Giuria Arpa/Chitarra "Premio Salieri Young" - 5-6-7-8 Aprile 2018 - Concorso Salieri

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Giuria Arpa/Chitarra "Premio Salieri Young" - 5-6-7-8 Aprile 2018 - Concorso Salieri
Giuria Arpa/Chitarra “Premio Salieri Young”
                              5-6-7-8 Aprile 2018

                       Tatiana Donis – presidente Arpa
                       Matteo Rigotti – presidente Chitarra
                       Francesca Tirale

                               TATIANA DONIS si è diplomata a pieni voti presso il
                               conservatorio Tartini di Trieste, perfezionandosi in seguito con la
                               prof.ssa A. V. Agasievna presso il Conservatorio Rimsky Korsakov
                               di San Pietroburgo. Svolge un’intensa attività come solista, in
                               formazioni cameristiche e orchestre in Italia e all’estero. Il suo
                               repertorio spazia dai brani classici al repertorio irlandese per il
                               quale si è valsa dei preziosi consigli di artisti di calibro
                               internazionale quali Grainne Hambly, Maire Ni Chathasaigh,
                               Dearbhail Finnegan, Cormac de Barra... Nell’autunno del 2006 ha
                               concluso brillantemente il Biennio Accademico Sperimentale di II
                               Livello presso il Conservatorio J. Tomadini di Udine sotto la guida
                               della prof.ssa Patrizia Tassini, discutendo una tesi dal titolo:
                               “Carlos Salzedo: compositore, didatta, innovatore. La sua poetica
                               in relazione ai sincretismi delle Americhe”. E' fondatrice e
                               direttore artistico dell’ensemble di arpe folk Girotondo d’Arpe del
                               quale cura la preparazione musicale e gli arrangiamenti. Dal 2007
                             collabora stabilmente con la CEI Orchestra diretta dal Maestro Igor
Coretti sia in qualità di tutor della sezione arpe che per dei seminari di arpa classica.
Attualmente continua la sua attività didattica, presso la Glasbena Matica di Trieste e la Scuola di
Musica Emil Komel a Gorizia (le sue allieve sono vincitrici di concorsi nazionali ed
internazionali), e di concertista, soprattutto in duo con il violinista Elia Vigolo con il quale ha
inciso il cd 'Le Stagioni del Tango' interamente dedicato ad A. Piazzolla. Ha tenuto inoltre corsi
di “Accordatura, manutenzione, registrazione dello strumento e Storia e letteratura dell’arpa”
presso il Conservatorio “J. Tomadini” di Udine. Nell'aprile del 2013 consegue l'abilitazione ed il
diploma di 2° livello Suzuki per l'insegnamento dell'arpa presso il Centro Suzuki di Torino sotto
la guida della prof.ssa Gabriella Bosio.

TATIANA DONIS qualified with distinction at the G. Tartini Conservatoire of Trieste (Italy),
and went on to specialize with Professor A. V. Agasievna at the Rimsky Korsakov Conservatoire
of St. Petersburg. She frequently performs as solo harpist and in chamber groups both in Italy
and abroad. Her repertoire ranges over classical and Irish music, for which she improved her
performing technique studying and playing with artists such as Grainne Hambly, William
Jackson, Maire Ni Chathasaigh, Dearbhail Finnegan and Cormac de Barra. She also followed
a course on music therapy at the Regional Association for Music Therapy in Udine. In the
autumn of 2006 she completed a Second Level Experimental Academy two-year course at the J.
Tomadini Conservatoire of Udine (Italy) under the supervision of Professor Patrizia Tassini,
obtaining brilliant results. Her thesis was entitled “Carlos Salzedo: the composer, teacher and
innovator. His poetry versus the syncretism of the Americas”. She's the founder and director of
folk harp ensemble “Girotondo d'Arpe”. She writes the arrangements for the group and is
responsible for the musical training of its members. She's been a regular collaborator of
Maestro Igor Coretti's CEI Youth Orchestra since 2007, both as a tutor for the harp section and
as a teacher in various harp seminars. Her current activities include teaching at the “Glasbena
Matica Music School” in Trieste and at the “Emil Komel Music School” in Gorizia (Italy) (her
students have performed very successfully both in national and in international competitions).
She performs regularly both with her “Girotondo d'Arpe” ensemble and as a duo with violinist
Elia Vigolo, with whom she recorded “Dreaming of a Tango”, which features several Astor
Piazzolla pieces. She also held a course on the “History and Literature for the Harp and
Correct Tuning, Care, Maintenance and Setup of the Strings for the Instrument” at the “J.
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Tomadini” Conservatoire in Udine. In April 2013 she obtained the Level 2 Diploma released by
the Sukuki Centre in Turin (Italy) which qualifies her as a harp teacher according to the Suzuki
method.

                                                  MATTEO RIGOTTI, Musicista, deve la sua
                                                  formazione al M° Mariano Andreolli.
                                                  Si è diplomato in chitarra presso il
                                                  Conservatorio di Trento e in seguito si è laureato
                                                  a pieni voti al Biennio Superiore ad Indirizzo
                                                  Concertistico Cameristico presso il medesimo
                                                  conservatorio.
                                                  Ha frequentato, in qualità di allievo effettivo,
                                                  masterclass con musicisti di fama internazionale
                                                  quali Oscar Ghiglia, Massimo Lonardi, Andrea
                                                  Dieci, Lorenzo Micheli, Giulio Tampalini, Piero
                                                  Bonaguri, Paolo Cherici, Florindo Baldissera,
                                                  Leopoldo Saracino, Simone Fontanelli, Matteo
                                                  Mela, Leo Brouwer, Eliot Fisk.
                                                  Ha studiato presso l’Accademia della Chitarra di
                                                 B r e s c i a c o n i l M ° G i u l i o Ta m p a l i n i
approfondendo il repertorio solistico e dal 2010 al 2013 ha frequentato l’Accademia G. Regondi
di Milano continuando il proprio perfezionamento con i maestri Andrea Dieci e Bruno
Giuffredi.
Dedica la maggior parte della sua attività concertistica alla musica da camera, suonando in varie
formazioni ed esibendosi in numerosi concerti sia in Italia che all’estero.
Nell’estate 2011 ha svolto una tournée nei Balcani suonando e tenendo masterclass a Prijedor
(Bosnia-Erzegovina), Kraljevo (Serbia) e Peja/Pec (Kossovo).
Si è esibito in festival chitarristici e non, recentemente al festival Ultrapadum a Pavia e al
SanGiacomo Festival a Bologna, ed ha accompagnato personaggi dello spettacolo come David
Grossman e Gigi Proietti (IDEM, Verona).
Interessato alla musica al di là dell’ambito puramente strumentale, negli anni della formazione
ha approfondito gli studi di composizione con il M° Nicola Straffelini.
Determinante l’incontro con il M° Nadir Vassena, con cui ha ottenuto il Master of Advanced
Studies in Music Composition presso la Musikhochschule di Lugano in Svizzera e con cui
tutt’ora studia al Master of Arts in Music Composition and Theory, perfezionando le tecniche
compositive, di orchestrazione con Giovanni Verrando e di musica elettronica con Sylviane
Sapir. Attualmente studia musica elettronica con Luca Richelli.
Ha frequentato seminari e masterclass con importanti personalità della musica contemporanea
fra cui Johannes Schöllhorn, Harrison Birtwistle, Mike Svoboda, Jérôme Combier, Franck
Bedrossian, Mats Scheidegger, Helmut Lachenmann, Dmitri Kourliandski, José María Sánchez-
Verdú ; ha inoltre seguito corsi di direzione di ensemble con Marc Kissoczy.
E' stato premiato in concorsi nazionali ed internazionali di composizione, ed ha ricevuto
commissioni da Corde d'Autunno Guitar Festival e Utopia Ensemble.
Nel 2016 ha vinto il concorso internazionale Celloloft, che gli ha consentito di ottenere una
commissione per un nuovo pezzo che verrà eseguito a San Diego-CA nel 2017.
Durante il Locarno Film Festival 2016, la sua musica è stata utilizzata come colonna sonora del
cortometraggio “La danza delle macchine”.
La sua musica è eseguita in Italia e all’estero da musicisti quali Andrea Dieci, Giovanni Maselli,
Chris Moy, Federica Canta, Lorenzo Marcolongo, Pauline Tardy, Maura Marinucci, Miguel
Angel Perez Diego, Giulia Vazzoler, EnArmonia Guitar Ensemble, Trio Contrasti, Eric Moore,
Dustin Donahue, Silvia Cignoli e in Festival come il Pordenone Guitar Festival, Corde
d’Autunno Guitar Festival, SuonoChitarraNatura, Festival Nuovi Orizzonti Sonori, Segovia
Guitar Week, Festival Internazionale Musica negli Horti, Associazione Athenaeum, Le strade
del Suono Contemporary Music Festival.
Interessato anche alla composizione didattica, lavora spesso con musicisti nella produzione di
lavori didattici per i loro strumenti.
Ha pubblicato per la casa discografica Diffusione Arte un cd di musica didattica per chitarra,
eseguita dall’EnArmonia Guitar Ensemble e da allievi della Segovia Guitar Academy di
Pordenone.
Nel 2015 la sua musica per chitarra è stata oggetto di una tesi di laurea discussa presso il
Conservatorio di Milano.
Pubblica per Edizioni Bèrben, Glissato, Cidea, Sconfinarte, Sinfonica, Armelin, Eufonia e dal
2017 per DaVinci Editions.
Giuria Arpa/Chitarra "Premio Salieri Young" - 5-6-7-8 Aprile 2018 - Concorso Salieri
Convinto da sempre che l’insegnamento sia un arricchimento e una parte integrante dell’essere
musicista, si è laureato in Didattica Strumentale al Conservatorio di Bolzano nel 2009 .
Attualmente insegna chitarra classica ed è spesso invitato come membro di giuria in concorsi di
chitarra nazionali e internazionali.
Dal 2017 è inoltre docente a contratto di chitarra presso il Conservatorio di Ferrara.

MATTEO RIGOTTI, Musician, he owes his training to M° Mariano Andreolli.
He took the certificate in guitar at the Conservatory of Trento and then he received the Degree
in Classical Guitar with a specialization in Chamber Music with full marks at the same
conservatory.
He attended several masterclasses with guitarists of international fame as Oscar Ghiglia,
Massimo Lonardi, Andrea Dieci, Lorenzo Micheli, Giulio Tampalini, Piero Bonaguri, Paolo
Cherici, Florindo Baldissera, Leopoldo Saracino, Simone Fontanelli, Matteo Mela,Leo
Brouwer, Eliot Fisk.
He studied with M° Giulio Tampalini at the Guitar Academy in Brescia deepening the solo
repertoire and since 2010 he had been studying for three years at Giulio Regondi Academy in
Milan with M° Andrea Dieci and M° Bruno Giuffredi, continuing his mastery for soloists.
He focuses his activity mainly in chamber music, in various ensembles and performs in
numerous concerts in Italy and abroad.
In summer 2011 he toured Balkans performing and giving masterclasses in Prijedor (Bosnia-
Erzegovina), Kraljevo (Serbia) and Peja/Pec (Kossovo).
He performed at guitar festivals, recently at the Ultrapadum Festival in Pavia and at San
Giacomo Festival in Bologna, and accompanied celebrities from the world of arts and show
business as David Grossman and Gigi Proietti (IDEM, Verona).
He is interested in music beyond the instrumental area and during the years of his education he
deepened composition study with M° Nicola Straffelini.
Meeting M° Nadir Vassena was crucial, with whom he studied at the Master of Advanced
Studies in Music Composition at the Musikhochschule in Lugano in Switzerland and now at the
Master of Arts in Music Composition and Theory, perfectioning also orchestration with
Giovanni Verrando and electronic techniques with Sylviane Sapir. Now he studies electronic
music with Luca Richelli.
He attended seminars and masterclasses with important personalities of contemporary music as
Johannes Schöllhorn, Harrison Birtwistle, Mike Svoboda, Jérôme Combier, Franck Bedrossian,
Mats Scheidegger, Helmut Lachenmann, Dmitri Kourliandski, José María Sánchez-Verdú,
Pierre Alexandre Tremblay; moreover he attended courses for ensemble conductor with Marc
Kissoczy. Award-winner in national and international composition competitions, he received
commissions from Corde d’Autunno Guitar Festival and Eutopia Ensemble.
In 2016 he won Celloloft call for scores, obtaining a commission for a piece that will be
performed in San Diego - CA in 2017. During 2016 Locarno Film Festival his music will be the
soundtrack of the "La danza delle macchine" short film.
His music is performed in Italy and abroad by musicians as Andrea Dieci, Giovanni Maselli,
Chris Moy, Federica Canta, Lorenzo Marcolongo, Pauline Tardy, Maura Marinucci, Miguel
Angel Pérez Diego, Giulia Vazzoler, EnArmonia Guitar Ensemble, Trio Contrasti, Eric Moore,
Dustin Donahue, Silvia Cignoli and in the course of Festivals as Pordenone Guitar Festival,
Corde d’Autunno Guitar Festival, SuonoChitarraNatura, Festival Nuovi Orizzonti Sonori,
Segovia Guitar Week, Festival Internazionale Musica negli Horti, Associazione Athenaeum, Le
strade del Suono Contemporary Music Festival.
He is also interested in didactical writing and he often works together with musicians for the
productions of educational compositions for their instruments.
With the label Diffusione Arte he published a cd with didactical music for guitar, performed by
EnArmonia Guitar Ensemble and by students of Segovia Guitar Academy in Pordenone.
In 2015 his music for guitar was the subject of a degree thesis in the Conservatory of Milan.
His works were published by Bèrben, Glissato, Cidea, Sconfinarte, Sinfonica, Armelin, Eufonia
Editions. Since 2017 they have been published by DaVinci Editions.
Always persuaded that teaching is an enrichment and an integral part of being a musician, he
graduated in Instrumental Didactics at the Conservatory of Bolzano in 2009 . Currently he is a
classical guitar teacher in Musical Comprehensive Schools and he is invited as a judge in
national and international guitar competitions.
Since 2017 he is also adjunct professor of guitar at the conservatory of Ferrara.
Giuria Arpa/Chitarra "Premio Salieri Young" - 5-6-7-8 Aprile 2018 - Concorso Salieri
FRANCESCA TIRALE si è laureata con 110 e lode
                                             come solista al Conservatorio "Luca Marenzio" di
                                             Brescia sotto la guida di Anna Loro. Ha poi scelto di
                                             completare la sua preparazione a livello
                                             internazionale perfezionandosi con E. Fontan-
                                             Binoche, M.C. Jamet e F. Cambreling. Consolidata la
                                             sua preparazione accademica, ha quindi dato inizio a
                                             una vivace e intensa attività concertistica che l’ha
                                             portata a collaborare con prestigiosi festival e società
                                             musicali sia come solista che in ensemble cameristici
(Festival della Svizzera Italiana, Festival Aurora di Crotone, Fondazione Barattelli de L'Aquila,
Festival Musicalia di Napoli, Settembre Musica di Torino, Sagra Malatestiana di Rimini,
Biennale di Venezia). È da diversi anni prima arpa dei Virtuosi Italiani e collabora stabilmente
con Dedalo Ensemble, Sentieri Selvaggi, Geometrie Variabili, Nuovo Doppio Quintetto di
Torino, Coro dei Piccoli Musici. Le sue precipue doti musicali l’hanno poi portata a collaborare,
sempre in qualità di prima arpa, con le più importanti istituzioni concertistiche italiane e estere,
tra le quali vale ricordare l'Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, l'Orchestra della Svizzera
Italiana, l’Orchestra di Padova e del Veneto, i Pomeriggi Musicali, l’Orchestra Sinfonica
Giuseppe Verdi di Milano. Ha tenuto concerti solitici accompagnata da l’Orchestra Regionale
del Lazio, i Solisti aquilani, l’Orchestra Sinfonica Abruzzese, i Virtuosi Italiani, l'orchestra
Amadeus di Tokyo. Nell'estate 2010 ha effettuato la sua prima articolata tournèe solistica in
Giappone (Tokyo, Nasu e Shirakawa), riscontrando sempre largo e unanime consenso. Ha
all'attivo numerose prime esecuzioni assolute, tra cui la Fantasia per arpa di C. Togni, e
composizioni solistiche e da camera di altri autori quali A. Giacometti, M. Montalbetti, G.
Facchinetti, Akane Tsuji, C. Galante, N. Castiglioni. Ha al suo attivo registrazioni per le
prestigiose etichette discografiche Stradivarius e Sony Bmg.

FRANCESCA TIRALE, Francesca Tirale graduated 110 Whit honor at the conservatory in
Brescia Luca marenzio, below directory of Anna Loro. She chose to complete her preparation at
the international level perfecting whit E. Fontan-Binoche, M.C. Jamet e F. Cambreling. She
stabilize her academy preparation, whit intense concert activity whit collaboration at festival
prestigius like soloist and whit ensamble chamber (Festival della Svizzera Italiana, Festival
Aurora di Crotone, Fondazione Barattelli de L'Aquila, Festival Musicalia di Napoli, Settembre
Musica di Torino, Sagra Malatestiana di Rimini, Biennale di Venezia). For several years First
harp to Virtuosi Italiani, she collaborate durably whit Dedalo Ensemble, Sentieri Selvaggi,
Geometrie Variabili, Nuovo Doppio Quintetto di Torino, Coro dei Piccoli Musici. Her musical
dowry Brings to collaborate whit the first iitalians and foreign institutions, like first harp:
the Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai, Orchestra della Svizzera Italiana, Orchestra di
Padova Veneto, i Pomeriggi Musicali, orchestra Sinfonica Giuseppe Verdi di Milano. She give
a concert whit Orchestra Regionale del Lazio, the Solisti aquilani, Orchestra Sinfonica
Abruzzese, the Virtuosi Italiani, orchestra Amadeus at Tokyo. In the summer at 2010, she give
the first intense tournèe at the japan (Tokyo, Nasu and Shirakawa). She assets very first
executions, like fantasy for harp at C.Togni, and compositions soloist and chamber like A.
Giacometti, M. Montalbetti, G. Facchinetti, Akane Tsuji, C. Galante, N. Castiglioni. She assets
records Stradivarius e Sony Bmg.
Giuria Arpa/Chitarra "Premio Salieri Young" - 5-6-7-8 Aprile 2018 - Concorso Salieri
Giuria Arpa/Chitarra “Premio Salieri”
                        12-13-14-15 Aprile 2018

                 Dalibor Bernatovic – presidente Arpa
                 Andrea Dieci – presidente Chitarra
                 Matteo Rigotti
                 Tatiana Donis
                 Diana Grubisic Cikovic

                                              DALIBOR BERNATOVIĆ Si diploma presso
                                              la scuola elementare e la scuola
                                              secondaria del Conservatorio di Musica di
                                              Maribor, Slovenia,dove ha studiato clarinetto e
                                              sassofono, e presso la scuolasecondaria di Musica
                                              di Lubiana, Slovenia, dove ha studiatoarpa. Ha
                                              studiato presso l'Accademia di Musica di Lubiana
                                              con il Prof. Rudi Ravnik, e si è laureato
                                              all’Accademia dellaMusica di Zagabria, Croazia,
                                              sotto il Prof. Maria Mlinar. E’ stato primo arpista
                                              presso il Teatro Nazionale Sloveno di Maribor.
                                              Come solista, si è esibito con orchestre e gruppi
                                            da camera in tutti i paesi dell’Unione Europea.
Durante questo periodo ha anche lavorato in scuole di musica di Lubiana, Nova Gorica,Celje,
Velenje e Maribor, dove ha partecipato alla formazione di nuovi dipartimenti per arpa. Ha
insegnato musica per venticinque anni, ed ha ottenuto il titolo di consigliere. Ha partecipato
attivamente alla commissione e alla revisione e creazione di un nuovo programma di studi per
arpa, di cui è anche co-autore. I suoi studenti hanno ottenuto premi in tutto il mondo (Italia,
Austria, Serbia, Inghilterra) e molti di loro, dopo la laurea alla scuola secondaria, hanno
continuato la loro formazione presso le accademie di musica di Lubiana, Zagabria, Graz,
Londra, Milano e Basilea. Ha ottenuto altrettanto successo nella composizione di brani per
bambini, così come nella musica composta per arpisti professionisti. Le sue composizioni sono
state eseguite in numerosi concerti in tutta la Slovenia, così come ad Amsterdam, Madrid,
Vienna, Torino, Cardiff, Zagabria e Belgrado.
Come Presidente della Slovenia Harp Society, organizza seminari internazionali, concorsi
per arpa e concerti.

DALIBOR BERNATOVIĆ graduated from elementary school and the Secondary School of
Music Conservatory in Maribor, Slovenia, where he studied the clarinet and saxophone, and
from the Secondary School of Music in Ljubljana, Slovenia, where he studied the harp. He
studied at the Academy of Music in Ljubljana under Prof. Rudi Ravnik, and graduated from the
Music Academyin Zagreb, Croatia, under Prof. Maria Mlinar. He was Principal Harpist at
theSlovenian National Theatre Maribor. As a soloist,he performed with orchestras and chamber
ensembles throughout the countries of the EU.
All throught his period he also worked at music schools in Ljubljana, Nova Gorica, Celje,
Velenje and Maribor, where he participated in the formation of new departments for harp
music. He has been teaching music for twenty-five years, and has been granted the title of
councillor. He actively participated in the curriculum committee and in the revision and creation
of a new harp curriculum, which he is alsoco-authored. His students gained some outstanding
achievements (127 First, 67 Second, 11 Third, and 10 Special Prizes, as well as 47 Goldand 16
Silver Plaques) around the world ( Italy, Austria, Serbia, England,...), as well as by the number
of students who, after graduating from secondary school, continued their education at music
academies in Ljubljana, Zagreb, Graz, London, Milano and Basel. He has been equally
successful in the composition of children´stunes, as well as music for accomplished,
professional harpists, which is quite scarce in our country, particularly tunes by domestic
composers. His compositions have been performed at numerous concert sacross Slovenia, as
well as in Amsterdam, Madrid, Vienna, Turin, Cardiff, Zagreb and Belgrade. In the
fieldofelectricalandelectro-acoustic harp he is continuously working on presentation in order to
open new horizon sand possibilities in sound and playing harps for young musicians. As a
President of the Slovenian Harp Society, he is organizing international seminars, harp
competitions, concerts and other forms of qualification and cooperation for harpists.

                                      ANDREA DIECI ha studiato nella classe di Paolo Cherici
                                      al Conservatorio “G. Verdi” di Milano, diplomandovisi nel
                                      1989 con il massimo dei voti, la lode e la menzione
                                      speciale. Ha inoltre studiato con Oscar Ghiglia, dapprima ai
                                      Corsi dell’Accademia Musicale Chigiana di Siena (sempre
                                      con Diploma di Merito), successivamente alla
                                      Musikakademie di Basilea, dove nel 1992 gli è stato
                                      conferito il Solistendiplom. Ha partecipato a masterclass
                                      tenute da Julian Bream. Ha vinto il 1° Premio ai Concorsi
                                      Internazionali di Gargnano, Lagonegro (dedicato alla
                                      musica per chitarra del XX secolo) e “De Bonis” di
                                      Cosenza, nonché il Premio Speciale della Giuria all’ARD-
                                      Musikwettbewerb 1989 di Monaco di Baviera. Definito “an
                                      impressive guitarist” dal Times Herald e “una vera star
                                      della chitarra classica” dal Corriere della Sera, ha tenuto
                                      centinaia di concerti per importanti istituzioni musicali in
                                      Europa, negli Stati Uniti, in America Centrale e del Sud,
                                     Asia e Africa, figurando nell’ambito di manifestazioni di
rilevanza mondiale quali il Festival dei Due Mondi di Spoleto, il Festival Internazionale della
Guitar Foundation of America (GFA) e il Festival Internazionale di Singapore, ed esibendosi in
festival musicali a Londra, Madrid, Los Angeles, Tokio, Atene, Istanbul e altre importanti città.
È dedicatario e primo esecutore di numerosi lavori di compositori contemporanei. Ha
partecipato a programmi radiofonici e televisivi trasmessi da RAI, Radio Vaticana, Radio
Nacional Española, BBC, Radio Televisione Svizzera Italiana ed Euroradio. Ha inciso numerosi
CD per le etichette discografiche MAP, Nuova Era, Bèrben, DotGuitar e BrilliantClassics, tra
cui figurano monografie su Manuel Maria Ponce, Nicola Jappelli e Astor Piazzolla (in duo col
violinista Piercarlo Sacco). Di particolare rilevanza, l’incisione dell’opera completa per chitarra
sola di Toru Takemitsu (MAP, 2004 - “Chitarra d’Oro” 2005 per il miglior disco dell’anno al
Convegno Internazionale di Chitarra di Alessandria), dell’opera completa per chitarra sola di
Heitor Villa-Lobos (MAP, 2009) e dell’opera completa per chitarra sola di Hans Werner Henze
(Brilliant Classics, 2016 -“Chitarra d’Oro” 2017 per il miglior disco dell’anno al Convegno
Internazionale di Chitarra di Alessandria). È l’unico chitarrista ad aver inciso le integrali di
questi tre importanti autori. Il suo ultimo CD solistico è dedicato alle Sonate Complete per
chitarra di Fernando Sor (Brilliant Classics, 2017). Apprezzato didatta, tiene masterclass e
seminari per rinomate istituzioni musicali in vari paesi d’Europa, negli USA, in Messico,
Brasile, Singapore e Giappone. È docente all’Istituto Superiore di Studi Musicali “Vecchi-
Tonelli” di Modena-Carpi e ai corsi annuali di perfezionamento dell’Accademia “G. Regondi”
di Milano.

ANDREA          DIECI graduated “cum laude” with special distinction at the “Verdi”
Conservatoire of Milan. He studied with Oscar Ghiglia at the Summer Classes held at the
Accademia Musicale Chigiana in Siena (always with Diploma of Merit distinction) and at the
Musikakademie in Basle, Switzerland, where he earned the “Solistendiplom”. He has also
attended masterclasses with Julian Bream. He has won First Prize in the International
Competition of Gargnano, the International Competition of Lagonegro (dedicated to 20th
century guitar music) and the “De Bonis” International Competition of Cosenza. Moreover, he
was awarded a Special Prize at the ARD-Musikwettbewerb held in Munich in 1989. Andrea
Dieci has been described as “an impressive guitarist” by the Times Herald and “a true star of
the classical guitar” by Corriere della Sera. He has performed extensively for prestigious music
societies all over Europe, in the USA, Central and South America, Africa and Asia. He has
appeared at such famous events as the Spoleto Festival of Two Worlds, the Festival of the
Guitar Foundation of America (GFA) and the Singapore International Festival, and at music
festivals in Milan, Madrid, London, Athens, Istanbul, Los Angeles, Tokyo, among others. He has
premièred several pieces dedicated to him by contemporary composers. Mr Dieci’s
performances have been broadcast by major radio and TV companies including Italian Radio-
Television (RAI), Vatican Radio, Radio Nacional Española, Swiss-Italian Radio-Television,
Euroradio and the BBC. His several CDs, released under MAP, Nuova Era, Bèrben, Dot Guitar
and Brilliant Classics labels, include a CD of Manuel Ponce’s guitar music and CDs dedicated
to Nicola Jappelli and Astor Piazzolla (with violinist Piercarlo Sacco). He has recorded the
complete works for solo guitar by Toru Takemitsu (MAP, 2004 – awarded the“Golden Guitar”
2005 for the best CD of the yearat the International Guitar Convention of Alessandria), the
complete works for solo guitar by Heitor Villa-Lobos (MAP, 2009) and the complete works for
solo guitar by Hans Werner Henze (Brilliant Classics, 2016 - awarded the“Golden Guitar”
2017for the best CD of the yearat the International Guitar Convention of Alessandria). He is
the only guitarist to have recorded the complete solo works by these three important composers.
His last solo album is devoted to the Complete Sonatas by Fernando Sor (Brilliant Classics,
2017). In addition to being in demand as a performer, Dieci is also a renowned teacher. He has
presented masterclasses at important music institutions in Italy, France, Switzerland, Spain,
United Kingdom, Poland, Greece, Bulgaria, Brazil, Mexico, USA, Singapore and Japan. He is
currently based at the Vecchi-Tonelli Conservatoire in Modena-Carpi, also teaching yearly
masterclasses at the Regondi Guitar Academy in Milan.

                                                  MATTEO RIGOTTI, Musicista, deve la sua
                                                  formazione al M° Mariano Andreolli.
                                                  Si è diplomato in chitarra presso il
                                                  Conservatorio di Trento e in seguito si è laureato
                                                  a pieni voti al Biennio Superiore ad Indirizzo
                                                  Concertistico Cameristico presso il medesimo
                                                  conservatorio.
                                                  Ha frequentato, in qualità di allievo effettivo,
                                                  masterclass con musicisti di fama internazionale
                                                  quali Oscar Ghiglia, Massimo Lonardi, Andrea
                                                  Dieci, Lorenzo Micheli, Giulio Tampalini, Piero
                                                  Bonaguri, Paolo Cherici, Florindo Baldissera,
                                                  Leopoldo Saracino, Simone Fontanelli, Matteo
                                                  Mela, Leo Brouwer, Eliot Fisk.
                                                  Ha studiato presso l’Accademia della Chitarra di
                                                 B r e s c i a c o n i l M ° G i u l i o Ta m p a l i n i
approfondendo il repertorio solistico e dal 2010 al 2013 ha frequentato l’Accademia G. Regondi
di Milano continuando il proprio perfezionamento con i maestri Andrea Dieci e Bruno
Giuffredi.
Dedica la maggior parte della sua attività concertistica alla musica da camera, suonando in varie
formazioni ed esibendosi in numerosi concerti sia in Italia che all’estero.
Nell’estate 2011 ha svolto una tournée nei Balcani suonando e tenendo masterclass a Prijedor
(Bosnia-Erzegovina), Kraljevo (Serbia) e Peja/Pec (Kossovo).
Si è esibito in festival chitarristici e non, recentemente al festival Ultrapadum a Pavia e al
SanGiacomo Festival a Bologna, ed ha accompagnato personaggi dello spettacolo come David
Grossman e Gigi Proietti (IDEM, Verona).
Interessato alla musica al di là dell’ambito puramente strumentale, negli anni della formazione
ha approfondito gli studi di composizione con il M° Nicola Straffelini.
Determinante l’incontro con il M° Nadir Vassena, con cui ha ottenuto il Master of Advanced
Studies in Music Composition presso la Musikhochschule di Lugano in Svizzera e con cui
tutt’ora studia al Master of Arts in Music Composition and Theory, perfezionando le tecniche
compositive, di orchestrazione con Giovanni Verrando e di musica elettronica con Sylviane
Sapir. Attualmente studia musica elettronica con Luca Richelli.
Ha frequentato seminari e masterclass con importanti personalità della musica contemporanea
fra cui Johannes Schöllhorn, Harrison Birtwistle, Mike Svoboda, Jérôme Combier, Franck
Bedrossian, Mats Scheidegger, Helmut Lachenmann, Dmitri Kourliandski, José María Sánchez-
Verdú ; ha inoltre seguito corsi di direzione di ensemble con Marc Kissoczy.
E' stato premiato in concorsi nazionali ed internazionali di composizione, ed ha ricevuto
commissioni da Corde d'Autunno Guitar Festival e Utopia Ensemble.
Nel 2016 ha vinto il concorso internazionale Celloloft, che gli ha consentito di ottenere una
commissione per un nuovo pezzo che verrà eseguito a San Diego-CA nel 2017.
Durante il Locarno Film Festival 2016, la sua musica è stata utilizzata come colonna sonora del
cortometraggio “La danza delle macchine”.
La sua musica è eseguita in Italia e all’estero da musicisti quali Andrea Dieci, Giovanni Maselli,
Chris Moy, Federica Canta, Lorenzo Marcolongo, Pauline Tardy, Maura Marinucci, Miguel
Angel Perez Diego, Giulia Vazzoler, EnArmonia Guitar Ensemble, Trio Contrasti, Eric Moore,
Dustin Donahue, Silvia Cignoli e in Festival come il Pordenone Guitar Festival, Corde
d’Autunno Guitar Festival, SuonoChitarraNatura, Festival Nuovi Orizzonti Sonori, Segovia
Guitar Week, Festival Internazionale Musica negli Horti, Associazione Athenaeum, Le strade
del Suono Contemporary Music Festival.
Interessato anche alla composizione didattica, lavora spesso con musicisti nella produzione di
lavori didattici per i loro strumenti.
Ha pubblicato per la casa discografica Diffusione Arte un cd di musica didattica per chitarra,
eseguita dall’EnArmonia Guitar Ensemble e da allievi della Segovia Guitar Academy di
Pordenone.
Nel 2015 la sua musica per chitarra è stata oggetto di una tesi di laurea discussa presso il
Conservatorio di Milano.
Pubblica per Edizioni Bèrben, Glissato, Cidea, Sconfinarte, Sinfonica, Armelin, Eufonia e dal
2017 per DaVinci Editions.
Convinto da sempre che l’insegnamento sia un arricchimento e una parte integrante dell’essere
musicista, si è laureato in Didattica Strumentale al Conservatorio di Bolzano nel 2009 .
Attualmente insegna chitarra classica ed è spesso invitato come membro di giuria in concorsi di
chitarra nazionali e internazionali.
Dal 2017 è inoltre docente a contratto di chitarra presso il Conservatorio di Ferrara.

MATTEO RIGOTTI, Musician, he owes his training to M° Mariano Andreolli.
He took the certificate in guitar at the Conservatory of Trento and then he received the Degree
in Classical Guitar with a specialization in Chamber Music with full marks at the same
conservatory.
He attended several masterclasses with guitarists of international fame as Oscar Ghiglia,
Massimo Lonardi, Andrea Dieci, Lorenzo Micheli, Giulio Tampalini, Piero Bonaguri, Paolo
Cherici, Florindo Baldissera, Leopoldo Saracino, Simone Fontanelli, Matteo Mela,Leo
Brouwer, Eliot Fisk.
He studied with M° Giulio Tampalini at the Guitar Academy in Brescia deepening the solo
repertoire and since 2010 he had been studying for three years at Giulio Regondi Academy in
Milan with M° Andrea Dieci and M° Bruno Giuffredi, continuing his mastery for soloists.
He focuses his activity mainly in chamber music, in various ensembles and performs in
numerous concerts in Italy and abroad.
In summer 2011 he toured Balkans performing and giving masterclasses in Prijedor (Bosnia-
Erzegovina), Kraljevo (Serbia) and Peja/Pec (Kossovo).
He performed at guitar festivals, recently at the Ultrapadum Festival in Pavia and at San
Giacomo Festival in Bologna, and accompanied celebrities from the world of arts and show
business as David Grossman and Gigi Proietti (IDEM, Verona).
He is interested in music beyond the instrumental area and during the years of his education he
deepened composition study with M° Nicola Straffelini.
Meeting M° Nadir Vassena was crucial, with whom he studied at the Master of Advanced
Studies in Music Composition at the Musikhochschule in Lugano in Switzerland and now at the
Master of Arts in Music Composition and Theory, perfectioning also orchestration with
Giovanni Verrando and electronic techniques with Sylviane Sapir. Now he studies electronic
music with Luca Richelli.
He attended seminars and masterclasses with important personalities of contemporary music as
Johannes Schöllhorn, Harrison Birtwistle, Mike Svoboda, Jérôme Combier, Franck Bedrossian,
Mats Scheidegger, Helmut Lachenmann, Dmitri Kourliandski, José María Sánchez-Verdú,
Pierre Alexandre Tremblay; moreover he attended courses for ensemble conductor with Marc
Kissoczy. Award-winner in national and international composition competitions, he received
commissions from Corde d’Autunno Guitar Festival and Eutopia Ensemble.
In 2016 he won Celloloft call for scores, obtaining a commission for a piece that will be
performed in San Diego - CA in 2017. During 2016 Locarno Film Festival his music will be the
soundtrack of the "La danza delle macchine" short film.
His music is performed in Italy and abroad by musicians as Andrea Dieci, Giovanni Maselli,
Chris Moy, Federica Canta, Lorenzo Marcolongo, Pauline Tardy, Maura Marinucci, Miguel
Angel Pérez Diego, Giulia Vazzoler, EnArmonia Guitar Ensemble, Trio Contrasti, Eric Moore,
Dustin Donahue, Silvia Cignoli and in the course of Festivals as Pordenone Guitar Festival,
Corde d’Autunno Guitar Festival, SuonoChitarraNatura, Festival Nuovi Orizzonti Sonori,
Segovia Guitar Week, Festival Internazionale Musica negli Horti, Associazione Athenaeum, Le
strade del Suono Contemporary Music Festival.
He is also interested in didactical writing and he often works together with musicians for the
productions of educational compositions for their instruments.
With the label Diffusione Arte he published a cd with didactical music for guitar, performed by
EnArmonia Guitar Ensemble and by students of Segovia Guitar Academy in Pordenone.
In 2015 his music for guitar was the subject of a degree thesis in the Conservatory of Milan.
His works were published by Bèrben, Glissato, Cidea, Sconfinarte, Sinfonica, Armelin, Eufonia
Editions. Since 2017 they have been published by DaVinci Editions.
Always persuaded that teaching is an enrichment and an integral part of being a musician, he
graduated in Instrumental Didactics at the Conservatory of Bolzano in 2009 . Currently he is a
classical guitar teacher in Musical Comprehensive Schools and he is invited as a judge in
national and international guitar competitions.
Since 2017 he is also adjunct professor of guitar at the conservatory of Ferrara.

                               TATIANA DONIS si è diplomata a pieni voti presso il
                               conservatorio Tartini di Trieste, perfezionandosi in seguito con la
                               prof.ssa A. V. Agasievna presso il Conservatorio Rimsky Korsakov
                               di San Pietroburgo. Svolge un’intensa attività come solista, in
                               formazioni cameristiche e orchestre in Italia e all’estero. Il suo
                               repertorio spazia dai brani classici al repertorio irlandese per il
                               quale si è valsa dei preziosi consigli di artisti di calibro
                               internazionale quali Grainne Hambly, Maire Ni Chathasaigh,
                               Dearbhail Finnegan, Cormac de Barra... Nell’autunno del 2006 ha
                               concluso brillantemente il Biennio Accademico Sperimentale di II
                               Livello presso il Conservatorio J. Tomadini di Udine sotto la guida
                               della prof.ssa Patrizia Tassini, discutendo una tesi dal titolo:
                               “Carlos Salzedo: compositore, didatta, innovatore. La sua poetica
                               in relazione ai sincretismi delle Americhe”. E' fondatrice e
                               direttore artistico dell’ensemble di arpe folk Girotondo d’Arpe del
                               quale cura la preparazione musicale e gli arrangiamenti. Dal 2007
collabora stabilmente con la CEI Orchestra diretta dal Maestro Igor Coretti sia in qualità di tutor
della sezione arpe che per dei seminari di arpa classica. Attualmente continua la sua attività
didattica, presso la Glasbena Matica di Trieste e la Scuola di Musica Emil Komel a Gorizia (le
sue allieve sono vincitrici di concorsi nazionali ed internazionali), e di concertista, soprattutto
in duo con il violinista Elia Vigolo con il quale ha inciso il cd 'Le Stagioni del Tango'
interamente dedicato ad A. Piazzolla. Ha tenuto inoltre corsi di “Accordatura, manutenzione,
registrazione dello strumento e Storia e letteratura dell’arpa” presso il Conservatorio “J.
Tomadini” di Udine. Nell'aprile del 2013 consegue l'abilitazione ed il diploma di 2° livello
Suzuki per l'insegnamento dell'arpa presso il Centro Suzuki di Torino sotto la guida della
prof.ssa Gabriella Bosio.

TATIANA DONIS qualified with distinction at the G. Tartini Conservatoire of Trieste (Italy),
and went on to specialize with Professor A. V. Agasievna at the Rimsky Korsakov Conservatoire
of St. Petersburg. She frequently performs as solo harpist and in chamber groups both in Italy
and abroad. Her repertoire ranges over classical and Irish music, for which she improved her
performing technique studying and playing with artists such as Grainne Hambly, William
Jackson, Maire Ni Chathasaigh, Dearbhail Finnegan and Cormac de Barra. She also followed
a course on music therapy at the Regional Association for Music Therapy in Udine. In the
autumn of 2006 she completed a Second Level Experimental Academy two-year course at the J.
Tomadini Conservatoire of Udine (Italy) under the supervision of Professor Patrizia Tassini,
obtaining brilliant results. Her thesis was entitled “Carlos Salzedo: the composer, teacher and
innovator. His poetry versus the syncretism of the Americas”. She's the founder and director of
folk harp ensemble “Girotondo d'Arpe”. She writes the arrangements for the group and is
responsible for the musical training of its members. She's been a regular collaborator of
Maestro Igor Coretti's CEI Youth Orchestra since 2007, both as a tutor for the harp section and
as a teacher in various harp seminars. Her current activities include teaching at the “Glasbena
Matica Music School” in Trieste and at the “Emil Komel Music School” in Gorizia (Italy) (her
students have performed very successfully both in national and in international competitions).
She performs regularly both with her “Girotondo d'Arpe” ensemble and as a duo with violinist
Elia Vigolo, with whom she recorded “Dreaming of a Tango”, which features several Astor
Piazzolla pieces. She also held a course on the “History and Literature for the Harp and
Correct Tuning, Care, Maintenance and Setup of the Strings for the Instrument” at the “J.
Tomadini” Conservatoire in Udine. In April 2013 she obtained the Level 2 Diploma released by
the Sukuki Centre in Turin (Italy) which qualifies her as a harp teacher according to the Suzuki
method.
DIANA GRUBIŠIĆ ĆIKOVIĆ Nata a Rijeka
                                                ( Fiume), si è diplomata in pianoforte sotto la
                                                guida della Prof.ssa Marija Gvozdić Horvat presso
                                                l'Accademia di musica di Zagabria e in arpa sotto
                                                la guida della Prof.ssa Ruda Ravnik Kosi presso
                                                l'Accademia di musica di Lubiana. Ha fequentato i
                                                vari masterclass      del perfezionamento con le
                                                arpiste eminenti ( Catrine Michel, Patrizia Tassini
                                                etc.) Lo studio dell’ arpa         post-laurea   si è
                                                conclusa presso l’Academia di musica "Ino
                                                Mirkovic" a Lovran, con la prof. Irina
                                                PetrovnaPasinskaja (Mosca / Russia).
Svolge intensa attività cocertistica in patria ed all'estero (come solista, solista con orchestra e in
varie formazioni cameristiche ). Ha eseguito in prima assoluta numerosi brani di compositori
Croati, alcuni dei quail a lei dedicati.
Per più di venti anni è stata arpista solista dell' Orchestra dell’ Opera, Teatro Ivan pl. Zajc di
Fiume ed ha collaborato con quasi tutte le orchestre della Croazia e della Slovenia. Ha
registrato 3 CD per la biblioteca della Radiotelevisione Croata. Dal 1994 al 2006 ha insegnato
arpa presso Scuola di musica" Ivana Matetić Ronjgov" a Fiume. Dal 2002 è docente di arpa
presso l'Accademia di Musica di Zagabria e                membro regolare di giuria in concorsi
internazionali e nazionali.

DIANA GRUBIŠIĆ ĆIKOVIĆ Graduated piano at Music Academy in Zagreb ( Croatia) in
1988 ( prof. Marija Gvozdić Horvat)
Graduated the harp at Music Academy in Ljubljana ( Slovenia) in 1994. ( prof. Ruda Ravnik
Kosi)
Graduated postgraduate studies of harp at Music Art Academy in Lovran( prof. Irina
Petrovna Pashinskaja / Russia).
Attended international harp masterclasses with prof. Catherine Michel , ( France) and
Patrizia Tassini ( Italy)
So far she has given numerous recitals and performed as a soloist accompanied by the
Orchestra of the Croatian National Theatre in Rijeka, Slovenian Philharmonic Orchestra in
Ljubljana, Dubrovnik Symphony Orchestra, Varaždin Chember Orchestra, Rijeka Chamber
Orchestra, Croatian Chamber Orchestra, Zadar Chamber Orchestra, Hungarian symphony
Orchestra “ Danubia”, Croatian Radio and Broadcast Simphony Orchestra.
Besides , she has also performed in various chamber ensembles such as piano trio, flute and
harp duo , violin and harp duo.
She has recorded many compositions for Croatian Radio Record and Tape Library.
She has also recorded a CD with the Rjeka piano trio, containing works from Croatian authors
(Pejacevic, Bjelinski, Gržinić)
In 2007 she recorded her first solo CD ( Handel, Paradisi, Ph. E. Bach, Spohr, Hindemith,
Tournier, Hasselmans, Ivana Lang and Dalibor Bernatović.
In 2008 together with flutist Tamara Coha she recorded a CD intiteled “ Slow
motion” (Amorosi, Saint Saens, Lauber, Doppler- Zamara, Kuljerić and Seletković). Both CD
are published at Croatia Records.
The new CD containing the recent pieces of Croatian production for flute and harp is to be
finished in 2018.
Diana has been a solo harpist of the Croatian National Theatre in Rijeka for 23 years. and has
also established artistic cooperation with most orchestras in Croatia and Slovenia.
She has been teaching the harp from 1996 to 2006 at the Music school " Ivan Matetić
Ronjgov " in Rijeka.
Since 2002. she has been an assistant harp professor , and since 2015 an associate professor
at the Music Academy , University of Zagreb.
She regulary runs harp courses and masterclasses and is a jury member of national and
international harp competitions.
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