
una versione che
va all’essenza del testo 30 Gen 31 Gen 02 Feb
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
e ne riscopre l’assoluta (abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
modernità.
31 Gen 01 Feb
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Tommaso Le Pera
gli interpretip. 34 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 35
Alessandro Haber e Alvia Reale 13 → 16 Feb 2020
Morte di un commesso
viaggiatore
Leo Muscato dirige uno straordinario cast di Arthur Miller
capitanato da Alessandro Haber e Alvia Reale traduzione e adattamento
Masolino D’Amico
alle prese con l’opera teatrale più conosciuta
e rappresentata di Arthur Miller. Un viaggio con
nel lato oscuro del sogno americano, incarnato Alessandro Haber
Alvia Reale
Leo Muscato dirige appieno dal protagonista, un venditore di successo Alberto Onofrietti
Alessandro Haber ormai sul viale del tramonto, non più produttivo, Josafat Vagni
non più utile e quindi condannato all’oblio. con la partecipazione
e Alvia Reale Willy Loman è un piccolo uomo che sogna ad occhi
di Duccio Camerini
e con
nell’opera teatrale aperti il successo facile e veloce. È nato in un Carlo Ragone
Foto Alessio Ciaffardoni più conosciuta paese troppo giovane e impaziente. Pur essendo Fabio Mascagni
Beniamino Zannoni
e rappresentata senza radici vuole salire comunque nella scala Paolo Gattini
di Arthur Miller: sociale. Non si accorge di essere solo un commesso Caterina Paolinelli
Margherita Mannino
un viaggio nel lato viaggiatore che si guadagna da vivere con
Anna Gargano
più oscuro del la parlantina. Uno che ha allevato i figli al culto
sogno americano. dell’apparenza finendo col farne dei falliti. regia Leo Muscato
Il testo mischia verità e allucinazione, si svolge
scene Andrea Belli
contemporaneamente sulla scena, sotto gli occhi costumi Silvia Aymonino
del pubblico, e nella testa del protagonista, dove disegno luci
gli spettatori, a differenza degli altri personaggi, Alessandro Verazzi
musiche Daniele D’Angelo
sono chiamati a entrare. Ne risulta una macchina
teatrale che è rimasta appassionante e attuale, produzione
oggi come quando debuttò nell’America vittoriosa Goldenart Production
co-produzione
del secondo dopoguerra. Teatro Stabile del Veneto,
Teatro Stabile di Bolzano
durata da definire → info e prezzi p. 128
13 Feb 14 Feb 16 Feb
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
14 Feb 15 Feb
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Francesco Biscione
gli interpretip. 36 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 37
Rocío Molina 27 Feb
Un abbagliante Caída del Cielo → 01 Mar 2020
spettacolo di flamenco
contemporaneo che
porta sulla scena la forza
e l’energia di un’interprete
di grande temperamento
come Rocío Molina.
Un abbagliante spettacolo di flamenco co-direzione artistica,
contemporaneo che porta sulla scena la forza coreografia, direzione
musicale Rocío Molina
e l’energia di un’interprete di grande temperamento. co-direzione artistica,
Rocío Molina, guidata dalla sua danza - che drammaturgia, direzione luci,
è intuizione e materia - ci immerge nel silenzio, spazio teatrale
Carlos Marquerie
nella musica e nel rumore di territori sconosciuti.
La coreografia che interpreta nasce dalle sue musiche originali
viscere e dal terreno che calcia e pesta con Eduardo Trassierra
hanno contribuito alla
decisione, e si trasforma nella celebrazione composizione
dell’essere donna, libera e selvaggia. Accade così José Ángel Carmona
che il palpabile e ciò che è nascosto ai nostri occhi José Manuel Ramos “Oruco”
Pablo Martín Jones
si materializzi nel suo corpo e nell’energia che
esso sprigiona. Il pezzo è costruito come un transito danzatrice Rocío Molina
tra opposti che il movimento prova a bilanciare, musicisti
Eduardo Trassierra
anche se in modo sproporzionato: dalla bellezza (chitarra)
al grottesco, dalla sobrietà alla voluttà, José Ángel Carmona
dall'ortodossia al politicamente scorretto. (voce e basso elettrico)
José Manuel Ramos “Oruco”
Quello che compie Rocío è un viaggio, un passaggio, (percussioni e beat)
una discesa attraverso le luci e le ombre Pablo Martín Jones
dell’umanità. La caduta del titolo non evoca (batteria, percussioni,
musica elettronica)
l’immagine capovolta di un angelo caduto,
come quella descritta da Dante nella sua commedia, coreografa collaboratrice
ma ci porta in un luogo di profonda libertà Elena Córdoba
stilista Cecilia Molano
che celebra con decisione la forza delle donne. realizzazione costumi López
de Santos, Maty, Rafael Solís
direzione tecnica, luci
durata 1h 30’ senza intervallo → info e prezzi p. 128 Antonio Serrano
suono Javier Álvarez
27 Feb 28 Feb 01 Mar direttore di scena
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00 María Agar Martínez
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
produzione
28 Feb 29 Feb Danza Molina s.l.
ven ore 17.00 sab ore 19.00 e Chaillot – Théâtre National
aperitivo con (abbonati S) de la Danse (Parigi)
Foto Pablo Guidali
gli interpreti in collaborazione con INAEMp. 38 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 39
Michela Cescon 05 → 08 Mar 2020
Michela Cescon porta La donna leopardo
a teatro l’ultimo romanzo
di Alberto Moravia
scegliendo Valentina
Banci e Olivia Magnani
per incarnare
una femminilità forte
e prorompente. Per la sua prima regia teatrale Michela Cescon, dal romanzo di
attrice pluripremiata dotata di una rara intelligenza Alberto Moravia
adattamento drammaturgico
scenica, sceglie di indagare la scrittura di Alberto Michela Cescon
Moravia concentrandosi sul suo ultimo romanzo: e Lorenzo Pavolini
La donna leopardo. Diventa questa l’occasione per
con
portare alla luce la forte impronta drammaturgica Valentina Banci
dell’opera, e per portare in scena una femminilità Olivia Magnani
prorompente, forte, libera, pura, autonoma e molto Daniele Natali
Paolo Sassanelli
moderna impersonata dai corpi e dalle voci di due
attrici di grande fascino come Valentina Banci regia Michela Cescon
e Olivia Magnani. La storia segue le vicende di due
impianto scenico, video e luci
coppie mentre ingaggiano un corpo a corpo Diego Labonia,
elegante e brutale. I quattro si sfidano allo scambio Simone Palma,
e alla disgregazione, alla guerriglia mondana e al Claudio Petrucci
stylist Grazia Materia
compromesso di poteri e ruoli – tra moglie, marito musiche Andrea Farri
e amante, direttore, imprenditore e giornalista, cura del movimento
colonizzatori e colonizzati – spingendosi nei territori Chiara Frigo
assistente alla regia
d’ombra inesplorata, fino a restare nudi di fronte Elvira Berarducci
a se stessi. Moravia muove i suoi personaggi progetto fotografico
dalla scena del salotto romano alle rive estreme Fabio Lovino
dell’Africa, dove il gioco di specchi dell’amore produzione
coniugale si fa definitivo e accecante come Teatro di Dioniso
la luce dei tropici. e Teatro Stabile del Veneto
con il sostegno di
Intesa Sanpaolo
in collaborazione con
Fondo Alberto Moravia,
durata 1h 30’ senza intervallo → info e prezzi p. 128 Bompiani,
Zachar Produzioni srl
05 Mar 06 Mar 08 Mar
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
06 Mar 07 Mar
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Fabio Lovino
gli interpretip. 40 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 41
Franco Branciaroli 19 → 22 Mar 2020
I miserabili
Le peripezie del generoso galeotto Jean Valjean, di Victor Hugo
di Fantine e di sua figlia Cosette, dell’oscuro adattamento teatrale
Luca Doninelli
Javert, dei Thénardier, di Marius, Gavroche,
Éponine e di tutti gli altri “miserabili”, appartengono con
alla storia non solo della letteratura, ma dell’intero Franco Branciaroli
e con
genere umano. Questo romanzo geniale parla Alessandro Albertin
a ogni epoca come se ne fosse l’espressione diretta, Silvia Altrui
perché tocca al cuore grandi temi universali come Filippo Borghi
Romina Colbasso
la dignità, il dolore, la misericordia, la giustizia, Emanuele Fortunati
il male, la redenzione. Il regista Franco Però Ester Galazzi
e lo scrittore Luca Doninelli portano in scena Andrea Germani
Riccardo Maranzana
questa sterminata, meravigliosa sinfonia umana, Francesco Migliaccio
riunendo un cast composto da dodici attori di Jacopo Morra
diverse generazioni, chiamati a evocare il groviglio Maria Grazia Plos
Valentina Violo
di sentimenti tratteggiati con maestria da Victor
Hugo. A guidarli Franco Branciaroli, che mette regia Franco Però
la sua capacità di essere un artista fuori dalle regole,
scene Domenico Franchi
fuori dagli schemi, al servizio di Jean Valjean: costumi Andrea Viotti
un personaggio “monstre”, uno strano santo, luci Cesare Agoni
una figura angelico-faustiana, il ritratto musiche Antonio Di Pofi
di un’umanità che forse deve ancora venire. produzione
Teatro Stabile del Friuli
Venezia Giulia,
Centro Teatrale Bresciano,
Teatro De Gli Incamminati
Il capolavoro di Victor
Hugo approda sulla scena
durata 2h 40’ con intervallo → info e prezzi p. 128
illuminato dal talento
inarrestabile di un 19 Mar 20 Mar 22 Mar
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
camaleontico Franco (abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
Branciaroli.
20 Mar 21 Mar
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Simone Di Luca
gli interpretip. 42 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 43
Serena Sinigaglia 26 → 29 Mar 2020
Macbeth
Serena Sinigaglia dirige la sua versione di Macbeth di William Shakespeare
a partire dalla traduzione e dall’adattamento di traduzione e adattamento
Letizia Russo
Letizia Russo, frutto di uno studio attento del testo
originale e delle singole parole di Shakespeare. con
Riesce così a sfatare i pregiudizi costruiti intorno Fausto Russo Alesi
e Arianna Scommegna
alla tragedia, conferendo maggiore concretezza e con
all’intera azione scenica. Giovanni Battaglia
La linea interpretativa scelta da Fausto Russo Gianluca Bazzoli
Alfonso Genova
Alesi e Arianna Scommegna più che la ferocia Noemi Grasso
assassina fine a se stessa, mette in luce il labirinto Paolo Grossi
di paura, rimorso, debolezza, impotenza, follia Sebastiano Kiniger
Stefano Orlandi
che condiziona le scelte dei protagonisti. Pierpaolo Preziuso
Macbeth e Lady Macbeth non sono due mostri, Federica Quartana
sono semplicemente due esseri umani nel senso Sara Rosa Losilla
Maria Giulia Scarcella
più nobile della parola, perché in essi sopravvive Elvira Scorza
ancora un barlume di coscienza, una luce
che l’umanità tanto spesso ha smarrito nel corso regia Serena Sinigaglia
della sua storia ultramillenaria. Certo la loro scene Maria Spazzi
inadeguatezza non li rende più gradevoli, costumi Katarina Vukčević
ma decisamente più umani e aiuta a sentirli vicini, in collaborazione con
gli allievi del biennio
concreti, possibili. La tragedia che vivono prende specialistico dell’Accademia
Fausto Russo Alesi forma in un’atmosfera cupa e ricca di suspense, delle Belle Arti di Brera
producendo un vorticoso inanellarsi di eventi che coordinamento
e Arianna Scommegna finiranno per lasciarli soli di fronte alla disfatta.
a cura di Paola Giorgi
sono un Macbeth produzione
e una Lady Macbeth Teatro Stabile di Bolzano
durata 2h 40’ con intervallo → info e prezzi p. 128
profondamente umani.
È questo lo sguardo 26 Mar 27 Mar 29 Mar
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
che Sinigaglia offre alla (abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
tragedia shakespeariana.
27 Mar 28 Mar
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Tommaso Le Pera
gli interpretip. 44 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 45
Aterballetto 16 → 19 Apr 2020
Una versione danzata Tempesta
del grande classico
shakespeariano
che alle parole sostituisce
il potere evocativo
di corpi in movimento.
Un’inedita versione danzata del grande classico coreografia Giuseppe Spota
shakespeariano coreografata da Giuseppe Spota
musiche originali
sulle musiche di Giuliano Sangiorgi, frontman Giuliano Sangiorgi
dei Negramaro, scritte appositamente per lo
spettacolo. Con Tempesta la compagnia Aterballetto per sedici danzatori
affronta una sfida: mettere alla prova la danza drammaturgia
e la sua capacità di raccontare storie e personaggi Pasquale Plastino
di una narrazione teatrale, garantendo una chiara scene Giacomo Andrico
consulenza critica
leggibilità della vicenda ma creando anche momenti Antonio Audino
onirici e visioni di grande fascino. Protagonista costumi Francesca Messori
del racconto è Prospero, duca di Milano esiliato luci Carlo Cerri
su un’isola insieme alla figlia Miranda dopo che produzione
il fratello Antonio, aiutato dal re di Napoli, lo ha Fondazione Nazionale
deposto e allontanato dalla città. Tutto prenderà della Danza/ Aterballetto
co-produzione
vita proprio da una tempesta, quella che, possiamo Teatro Stabile del Veneto,
immaginare, ha portato Prospero e Miranda Centro Teatrale Bresciano
a naufragare sull’isola, per poi ripercorrere la linea sostegno alla produzione
Fondazione I Teatri Reggio
degli eventi delineata da Shakespeare, evidenziando Emilia
alcuni nuclei tematici di forte profondità umana. in collaborazione con
Una scelta che prova ad andare al cuore Piccolo Teatro di Milano
– Teatro d’Europa
di una delle invenzioni pensate per la scena
più straordinarie di tutti i tempi.
durata 1h 10’ senza intervallo → info e prezzi p. 128
16 Apr 17 Apr 19 Apr
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
(abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
17 Apr 18 Apr
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
Foto Viola Berlanda
gli interpretip. 46 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Stagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 47
Carlo Goldoni 07 → 10 Mag 2020
I due gemelli ↘ Prima nazionale
veneziani
I due gemelli veneziani è una gran macchina di Carlo Goldoni
di divertimento con un intreccio trascinante
cast e collaborazioni
fatto di duelli, amori e disamori, fughe, prigioni, artistiche in definizione
ritrovamenti, ma anche una farsa nera, inquietante,
sulla famiglia, l’identità, la brutalità dell’amore regia Valter Malosti
e la morte. Nelle mani di Valter Malosti questo produzione
testo diventa materiale esplosivo, in grado di aprire Teatro Stabile del Veneto,
inedite prospettive e finestre sulla contemporaneità. TPE – Teatro Piemonte Europa,
LuganoInScena,
La storia scenica e di composizione dell’opera Teatro Metastasio di Prato
è un viaggio affascinante, perché rivela gli ultimi
lampi di quella grazia eversiva tipica degli attori
di Commedia dell’Arte che tra la fine del
Cinquecento e la fine del Settecento dominarono
le scene teatrali europee. La loro forza risiedeva
in una tecnica magistrale che combinava
l’improvvisazione, i ruoli multipli, la maschera,
un uso del corpo che potrebbe ricordarci la nostra
danza contemporanea, il ritmo, la capacità
di cambiare innumerevoli registri vocali.
Un’abilità rara, che Malosti sollecita negli attori,
collocando la sua regia lungo il crinale sottile
che separa la tradizione dalla sperimentazione.
La regia di Valter Malosti
mescola tradizione
durata da definire → info e prezzi p. 128
e contemporaneità
per dare nuova luce 07 Mag 08 Mag 10 Mag
gio ore 20.30 ven ore 19.30 dom ore 16.00
a una perfetta macchina (abbonati P) (abbonati V) (abbonati D)
di divertimento.
08 Mag 09 Mag
ven ore 17.00 sab ore 19.00
aperitivo con (abbonati S)
gli interpretiStagione Teatrale Teatro Goldoni Venezia p. 49
#UnaStagioneStellare
Piena di
spettacoli Aperitivi con gli interpreti
da condividere Stagione 2019/2020
Organizzati dal Teatro Stabile The Night Writer La donna leopardo
del Veneto in collaborazione
con l’Università Ca’ Foscari ↘ ven 17 Gen 2020 ↘ ven 06 Mar 2020
di Venezia e si svolgeranno ore 17.00 ore 17.00
nella sala Event Pavilion ↘ conduce ↘ conduce
del T Fontego dei Tedeschi
Carlo Mangolini Ricciarda Ricorda
Nel tempo degli dei Apologia I miserabili
↘ ven 25 Ott 2019 ↘ ven 24 Gen 2020 ↘ ven 20 Mar 2020
ore 17.00 ore 17.00 ore 17.00
↘ conduce ↘ conduce ↘ conduce
Alessandro Francesca Massarenti Stefano Ercolino
Cinquegrani
Molière/ Il Misantropo Macbeth
Orestea ↘ ven 31 Gen 2020 ↘ ven 27 Mar 2020
↘ ven 08 Nov 2019 ore 17.00 ore 17.00
ore 17.00 ↘ conduce ↘ conduce
↘ conduce Alberto Marie Christine Jamet Flavio Gregori
Camerotto
per il Progetto Morte di un commesso Tempesta
Classici contro viaggiatore ↘ ven 17 Apr 2020
↘ ven 14 Feb 2020 ore 17.00
Nati sotto ore 17.00 ↘ conduce
contraria stella ↘ conduce Antonio Audino
↘ ven 22 Nov 2019 Pia Masiero
ore 17.00 I due gemelli veneziani
↘ conduce Caída del Cielo ↘ ven 08 Mag 2020
Pier Mario Vescovo ↘ ven 28 Feb 2020 ore 17.00
ore 17.00 ↘ conduce
Una banca popolare ↘ conduce Pier Mario Vescovo
↘ ven 13 Dic 2019 Adrián J. Sáez
ore 17.00
↘ conduce
Michele GottardiEvoluzioni Stagione di Danza
p. 52 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Evoluzioni Stagione di Danza Teatro Goldoni Venezia p. 53
Roberto Castello e Andrea Cosentino 30 Nov 2019
Trattato di economia
Coreocabaret confusionale
sulla dimensione
economica dell'esistenza
Trattato di Economia nasce dall'incontro di una progetto, drammaturgia, regia
coppia comica senza precedenti: lo sguardo Roberto Castello
e Andrea Cosentino
visionario del coreografo e danzatore Roberto
Castello si intreccia con la surreale cifra creativa interpreti
dell’autore-attore Andrea Cosentino. Due artisti Roberto Castello
Andrea Cosentino
diversi per generazione, ambito, formazione videopartecipazione
e percorso artistico, che per caso un giorno hanno straordinaria
scoperto di covare lo stesso desiderio: realizzare Attilio Scarpellini
uno spettacolo sulla scienza che vuole liberare assistente Alessandra Moretti
l'umanità dalla schiavitù del bisogno. Dopo oltre direzione tecnica Diego Cinelli
un anno di letture, incontri, dubbi, entusiasmi realizzazione oggetti di scena
Paolo Morelli
e crisi il progetto prende una forma nella quale
economia, arte e morale si aggrovigliano con esiti produzione ALDES
paradossali. Il risultato è un progetto performativo in collaborazione con
Sardegna Teatro
tra parola e gesto che si interroga sul denaro, con il sostegno di
sul suo valore, sulla sua invadente onnipresenza MiBAC - Ministero per i Beni
e sulla sua sostanziale mancanza di rapporto e le Attività Culturali,
Regione Toscana/Sistema
con la realtà. Il sorriso non smette mai di affiorare, Regionale dello Spettacolo
anche se ad esso si sovrappone un senso
di amarezza che scaturisce dalla veridicità un ringraziamento
a Giorgio Lazzarini
delle affermazioni e dalla profonda riflessione
sulle regole economiche cui siamo soggetti.
Ironia e autoironia sono le chiavi di questo trattato,
Una coppia comica senza agile mosaico di due personalità con un’unica
precedenti: il coreografo essenza: la contaminazione dei generi.
e danzatore Roberto
Castello si confronta con
la surreale cifra creativa
dell’autore-attore Andrea
Cosentino.
durata 1h senza intervallo → info e prezzi p.130
30 Nov
Foto Elvio Caria
sab ore 20.30p. 54 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Evoluzioni Stagione di Danza Teatro Goldoni Venezia p. 55
Balletto di Mosca 26 Dic 2019
Russian Classical Ballet
Lo Schiaccianoci ↘ Fuori
abbonamento
↘ Balletto di Natale
Per questo Natale il Balletto di Mosca con la musiche
prestigiosa compagnia Russian Classical Ballet Pyotr Ilyich Tchaikovsky
diretta da Evgeniya Bespalova e Denis Karakashev coreografie
porta in scena Lo Schiaccianoci, un grande Marius Petipa e Lev Ivanov
classico danzato sulle musiche che hanno reso
libretto
immortale il genio Pyotr Tchaikovsky. Basato Marius Petipa e Vasili Vainonen
sulla fiaba Lo schiaccianoci e il re dei topi di E.T.A. basato sulla fiaba di
Hoffmann, il balletto racconta la storia di una E.T.A. Hoffmann
ragazza che sogna di incontrare un principe. scenografie
In una selvaggia battaglia contro il Re dei Topi, Russian Classical Ballet
lo Schiaccianoci è in pericolo. Clara, superando costumi Evgeniya Bespalova
le sue stesse paure, entra in questa battaglia direzione artistica
e lancia la sua scarpa, annientando la terribile Evgeniya Bespalova
creatura. Rotto l’incantesimo lo Schiaccianoci
diventa un bellissimo principe. Mentre la fredda
notte copre la città di fiocchi di neve lo Schiaccianoci
porta Clara nel suo regno, il Regno dei Dolci, dove
la Fata dello Zucchero condivide la gioia con tutti
i bambini che, come Clara, possono continuare
a sognare. Una storia meravigliosa, uno spettacolo
Sulle musiche di da non perdere che scatena l'immaginazione di
Tchaikovsky, il Russian grandi e piccini per portarli nel regno della fantasia.
Classical Ballet dà vita
a un grande classico
che trasporta grandi
e piccini nel regno della
fantasia per assaporare
tutta la magia delle feste
di Natale. durata 1h 45’ con intervallo → info e prezzi p.130
26 Dic
gio ore 16.00
Foto Rui Fonseca
e ore 20.30p. 56 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Evoluzioni Stagione di Danza Teatro Goldoni Venezia p. 57
Mimmo Cuticchio e Virgilio Sieni 06 Feb 2020
Mimmo Cuticchio e Virgilio Nudità
Sieni, due maestri della
scena, tra tradizione e
contemporaneità, mettono
in dialogo l’Opera dei Pupi
e la Danza Contemporanea
con esiti sorprendenti.
Lo spettacolo è l’incontro tra due mondi e due di e con
visioni. In scena insieme, Mimmo Cuticchio Mimmo Cuticchio
e Virgilio Sieni
e Virgilio Sieni instaurano forme di relazione
tra corpo e pupo, ascolto e tattilità. Il corpo del luci Paolo Meglio
danzatore e della marionetta sono messi in dialogo
produzione
in un incontro su elementi fondamentali dello stare Compagnia Virgilio Sieni,
al mondo: camminare, sedersi, cadere, voltarsi, Associazione Figli d’Arte
toccare. La relazione tra Danza e Opera dei Pupi Cuticchio
collaborazione alla produzione
rappresenta un elemento inedito e un primo Fondazione RomaEuropa
modello che guarda alla trasfigurazione dell’uomo Festival
e alla natura del gesto. Corpo e marionetta sono promosso da
Comune di Palermo,
gli elementi di questo viaggio nel gesto: una Assessorato alla Cultura
rappresentazione di come l’umano affiori in ogni
fragilità del corpo e del pupo messi in relazione la Compagnia Virgilio Sieni
e l’Associazione Figli d’Arte
tra loro. I due artisti hanno lavorato sull’anatomia Cuticchio sono sostenute
della marionetta e sulle possibilità che il corpo dal MiBAC - Ministero per
del danzatore ha di appropriarsi di tecniche i Beni e le Attività Culturali
e azioni artistiche considerate superficialmente
non umane. Con l’arte della marionetta le leggi
naturali del mondo emergono cristalline tra
sospensione-orizzontalità e gravità-verticalità.
Le storie qui narrate cercano, nei meandri
dell’incontro tra i due uomini, il gioco della
trasmissione che sbriciola la loro maestria.
durata 1h senza intervallo → info e prezzi p.130
06 Feb
Foto Filippo Manzini
gio ore 20.30p. 58 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Evoluzioni Stagione di Danza Teatro Goldoni Venezia p. 59
Russian National Ballet Competition 24 Feb 2020
Winners Gala riunisce Winners Gala ↘ Fuori
tutti i vincitori della
competizione per una abbonamento
serata indimenticabile,
che spazia dalla danza
tradizionale e folkloristica
alla danza moderna
e al balletto classico. La competizione di ballerini e coreografi russi con i ballerini e coreografi
(la Russian National Ballet Competition), vincitori della Russian National
Ballet Competition
istituita dal Ministero della Cultura e dal Governo
della Federazione russa, mira a continuare la organizzato dal
tradizione delle competizioni riservate agli artisti Ministero della Cultura
e dal Governo della
dell’Unione Sovietica. Queste manifestazioni Federazione russa
mostrarono al mondo grandi ballerini e coreografi
di talento: Nadezhda Pavlova, Vladimir Vasilev,
Lyudmila Semenjaka, Vyacheslav Gordeyev e molti
altri. La prima edizione della Russian National
Ballet Competition si tenne nel 1965, a presiedere
la giuria era Leonid Lavrovsky, insignito con
il titolo di Artista del popolo dell'Unione Sovietica.
Negli anni, grandi maestri della danza detenenti
il titolo di Artista del Popolo hanno fatto parte della
giuria, tra questi Igor Moiseyev, Yury Grigorovich,
Pyotr Gusev e Sofia Golovkina. Poi, nel 1980, si
svolse l’ultima competizione di ballerini e coreografi
dell’Unione. Successivamente, fu il grandissimo
maestro del balletto moderno Yuri Grigorovich
a riprendere la tradizione della competizione
riservata a ballerini e coreografi russi e a
presiederne la giuria. La competizione di svolge
nell’arco di quattro anni e comprende le categorie:
coreografi, danza tradizionale e folkloristica,
danza moderna e balletto classico.
Winners Gala riunisce tutti i vincitori della
competizione per una serata indimenticabile.
durata 2h con intervallo → info e prezzi p.130
24 Feb
lun ore 20.30p. 60 Una stagione stellare Teatro Stabile del Veneto Evoluzioni Stagione di Danza Teatro Goldoni Venezia p. 61
Naturalis Labor 14 Mar 2020
Cenere Cenerentola
Cinderella Tango
Dopo il successo di Romeo y Julieta Tango, coreografie e regia
la compagnia vicentina Naturalis Labor fondata Luciano Padovani
nel 1988 torna sulla scena con una nuova danzatori e tangueros
creazione e affronta un grande tema del balletto in via di definizione
proponendolo attraverso il linguaggio della danza
musiche originali
e del tango. Calata nelle grigie cittadine inglesi Carlo Carcano
di fine Ottocento, la storia di Cenerentola nella musiche di
versione ideata e diretta da Luciano Padovani Osvaldo Pugliese
Astor Piazzolla
si avvicina alle ambientazioni dickensiane: Sergei Prokofiev
una favola immersa in luoghi coperti di cenere, Gabriel Faurè
come nei sobborghi minerari nel pieno della Sviatoslav Richter
e altri autori
rivoluzione industriale.
Una Cenerentola della miseria, della cenere scene Mauro Zocchetta
della sontuosità e della ricchezza borghese. costumi Lucia Lapolla
luci Thomas Heuger
Secondo Padovani “la danza è, in fondo un naturalis
labor: un lavoro del corpo, paziente e necessario, produzione
quotidiano e faticoso, caratterizzante e costruttivo”. Compagnia Naturalis Labor
con la collaborazione di
Con questa produzione la compagnia conferma Teatro Verdi di Pisa
la personale linea di lavoro improntata alla ricerca – Fondazione Toscana
sulla danza contemporanea, sul tango e sui nuovi Spettacolo
con il sostegno di
linguaggi dell’arte. MiBAC - Ministero per i Beni
e le Attività Culturali,
In un’ambientazione Regione Veneto,
dickensiana, Naturalis Arco Danza,
Comune di Vicenza
Labor dà vita a una
Cenerentola immersa
in luoghi coperti di
cenere, come i sobborghi
minerari nel pieno della
rivoluzione industriale.
durata da definire → info e prezzi p.130
14 Mar
Foto Marco Caselli Nirmal
sab ore 20.30Puoi anche leggere
