OLTRE LO STAGIONE 19/20 AL FRASCHINI - Teatro Fraschini
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LO
SGUARDO
OLTRE
STAGIONE 19/20
AL FRASCHINI
T E AT R O , DA N Z A , C O N C E R T I 1
CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE
PRESIDENTE Fabrizio Fracassi
VICE PRESIDENTE Andrea Astolfi
Maria Cecilia Farina
Marina Scipolo
DIRETTORE GENERALE E ARTISTICO
LO
realizzata con il contributo di Francesca Bertoglio
SGUARDO
RESPONSABILE SEGRETERIA ARTISTICA
Giuseppe Soggetti
OLTRE
STAGIONE 19/20
RESPONSABILE AREA AMMINISTRAZIONE E PERSONALE
Oriana Fietta
RESPONSABILE SEGRETERIA ORGANIZZATIVA
AL FRASCHINI Giulia Sollazzi
RESPONSABILE AREA RELAZIONI CON IL PUBBLICO E BIGLIETTERIA
Letizia Poletti
RESPONSABILE AREA TECNICA
Paolo Sicari
AMMINISTRAZIONE
Laura Sozzani
PERSONALE
Eleonora Marciano
Fondazione Teatro Fraschini di Pavia COMUNICAZIONE
Soci Fondatori Lorenzo Giardina, Chiara Ciccia Romito
PERSONALE BIGLIETTERIA
Paola Ricevuti, Silvia Ricevuti, Marta Scabini
PERSONALE TECNICO
Marco Boraso, Alessandro Magenta, Fabio Giovinetti,
Mitia Ornati, Carlo Migliavacca, Paolo Gallotti, Matteo Ziliani
Main sponsor
STAGIONE D’OPERA 2019-2020
DIRETTORE ARTISTICO STAGIONE D’OPERA
Fiorenzo Grassi
SEGRETERIA ARTISTICA STAGIONE D’OPERA
Jacopo Brusa
LO
SGUARDO ALTRI PERCORSI
OLTRE
L’ABISSO
martedì 26 novembre 2019 ore 20.30
CALENDARIO 19/20 WINSTON VS CHURCHILL
martedì 3 e mercoledì 4 dicembre 2019 ore 20.30
PROSA
IL MAESTRO E MARGHERITA TURNO WHEN THE RAIN STOPS FALLING
venerdì 8 / sabato 9 novembre 2019 ore 20.30 A/B martedì 10 marzo 2020 ore 20.30
domenica 10 novembre 2019 ore 16.00 C COUS COUS KLAN
1984 giovedì 19 marzo 2020 ore 20.30
venerdì 29 / sabato 30 novembre 2019 ore 20.30 A/B SCHWANENGESANG D744
domenica 1 dicembre 2019 ore 16.00 C sabato 18 aprile 2020 ore 20.30
LE SIGNORINE
venerdì 10 / sabato 11 gennaio 2020 ore 20.30 A/B MUSICA
domenica 12 gennaio 2020 ore 16.00 C
100 CELLOS
I PROMESSI SPOSI ALLA PROVA martedì 4 febbraio 2020 ore 20.30
venerdì 24 / sabato 25 gennaio 2020 ore 20.30 A/B FESTIVAL STRINGS LUCERNE
domenica 26 gennaio 2020 ore 16.00 C martedì 11 febbraio 2020 ore 20.30
IL GIARDINO DEI CILIEGI SHEKU KANNEH-MASON
venerdì 7 / sabato 8 febbraio 2020 ore 20.30 A/B lunedì 2 marzo 2020 ore 20.30
domenica 9 febbraio 2020 ore 16.00 C
ALEXANDER MALOFEEV
DON CHISCIOTTE giovedì 12 marzo 2020 ore 20.30
venerdì 21 / sabato 22 febbraio 2020 ore 20.30 A/B
domenica 23 febbraio 2020 ore 16.00 C
EUROPEAN UNION YOUTH ORCHESTRA
venerdì 10 aprile 2020 ore 20.30
ARLECCHINO SERVITORE DI DUE PADRONI
venerdì 28 / sabato 29 febbraio 2020 ore 20.30 A/B
domenica 1 marzo 2020 ore 16.00 C
COMICI
HO PERSO IL FILO
ORGOGLIO E PREGIUDIZIO venerdì 15 novembre 2019 ore 20.30
venerdì 6 / sabato 7 marzo 2020 ore 20.30 A/B
domenica 8 marzo 2020 ore 16.00 C FINCHÉ SOCIAL NON CI SEPARI
giovedì 19 dicembre 2019 ore 20.30
JOHN GABRIEL BORKMAN
martedì 7 / mercoledì 8 aprile 2020 ore 20.30 A/B SENTO LA TERRA GIRARE
giovedì 9 aprile 2020 ore 20.30 C venerdì 31 gennaio 2020 ore 20.30
LA BIBBIA RIVEDUTA E SCORRETTA
DANZA lunedì 23 marzo 2020 ore 20.30
DADA MASILO/THE DANCE FACTORY
martedì 28 gennaio 2020 ore 20.30 SPECIAL
BALLET PRELJOCAJ PATTI SMITH
giovedì 5 dicembre 2019 ore 21.00
giovedì 20 febbraio 2020 ore 20.30
IL 9 DICEMBRE
BALLET DU GRAND THEATRE DE GENEVE lunedì 9 dicembre 2019 ore 20.00
venerdì 27 marzo 2020 ore 20.30
GREASE
LES BALLETS JAZZ DE MONTRÉAL martedì 31 dicembre 2019 ore 21.30
martedì 21 aprile 2020 ore 20.30 mercoledì 1 gennaio 2020 ore 18.00
8e9
NOVEMBRE
ore 20.30
10 IL MAESTRO
E MARGHERITA
NOVEMBRE
ore 16.00
Il capolavoro
di Bulgakov in scena.
Potente e funambolico
di Michail Bulgakov Approdato in una Mosca degli anni
riscrittura di Trenta con la sua bizzarra cricca,
Letizia Russo Satana, alias Woland, si muove sinuoso
regia di Andrea Baracco e beffardo tra intellettuali e poeti.
con Michele Riondino Semina caos, divertendosi. Anche lui
e Francesco Bonomo, ha uno spettacolo da mettere in scena,
Federica Rosellini uno strano circo.
e con Woland, Il Maestro, Ponzio Pilato,
Giordano Agrusta, Margherita sono i protagonisti di questo
Carolina Balucani, viaggio surreale in cui lo spettatore,
Caterina Fiocchetti, in un gioco quasi pirotecnico, è
Michele Nani, catapultato all’interno del romanzo
Alessandro Pezzali, caposaldo della letteratura, capace
Francesco Bolo Rossini,
di virare dal registro comico alla tirata
Diego Sepe,
Oskar Winiarski tragica, dal varietà più spinto al terreno
dove l’umano svela le sue parti più
produzione nascoste, le possibilità inaspettate, le
Teatro Stabile dell’Umbria contraddizioni impresentabili. Michele
con il contributo Riondino è Woland, diabolicamente
speciale della insostituibile, fantasmagorico e
© Guido Mencari
Brunello Cucinelli Spa autorevole, con una indimenticabile
aria da flaneur ghignante.
Si è catapultati
all’interno
del romanzo
6 7
15 HO PERSO
IL FILO
NOVEMBRE
ore 20.30
La comicità esilarante
di Angela Finocchiaro
Un’inedita Angela Finocchiaro che
racconta, con la sua stralunata
comicità e ironia, un’eroina nei
panni di Teseo infilata nei meandri
del Labirinto per combattere il suo
Minotauro; ma anche un’ acrobata
che viene assalita da strane
creature – un gruppo di danzatori
– che la disarmano, tagliando il filo
che le assicurava la via del ritorno.
Nel Labirinto è costretta a fare i
conti con le sue ansie, le ipocrisie
della società, i vizi e le virtù umane.
Emozionante e divertente, è
insieme commedia, gioco, danza
con le coreografie di Hervé Koubi
che incrociano linguaggi espressivi
tra breakdance, capoeira e arti
marziali.
soggetto di Angela Finocchiaro,
Walter Fontana e Cristina Pezzoli
testo di Walter Fontana
con Angela Finocchiaro
e Le creature del labirinto:
Alis Bianca, Giacomo Buffoni,
Alessandro La Rosa, Antonio Lollo,
Filippo Pieroni e Alessio Spirito
regia di Cristina Pezzoli
coreografie originali di Hervé Koubi
scene di Giacomo Andrico
luci di Valerio Alfieri
costumi di Manuela Stucchi
produzione Agidi
Commedia, in collaborazione con Promoter PV
gioco e
© Paolo Galletta
danza
8 9
26
NOVEMBRE
ore 20.30 L’ABISSO
Urgente, profondo, attuale
di e con Spontanea e umanissima levità quella
Davide Enia dello scrittore palermitano Davide
musiche composte ed Enia, capace di condurci delicato
eseguite da dinanzi ad una Storia sconvolgente e
Giulio Barocchieri disarmante. Con lo spettacolo tratto
dal suo premiatissimo romanzo Appunti
PREMIO per un naufragio, ci porta con sé
HYSTRIO TWISTER 2019 nell’intimità del viaggio indimenticabile
“SPETTACOLO DELL’ANNO”
in compagnia del silenzioso padre, a
produzione Lampedusa. “Approdarono al molo in
Teatro di Roma - Teatro tantissimi, ragazzi e bambine, per lo più.
Nazionale, Teatro Biondo Io era senza parole. Era la Storia quella
di Palermo e Accademia che ci era accaduta davanti”.
Perduta Romagna Teatri E lo lambiamo, questo mistero, senza
retorica, senza giudizi. Riusciamo per
salvarci anche a sorridere, mentre
veniamo cullati dal cunto di Enia
capace di dar voce a chi quella Storia
la vede con i suoi occhi, la vive sulla
sua pelle: pescatori, Guardie Costiere,
residenti, medici, volontari.
© Futura Tittaferrante
Un viaggio
intimo a
Lampedusa
10 11
29 e 30
NOVEMBRE
ore 20.30
1
DICEMBRE
ore 16.00 1984
Quando la grande letteratura
ci ammonisce sul futuro
Un romanzo visionario o premonitore?
Scritto nel 1948, Orwell voleva parlare
di futuro: il 1984. Winston, impiegato
al Ministero della Verità dello stato-
continente Oceania, per lavoro ogni
giorno rettifica libri già pubblicati
a favore di un pensiero unico:
l’infallibilità del “leader” del Paese, il
Grande Fratello. Winston però tradisce
e, in segreto, tiene un proprio, veritiero,
diario…
A partire da un’indagine sulla verità
e sulle diverse forme di controllo
del pensiero attraverso i mezzi di
comunicazione di massa, lo spettacolo
mette in luce quanto Orwell sia attuale
oggi più che mai: se il nostro modo di
ragionare sta cambiando, chi o cosa
guida questo cambiamento?
di George Orwell
adattamento e traduzione di
Matthew Lenton e Martina Folena
regia di Matthew Lenton
con Luca Carboni, Eleonora Giovanardi,
Nicole Guerzoni, Stefano Moretti,
Aurora Peres, Mario Pirrello e
Andrea Volpetti
produzione ERT - Fondazione Teatro Emilia Romagna -
Teatro Nazionale Orwell:
attuale oggi
© Guido Mencari
più che mai
12 13
3e4 WINSTON VS
CHURCHILL
DICEMBRE
ore 20.30
Battiston interprete
magistrale dell’uomo
e dello stratega
È possibile che un uomo da solo
riesca a cambiare il mondo?
Tracanna whisky, sbraita, si
lamenta senza mai arrendersi,
comanda ma ascolta, è risoluto
ma ammira chi sa cambiare idea,
spesso lavora sdraiato nel letto,
conosce la complessa geopolitica
del mondo ma anche l’umano
contingente, è tranchant,
e lancia stilettate che sembrano
tweets, ma così potenti da
rimanere monito indelebile nella
linea del tempo. Winston Churchill
è il Novecento, colui che ha saputo
rappresentare un’intera nazione,
la sua Gran Bretagna, segnando
per sempre le sorti d’Europa
e del mondo. Battiston incontra
l’uomo e lo stratega in un presente
onirico in cui l’intera sua
esistenza parla dell’oggi con
una precisione disarmante.
da Churchill, il vizio
della democrazia
di Carlo G. Gabardini
con Giuseppe Battiston
e con Maria Roveran
regia di Paola Rota
Winston produzione Nuovo Teatro
in co-produzione con
Churchill
Fondazione Atlantide
Teatro Stabile di Verona
è il
Nuovo Teatro
© Noemi Ardesi
Novecento
14 15
5
DICEMBRE
PATTI 9
DICEMBRE
I SOLISTI
ore 21.00 SMITH
WORDS AND MUSIC
ore 20 DI PAVIA
Enrico Dindo,
Tony Shanahan violoncello e direzione
chitarra, pianoforte Simone Rubino,
percussioni
L’icona indiscussa
del rock Tradizione e Innovazione:
e della poesia l’alchimia di Tan Dun
Torna in Italia, e per la prima volta a I Solisti di Pavia guidati da Enrico
Pavia, la leggenda del rock e della Dindo, insieme al percussionista
poesia con un concerto-reading Simone Rubino, omaggiano Tan
acustico battezzato “Words and Dun, compositore cinese vincitore
Music” che vedrà la cantautrice di un Premio Oscar e del Leone
statunitense, affiancata da Tony d'oro alla carriera. Tra i suoi lavori
Shanahan, interpretare alcune delle più celebri, la colonna sonora del
sue canzoni più celebri e delle film La tigre e il dragone.
poesie da lei amate.
Concerto nell’ambito delle celebrazioni
di San Siro 2019
produzione Fondazione I Solisti di Pavia
© Jesse Ditmar
16 17
19 Katia Follesa e Angelo Pisani in 31 GREASE
DICEMBRE
ore 20.30 FINCHÉ SOCIAL DICEMBRE
ore 21.30
NON CI SEPARI 1
Per salutare l'anno
lasciatevi travolgere dalla
GENNAIO GREASEMANIA!
La convivenza, ore 18.00
che ingarbuglio! La Greasemania esplose subito
dopo l’uscita del fortunato film che
negli anni settanta trasformò John
Angelo e Katia, insieme sul palco Travolta e Olivia Newton-John in due
e nella vita, decidono di dirsi veri idoli per i teenagers dell’epoca.
tutto, anche le cose meno belle La Compagnia della Rancia con
che riguardano la vita quotidiana la regia di Saverio Marconi in più
di coppia. Si incomincia con una di vent’anni di repliche in Italia ha
lista di difetti: entrambi scrivono confermato il successo travolgente
davanti al pubblico l’uno quelli
di una storia d’amore senza tempo,
dell’altra. L’elenco sarà mostrato e
con canzoni indimenticabili, rock
innescherà uno scambio comico.
and roll elettrizzante e coreografie
Gli spettatori saranno poi chiamati
in causa a dire la propria attraverso mozzafiato. Una festa da
il meccanismo dei biglietti anonimi condividere, nella quale il pubblico
di tante generazioni si è sempre
Divertente
e dei social. Un percorso esilarante,
una sorta di terapia, attraverso la immedesimato con entusiasmo, un
confronto
convivenza tra l’uomo e la donna, inno all’amicizia e alla voglia di vivere.
un confronto tra due emisferi molto
diversi che tentano ogni giorno
nuove soluzioni di convivenza. di Jim Jacobs e Warren Casey
canzoni aggiunte B. Gibb, J. Farrar, L. St. Luis,
S. Simon, T. Kitt, B. Yorkey
di Angelo Raffaele Pisani e Katia Follesa, traduzione di Michele Renzullo
in collaborazione con Luciano Federico adattamento di Saverio Marconi
regia di Angelo Raffaele Pisani e Katia Follesa liriche italiane di Franco Travaglio e
regia, audio e luci di Dino Pecorella Michele Renzullo
regia di Saverio Marconi
produzione Gaia Service
in collaborazione con Promoter PV
18 1910 e 11 24 e 25 Luca Lazzareschi e
GENNAIO GENNAIO Laura Marinoni in
ore 20.30 Isa Danieli e
Giuliana De Sio in
ore 20.30
I PROMESSI
12 LE 26 SPOSI
GENNAIO
ore 16.00 SIGNORINE GENNAIO
ore 16.00 ALLA PROVA
Addolorata e Rosaria sono due «Questo è un tempo di inquietudini,
sorelle zitelle che passano la loro di perdita di confini e valori che
esistenza in una piccola merceria chiede di tornare indietro per fare
di Napoli. La loro vita, che è il punto, confrontarsi e rimettersi
stata all’insegna del sacrificio e “alla prova”. Ci sono momenti storici
dal risparmio, è scandita solo in cui alcuni testi ci sembrano
dal loro scoppiettante reciproco necessari; la prima volta che ho
litigio. Quando sembra che nulla messo in scena I Promessi sposi alla
possa cambiare il loro destino, un prova con Franco Parenti ne sentivo
inaspettato incidente rovescerà la la necessità e la sento oggi, come
loro sorte, offrendo l’occasione ad e forse più di allora.»
Addolorata, che avrebbe voluto Andrée Ruth Shammah
godersi la vita, di vendicarsi della
parsimoniosa sorella. Protagoniste «Non è mai un affronto quello di
di questo testo poetico e irriverente Testori verso Manzoni; è la libertà
Isa Danieli e Giuliana De Sio, due che un figlio si prende rispetto a chi
fuoriclasse del nostro teatro. sente come padre.»
Giuseppe Frangi,
Associazione Giovanni Testori
Poetico ed di Gianni Clementi
regia di Pierpaolo Sepe
irriverente con Isa Danieli e Giuliana De Sio
la voce del mago è di Sergio Rubini
di Giovanni Testori
regia di Andrée Ruth Shammah
scene di Carmelo Giammello con Luca Lazzareschi e Laura Marinoni
costumi di Chiara Aversano e con Filippo Lai, Laura Pasetti,
luci di Luigi Biondi Nina Pons, Sebastiano Spada
e la partecipazione di Carlina Torta
produzione Nuovo Teatro
diretta da Marco Balsamo produzione Teatro Franco Parenti
e Fondazione Teatro della Toscana
con il sostegno
dell’Associazione Giovanni Testori
© Noemi Ardesi
© Noemi Ardesi
20 2128 Dada Masilo/The Dance Factory
GENNAIO
ore 20.30 GISELLE
La perla sudafricana
della coreografia,
prodigio della scena
contemporanea
La Giselle di Dada Masilo non è una
fanciulla sognante in preda a fremiti
d’amore, ma una donna appassionata
che danza ad occhi chiusi lasciandosi
trafiggere da una danza di libertà
e fuoco. In una fattoria sudafricana
dell’Ottocento, le danze allegre
dell’originale Renania si trasformano
in ritmi tswana travolgenti, tra fianchi
ondeggianti e piedi in controtempo
sugli accenti della storia.
Protagonista incontrastata è la stessa
Dada, interprete fuori dal comune, in
grado di ipnotizzare e coinvolgere,
esaltare e commuovere.
La sua femminilità dai contorni sottili,
il profilo fanciullesco del volto,
in contrasto con la sensualità di un
movimento curvilineo e con gli scatti
perentori di un’anima volitiva, ne fanno
una danzatrice unica, acclamata in
tutto il mondo.
su commissione di The Joyce coreografia di Dada Masilo
Theater, Stephen and Cathy musica di Philip Miller
Danza di
Weinroth Fund for New Work; disegni di William Kentridge
the Hopkins Center, Dartmouth assistente alla regia David April
College; la Biennale de la danse
luci di Suzette le Sueur
libertà
de Lyon 2018, Sadler’s Wells; con
il sostegno di La Batie-Festival costumi David Hutt per Donker Nag Helder Dag (Atto 1)
© Kevin Parry
Songezo Mcilizeli & Nonofo Olekeng
e fuoco
de Geneve e Samro Foundation
per Those Two Lifestyle (Atto 2)
22 2331 Teresa Mannino in
GENNAIO
ore 20.30 SENTO
LA TERRA
GIRARE
La comicità è donna
di e con L’attrice vive chiusa in un armadio
Teresa Mannino da mesi. Quando decide di
uscire si accorge di quanto siano
spettacolo di sempre più veloci i cambiamenti,
Produzioni creative il mondo si sta trasformando:
l’asse terreste si sposta e un
in collaborazione con
mare di plastica incombe su
Promoter PV
di noi. Vuole intervenire, ma il
risultato è semplicemente quello
di complicarsi la vita senza poter
migliorare la situazione del pianeta.
Teresa Mannino getta uno sguardo
graffiante e sottile sui difetti della
società in cui viviamo, scrivendo un
testo ricco di temi importanti per
richiamare tutti alla responsabilità
attraverso la sua comicità arguta e
intelligente.
© Laila Pozzo
Sguardo
graffiante
sui difetti
della società
24 254
FEBBRAIO
100 CELLOS
con Giovanni Sollima
ore 20.30 & Enrico Melozzi
Il programma musicale
della serata verrà
annunciato alcuni giorni
prima del concerto,
come consuetudine
dei 100 Cellos.
I 100Cellos sono un ensemble
aperto, fluido, in evoluzione:
centinaia di violoncellisti
rispondono ad ogni chiamata
ormai dal 2012, quando il
progetto vide la luce al Teatro
Valle di Roma e sconvolse le
strade della capitale, per poi
stupire gli 800.000 spettatori
di Piazza San Giovanni al 1°
Maggio, quindi proseguire,
ancora più impetuoso e folle,
a Budapest per l’apertura
del Semestre Italiano alla
Presidenza UE con oltre
10.000 persone nella Piazza
del Duomo della città e poi
al Ravenna Festival, fondato
e diretto da Riccardo Muti,
fino a Tokyo. I 100Cellos
sono un’esperienza unica,
originalissima che, sotto la
guida sapiente di Sollima
e Melozzi, riesce a portare
sui palchi più prestigiosi,
ma anche per strada tra la
gente comune, la travolgente
gioia e allegria di bambini,
appassionati, talenti in erba,
in una vera festa della musica.
Un’esperienza
© Roberto Messina
unica
26 277e8
FEBBRAIO
ore 20.30
FEBBRAIO
9 IL GIARDINO
ore 16.00 DEI CILIEGI
Il nuovo progetto del visionario
Alessandro Serra, presentato alla
Biennale Teatro di Venezia 2019
di Anton Pavlovič Čechov L’opera si apre e si chiude in una stanza
regia di Alessandro Serra speciale: la stanza dei bambini.
con Arianna Aloi, Tra poco arriveranno i padroni, hanno
Andrea Bartolomeo, viaggiato molto, vissuto e dissipato la
Leonardo Capuano, loro vita.
Marta Cortellazzo Wiel, Il Giardino è una partitura per anime,
Massimiliano Donato, monologhi interiori che si intrecciano
Chiara Michelini, in unico respiro. Comicità garbata,
Felice Montervino, mai esibita, perfetto contrappunto in
Fabio Monti,
un’opera spietata e poetica.
Massimiliano Poli,
Valentina Sperlì, Velando di lacrime gli occhi dei suoi
Bruno Stori, personaggi Čechov suggerisce la
Petra Valentini visione sfocata della realtà. Tutto, come
drammaturgia, scene, scrive Mejerchol’d, suona come una
suoni, luci, costumi di sinfonia di Čajkovskij.
Alessandro Serra
produzione Sardegna
Teatro, Accademia Perduta
Romagna Teatri, Teatro
Stabile del Veneto,
TPE, Printemps des
Comediéns (Montpellier)
con Compagnia
Teatropersona, Triennale
Teatro dell’Arte di Milano
Una visione
sfocata
© Alessandro Serra
della realtà
28 2911 FESTIVAL 20 BALLET PRELJOCAJ
FEBBRAIO
ore 20.30 STRINGS
FEBBRAIO
ore 20.30 GRAVITÉ
LUCERNE Il grande coreografo gioca
con la forza di gravità
Ariella Steinbacher, una
radiosa regina del violino Coreografo riconosciuto a livello
mondiale, Preljocaj, prima di
[Süddeutsche Zeitung] diventare un maestro di danza
contemporanea, ha esplorato tutti
Recentemente classificato dal gli ambiti del classico, regalando
quotidiano spagnolo «El Mundo» al repertorio delle più prestigiose
come “una delle più brillanti compagnie le sue creazioni (Ballet
orchestre da camera attualmente de L'Opéra National de Paris,
esistenti nel mondo”, il Festival Teatro alla Scala di Milano, New
Strings Lucerne estende il suo York City Ballet). La sua nuova
repertorio dal barocco alla musica creazione, Gravité, esplora ciò che
contemporanea esibendosi tutti i danzatori desiderano: volare
regolarmente in tutta Europa e nell’aria. Come si possono rendere
Oltreoceano. le sensazioni corporee e spaziali
Violinista tedesca, Arabella © Jean-Claude Carbonne
generate de forze di gravità diverse
Steinbacher si è affermata come tra loro? Preljocaj interroga il corpo
una delle soliste più significative e il movimento esplorando diverse
della sua generazione. Si è esibita forme di resistenza all’aria. Una
con le principali orchestre mondiali. coreografia incredibile che mescola
Suona lo Stradivari Booth (1716) musica di Ravel, Bach e musica
Coreografia
messole a disposizione dalla techno, fino all’omaggio a Béjart
Nippon Music Foundation. con il suo Bolero di Ravel.
Daniel Dodds, violino e leader
incredibile coreografia di Angelin Preljocaj
Arabella Steinbacher, violino costumi di Igor Chapurin
luci di Eric Soyer
programma: assistente alla direzione artistica
Edward Elgar: Serenade for strings, 14’ Youri Ahoaron Van den Bosch
Wolfgang A. Mozart: Violin assistente ripetitrice Natalia Naidich
concerto No. 1. K 207 coreologa Dany Léveque
Wolfgang A. Mozart: Violin
concerto No. 5 K 219 produzione Ballet Preljocaj
Antonín L. Dvořák: Serenade for strings, 30 co-produzione Théâtre Chaillot Paris,
Les Théâtres de la Ville de Luxembourg,
Biennale de la danse de Lyon,
Grand Théâtre de Provence – Aix-en-Provence,
Scène nationale d’Albi,
Theater Freiburg (Germania)
© Peter Rigaud
30 3121 e 22
FEBBRAIO
ore 20.30
23 DON
FEBBRAIO
ore 16.00 CHISCIOTTE
Alessio Boni, Serra Yilmaz
e Ronzinante
in un onirico viaggio
adattamento di Forse chi vive nella sua lucida follia
Francesco Niccolini riesce ancora a compiere atti eroici.
liberamente ispirato Di più: forse ci vuole una qualche
al romanzo di forma di follia, ancor più che il coraggio,
Miguel de Cervantes per compiere atti eroici. Rimanere
Saavedra sospesi, non travolti dalla voracità
del mondo. Don Chisciotte nel
Alessio Boni e
Serra Yilmaz suo girovagare combatte contro
un sistema che non lascia spazio
con Marcello Prayer
e con Francesco Meoni, all’immaginazione e annichilisce le
Pietro Faiella, Liliana aspirazioni, e lo fa nella leggerezza
Massari, Elena Nico del sogno, della poesia e della
Ronzinante Nicoló Diana grande letteratura. Al galoppo di un
indimenticabile, strepitoso Ronzinante,
regia di Alessio Boni, Alessio Boni è un Don Chisciotte
Roberto Aldorasi e gigante e Serra Yilmaz, ipnotica
Marcello Prayer e comicissima, dà voce e corpo al
fedele Sancho Panza.
produzione
Nuovo Teatro
© Lucia De Luise
Follia
e
coraggio
32 3328 e 29
FEBBARIO
ore 20.30
ARLECCHINO
1 SERVITORE DI
DUE PADRONI
MARZO
ore 16.00
Natalino Balasso
è protagonista con la sua
comicità intelligente e lunare
Non aspettatevi la teatralità
settecentesca, le maschere, i dialetti
e una certa comicità fisica tutta
frizzi e lazzi. Famelico, bugiardo,
disperato e arraffone, l’Arlecchino
“contemporaneo” di Binasco è un
poveraccio, interpretato dal noto
attore comico Natalino Balasso, che
porta scompiglio con una carica che
suo malgrado si può perfino dire
“sovversiva”.
«A chi mi chiede “Come mai
Arlecchino?” rispondo che i classici
sono carichi di una forza inesauribile,
e l’antico teatro è ancora il teatro della
festa e della favola», scrive il regista.
E il bravissimo Balasso ci offre quella
comicità lunare un po’ alla Totò un po’
alla Buster Keaton che lascia disarmati,
divertiti e commossi.
di Carlo Goldoni
regia di Valerio Binasco
con Natalino Balasso, Fabrizio Contri,
Michele Di Mauro
produzione Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale
Un classico
dalla forza
© Bepi Caroli
inesauribile
34 352 SHEKU 6e7
MARZO
ORGOGLIO E
MARZO
ore 20.30 KANNEH-MASON ore 20.30 PREGIUDIZIO
Già celebre la sua esibizione
8 “Non è proprio l’indifferenza
MARZO
al Royal Wedding ore 16.00 verso il resto del mondo
per il principe Harry l’essenza del vero amore?”
[Elizabeth]
Sheku viene da Nottingham
ed è una delle nuove stelle più Jean Austen diede alla luce il
promettenti della scena musicale romanzo Orgoglio e pregiudizio
internazionale. Vincitore del nel 1813. Uno sguardo acuto,
BBC Young Musician of the Year ironico e distaccato sui giovani
nel 2016, è volato nel 2018 alla nel momento di passaggio all’età
prima posizione della Classical adulta: il pudore, i turbamenti,
Chart con il suo CD di debutto, l’orgoglio e i pregiudizi che la
Inspiration, incidendo per Decca fanciullezza porta con sé. Un
Classics il Concerto per violoncello mondo ottocentesco nel quale
di Shostakovic con la City of ci si innamorava e ci si confidava
Birmingham Symphony Orchestra. come accade anche oggi. Arturo
Nella stagione 18/19 si è esibito alla Cirillo mette in scena uno dei
Stella BBC Symphony Orchestra in UK e
alla Konzerthaus di Vienna con la
capolavori letterari di una scrittrice
che osserva compiaciuta quel che
nascente Filarmonica Giapponese, in recital
al Barbican Centre, alla Wigmore
le accade accanto, reinterpretando
la realtà, che non smette mai di
Hall, alla Tonhalle di Zurigo, al essere vera, come il teatro.
Festival di Lucerna e in tour in Nord
America tra Boston, Los Angeles e
la Carnegie Hall New York. di Jane Austen
adattamento teatrale di Antonio Piccolo
regia di Arturo Cirillo
Sheku Kanneh-Mason, violoncello
con Arturo Cirillo, Valentina Picello,
Isata Kanneh-Mason, pianoforte
Riccardo Buffonini, Alessandra De Santis
e Rosario Giglio
programma:
L. v. Beethoven: Sonata per violoncello e scene di Dario Gessati
pianoforte n. 4 in do maggiore, op. 102 n. 1 costumi di Gianluca Falaschi
W. Lutosławski: Grave luci di Camilla Piccioni
S. Barber: Sonata per violoncello e pianoforte, op. 6 musiche di Francesco De Melis
S. V. Rachmaninov: Sonata in sol minore produzione Marche Teatro
per violoncello e pianoforte, op. 19 e Teatro Stabile di Napoli - Teatro Nazionale
© Tommaso Le Pera
© Lars Borges
36 3710 WHEN THE RAIN 12 ALEXANDER
MARZO
ore 20.30 STOPS FALLING MARZO
ore 20.30 MALOFEEV
Si assiste, seduti al proprio Per i Giovani della Classica,
posto, ad un incredibile il talento russo
viaggio nel tempo.
Di altri. Di noi ? “Non penso a esibire me, cerco di
essere un tramite della Bellezza di
Beethoven o Čajkovskij; sono sulle
Storia delle famiglie Law e York: spalle della loro grandezza». (A.M.)
quattro generazioni di padri, madri
e figli, nel testo epico di A. Bovell: È riduttivo definire brillante la
un racconto intimo e distopico di performance di Alexander Malofeev:
una saga familiare che ci porta, di fronte alla consapevole maturità
vertiginosamente – dal 2039 al delle sue interpretazioni non si
1959, slittando nel e con il tempo – può che restare stupiti, attoniti,
alle soglie di un diluvio torrenziale per poi sciogliere l’incantesimo in
che ha il sapore eccentrico e entusiastica ammirazione. Malofeev
favoloso della pioggia di rane in è un giovane pianista russo che ha
Magnolia di P. T. Anderson. già raggiunto le vette dell’Olimpo
Grazie alla sua formidabile musicale classico. Continuamente
architettura drammaturgica When chiamato ad esibirsi con numerose
the Rain Stops Falling investiga orchestre prestigiose come
le vite mostrando come i segreti l’Orchestra Mariinsky, l’Orchestra
non cancellano ciò di cui non si Filarmonica della Scala, la Russian
parla, che invece resta e resiste National Orchestra.
Brillante e
come un lascito tramandato di
generazione in generazione, una
forma di segreta e inevitabile
predestinazione. maturo Alexander Malofeev, pianoforte
programma:
J. Brahms, Quattro Klavierstücke
di Andrew Bovell (Quattro brani) per pianoforte, op. 119
da un progetto di lacasadargilla R. Schumann, Etudes symphoniques
regia di Lisa Ferlazzo Natoli per pianoforte, op. 13
con Caterina Carpio, Marco Cavalcoli, P. I. Čajkovskij, Le Stagioni, op. 37a
Lorenzo Frediani, Tania Garribba, Fortunato
Leccese, Anna Mallamaci, Emiliano Masala,
Camilla Semino Favro e Francesco Villano
produzione ERT - Emilia Romagna
Teatro Fondazione
© Sveva Bellucci
© Emil Matveev
38 3919 Carrozzeria Orfeo 23 Oblivion in
MARZO
ore 20.30 COUS COUS KLAN MARZO
ore 20.30 LA BIBBIA
RIVEDUTA E
Sgangherati, improbabili,
tragicomici e molto pop SCORRETTA
Ritorna Carrozzeria Orfeo,
l’irriverente collettivo pop che Arrivano gli Oblivion
trova nell’osservazione della in un vero e proprio
contemporaneità e nell’incastro
tra divertimento e dramma la sua musical comico
specifica cifra stilistica. Cous Cous
Klan racconta le vicende di una Quando Gutenberg inventò la
comunità di senzatetto, instabile stampa, Dio in persona, che
e tragicomica; un esempio di da millenni aspettava questo
teatro sospeso tra farsa ed elegia, momento, si presentò al suo
capace di fotografare senza cospetto con una autobiografia
fronzoli uno spaccato esistenziale da pubblicare. L’abile teutonico
spinto all’assurdo che appartiene trasformò quel materiale, fatto
al nostro quotidiano. “Eccessivo” di storie bizzarre e scollegate,
e provocatorio, Cous Cous Klan in un vero e proprio best-seller:
custodisce una essenza vera e la Bibbia. Per la prima volta gli
commovente, come uno specchio Oblivion si cimentano nel musical,
che riflette vizi e manie ma anche con la loro scintillante creatività
tenerezze e solidarietà. inventano uno spettacolo comico
e dissacrante, carico di musiche e
canzoni originali, nel puro stile che
drammaturgia di Gabriele Di Luca il quintetto di funamboli teatrali ci
regia di Gabriele Di Luca, Massimiliano Setti ha abituato ad apprezzare: qualità
e Alessandro Tedeschi vocale, tante trovate e citazioni,
con Angela Ciaburri, Alessandro Federico, divagazioni geniali.
Pier Luigi Pasino, Beatrice Schiros,
Massimiliano Setti e Aleph Viola
voce fuori campo di Andrea Di Casa scritto da Davide Calabrese, Lorenzo Scuda
musiche originali di Massimiliano Setti e Fabio Vagnarelli
scene di Maria Spazzi regia di Giorgio Gallione
costumi di Erika Carretta con Graziana Borciani, Davide Calabrese,
luci e direzione tecnica di Giovanni Berti
allestimento di Nicolò Ghio
Comico e Francesca Folloni, Lorenzo Scuda e
Fabio Vagnarelli
spettacolo di Carrozzeria Orfeo;
dissacrante musiche di Lorenzo Scuda
scene e costumi di Guido Fiorato
co-produzione con Marche Teatro, Teatro dell’Elfo luci di Aldo Mantovani
e Teatro Eliseo in collaborazione con coreografie di Francesca Folloni
Fondazione Teatro della Toscana,
La Corte Ospitale - Residenze artistiche produzione Agidi
© Paolo Galletta
in collaborazione con Promoter PV
© Laila Pozzo
40 41BALLET DU
27 GRAND THÉÂTRE
MARZO
ore 20.30 DE GENÈVE
WAHADA | LA PROMESSA
Prima Italiana
La danza di Abou Lagraa è un mélange
di classicismo, d’energia urbana e di
espressività contemporanea. Una sorta
di poesia incarnata e sensibile scritta
sul corpo dei danzatori, e sostenuta
magistralmente dalla Messa in Do
minore, opera religiosa composta da
Mozart come mantenimento della
promessa (Wahada in arabo) rivolta
nella speranza che Costanza, donna
amata di un amore profondo, di
tenerezza e sensualità, ritornasse in
salute per divenire sua sposa.
All’unisono il coreografo crea
una danza articolata tra fluidità,
abbandono, virtuosismo, compone
un viaggio spirituale, una promessa
di un respiro comune, un’esplosione
armoniosa dove la libertà dei corpi
agisce come un balsamo che ci inebria
della sua semplicità.
direzione generale di coreografia di Abou Lagraa
Aviel Cahn assistente alla coreografia
direttore del balletto Nawal Lagraa Aït-Benalla
Philippe Cohen musica di Wolfgang Amadeus Mozart,
Messa in do minore KV 427
Partner del Ballet du Grand scenografie di Quentin Lugnier
Théâtre INDOSUEZ WEALTH costumi di Paola Lo Sciuto
Un
MANAGEMENT luci di Philippe Duvauchelle
con il sostegno di Pro Helvetia
viaggio
© Gregory Batardon
spirituale
42 437e8
APRILE
ore 20.30
9 JOHN GABRIEL
APRILE
ore 20.30 BORKMAN
Una scena potente e allucinata,
abbacinante nello splendore
della notte e della neve
di Henrik Ibsen Il dramma scritto da Henrik Ibsen nel
regia di 1896 ripercorre le vicende di un cinico
Marco Sciaccaluga e spregiudicato banchiere, rinchiuso
con Gabriele Lavia, in casa in attesa di una occasione di
Laura Marinoni, riscatto dopo essere stato condannato
Federica Di Martino, per i suoi loschi affari e aver trascorso
Roberto Alinghieri, anni di carcere. Un uomo al centro di
Giorgia Salari, un intricato groviglio familiare, stretto
Francesco Sferrazza nel rapporto a triangolo con moglie
Papa e Roxana Doran
e amante, sospeso tra tradimenti e
scene e costumi di frustrazioni.
Guido Fiorato
Un ritratto grottesco della natura
musiche di umana, con toni tragici e comici.
Andrea Nicolini
Rigoroso e spettacolare, vede nei
luci di Marco D’Andrea ruoli principali una terna d’eccezione:
versione italiana di Gabriele Lavia, Laura Marinoni,
Danilo Macrì Federica Di Martino, che si trasformano
produzione Teatro in corpo unico per sintonia e intensità.
Nazionale di Genova, Teatro
Stabile di Napoli - Teatro
© Filippo Manzini
Nazionale e Teatro della
Toscana - Teatro Nazionale
Rigoroso e
spettacolare
44 4510 EUROPEAN 18 SCHWANENGESANG
APRILE
ore 20.30 UNION YOUTH
APRILE
ore 20.30 D744
ORCHESTRA “Qual è l’origine della sua
canzone che tocca così
Il celebre direttore musicale profondamente la mia
della Budapest origine?” [R.C.]
Festival Orchestra Per la prima volta a Pavia
Ivan Fischer dirige la EUYO l’opera sublime di
Romeo Castellucci
Fondata nel 1976 dal Direttore
Musicale Claudio Abbado
Romeo Castellucci, uno dei registi
insieme a Lionel Bryer e Joy Bryer,
italiani più apprezzati all’estero,
Presidente e Segretario Generale
porta in scena le melodie di Franz
dell’International Youth Foundation
Schubert, i lieder, poesie cantate
of Great Britain, al fine di creare
per voce e pianoforte come
un’Orchestra di giovani musicisti
rappresentazioni dei sentimenti
che rappresentasse l’ideale
del Romanticismo.
europeo di una comunità che
Lo Schwanengesang (Il canto del
Arte
lavora insieme per raggiungere la
cigno) esplora le emozioni senza
pace e la comprensione sociale,
immagini o elementi scenici,
la EUYO è una formazione unica
nel suo genere, costituita attraverso totalizzante ma attraverso l’intensa voce
del soprano Kerstin Avemo e
un voto nel Parlamento Europeo
l’accompagnamento del pianista
e rappresentata da ognuno degli
Alain Franco. Un’arte totalizzante
Stati membri della UE. Il Presidente
in cui la componente musicale
Onorario di EUYO è il Presidente
è al centro di un teatralizzazione
del Parlamento Europeo. Diretta
vertiginosa e rarefatta, un
dai più grandi direttori al Mondo,
quadro vivo composto in modo
arriva per la prima volta a Pavia con
visivamente magistrale e solo
oltre cento elementi, guidata dal
apparentemente minimalista.
Maestro ungherese Ivan Fischer.
concezione e regia di Romeo Castellucci
diretta da Ivan Fischer
con Kerstin Avemo (soprano)
programma: e Alain Franco (pianista)
L. v. Beethoven: Sinfonia n. 4 musiche di Franz Schubert
G. Mahler: Sinfonia n. 4 interferenze di Scott Gibbons
collaborazione artistica di Silvia Costa
© Christophe Raynaud De Lage
drammaturgia di Christian Longchamp
© Marco Borggreve
46 4721
© Thierry du Bois / Cosmos Image
Les Ballets Jazz de Montréal
APRILE
ore 20.30 DANCE ME
Omaggio a
Leonard Cohen
Tre coreografi internazionali,
quattordici danzatori straordinari,
una messa in scena superba
con luci magnifiche, video
emozionanti e costellazioni di
effetti spettacolari, in un omaggio
capace di evocare i grandi cicli
della vita attraverso le opere
musicali del creatore di Hallelujah,
Leonard Cohen, osservatore
privilegiato della nostra epoca.
Un regalo per gli occhi e una gioia
per l’ascolto l’ultima produzione
della BJM, una delle compagnie
di danza più popolari del Canada,
ambasciatrice della cultura
canadese a livello internazionale,
acclamata in tutto il mondo.
Per questo progetto BJM
ha ottenuto in esclusiva i diritti
di utilizzo di tutte le opere di
Leonard Cohen.
direzione generale e artistica di
Louis Robitaille
coreografia di Andonis Foniadakis,
Annabelle Lopez Ochoa e Ihsan Rustem
drammaturgia e regia di Eric Jean
direttore musicale Martin Léon
Un regalo
per gli occhi
48 49INCONTRI RAVVICINATI FRONTE TEATRO
Caffè Teatro, Corso Strada Nuova 75, Pavia / dalle 18.00 alle 19.00
Per tutti gli spettacoli di prosa vi aspettiamo per un incontro informale insieme ai
protagonisti della stagione!
VENERDÌ 8 NOVEMBRE - IL MAESTRO E MARGHERITA
VENERDÌ 29 NOVEMBRE - 1984
SABATO 11 GENNAIO - LE SIGNORINE
SABATO 25 GENNAIO - I PROMESSI SPOSI ALLA PROVA
VENERDÌ 7 FEBBRAIO - IL GIARDINO DEI CILIEGI
SABATO 22 FEBBRAIO - DON CHISCIOTTE
SABATO 29 FEBBRAIO - ARLECCHINO SERVITORE DI DUE PADRONI
SABATO 7 MARZO - ORGOGLIO E PREGIUDIZIO
MERCOLEDÌ 8 APRILE - JOHN GABRIEL BORKMAN
CHIAMATA PUBBLICA, VOCE AI LIBRI!
Libreria Il Delfino, Piazza Cavagneria 10, Pavia
Chiamata pubblica per personaggi variegati della città di Pavia e non solo. La
stagione 19/20 attraversa grandi capolavori della letteratura che appartengono
all’immaginario di noi tutti. Invitati a leggere alcuni brani da loro particolarmente
amati, sei lettori d’eccezione saranno ospiti della libreria IL DELIFINO per
condividere con il pubblico le pagine da loro più amate. L’incontro sarà
accompagnato da un breve commento critico a cura di docenti dell’Università di
Pavia. I nomi dei lettori verranno comunicati successivamente.
MERCOLEDÌ 25 SETTEMBRE, ORE 18.30 - IL MAESTRO E MARGHERITA di Michail Bulgakov
MERCOLEDÌ 2 OTTOBRE, ORE 18.30 - ORGOGLIO E PREGIUDIZIO di Jane Austen
MERCOLEDÌ 9 OTTOBRE, ORE 18.30 - 1984 di George Orwell
MERCOLEDÌ 16 OTTOBRE, ORE 18.30 - I PROMESSI SPOSI ALLA PROVA di Giovanni Testori
MERCOLEDÌ 23 OTTOBRE, ORE 18.30 - IL GIARDINO DEI CILIEGI di Anton Čechov
MERCOLEDÌ 30 OTTOBRE, ORE 18.30 - DON CHISCIOTTE di Miguel De Cervantes
LO DIVERSI MODI DI VIVERE LA STAGIONE
Oltre ai classici abbonamenti PROSA, DANZA, MUSICA, TEATRO, ALTRI PERCORSI e
SGUARDO
COMICI, ci sono altri modi per vivere la stagione!
CARD 6 o CARD 8
OLTRE
Per i più curiosi la CARD 6 o la CARD 8 consente di spaziare tra tutte le tipologie di
spettacolo costruendosi in piena libertà la propria stagione: teatro, danza, concerti!
PROSA 5
Dalla stagione 19/20 è stato introdotto l’ABBONAMENTO PROSA 5 SPETTACOLI
scegliendo tra le SERIE 1 e la SERIE 2 (vedi elenco spettacolo alla pagina biglietteria).
INIZIATIVE SPECIALI PROMOZIONE UP!
Ad ogni abbonato per uno specifico percorso amiamo regalare una promozione
speciale a 10 € per uno spettacolo che non sia già nel suo abbonamento.
UP! per gli abbonati PROSA è WINSTON VS CHURCHILL
UP! per gli abbonati DANZA è IL GIARDINO DEI CILIEGI
UP! per gli abbonati ALTRI PERCORSI è GISELLE
UP! per gli abbonati MUSICA è SCHWANENGESANG
STUDENTI UNIPV: LO SPETTACOLO PER VOI.
Pavia è la vostra città, e le sue offerte culturali sono pensate anche per voi, per i
vostri tempi e le vostre possibilità. Dal portale di UNIPV è possibile con un clik e
inserendo il vostro codice fiscale accedere ad un’area del teatro riservata solo
per voi: promozioni, iniziative, incontri.ABBONAMENTI
PROSA - 9 SPETTACOLI INTERO GIOVANI COMICI - 4 SPETTACOLI INTERO
UNDER 30 PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 102 €
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 230 € 130 € PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 96 €
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 216 € 122 € PALCHI LATERALI - SETTORE 3 83 €
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 187 € 105 € PALCHI LATERALI - SETTORE 4 70 €
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 158 € 89 € GALLERIA - SETTORE 5 51 €
GALLERIA - SETTORE 5 115 € 65 €
PROSA / SERIE 1 - 5 SPETTACOLI OPEN CARD
IL MAESTRO E MARGHERITA, LE SIGNORINE, IL GIARDINO DEI CILIEGI, L’ABBONAMENTO LIBERO CHE TI PERMETTE DI SCEGLIERE IL TUO PERCORSO
ARLECCHINO SERVITORE DI DUE PADRONI, JOHN GABRIEL BORKMAN PERSONALE ALL’INTERNO DELLA STAGIONE TRA PROSA, DANZA, MUSICA,
ALTRI PERCORSI
PROSA / SERIE 2 - 5 SPETTACOLI
IL MAESTRO E MARGHERITA, 1984, I PROMESSI SPOSI ALLA PROVA, OPEN CARD 6 154 € (6 INGRESSI)
DON CHISCIOTTE, ORGOGLIO E PREGIUDIZIO OPEN CARD 8 205 € (8 INGRESSI)
INTERO GIOVANI
UNDER 30
PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 128 € 72 €
UNICI SPETTACOLI ESCLUSI: STAGIONE COMICI, GREASE E PATTY SMITH
PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 120 € 68 € La CARD consente di acquistare un massimo di due biglietti per lo stesso
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 104 € 59 € spettacolo. Attribuzione delle poltrone vincolata ai posti disponibili.
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 88 € 50 €
GALLERIA - SETTORE 5 64 € 36 €
CAMBIO TURNO 6 €
CHI ACQUISTA UN ABBONAMENTO ALLA STAGIONE DI PROSA AVRÀ DIRITTO AD UNA
RIDUZIONE SPECIALE PER ABBONAMENTI ALLA DANZA, ALTRI PERCORSI E MUSICA.
DANZA - 4 SPETTACOLI INTERO GIOVANI RIDOTTO
(COMPRESO WAHADA) UNDER 30 ABBONATO
PROSA
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 106 € 59 € 92 €
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 99 € 56 € 87 €
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 86 € 49 € 76 €
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 74 € 41 € 64 €
GALLERIA - SETTORE 5 54 € 31 € 48 €
ALTRI PERCORSI - 5 SPETTACOLI
GIOVANI RIDOTTO INTERO
UNDER 30 ABBONATO
PROSA LA FONDAZIONE FRASCHINI
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 80 € 45 € 70 € È ANCHE STAGIONE D'OPERA,
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2
PALCHI LATERALI - SETTORE 3
80 €
80 €
45 €
45 €
70 €
70 €
CINEMA POLITEAMA,
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 72 € 41 € 63 € TEATRO SOCIALE DI STRADELLA.
GALLERIA - SETTORE 5 56 € 32 € 49 €
MUSICA - 5 SPETTACOLI INTERO GIOVANI RIDOTTO
(COMPRESO EUROPEAN UNDER 30 ABBONATO Segui le informazioni su
UNION YOUTH ORCHESTRA) PROSA
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 93 € 52 € 81 €
www.teatrofraschini.it
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 91 € 51 € 80 € www.politeamapavia.it
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 88 € 50 € 77 € www.teatrosocialestradella.it
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 78 € 44 € 69 €
GALLERIA - SETTORE 5 61 € 34 € 53 €BIGLIETTI - 50% CALENDARIO DI BIGLIETTERIA
PROSA / DANZA / COMICI INTERO GIOVANI OVER PRELAZIONE ABBONAMENTI
(ESCLUSO WAHADA) UNDER 30 65 DAL 21 GIUGNO AL 10 SETTEMBRE sul circuito vivaticket
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 32 € 16 € 27 € DAL 21 AL 29 GIUGNO
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 30 € 15 € 26 € E DAL 2 AL 10 SETTEMBRE presso la biglietteria del teatro
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 26 € 13 € 22 €
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 22 € 11 € 19 € GIUGNO: biglietteria aperta solo al mattino
GALLERIA - SETTORE 5 16 € 8€ 14 € LUGLIO / AGOSTO: biglietteria chiusa
LOGGIONE - SETTORE 6 8€ 4€ 7€ SETTEMBRE: biglietteria aperta mattino e pomeriggio
ALTRI PERCORSI / MUSICA INTERO GIOVANI OVER VENDITA NUOVI ABBONAMENTI
(ESCLUSO UNDER 30 65 DAL 17 AL 30 SETTEMBRE
EUROPEAN UNION YOUTH ORCHESTRA) Biglietteria aperta mattino e pomeriggio
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 20 € 10 € 17 € VENDITA OPEN CARD 6 E OPEN CARD 8
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 20 € 10 € 17 € DALL’8 OTTOBRE
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 20 € 10 € 17 € Biglietteria aperta mattino e pomeriggio
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 18 € 9€ 15 €
GALLERIA - SETTORE 5 14 € 7€ 12 € VENDITA BIGLIETTI PROSA, DANZA, ALTRI PERCORSI, MUSICA
LOGGIONE - SETTORE 6 8€ 4€ 7€ DAL 15 OTTOBRE
Biglietteria aperta mattino e pomeriggio
WAHADA INTERO GIOVANI OVER
e EUROPEAN UNION UNDER 30 65
YOUTH ORCHESTRA VENDITA BIGLIETTI COMICI
DAL 21 OTTOBRE
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 36 € 18 € 31 € Biglietteria aperta mattino e pomeriggio
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 34 € 17 € 29 €
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 30 € 15 € 26 € VENDITA BIGLIETTI SAN SILVESTRO E CAPODANNO
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 26 € 13 € 22 € DAL 19 NOVEMBRE
GALLERIA - SETTORE 5 20 € 10 € 17 € Biglietteria aperta mattino e pomeriggio
LOGGIONE - SETTORE 6 10 € 5€ 9€
San Silvestro - Capodanno 31/12/2019 01/01/2020
GREASE INTERO INTERO
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 65 € 35 €
PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 60 € 30 € BIGLIETTERIA
PALCHI LATERALI - SETTORE 3 55 € 25 € APERTURA:
PALCHI LATERALI - SETTORE 4 40 € 20 € DAL LUNEDÌ AL SABATO
GALLERIA - SETTORE 5 35 € 15 € ORARI:
LOGGIONE - SETTORE 6 20 € 10 € MATTINO 11.00 – 13.00
POMERIGGIO 17.00 – 19.00
Da giugno in vendita sul circuito www.vivaticket.it
PATTI SMITH INTERO I giorni 17 settembre, 8 e 15 ottobre apertura straordinaria ampliata
dalle 9.00 alle 13.00 / dalle 16.00 alle 19.00.
POLTRONISSIMA 48 € Il giorno 11 settembre la biglietteria rimarrà chiusa per motivi organizzativi.
PLATEA 43 €
PALCHI 1° E 2° ORDINE 43 € Abbonamenti, card e biglietti sono in vendita sul circuito vivaticket
PALCHI 3° ORDINE 38 € (online e nei punti vendita)
GALLERIA 4° ORDINE 30 €
LOGGIONE 23 € Tel. 0382.371214
e-mail: biglietteria@teatrofraschini.org
BIGLIETTI RIDOTTI GRUPPI SCOLASTICI 8 € www.teatrofraschini.it
per ogni spettacolo ed ogni ordine di posto
Per info e prenotazioni: La biglietteria apre anche un’ora prima di ogni spettacolo solo per la vendita
gruppi scolastici scrivere a scuola@teatrofraschini.org dei biglietti relativi allo spettacolo stesso.mood-design.it www.teatrofraschini.it
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