RIGOLETTO - LIRICA SABATO 21 MAGGIO 2022 ORE 20.15 - Pordenone
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LIRICA RIGOLETTO - ARGOMENTO in caso di necessità. Ed ecco arrivare Sabato 21 maggio 2022, ore 20.15 ATTO PRIMO una fanciulla, Gilda, che si getta fra le Una sala del Palazzo Ducale, durante braccia del buffone. Turbato da questi ORCHESTRA E CORO una festa. avvenimenti, Rigoletto raccomanda DELLA FONDAZIONE TEATRO LIRICO alla figlia Gilda di non lasciarsi GIUSEPPE VERDI DI TRIESTE Il Duca di Mantova, giovane fatuo avvicinare da nessuno. Gilda, però, ha e libertino, passa di avventura in nascosto al padre che un giovane la RIGOLETTO avventura, corteggiando le dame della sua corte, quali la contessa di Ceprano segue da tempo, incontrandola ogni domenica al tempio. È infatti il Duca – sempre sorvegliata dal geloso che, facendosi passare per un povero Musica di Giuseppe Verdi marito – o inseguendo, sotto mentite studente – Gualtiero Maldè –, entra Melodramma in tre atti su libretto di Francesco Maria Piave spoglie, ragazze del popolo. Egli nel giardino non appena Rigoletto è dal dramma Le Roi s’amuse di Victor Hugo confida al cortigiano Matteo Borsa di uscito, e dichiara il suo amore a Gilda. Ed. musicali: E. F. Kalmus & Co., New York essersi invaghito di un’ignota fanciulla Allontanatosi il giovane, dopo un che ogni domenica incontra in una appassionato colloquio con Gilda, la Maestro Concertatore e Direttore VALERIO GALLI chiesa. Frattanto un altro cortigiano, fanciulla si ritira, felice, nelle sue stanze. Regia e Scene ÉRIC CHEVALIER Marullo, reca la notizia che Rigoletto, Ma i cortigiani del Duca, convinti Costumi GIADA MASI il deforme buffone del Duca, ha ch’essa sia l’amante di Rigoletto, Maestro del Coro PAOLO LONGO un’amante, nascosta in una casa della hanno deciso di rapirla per vendicarsi città. Mentre la festa è nel suo pieno di tutte le beffe crudeli del buffone. E Personaggi e interpreti svolgimento, giunge il vecchio Conte sarà proprio Rigoletto, tornato sui suoi Il Duca di Mantova ANTONIO POLI di Monterone ad insultare il Duca che passi, che – credendo si tratti di rapire la Rigoletto DEVID CECCONI gli ha sedotto la giovane figlia: il Duca contessa di Ceprano e all’uopo bendato Gilda RUTH INIESTA dà ordine di arrestare Monterone e dai cortigiani – reggerà la scala che Sparafucile ABRAMO ROSALEN Rigoletto si prende giuoco del vecchio, permetterà ai ribaldi di penetrare nella Maddalena ANASTASIA BOLDYREVA schernendolo atrocemente. Prima di sua casa e di rapire Gilda. Quando il Giovanna KIMIKA YAMAGIWA essere afferrato dalle guardie, il Conte buffone si accorgerà di essere stato Il Conte di Monterone ROCCO CAVALLUZZI maledice sia il Duca sia il buffone che beffato, sarà troppo tardi: imprecando Marullo DARIO GIORGELÉ si è tanto vilmente burlato del dolore di alla maledizione di Monterone, Rigoletto Matteo Borsa CARLO SEBASTIANO POMETTI un padre. Rigoletto resta colpito dalla cade a terra privo di sensi. Il Conte di Ceprano FRANCESCO MUSINU maledizione. La Contessa di Ceprano RINAKO HARA ATTO SECONDO Un paggio della Duchessa RINAKO HARA Sulla strada di casa confinante con il Interno del Palazzo Ducale. Un usciere di Corte DAMIANO LOCATELLI Palazzo di Ceprano. Il Duca è fortemente agitato per la sorte Nuovo allestimento della La stessa sera, in una buia strada, dell’amata Gilda: tornato, infatti, nella Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste il buffone ripensa alle parole di casa della fanciulla, ha appreso ch’ella Orchestra, Coro e Tecnici della Monterone e trema, come presago è stata rapita. Giungono i cortigiani Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste di qualche sventura. Un brigante a narrargli la burla che hanno ordito borgognone, Sparafucile, viene ad ai danni di Rigoletto; dalle parole offrirgli la sua opera, qualora egli dei dignitari, il Duca comprende che avesse bisogno di disfarsi di qualche la donna rapita come amante del nemico: Rigoletto lo congeda, ma buffone è Gilda e, pieno di gioia, corre domanda dove possa rintracciarlo, nella stanza dove i cortigiani l’hanno
condotta. Rigoletto, intanto, si aggira di indossare un abito maschile ch’egli suoi difetti”, “Il compositore e il poeta per il palazzo, scrutando i volti e i ha preparato e di partire per Verona, NOTE DI REGIA cercano il bello ideale nelle deformità gesti dei cortigiani per scoprire dove dove la raggiungerà il giorno dopo. di ÉRIC CHEVALIER e nell’orrore; questo spettacolo orribile abbiano nascosto la sua figlia diletta. Allontanatasi Gilda, Rigoletto ricorda “Torniamo all’antico, sarà un progresso”. e disgustoso spingerà un pubblico Naturalmente i cortigiani negano di aver il patto a Sparafucile, consegnandogli Queste parole di Giuseppe Verdi hanno disgustato fuori dalla sala”. Comunque rapito la fanciulla, ma l’arrivo del paggio metà del danaro. A mezzanotte tornerà ispirato il mio lavoro. Risalire all’origine sia, è al pubblico entusiasta che della Duchessa, venuto a cercare il per prendere il cadavere del Duca e di Rigoletto, lavorando sullo spirito Rigoletto deve il suo immenso successo Duca per ordine della sposa di questi, fa gettarlo nel fiume. Ma Maddalena si del dramma di Victor Hugo, Le roi immediato. Riguardo all’adattamento comprendere al buffone dove il giovane è innamorata del giovane e supplica s’amuse, Il re si diverte, è stato il punto dell’opera, grande lode va al lavoro di signore si trovi e con chi. Disperato, si il fratello di non ucciderlo; il brigante, di partenza della creazione di questo Piave perché mantenne l’essenziale lancia contro i cortigiani reclamando la dopo breve esitazione, cede alle nuovo allestimento. Le roi s’amuse fu dell’originale. Il suo lavoro di sintesi restituzione della figlia e supplicandoli preghiere della sorella e decide di scritto nel 1832. La sua prima e unica fu semplicemente straordinario. di aiutarlo. Ad un tratto Gilda, sconvolta, sopprimere al posto del Duca il primo rappresentazione si concluse con uno Un’opera popolare come Rigoletto è esce dalle stanze del Duca e si getta viandante che busserà alla locanda. scandalo indescrivibile, ancora più in grado di attirare un nuovo pubblico, piangendo fra le braccia del padre. Mentre il Duca si ritira per riposarsi violento di quello di Hernani, l’anno ma deve essere presentata in modo Rimasta sola con lui, la fanciulla gli nella stanza di Sparafucile, scoppia precedente. Il giorno dopo la stampa, leggibile e comprensibile, per rivolgersi narra, piena di vergogna, l’accaduto: un violento temporale: Gilda, in abiti su tutte le furie, commentò così: efficacemente allo spettatore che non Rigoletto, fuori di sé per l’onta ed il maschili, si avvicina alla casa ed “Banalità di ogni genere e le scorrettezze abbia necessariamente i codici del dolore, giura di vendicarsi atrocemente. ascoltando dietro la porta scopre i più sconvolgenti”, “Impalcature di teatro lirico. Mi sembra fondamentale, Il Conte di Monterone passa fra due progetti della coppia. Pur di salvare mostruosità, di orrore che producono registicamente, interpretare l’opera in guardie condotto alla prigione; Rigoletto la vita dell’uomo che ama, decide di solo disgusto e noia”. Lo spettacolo modo tale da non scoraggiare chi si gli grida che anch’egli sarà vendicato e, sacrificarsi e bussa chiedendo asilo fu bandito con una motivazione appresta per la prima volta al linguaggio rivolto al ritratto del Duca, lancia contro per la notte. A mezzanotte Rigoletto particolare: “Oltraggio della morale”. lirico. Le trasposizioni nel tempo, l’opera di lui la sua maledizione; mentre Gilda - torna presso la casa e Sparafucile gli Fu ripreso cinquant’anni dopo e ambientata in uno spazio e tempo che nonostante tutto ama ancora l’uomo consegna un sacco, dove è chiuso il ricevette solamente un’accoglienza diversi da quelli originali, possono che l’ha ingannata e sedotta - tenta corpo dell’ucciso. Pregustando la gioia “educata”. Probabilmente il pubblico funzionare, ma in realtà non sono invano di calmarlo. della vendetta, il buffone trascina il fu disturbato dalla mescolanza essenziali. Credo sia fondamentale sacco verso il fiume, ma in quell’istante di generi, dalla convivenza di invece interpretare quest’opera ATTO TERZO si ode in lontananza la voce del Duca grottesco, commedia, dramma e cercando di restituirle il suo significato Una casa diroccata presso la sponda che canta un’allegra canzone. Pieno di tragedia. Diciannove anni dopo l’unica originario. del Mincio. terrore, Rigoletto apre il sacco ed alla rappresentazione a Parigi, Verdi eseguì luce dei lampi appare il volto esangue per la prima volta Rigoletto a Venezia. È la baracca dove abita Sparafucile di Gilda. Prima di spirare, la fanciulla Cosa spinse Verdi ad immaginare che con la sorella Maddalena. Rigoletto chiede perdono al padre e lo supplica di il censore veneziano potesse accettare si è rivolto al sicario che, dietro perdonare il seduttore. Unita alla madre, l’opera di Victor Hugo? Dovremmo compenso di venti scudi, ha promesso ella pregherà per lui dal cielo. Quasi credere nella sua franchezza, o piuttosto di sopprimere il Duca, attirato nella pazzo dal dolore e dal rimorso, Rigoletto immaginare un calcolo deliberato del casa dalle grazie di Maddalena. Gilda, cade svenuto sul cadavere della figlia. compositore, mosso dal desiderio insieme col padre, spia dalla strada di vincere una storica controversia? nell’interno della baracca e vede, con Verdi volle stravolgere le convenzioni dolore, l’uomo che ella ama ancora, e ci riuscì. Il giorno dopo la prima, le completamente dimentico di lei, fare critiche non si risparmiarono: “In fondo una corte appassionata alla bella era puramente e semplicemente Le popolana. Rigoletto ordina alla figlia Roi s’amuse di Victor Hugo con tutti i
del Daegu International Opera Festival Bologna e al Michigan Opera la sua attività di scenografo e firma Les 2008 (Corea) e al Teatro Nacional Rubén Theatre e La Bohème a Napoli e a Contes d’Hoffmann e Roméo et Juliette VALERIO GALLI Darío in Nicaragua. Le produzione Parma; Pagliacci a Verona (Teatro a Seoul, Le Pescatrici di Haydn a Metz, Maestro Concertatore e Direttore passate includono inoltre: Fedora al Filarmonico); Don Carlo a Genova; La Giasone di Cavalli a Innsbrück e al Théâtre Nato a Viareggio nel 1980, il Maestro Teatro Carlo Felice di Genova; Adriana Rondine I Pagliacci /Noi, due, quattro e Il des Champs-Elysées, Der Golem di Valerio Galli inizia la sua carriera nel Lecouvreur a Skopje (con Daniela Dessì); Trittico al Maggio Musicale Fiorentino ; un D’Albert a Ulm, Eine Nacht in Venedig a 2007 con Tosca al 53° Festival Puccini. il dittico Zanetto / Cavalleria Rusticana a recital verdiano di Daniela Dessì a Parma Kaiserslautern, Erzsebet di Chaynes a Questa produzione, per la regia di Mario Livorno; La Rondine per il “Fresno Grand con la Filarmonica “A. Toscanini”; un Massy. Progetta le scenografie per Der Corradi e pubblicata in dvd per l'etichetta Opera”; Le Villi a Managua; Il cappello di concerto sinfonico ad Hilversum; L'Elisir Ring des Nibelungen per la Opéra Royal Dynamic, gli vale la consegna del premio Paglia di Firenze a Napoli; Tosca nei Teatri d'amore a Toulon; Adriana de Wallonie, Das Tagebucher Anne Frank “Maschera d'oro” come giovane direttore del circuito lombardo; Sì di Mascagni a Lecouvreur, Gianni Schicchi, Rapsodia di Fried per Karlsruhe, Don Carlo per emergente. Nel 2013 riceve il 42° Premio Livorno. Satanica e Tosca a Genova; Turandot a Zagabria e Tel-Aviv, Gioconda per Nizza, Puccini, per la prima volta assegnato per Ha riscosso un grande successo di Bologna e al Regio di Parma; Aida a Marsiglia, Palermo e Santiago del Cile. la carriera. Valerio Galli è attualmente critica e di pubblico per il suo debutto Sanxay; Cavalleria Rustcana e Requiem Più recenti le scenografie per Roméo direttore principale ospite all'Opéra di al Michigan Opera Theater di Detroit di Fauré a Cagliari; La Fanciulla del West a et Juliette a Genova e San Francisco, Tolone. con Turandot, dove è stato reinvitato Brescia (versione concertante) L’Amico Guillaume Tell a Monte-Carlo e alle Si è diplomato in pianoforte nel 2002 con per Carmen e ne La Bohème al 60° Fritz al Lirico di Cagliari; Zanetto al Chorégies d’Orange, Les Pêcheurs de il massimo dei voti, lode e menzione ad Festival Puccini, con protagonisti Daniela Filarmonico di Verona; una serie di Perles a Seoul. Dal 1994 firma, oltre alle honorem e in composizione nel 2008 con Dessì e Fabio Armiliato per la regia di concerti lirici a Genova, Reggio Emilia scene, la regia di Die Zauberflöte a Reims, il massimo dei voti. Dal 2003 intraprende Ettore Scola (in DVD pubblicato da e Cremona; Stabat Mater di Rossini a Limoges, Liegi e Tolone, La Traviata lo studio della direzione d’orchestra Raicom). Ha diretto concerti sinfonici Trieste e Gianni Schicchi ad Empoli; La a Reims e Tolone, Rigoletto a Reims, con i maestri Piero Bellugi, Aldo Faldi, con l’Orchestra Sinfonica di San Marino, Fanciulla del West a Brescia e in tournée Marsiglia, Atene, Der Prozess di Gottfried Donato Renzetti e Carlo Moreno Volpini con l’ORT, la serata inaugurale del 57° nei teatri della Lombardia; Madama Von Einem a Nantes, la prima in Francia di ed inoltre collabora nel 2005 come Festival di Santander con i solisti Eva Mei Butterfly a Stoccarda; L'Heure Espagnole Jungfrurna (Le cameriere), opera di Peter assistente del M° David Kram presso e Giacomo Prestia. al Concertgebouw e La Bohème a Tolone. Prossimi Bengtson da Jean Genet, ad Angers, La Her Majesty’s Theatre di Melbourne. Il di Amsterdam ha diretto la Rapsodia impegni: Attila a Seoul;Tosca a Palermo Clemenza di Tito a Trieste, L’Attaque du suo debutto come direttore avviene nel Satanica di Mascagni e il Concerto in re Stoccarda, San Diego, Tolone; Pagliacci a Moulin di Alfred Bruneau e Mateo Falcone 2004 con Madama Butterfly al Teatro maggiore per violino e orchestra di Busoni, Trieste; Faust a Detroit; Carmen a Tolone. di Théodore Gouvy a Metz, Dialogues Mancinelli di Orvieto, seguito dalle opere ha quindi diretto una serie di concerti con des Carmélites a Rennes, Die Opernprobe per bambini The little sweep di Britten e I l'orchestra di Padova e del Veneto e al ÉRIC CHEVALIER di Lortzing a Nantes. Dal 2004 al 2011 è vestiti nuovi dell’imperatore di Zangelmi. Teatro dal Verme di Milano con l’Orchestra Regia e scene direttore dell’Opéra Théâtre de Metz e dal Tra i titoli diretti nelle scorse stagioni dei Pomeriggi Musicali. Debutta sulla scena a soli tre anni, 2016 al 2019 direttore generale dell’Opéra troviamo Un ballo in maschera, Norma, Tra gli impegni recenti si interpretando il figlio di Madama Butterfly, de Nice. Dal gennaio 2011 è Cavaliere Il trovatore con artisti quali Dimitra ricordano: Madama Butterfly (Versione successivamente canta nei Piccoli dell’Ordine delle Arti e delle Lettere. Theodossiou, Piero Giuliacci, Carlo Guelfi, Brescia 1904) a Genova; La forza del cantori dell’Opera di Avignone ed è il dittico Il campanello e Gianni Schicchi a destino a Pisa e a Genova; Tosca per macchinista al Festival d’Aix-en-Provence. GIADA MASI Genova, Rigoletto nell'allestimento l'inaugurazione del 61° Festival Puccini Nel 1978, frequenta il Theatre Design Costumi di Giancarlo Cobelli al Comunale e successivamente a Catania, Firenze, Course della English National Opera di Nata a Fiesole, dopo la laurea di Bologna, Carmen al Coccia di Bologna e Detroit; Turandot per Londra e nel 1979 firma le scenografie all’Università degli studi di Firenze Novara, Madama Butterfly a Torre l’inaugurazione del Huafa Theater di per Les Saltimbanques all’Opéra di Liegi. si trasferisce a Milano, per iscriversi del Lago, Turandot al Verdi di Pisa, La Zhuahi (Cina) e successivamente a Nel 1981 entra a far parte dell’ufficio di all’Accademia di Belle Arti di Brera. A Traviata a Mantova, Tosca presso al San Diego; Madama Butterfly nei teatri progettazione dell’Opéra di Parigi, dove Brera incontra Francesco Micheli e crea teatro Sociale di Trento, al Verdi di Pisa di Lucca, Livorno, Rovigo, Piacenza, due anni dopo è nominato responsabile i costumi per la sua compagnia di teatro e al Sociale di Rovigo, per l'apertura Modena, Locarno e Toulon; Tosca a di produzione. Parallelamente, continua sperimentale, la Nina’s Drag Queens. Nel
2016 firma i costumi del suo Così fan tutte Raimondi Garattini per Le dernier sorcier internazionalmente, ed è stata oggetto “Mattia Battistini”. Nello stesso anno per il Teatro Sociale di Como. Muove i e al Festival Donizetti di Bergamo con il di seminari e stage d’approfondimento debutta il ruolo di Rigoletto al Verdi di primi passi nella danza contemporanea regista Francesco Micheli per Medea in in vari Paesi. Nel 2007 viene nominato Trieste; seguiranno Il tabarro a Modena, lavorando con la compagnia Fattoria Corinto. Nel 2022 firma al Piccolo Teatro di Direttore musicale di palcoscenico al Piacenza e Ferrara; La forza del destino, Vittadini, per cui firma i costumi di diversi Milano i costumi di De infinito universo. Teatro Verdi di Trieste, per il quale ha Rigoletto, Nabucco a Genova; Pagliacci spettacoli, tra cui My true self. Nel 2010 diretto diversi concerti dedicati alla musica e Aida alle Terme di Caracalla a Roma; inizia a collaborare con il Teatro delle Albe PAOLO LONGO del Novecento e contemporanea, nonché Madama Butterfly al NCPA a Mumbai; di Ravenna per lo spettacolo L’avaro di Maestro del Coro alcune produzioni d’opera e di balletto. Giovanna d’Arco a Parma; debutta alla Molière con la regia di Marco Martinelli, Dopo una collaborazione decennale con il Scala per l’apertura della Stagione poi progetta i costumi del primo film della Teatro Verdi come Maestro collaboratore, ANTONIO POLI 2015-16 in Giovanna d’Arco (Giovanni) compagnia, Vita agli arresti di Aung San nel 1998 si trasferisce in Francia dove Il Duca di Mantova diretto da Chailly. Al Teatro del Maggio Suu Kyi e nel 2017 lavora allo spettacolo ricopre l’incarico di Chef de Chant e Chef Nato a Viterbo, si perfeziona a Roma di Firenze interpreta Alfio in Cavalleria Va Pensiero. Dal 2013 collabora con il assistant all’Opéra National de Lyon, al con Paola Leolini. Nel 2010, a soli 24 Rusticana, mentre a Darmstadt veste i regista Davide Raimondi Garattini, con Théâtre du Châtelet ed al Théâtre des anni, vince il Concorso “Hans Gabor panni di Renato in Un ballo in maschera. il quale firma i costumi di diverse opere Champs-Élysées di Parigi. Nel corso della Belvedere” di Vienna e prende parte al Più recentemente è Scarpia in Tosca liriche fra cui Cendrillon per l’Opéra Royal sua carriera ha avuto modo di assistere e Progetto Giovani Cantanti del Festival al Teatro di Cagliari e al Carlo Felice di de Wallonie, Il barbiere di Siviglia per il collaborare con direttori d’orchestra quali di Salisburgo. Da quel momento inizia Genova; Gerard nell’Andrea Chénier Piccolo Festival del FVG, ripreso dalla R. Abbado, P. Boulez, B. Campanella, W. la sua carriera internazionale, canta tra a Trieste e Toulon, Tonio nei Pagliacci Jerusalem Opera, Don Chisciotte della Christie, V. Fedoseyev, J.E. Gardiner, G. l’altro il Conte di Almaviva ne I due Figaro a Firenze; è impegnato in Aida e Mancia e Gianni Schicchi per il Festival Gavazzeni, D. Harding, B. Kontarsky, G. di Mercadante diretto da Riccardo Muti a Nabucco a Spalato; Rigoletto a Lipsia, della Valle d’Itria, Barabau e L’aumento Korsten, P. Maag, K. Nagano, S. Ozawa, Salisburgo, al Ravenna Festival e al Teatro Modena, Ferrara e in tour in Italia; prodotti dal Teatro la Fenice di Venezia, M. Plasson, G. Prêtre, D. Robertson, E.P. Real di Madrid. In seguito è Alfredo al Adriana Lecouvreur a Genova; Cavalleria L’ape musicale per il Lirico di Cagliari, Salonen, N. Santi, compositori come New National Theatre di Tokyo, a Verona Rusticana a Cagliari; Fanciulla del West Norma a Wallonie, Il regno della luna e B. Bettinelli, A. Clementi, A. Corghi, Tan e alla Fenice di Venezia; ancora sotto la a Pavia e Brescia; Giovanna d’Arco a Pimpinone prodotti dal Teatro la Fenice Dun, P. Dusapin, H.W. Henze, M. Levinas, direzione del M° Muti, è Ismaele a Roma Modena e Reggio Emilia; Marcello ne La di Venezia. Più recente Le Petit Chaperon G. Manzoni, G. Morricone, F. Pennisi, e e Tokyo, Macduff all’Opera di Roma e Bohème a Toulon. Rouge per l’Opéra Royal de Wallonie. molti altri. Ha diretto numerosi concerti al Festival di Salisburgo. Tra gli impegni Firma i costumi de Il borgomastro di e produzioni d’opera in Francia, Italia, recenti e futuri il debutto ne La clemenza RUTH INIESTA Sardaam per il Festival Donizetti di Svizzera, Grecia, Croazia, Ungheria, di Tito al Maggio Musicale Fiorentino, Gilda Bergamo, di Salomè con cui debutta Uzbekistan, ed ha registrato per le la Messa di Requiem con il M° Gatti Nominata nel 2015 Artista dell’anno al Teatro Filarmonico di Verona, de Il etichette Rainbow Classics, Tactus, al Festival Verdi di Parma, Rigoletto a emergente da “Premios Campoamor ragazzo dell’ultimo banco di J. Mayorga Phoenix Classics, Chromas, Taukay. Stoccolma, Attila a Tenerife, Mefistofele a de la Lirica” e Artista Rivelazione dal ed Edificio 3 al Piccolo Teatro di Milano, Strenuo sostenitore del repertorio Piacenza e Modena, Caterina Cornaro a magazine Codalario, viene premiata collabora con il coreografo Alessio contemporaneo, ha diretto e curato le Dortmund, Luisa Miller a Roma e Bologna, nei concorsi di canto di Bilbao, Jacinto Maria Romano per Bye Bye, che debutta prime esecuzioni di più di 150 brani di Madama Butterfly a Torino, I Lombardi Guerrero e Monsterrat Caballé. Nel a Venezia alla Biennale Teatro. Firma i svariati compositori italiani e stranieri. alla prima crociata e Il trovatore a Venezia, 2019 vince il premio “El Ojo Crítico”, di costumi di Traviata, per il Teatro dell’Opera Compositore egli stesso, ha ricevuto Tosca a Macerata. Ha inciso I due Figaro Radio Nacional de España. Canta nei Giocosa di Savona. Nel 2020 tiene il corso più di 30 premi in importanti concorsi di Mercadante e Macbeth, diretto da più importanti teatri internazionali tra cui di Costume per la danza all’Accademia internazionali (Concorso Grieg di Oslo, Prix Riccardo Muti. Staatskapelle di Berlino, Musikverein di per l’Opera di Verona e dal 2021 insegna Reine Marie José a Ginevra, ISCM a Miami, Vienna, Gran Teatre del Liceu, Palau de Progettazione del costume per lo Renée B. Fisher a New Haven, Premio DEVID CECCONI Les Arts. All’Arena di Verona interpreta i spettacolo all’Accademia di Belle Arti di Bucchi a Roma, Académie de Lutèce a Rigoletto ruoli di Liù, Micäela e Rosina. È Gilda nel Brescia. Recentemente torna al festival Parigi, Salvatore Martirano a Chicago...); la Conclusi gli studi, nel 2006 vince il Rigoletto al Massimo di Palermo, regia di della Valle d’Itria con il regista Davide sua musica viene eseguita e radiodiffusa Primo Premio al Concorso Internazionale John Turturro, ripresa al Regio di Torino,
e ritorna nei panni di Nannetta in Falstaff ANASTASIA BOLDYREVA ne Le nozze di Figaro, Dulcinée in Don Tenerife come Leone in Attila e al Teatro al Teatro Real di Madrid. Nel 2020 canta Maddalena Quichotte, Musica ne L’Orfeo, Hänsel La Fenice per la prima esecuzione La Traviata al Teatro Real di Madrid, al Dopo gli studi con Igor Chernov e al in Hänsel und Gretel di Humperdinck, mondiale de Le Baruffe di G. Battistelli. Teatro della Zarzuela debutta Ascensión Conservatorio Tchaikovsky di Mosca, Dido in Dido and Aeneas, Zerlina in Don ne La del manojo de rosas, canta La sua città natale, si è specializzata con Giovanni. Ha inoltre ricoperto il ruolo di DARIO GIORGELÉ. vedova allegra a Padova, il Requiem di Bernadette Manca di Nissa, al Maggio solista in numerosi teatri giapponesi, Marullo Mozart a La Fenice di Venezia, La Traviata Musicale Fiorentino, e all’Accademia in occasione di concerti quali: Gloria di Attivo da più di quindici anni nei Teatri a Trieste, Amburgo e Marsiglia, Turandot Europea del Festival di Aix-en-Provence. Vivaldi a Nagoya, Requiem di Mozart italiani, si è specializzato nel repertorio e La Traviata all’Arena di Verona. Nel Ha ottenuto riconoscimenti in numerosi a Osaka, Sinfonia n. 9 e Fantasia in do buffo e del ’700 interpretando i 2021 canta in Carmen a Palermo, Doña concorsi lirici tra i quali il “Giulio Neri”, il min. di Beethoven a Nara e Nagoya, Dixit personaggi principali delle opere più Francisquita, Pagliacci e Don Giovanni “Piccolomini” e il “Ferruccio Tagliavini”. Dominus di Händel a Shiga e Tokyo. famose di Mozart, Rossini, Donizetti. Ha a Valencia, La Bohème a Madrid, Don Ad agosto 2016 ha debuttato all’Arena di Ha debuttato in Italia nel 2020 nel ruolo cantato all’Opéra-Comique di Parigi e Pasquale alla Wiener Staatsoper. Verona, interpretando il ruolo del titolo in di Feodor in Boris Godunov al Teatro alla Konzerthaus di Vienna ne Il signor Carmen e quello di Amneris in Aida. Tra Verdi di Trieste, dove recentemente Bruschino e La cambiale di matrimonio; ABRAMO ROSALEN gli impegni recenti: Un ballo in maschera ha interpretato Rosina nel Barbiere di nel 2006 e nel 2018 è stato Dulcamara Sparafucile (Ulrica) al Teatro di San Carlo di Napoli; Siviglia. all’Opera Nazionale di Seoul. Nel 2011 Ha debuttato per La Biennale di Venezia Rigoletto (Maddalena) a Cagliari e al ha riscosso grande successo come nel 2002 in Big Bang Circus di Claudio Teatro Carlo Felice di Genova; Sancta ROCCO CAVALLUZZI Papageno in Die Zauberflöte che ha Ambrosini. È stato Commendatore in Susanna (Klementia), Suor Angelica Il Conte di Monterone aperto la stagione al Carlo Felice di Don Giovanni alla Fenice di Venezia, (Zia Principessa), Cavalleria Rusticana a Diplomato al Conservatorio di Genova, in diretta su RAI 5. Ha lavorato Mustafà ne L’italiana in Algeri al Teatro Cagliari; Evgenij Onegin (Olga) e Aida al Campobasso, si perfeziona con S. Lowe nella prosa in Histoire du soldat (Diavolo) Comunale di Bologna, al Filarmonico di Teatro Verdi di Trieste; Aida all’Arena di e con L. Tittoto. Vince il Concorso di al Teatro Donizetti di Bergamo. Ha Verona e in As.Li.Co., Oroveso in Norma Verona; Rigoletto in tournée in Giappone Tenerife, partecipa all’Opera Estudio portato sulle scene Il grande George, a Catania, Bartolo ne Le nozze di Figaro con il Teatro Comunale di Bologna; come Alidoro ne La Cenerentola, spettacolo da lui progettato, adatto ad un e Basilio ne Il barbiere di Siviglia al Teatro Carmen e Amneris al Festival Aspendos frequenta l’Accademia del Belcanto pubblico vario e anche ai bambini dove, Regio di Torino, Timur in Turandot a in Turchia; Cavalleria Rusticana e Suor Rodolfo Celletti di Martina Franca, dove tra magia e giocoleria, sfoggia le sue Muscat, Shanghai e Valencia. Ha cantato Angelica a Livorno, Novara, Rovigo; La vince il premio come miglior talento, e molteplici capacità di cantante-attore. Zio Bonzo in Madama Butterfly e in La Traviata a Catania e Roma; Rigoletto a l’Accademia del Teatro alla Scala dove Al Teatro Verdi di Trieste recentemente traviata al Teatro alla Scala di Milano, Taormina; La Fille du Régiment a Cagliari. ottiene la borsa di studio dedicata a è stato impegnato in La traviata, La Don Alfonso in Così fan tutte al Nuovo Paolo Montarsolo. Alla Scala è nel cast prova di un’opera seria, L’elisir d’amore, Teatro d’Opera di Dubai e al Teatro Verdi KIMIKA YAMAGIWA di Don Carlo con la regia di P. Stein e Lucrezia Borgia, Madama Butterfly e di Trieste, dove è stato inoltre Sir Giorgio Giovanna la direzione di M. W. Chung e canta in Tosca. ne I Puritani e Don Alfonso in Lucrezia Nata a Mie in Giappone, diplomata in diverse produzioni per le scuole. Al Carlo Borgia. Ha inaugurato la stagione del Canto presso l’Università Provinciale Felice di Genova debutta come Don CARLO SEBASTIANO POMETTI Teatro Colón di Buenos Aires cantando delle Arti di Aichi, dal 2015 al 2019 è stata Alfonso in Così fan tutte. È Raimondo Matteo Borsa Zaccaria in Nabucco. Tra i recenti e membro del Biwako Hall Vocal Ensemble in Lucia di Lammermoor a Treviso e Nel 2017 si laurea in canto col massimo prossimi impegni: Ramfis in Aida e presso il Biwako Hall Center For the Ferrara come vincitore del concorso “Toti dei voti presso il Conservatorio “Vincenzo Zaccaria in Nabucco al Teatro Petruzzelli Performing Arts, a Shiga. Nel 2015 ha Dal Monte”, canta alla Wigmore Hall di Bellini” di Catania e debutta nel ruolo di di Bari, Colline ne La Bohème e Timur in debuttato nel ruolo della Principessa Londra nel concerto Anna Bonitatibus & Tamino in Die Zauberflöte con l’Orchestra Turandot al Festival Puccini di Torre del straniera in Rusalka di Dvořák, alla Friends, debutta come Lord Sidney ne Il del Conservatorio, partecipa inoltre a Lago, Colline al Teatro Bellini di Catania, Biwako Hall. Nello stesso periodo ha viaggio a Reims a Tenerife e in Pinocchio due tournée in Cina con il Coro Lirico il Conte Walter in Luisa Miller al Teatro interpretato il ruolo di Pitti-Sing in Mikado di Valdinoni a Venezia. Nella stagione Siciliano. Si distingue come comprimario Comunale di Bologna, il debutto al al Nuovo Teatro Nazionale di Tokyo. 21/22 è Colline ne La Bohème, a Savona, in Pagliacci e come Principe di Persia Festival Areniano 2022. Tra i vari ruoli interpretati: Cherubino Como e Fermo. Torna all’Auditorium di nella Turandot (allestimento del
Teatro Carlo Felice di Genova). Nel et Juliette a Brescia, Cremona, Como e Victor Srugo (Teatro Colón di Buenos Mario Rossi, Carlo Maria Giulini, Laslo 2019, entrato all’Accademia del Teatro Pavia; La battaglia di Legnano, Traviata Aires), con Raina Kabaivanska e con Somogyi, Leonard Bernstein, Sergiu Coccia di Novara, debutta come Comte a Trieste; La Bohème, Traviata e Salome Claudio Desderi. Svolge un’intensa Celibidache, Gianandrea Gavazzeni, Barigoule nella Cendrillon di Pauline a Napoli; Carmen a Torino; Tosca e attività concertistica in Italia e all’estero Daniel Oren, Gary Bertini, Gustav Kuhn, Viardot, nello stesso anno risulta Rigoletto a Torre del Lago. - Austria, Norvegia, Svezia, Giappone, Stefan Anton Reck, Pinchas Steinberg, semifinalista all’Accademia dell’Opera Australia - ottenendo sempre successo Bruno Campanella, Nello Santi, Gianluigi di Parigi. Debutta poi come Tebaldo RINAKO HARA di pubblico e critica. Debutta nel 1998 Gelmetti, Donato Renzetti, e altri ancora. nei Capuleti e Montecchi al Festival di La Contessa di Ceprano - Un paggio con il conte Robinson ne Il Matrimonio A più riprese è stata invitata ad esibirsi Acquaviva delle Fonti e nel ruolo di Don della Duchessa segreto, a cui seguiranno i ruoli di Slook fuori sede e tra le tappe più importanti Ramiro nella Cenerentola per il Teatro Nata a Fukushima in Giappone, ne La Cambiale di matrimonio a Ferrara, vanno ricordate la “Stagione Lirica Massimo di Palermo. Nel 2020 frequenta si diploma al Master in Vocal Arts è Carlos ne La generala di A. Vives, Paolo Italiana” a Parigi nel 1957, il “Festival l’Accademia Rossiniana Alberto Zedda Performance dell’Università delle Arti Albiani nel Simon Boccanegra, Morales Busoni” a Empoli nel 1958, la “Stagione” e partecipa all’opera Il viaggio a Reims; di Tokyo, prosegue gli studi al New e Zuniga in Carmen, Lanyon nella prima a Wiesbaden nel 1969, i cicli sinfonici in nel 2021 è il Conte Alberto ne L’occasione National Theatre Opera Studio a Tokyo esecuzione di Mr. Hyde di G. Coral. Dal Slovenia, Croazia, Austria e Ungheria. fa il ladro presso il Teatro dei Rozzi di dove debutta nel ruolo di Fiordiligi in settembre del 2000 fa parte del coro Significativa la sua partecipazione al Siena per l’Opera Lab dell’Accademia Così fan tutte a cui seguiranno Mimì (La del Teatro Verdi di Trieste, rivestendo Festival dei Due Mondi di Spoleto dai Chigiana. Recentemente è nuova- mente bohème), Pamina (Die Zauberflöte), diversi ruoli di comprimariato in varie tempi della sua fondazione e, senza protagonista in Cendrillon a Novara, Fanny (La cambiale di matrimonio), produzioni: La Bohème, Il Trovatore e interruzioni, dal 1958 al 1969. Savona e al Teatro Verdi di Trieste. Echo (Ariadne auf Naxos). Dopo il Rigoletto, Peter Grimes, Pagliacci, La Di radici profonde è anche l’impegno diploma interpreta Nedda in Pagliacci notte di un nevrastenico di N. Rota, alla diffusione della cultura musicale FRANCESCO MUSINU a Kanagawa. Nel 2015-2018 è borsista prima rappresentazione in Italia, Ginevra nel Friuli - Venezia Giulia. Da molti anni Il Conte di Ceprano all’estero della Sawakami Opera di Scozia. Ha cantato nel Te Deum di O. il Teatro Verdi è presente in diverse Studia al Conservatorio di Cagliari Foundation. Debutta in Italia nel 2017 al Dipiazza diretto da Daniele Zanettovich, città: da Udine a Gorizia, a Pordenone con M. de Osma. Nel 1981 entra nel Teatro Verdi Trieste in Die Zauberflöte inciso in CD. Registra per la Rai e per la e in altri centri della Regione, sia con Coro di Cagliari, dove canta sino al a cui seguiranno Gianni Schicchi, La televisione Slovena. il suo organico al completo (oltre 100 1986 anche come solista. Partecipa ai serva padrona, Il trovatore e Nabucco. professori d’orchestra) che con i suoi corsi di perfezionamento tenuti dalla Al Teatro Verdi interpreta inoltre Corilla validissimi solisti e le formazioni di tipo Corradetti e studia musica da camera in Provaci con l’operetta, ovvero la ORCHESTRA DELLA FONDAZIONE cameristico. rinascimentale con Siminovich. Vince prova di un’opera seria, Giannetta ne TEATRO LIRICO G. VERDI DI TRIESTE Nel 2014 ha inaugurato la stagione il Concorso Belli di Spoleto e dal 1981 L’elisir d’amore, Bastiana in Bastiano e L’Orchestra della Fondazione Teatro d’opera alla Royal Opera House di inizia la carriera da solista affiancando Bastiana e in Mozartiade, Frasquita in Lirico Giuseppe Verdi di Trieste è un Muscat (ROHM) con una produzione di artisti di fama internazionale, come Muti, Carmen, Sacerdotessa in Aida, Annina complesso stabile fin dal 1944, quando grande successo, il Macbeth di Verdi, Chailly, Oren, Gelmetti, Bonynge, Santi, e Flora Bervoix ne La Traviata. Con il assunse il nome di “Filarmonica “un’opera indimenticabile che ha lasciato Abbado, Bartoletti, Domingo, Alagna, Teatro Comunale di Bologna è Annina Triestina”; poi, nel 1964, ha preso il nome un indelebile ricordo dopo che il sipario Bruson, Dessì, Devinu, Ricciarelli, Manca ne La Traviata e seconda ancella in del Teatro in cui opera. È quindi dai tempi è sceso” (dalla rivista Times of Oman’s). di Nissa, Scandiuzzi, Ghiaurov, Frontali, Turandot nella tournée in Giappone. Tra dell’immediato dopoguerra che la sua Nel 2016 ha inaugurato la Dubai Opera Bene, Pizzi, Cavani, Salvatores, Zhang gli impegni recenti è Giannetta ne L’elisir attività non conosce soste. con il concerto d’apertura eseguito dal Yimou. Tra gli impegni più recenti: d’amore al Teatro Petruzzelli di Bari. Il suo organico è in grado di eseguire tenore Placido Domingo e con le opere Rigoletto, Traviata e Carmen a Torino, il più vasto repertorio lirico, sinfonico, liriche Les pêcheurs de perles e Il barbiere Rusalka e Fanciulla del West a Roma, DAMIANO LOCATELLI operettistico ed è stata via via guidata da di Siviglia, due produzioni realizzate dalla Traviata e Rigoletto a Milano, Nabucco a Un usciere di Corte direttori che da soli stanno ad indicarne Fondazione stessa. Venezia, Evgenij Onegin, Semën Kotko, Nato a Trieste, studia canto con Carlo l’alto livello professionale: Herbert von L’Orchestra del Teatro Verdi è presente Tosca e Macbeth a Cagliari; Traviata, Il Biasini, Aldo Danieli, Eleonora Jankovic. Karajan, Claudio Abbado, Riccardo Muti, nei cataloghi discografici con le naso a Roma; Salome a Firenze; Romeo Si perfeziona con Bob Kettelson e Paul van Kempen, Thomas Schippers, Sinfonie di Mendelssohn, di Schumann
e con l’integrale delle Sinfonie e È unanimemente considerata dalla lo Stabat Mater di Dvorak (per la critica nazionale ed internazionale una Erresse) dirette rispettivamente da delle migliori formazioni corali espresse Lü Jia e da Julian Kovatchev. Oltre dagli Enti Lirici italiani (oggi Fondazioni), alle ormai storiche incisioni delle anche per la capacità più volte espressa sue partecipazioni ai primi Festival dei nel cantare il repertorio lirico-sinfonico in Due Mondi di Spoleto negli anni lingua originale di autori non nazionali. Cinquanta e Sessanta, il repertorio Si è esibito più volte in Italia, come al dell’Orchestra del Teatro Verdi include Festival dei Due Mondi di Spoleto ed anche varie interpretazioni live del anche all’estero, in Austria, Francia, repertorio operistico, tra le quali: Il Slovenia, Croazia, Ungheria, Giappone, Campiello di Wolf Ferrari, La Straniera di Cipro e Corea del Sud (Seoul) da solo o Bellini (per la Fonit-Cetra/ Ricordi), assieme all’Orchestra della Fondazione Attila e Stiffelio di Verdi (per l’etichetta Lirica triestina. Nel 2016 ha inaugurato Dynamic), Ginevra di Scozia di Simon la Dubai Opera con le opere liriche Mayr (per l’Opera Rara), un DVD Les pêcheurs de perles e Il barbiere di di Tancredi di Rossini, de I Cavalieri di Siviglia, due produzioni realizzate dalla Ekebù di Riccardo Zandonai e un CD Fondazione stessa. Il coro è attualmente di Lohengrin di Wagner. La battaglia di diretto dal M° Paolo Longo. Legnano di Giuseppe Verdi è inserita in DVD nel cofanetto “Tutto Verdi The Complete Operas” edito da Unitel Classica in occasione delle celebrazioni per i 200 anni della nascita del compositore. CORO DELLA FONDAZIONE TEATRO LIRICO G. VERDI DI TRIESTE Il Coro Stabile del Teatro Verdi di Trieste è indissolubilmente legato alla produzione teatrale della Fondazione. Suddiviso in otto registri: soprani primi, soprani secondi, mezzosoprani, contralti, tenori primi, tenori secondi, baritoni e bassi. Si è sempre distinto per omogeneità e vigoria. Dal dopoguerra è stato istruito da maestri del calibro di Roberto Benaglio, Adolfo Fanfani, Giorgio Kirschner, Gaetano Riccitelli, Andrea Giorgi, Ine Meisters e Marcel Seminara, Emanuela di Pietro, Lorenzo Fratini, Alessandro Zuppardo, Paolo Vero e Fulvio Fogliazza intensificando negli ultimi anni la propria Foto di F. Parenzan presenza anche nell’ambito sinfonico.
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