Bart Dreesen " Adattare il periscopio all'orizzonte ". Pier Paolo Pasolini e la " poesia inclusiva " - Interférences littéraires
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http://www.interferenceslitteraires.be ISSN : 2031-2790
Bart Dreesen
« Adattare il periscopio all’orizzonte ».
Pier Paolo Pasolini e la « poesia inclusiva »
Riassunto
Prendendo spunto dal concetto di « poesia inclusiva » proposto da Eugenio
Montale, questo articolo analizzerà le varie strategie discorsive adoperate nella
poesia pasoliniana negli anni 1950-1971. Si mostrerà come Pasolini passa da una
poesia civile, una poesia in cui il soggetto poetico dialoga con il mondo delle
ideologie tramite l’impiego di strutture argomentative e narrative, ad una poesia
che evoca il mondo del soggetto poetico nei suoi rapporti diretti con il mondo
concreto in cui vive il poeta biografico, al di là di ogni sistema ideologico e
stilistico.
Abstract
Taking Eugenio Montale’s concept of “inclusive poetry [poesia inclusiva]”as a
starting point, this article will analyse the various discursive strategies in the
poetic work of the Italian poet Pier Paolo Pasolini in the period 1950-1971. It
will be argued that Pasolini moves from civic poetry, a kind of poetry in which
the poetic subject confronts himself with the realm of ideology through the use
of argumentative and narrative structures, towards poetry that shows the universe
of the poetic subject in its direct relationship to the biographical poet’s world,
without imposing any kind of ideological or stylistic filter onto it.
Pour citer cet article:
Bart Dreesen, « Adattare il periscopio all’orizzonte ». Pier Paolo Pasolini e la «poesia
inclusiva», Interférences littéraires /Literaire inter-ferenties, n° 24, « Experiments in short fiction:
between genre and media », dir. Elke D’hoker, Bart Van den Bossche, mai 2020, 89-108.COMITE DE DIRECTION – DIRECTIECOMITE
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« ADATTARE IL PERISCOPIO ALL’ORIZZONTE ».
PIER PAOLO PASOLINI E LA « POESIA INCLUSIVA »
Quando Pasolini nel gennaio del 1950, dopo una denuncia per corruzione di
minorenni e atti osceni in luogo pubblico, lascia il Friuli per Roma, porta con sé il
trauma di un distacco violento: « Il periodo friulano era finito »,1 scriverà il poeta
molti anni dopo, con un tocco di nostalgia, nella Prefazione – intitolata Al lettore nuovo
– alla scelta delle sue Poesie (1970) uscita presso Garzanti. Con l’abbandono del Friuli
finisce non solo un’epoca della vita, la gioventù, ma anche un’epoca dell’esperienza
poetica, quella caratterizzata prima dalla ‘lirica pura’ di matrice simbolista-ermetica
(Poesie a Casarsa, 1942), e poi dalla poesia epico-narrativa dedicata alla realtà popolare
della ‘piccola patria friulana’ (Dov’è la mia patria, 1949).2 A Roma, la realtà ‘nazionale’
– storica, ideologica, politica e socio-economica – irrompe irreversibilmente e in
modo preponderante nell’universo poetico pasoliniano. All’evocazione della realtà
nazionale corrisponde il definitivo abbandono della poesia dialettale3 a favore della
poesia in lingua. Di questa decisiva svolta psicologica e poetica offre una testimo-
nianza la raccolta Roma 1950. Diario,4 resoconto poetico dell’inserimento pasoliniano
nel mondo romano delle borgate e del sottoproletariato, che delinea un vero e
proprio processo di Bildung. Se all’inizio della raccolta Pasolini – ricollegandosi al « Io
non voglio esser uomo »5 di Dal diario (1945-1947) – proclama ancora decisamente
Adulto? Mai – mai, come l’esistenza
che non matura – resta sempre acerba,
di splendido giorno in splendido giorno –
io non posso che restare fedele
alla stupenda monotonia del mistero,6
1 PIER PAOLO PASOLINI, Al lettore nuovo, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, II, a cura di
Walter Siti, Milano, Mondadori, 1999, p. 2516.
2 Cfr. BART DREESEN, Il friulano di Pier Paolo Pasolini: da stratagemma ermetico a strumento mimetico-
narrativo, « Rivista di letteratura italiana », [in corso di stampa].
3 Con eccezione di Viers Pordenon e il mont e delle poesie inserite nelle sezioni Appendice (1950-
1953) e Romancero (1953) della Meglio gioventù, che però tematizzano tutte in un modo o nell’altro il
congedo dall’universo poetico friulano. Fanno eccezione ovviamente anche le poesie della Seconda
forma de « La meglio gioventù » (1974) e di Tetro entusiasmo (Poesie italo-friulane, 1973-74), entrambi
pubblicati in PIER PAOLO PASOLINI, La nuova gioventù, Torino, Einaudi, 1975: le prime sono
rifacimenti ironici delle Poesie a Casarsa e di parte della Suite furlana, le seconde poesie in cui le parti in
friulano si alternano a quelle in lingua. Tuttavia, i componimenti della Nuova gioventù fanno parte di
una fase dell’opera poetica pasoliniana in cui l’opposizione dialetto-lingua ha ormai un significato
molto diverso da quello che aveva all’inizio degli anni Cinquanta.
4 PIER PAOLO PASOLINI, Roma 1950. Diario, Milano, All’insegna del Pesce d’oro, 1960; ora in
IDEM, Tutte le poesie, I, a cura di Walter Siti, Milano, Mondadori, 2003, pp. 697-713.
5 PIER PAOLO PASOLINI, Dal diario (1945-1947), in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 625; corsivo
nel testo.
6 PIER PAOLO PASOLINI, Roma 1950. Diario, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 699.« ADATTARE IL PERISCOPIO ALL’ORIZZONTE »
nei versi finali sostiene che
Questo muovermi… in giorni tutti fuori
dal tempo che pareva dedicato
a me, senza ritorni e senza soste,
spazio tutto colmo del mio stato,
quasi un’estensione della vita
mia, del mio calore, del mio corpo…
e s’è interrotto… Sono in un altro tempo,
un tempo che dispone i suoi mattini
in questa strada che io guardo, ignoto,
in questa gente frutto d’altra storia…7
Nel finale di Roma 1950. Diario si manifesta dunque in modo definitivo l’alterità del
tempo e della storia ‘oggettivi’ rispetto alla percezione soggettiva dell’io lirico: la
realtà esterna s’impone al soggettivismo, alla vita dei sentimenti del poeta. Da lì a
poco, Pasolini scriverà L’Appenino, il primo degli undici poemetti confluiti nel 1957
nelle Ceneri di Gramsci.
Nella prima sezione di un poemetto del 1949 dedicato alla madre ma
programmaticamente intitolato La scoperta di Marx8 e, altrettanto programmatica-
mente, come per concludere un determinato periodo dell’esperienza poetica, collo-
cato nel 1958 in posizione finale dell’Usignolo della Chiesa Cattolica,9 raccolta « a lungo
rimasta nel cassetto »10 che comprende poesie scritte tra il 1943 e il 1949, Pasolini
era già arrivato a proclamare: « Fuori dal tempo è nato / il figlio, e dentro muore ».11
Nato come poeta dialettale nel solco della tradizione simbolista-ermetica di lirica
pura, atemporale e astorica, incentrata interamente sulla vita interiore dell’io lirico,
Pasolini – grazie appunto alla ‘scoperta di Marx’ – sente ormai inevitabile il passaggio
ad una poesia diversa: una poesia in lingua, ancorata al tempo e alla storia, che evoca
i fenomeni del mondo oggettivo e non soltanto la percezione soggettiva dell’io lirico:
« La lingua [...] / e il tempo [...] / [...] son le pareti // tra cui sono entrato »; « Non
soggetto ma oggetto / [...] un inquieto fenomeno, / non un dio incarnato » (p. 502).
Il poemetto – e insieme l’intero volume – si conclude con la presa di coscienza che
« c’è nell’esistenza / qualcos’altro che amore / per il proprio destino » (p. 502), cioè
c’è anche il contatto con l’altro, con « la nostra storia! morsa / di puro amore, forza
7 ivi, p. 713.
8 La vera e propria ‘scoperta’ di Marx, cioè la prima lettura « in edizioni volgarizzate »,
risalirebbe al 1947 (NICO NALDINI, Cronologia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le poesie, I, cit., p.
LXXXIV). Poco dopo Pasolini scopre anche Gramsci: « Contemporaneamente, in quegli anni ’48-
49, scoprivo Gramsci » (PIER PAOLO PASOLINI, Il sogno del centauro. Incontri con Jean Duflot (1969-1975),
in IDEM, Saggi sulla politica e sulla società, a cura di Walter Siti, Milano, Mondadori, 1999, p. 1415). Ha
dunque ragione Fernando Bandini quando osserva che con La scoperta di Marx Pasolini sembra
« mettere in epoché la sua militanza comunista friulana quasi collocando la vera presa di coscienza
politica più in là, nel purgatorio dell’esilio romano e delle borgate » (FERNANDO BANDINI, Il “sogno
di una cosa” chiamata poesia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le poesie, I, cit., p. XXIII).
9 PIER PAOLO PASOLINI, L’Usignolo della Chiesa Cattolica, Milano, Longanesi, 1958; ora in
IDEM, Tutte le poesie, I, cit., pp. 381-503.
10 PIER PAOLO PASOLINI, Al lettore nuovo, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, II, cit., p.
2516.
11 PIER PAOLO PASOLINI, La scoperta di Marx, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 499.
90Bart DREESEN
/ razionale e divina » (p. 503). Stabilire un rapporto poetico con la « storia » sarà
quello che tenterà Pasolini negli anni Cinquanta con i poemetti raccolti nelle Ceneri
di Gramsci.12 Tuttavia, la « storia » non è soltanto « forza / razionale » ma anche
« divina », « morsa / di puro amore »: l’adesione pasoliniana al marxismo « darà
infatti avvio all’esperienza della contraddizione fra passione e ideologia ».13 Pasolini
sarà sempre diviso tra l’adesione ‘passionale’ alla carica rivoluzionaria e popolare del
marxismo e il rifiuto di ogni ortodossia politico-ideologica. Nella Scoperta di Marx,
dunque, il poeta da un lato sembra risolvere, sempre a favore del secondo termine,
i conflitti tra infanzia e maturità, tra io e mondo, e tra dialetto e lingua, ma dall’altro
introduce anche un nuovo conflitto, che sarà alla base della sua ricerca poetica negli
anni Cinquanta: quello tra ‘passione’ e ‘ideologia’.
Quando più di un decennio dopo, alla fine della lunga poesia Una disperata
vitalità, scritta tra l’inizio degli anni Sessanta e la pubblicazione in rivista nel marzo
del 1964, Pasolini, in una cosiddetta « Conclusione funerea:14 con tavola sinottica […] /
[…] della sua / carriera di poeta »,15 guarda indietro – come da un punto di vista
postumo – al suo percorso poetico dalle Poesie a Casarsa fino alle Ceneri di Gramsci, lo
riassume nel modo seguente:
Venni al mondo al tempo
dell’Analogica.
Operai
in quel campo, da apprendista.
Poi ci fu la Resistenza
e io
lottai con le armi della poesia.
Restaurai la Logica, e fui
un poeta civile.16
Dopo la prima fase della poesia friulana e in lingua Pasolini ha lasciato alle spalle il
procedimento poetico analogico, tipico di molta poesia di matrice simbolista-
ermetica, ed è passato ad un procedimento poetico logico e razionale, mirato
all’evocazione della realtà concreta.17 Dapprima tale realtà era ancora limitata al
12 PIER PAOLO PASOLINI, Le ceneri di Gramsci, Milano, Garzanti, 1957; ora in IDEM, Tutte le
poesie, I, cit., pp. 773-867.
13 GUIDO SANTATO, Pier Paolo Pasolini: l’opera poetica, narrativa, cinematografica, teatrale e saggistica:
ricostruzione critica, Roma, Carocci, 2012, p. 159.
14 Non a caso, i versi vengono allineati al centro della pagina come in un’iscrizione funebre.
15 PIER PAOLO PASOLINI, Una disperata vitalità, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1200.
16 ibidem. L’autoepitaffio pasoliniano ricorda molto da vicino le sintetiche autodescrizioni che
le anime dei defunti forniscono al Dante-personaggio (e che il Dante-autore riporta al lettore) nella
Divina Commedia (cfr. infra).
17 Cfr. « Il rifiuto del linguaggio poetico di ascendenza ermetica è, a livello di figure,
innanzitutto rifiuto dei procedimenti di giustapposizione analogica. Sicché […] tornano ad affollarsi
le comparazioni introdotte dal come, talvolta in anafora, contribuendo alle condensazioni paratattiche.
La comparazione ha la funzione di assimilare il primo termine a un secondo il cui referente è un dato
fisico o comunque percepibile in una sfera di connotazioni intensamente affettive. È un
procedimento di inserzione della ‘fisicità’, coloristica o sensuale, nello svolgimento discorsivo »
(VINCENZO MANNINO, Il « Discorso » di Pasolini. Saggio su « Le ceneri di Gramsci », Roma, Argileto, 1973,
pp. 127-128. Si vedano ad esempio: « e coma uthiej se ciantava » [« e come uccelli si cantava »] (PIER
PAOLO PASOLINI, El testament Coràn, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 120); « Tal paese desert coma
91« ADATTARE IL PERISCOPIO ALL’ORIZZONTE »
mondo popolare friulano e la sua rappresentazione caratterizzata da strutture testuali
che potranno ricordare certa narrativa neorealista,18 ma a partire dagli anni Cin-
quanta – dopo il suo trasferimento a Roma – Pasolini ha allargato la sua prospettiva
alla realtà nazionale e ha superato la poesia di ispirazione (latamente) neorealista. Il
Pasolini « poeta civile » che cerca un contatto poetico logico e razionale con la realtà
storica, politica e sociale nazionale raggiungerà il suo momento più alto nelle Ceneri
di Gramsci.19
« Lo scandalo del contraddirmi ».
Le ceneri di Gramsci (1957): tra ‘passione’ e ‘ideologia’, tra lirica
e narratività
La stesura dei poemetti raccolti nelle Ceneri di Gramsci « si sviluppa nel clima di un
ampio dibattito che nei primi anni Cinquanta pone l’accento sulla necessità di una
nuova poesia che nasca dalla coscienza di una nuova cultura, attenta al mutarsi delle
forme politiche e sociali ».20 Sullo sfondo di tale dibattito Pasolini insieme a
Francesco Leonetti e Roberto Roversi fonda nel 1955 la rivista « Officina ». Le
concrete scelte poetiche delle Ceneri di Gramsci trovano il loro corrispettivo teorico-
concettuale nelle riflessioni pubblicate sulle pagine della rivista bolognese. Il primo
un mar » [« Nel paese deserto come un mare »] (ivi, p. 122); « È già ingiallito il dono / del risveglio,
antico come un giorno / di pioggia in qualche desolata, / grave città padana » (PIER PAOLO PASOLINI,
Roma 1950. Diario, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 708); « Dentro nel claustrale transetto / come
dentro un acquario, son di marmo / rassegnato le palpebre » (PIER PAOLO PASOLINI, L’Appennino,
in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 777); « annera / il rosso come di vecchio sangue » (PIER PAOLO
PASOLINI, Comizio, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 796); « Uno straccetto rosso, come quello /
arrotolato al collo ai partigiani » (PIER PAOLO PASOLINI, Le ceneri di Gramsci, in IDEM, Tutte le poesie, I,
cit., p. 818); « Povero come un gatto del Colosseo, / vivevo in una borgata tutta calce / e polverone »
(PIER PAOLO PASOLINI, Il pianto della scavatrice, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 836); « È come quegli
odori che, dai campi / bagnati di fresco, o dalle rive di un fiume, / soffiano sulla città nei primi //
giorni di bel tempo » (ivi, p. 844); « Un po’ di pace basta a rivelare / dentro il cuore l’angoscia, /
limpida, come il fondo del mare // in un giorno di sole » (ivi, p. 845); « Nelle panche, nei corridoi,
// eccoli con il mento sul petto, / con le spalle contro lo schienale, / con la bocca sopra un pezzetto
// di pane unto, masticando male, / miseri e scuri come cani / su un boccone rubato » (PIER PAOLO
PASOLINI, La Terra di Lavoro, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 858); « Questa, se la osservi, non si
muove / come una bestia che finge d’esser morta » (ivi, p. 859); ecc. La presenza frequente nel
discorso poetico di similitudini introdotte dal ‘come’, nelle quali il secondo termine concretizza il
significato del primo tramite il riferimento ad un dato empirico, è uno dei vari tasselli che si possono
prendere in considerazione per parlare del rapporto Pasolini-Dante (cfr. infra).
18 Cfr. le poesie di Dov’è la mia patria (1949) e BART DREESEN, Il friulano di Pier Paolo Pasolini:
da stratagemma ermetico a strumento mimetico-narrativo, cit.
19 Cfr. la recensione alle Ceneri di Gramsci di Arnaldo Bocelli pubblicata sulle pagine del « Il
Mondo » il 24 settembre 1957: « Dello sperimentalismo proprio dei nostri poeti più giovani, quelli
della cosiddetta “quarta generazione”, tutti impegnati ad uscire dall’ambito dell’ermetismo, e cioè a
trovare un nuovo linguaggio consono ai nuovi contenuti, e alle mutate esigenze del gusto e della
cultura, Pier Paolo Pasolini è certo il rappresentante più tipico e più qualificato […]. […] la forma, i
modi di queste composizioni [i poemetti delle Ceneri di Gramsci] sono ormai ben diversi da quelli
dell’ermetismo […]. […] si tratta di una poesia […] di intonazione nuova; che racconta, descrive,
ragiona, non più dominata dall’io, ma da un fervido interesse per la “vita di relazione”, aperta alla
realtà d’oggi, umana e civile ».
20 FERNANDO BANDINI, Il “sogno di una cosa” chiamata poesia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le
poesie, I, cit., p. XXVI.
92Bart DREESEN
numero, uscito nel maggio del 1955, vede la pubblicazione di un saggio di Angelo
Romanò che può essere considerato come una specie di manifesto poetico-ideolo-
gico della rivista. Nel saggio Romanò proclama che, per quanto « la base di un reale
rinnovamento della poesia » debba essere costituita dal « distacco di una poesia tesa
verso esperienze essenziali nel dominio della parola e della vita interiore, per una
poesia tesa verso esperienze essenziali nel dominio della realtà, e della vita di
relazione », tale rinnovamento non può essere « un semplice aggiornamento tema-
tico e formale come quello in atto dalla fine della guerra in poi [nel neorealismo], ma
un rinnovamento della coscienza poetica in relazione alla peculiare condizione
dell’uomo contemporaneo ».21 Il programma di « Officina » deve consistere quindi
nell’elaborazione di modelli teorici per il rinnovamento della poesia capaci di
superare sia la ‘poetica della parola’ dell’ermetismo, sia quell’« idea di un rispecchia-
mento della realtà »22 tipica del neorealismo. Per i redattori di « Officina », e in primis
per lo stesso Pasolini, tale rinnovamento della tradizione poetica sotto la forma di
una poesia tesa criticamente verso la realtà storica, politica e sociale può essere
raggiunto soltanto attraverso la sperimentazione di quei modelli stilistici e discorsivi
pre-novecenteschi che sono « rientrati ormai naturalmente nei confini del linguaggio
razionale, logico, storico, se non addirittura strumentale ».23 O nelle parole di
Romanò: « Il solo modo di restituire alla nostra tradizione poetica quell’efficacia
culturale che solo raramente ha manifestato, dovrebbe consistere nel definirne e nel
rimetterne in circolazione i valori pre-estetici ed extra-estetici ».24 Non a caso, in un
articolo del 1960, rivalutando retrospettivamente25 il ruolo del progetto di «
Officina » all’interno del panorama poetico e critico novecentesco, Pasolini sostiene:
« Qual è stata la funzione di « Officina »? Vincere il residuo mito novecentesco […]
e ricostruire una nozione di poesia come prodotto storico e culturale ».26 Il « mito
nove-centesco » di cui parla Pasolini è la convinzione, storicamente riconducibile a
(una determinata interpretazione di) Petrarca ma culminata nell’ermetismo degli anni
Trenta e Quaranta del Novecento, che la poesia possa e debba chiudersi alla realtà
storica, politica e sociale e diventare una cosa tutta interiore, un linguaggio assoluto,
astorico e autoreferenziale.27 E Pasolini prosegue: « Noi [i redattori di « Officina »]
21 ANGELO ROMANÒ, Analisi critico-bibliografiche [I], « Officina », s. I, 1, 1955, pp. 26-27.
22 CATERINA VERBARO, Il dibattito delle poetiche tra Neorealismo e Neoavanguardia, in GIORGIO
LUTI, CATERINA VERBARO, Dal neorealismo alla neoavanguardia: il dibattito letterario in Italia negli anni della
modernizzazione (1945-1969), Firenze, Le Lettere, 1995, p. 51.
23 PIER PAOLO PASOLINI, La libertà stilistica, « Officina », s. I, 7, 1956; ora in IDEM, Saggi sulla
letteratura e sull’arte, I, a cura di Walter Siti, Milano, Mondadori, 1999, pp. 1229-1237, citazione a p.
1235.
24 ANGELO ROMANÒ, Analisi critico-bibliografiche [I], cit., p. 24.
25 La rivista chiude nel giugno del 1959, dopo quattordici numeri divisi in due serie.
26 PIER PAOLO PASOLINI, La reazione stilistica, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, II, cit., p.
2293.
27 Già nel 1956, in pieno periodo officinesco, Pasolini aveva affermato: « Avvolta nello spesso
e grossolano nastro isolante del fascismo, è la Parola pura del misticismo tecnico degli ermetici, che
conta, fino al ’45. Sì che il primo Novecento si presenta come il Novecento tout court, il periodo della
poesia pura e analogica [...] » (PIER PAOLO PASOLINI, Letteratura italiana 1945-1955, in IDEM, Saggi
sulla letteratura e sull’arte, I, cit., pp. 643-644). Per aggiungervi nello stesso anno, nel famoso saggio La
posizione, pubblicato sul numero 6 di « Officina »: « Dopo il crollo di quel mondo assoluto ch’era il
mondo borghese nel cui cuore eravamo nati, avevamo passato l’infanzia, e in cui il nostro io si era
effuso senza soluzione di continuità; dopo il crollo, intendiamo meglio dire, di quell’involucro
conservativo ch’era stato il regime centralistico – con la conseguente acquisizione, da parte dei più
93« ADATTARE IL PERISCOPIO ALL’ORIZZONTE »
ci davamo da fare per creare in termini culturali e poetici una nozione di realismo:
che non era più il realismo della cronaca, visivo, immediato, del neorealismo, ma un
realismo ideologico, di pensiero ».28 Si capisce facilmente che quando Pasolini parla
della necessità di superare sia il ‘novecentismo’, sia il neorealismo attraverso
l’adozione e la sperimentazione di modelli stilistici e discorsivi pre-novecenteschi, il
poeta si riferisce in primo luogo alla propria pratica poetica, alle scelte poetiche delle
Ceneri di Gramsci. Le ceneri di Gramsci costituiscono infatti « il tentativo più forte di
fuoruscita dalle poetiche novecentesche, la volontà di lasciarsi alle spalle l’esperienza
del decadentismo europeo (e la sua specie italiana individuata principalmente
nell’esperienza ermetica) ».29 Se con le Poesie a Casarsa Pasolini si era ancora piena-
mente iscritto nella tradizione novecentista di derivazione petrarchesca – una
tradizione monolinguistica, selettiva, squisitamente lirica –, e se con Dov’è la mia patria
si era avvicinato per certi versi ai modi tipici del neorealismo,30 allora con i poemetti
delle Ceneri di Gramsci il poeta intende invece ricollegarsi ad una tradizione poetica
modellata sulla Commedia dantesca:31 una poesia plurilinguistica e pluridiscorsiva
(narrativa, ragionativa, ideologica, polemica,...) aperta alla realtà storica, politica e
sociale, ma non limitata ad una rappresentazione mimetica immediata di essa.
Le ceneri di Gramsci, dunque, sono il risultato poetico dell’incontro pasoliniano
con la realtà storica e ideologica, al quale « il poeta era arrivato nel pieno di una
convinta e forte polemica che metteva in discussione l’attualità dell’ermetismo e del
novecentismo ».32 In Al lettore nuovo Pasolini col senno di poi presenta Le ceneri di
Gramsci come una raccolta divisa in due parti, considerando la prima, dall’Appennino
all’Umile Italia – ma in realtà comprendente anche Quadri friulani – come « preistorica
» rispetto alla seconda, aperta dal « “poema civile” sulle ceneri di Gramsci ».33 Guido
Santato osserva a tale proposito che:
La struttura del libro diviene immagine dell’antitesi che rispecchia [...]. Nelle
Ceneri di Gramsci la divisione in due “parti” riconosciuta a posteriori stabilirebbe
un prima e un dopo rispetto alla storia, all’ideologia. All’interno del volume
giovani, della esistenza di concezioni diverse di vita, ed una quasi religiosa reinvenzione del mondo
sociale oggettivo – ci è parso chiaro come il Novecento non sia per nulla esaurito dal novecentismo»
(PIER PAOLO PASOLINI, La posizione, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, I, cit., p. 628).
28 PIER PAOLO PASOLINI, La reazione stilistica, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, II, cit., p.
2294. A proposito della polemica contro il neorealismo si veda anche: « Dietro al neorealismo, ad
esempio, si guardi come non ci sia una forma di conoscenza se non praticistica, immediata, a fine
sociale e documentario: non c’è un’idea della realtà, ma semplicemente un suo gusto » (PIER PAOLO
PASOLINI, Osservazioni sull’evoluzione del Novecento, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, I, cit., p. 1062).
29 FERNANDO BANDINI, Il “sogno di una cosa” chiamata poesia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le
poesie, I, cit., p. XXXII-XXXIII.
30 cfr. BART DREESEN, Il friulano di Pier Paolo Pasolini: da stratagemma ermetico a strumento mimetico-
narrativo, cit.
31 È molto significativa a tale proposito la scelta metrica: la maggior parte dei poemetti sono
scritti in terzine di endecasillabi; fanno eccezione solo Il canto popolare (strofe di nove endecasillabi),
L’umile Italia (strofe di dieci novenari) e Recit (distici di martelliani). Com’è ben noto la contrap-
posizione in termini di lingua e stile tra linea dantesca e linea petrarchesca risale a Gianfranco Contini;
si veda: GIANFRANCO CONTINI, Preliminari sulla lingua del Petrarca, « Paragone », 2, 1951, pp. 3-26.
32 VINCENZO CERAMI, « Le ceneri di Gramsci » di Pier Paolo Pasolini, in Letteratura italiana. Le opere,
IV, Il Novecento, II, La ricerca letteraria, a cura di Alberto Asor Rosa, Torino, Einaudi, 1996, p. 653.
33 PIER PAOLO PASOLINI, Al lettore nuovo, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, II, cit., p.
2518.
94Bart DREESEN
la narrazione diaristico-autobiografica si intreccia da un lato con la sensuale
immersione nel mondo popolare, dall’altro con i giudizi ideologici sul
presente storico e politico dell’Italia. Il pre-storico e lo storico, il pre-
ideologico e l’ideologico, l’incoscienza e la razionalità, la contemplazione di
un mondo popolare selvaggio e l’ingresso in un ordine razionale e politico:
sono questi i termini delle antitesi che attraversano le Ceneri di Gramsci.34
Le ceneri di Gramsci tracciano dunque un itinerario evolutivo che consiste nella ricerca
di un equilibrio – e magari perfino di una riconciliazione – tra ‘passione’ e
‘ideologia’. Questa ‘trasformazione’ o maturazione da parte del poeta costituisce
l’evento centrale della raccolta. Da questo punto di vista, Le ceneri di Gramsci possono
essere lette a buon diritto come una specie di Bildungsroman. Non a caso, nel saggio
critico che accompagna l’edizione Einaudi del 1981 della raccolta, Walter Siti
sostiene che Le ceneri di Gramsci sono « un libro che deve essere letto anche come un
romanzo ».35 Un romanzo autobiografico, una specie di ‘autobiografia in versi’ in cui
viene elaborata « una figura autoriale che entra, come personaggio, all’interno del
testo poetico, conferendogli uno specifico aspetto autobiografico »36 e che « mette
se stessa in rapporto col mondo ».37 In questo senso, la struttura temporale delle
Ceneri è doppia: da una parte c’è la cronologia ‘esterna’ – il tempo storico delle
vicende raccontate che si estende dal 1951 al 1956 – che procede linearmente;38
dall’altra parte c’è la cronologia ‘interna’ che delinea il processo di maturazione, di
Bildung, da parte del poeta-protagonista. La cronologia interna non è soltanto
strettamente legata a quella esterna – in quanto sono le vicende storiche a
34 GUIDO SANTATO, Pier Paolo Pasolini, cit., p. 195.
35 WALTER SITI, Oltre il nostro accanito difenderla, in PIER PAOLO PASOLINI, Le ceneri di Gramsci,
Torino, Einaudi, 1981, p. 171.
36 MARCO ANTONIO BAZZOCCHI, Poesia come racconto, in La poesia italiana del Novecento: modi e
tecniche, a cura di Marco Antonio Bazzocchi, Fausto Curi, Bologna, Pendragon, 2003, pp. 154-155.
37 MARCO ANTONIO BAZZOCCHI, Pasolini: autoritratto in forma di poesia, in Autobiografie in versi.
Sei poeti allo specchio, a cura di Marco Antonio Bazzocchi, Bologna, Pendragon, 2002, p. 99. Anche
Bandini interpreta Le ceneri di Gramsci come « ulteriore capitolo dell’autobiografia del poeta »: « Il vero
tema delle Ceneri è la conquista della maturità da parte del poeta dopo l’Eden friulano, dove una felice
compatta innocenza [...] veniva ritrovata nei giacimenti della lingua romanza e cristiana; e dopo il
dramma adolescenziale, trascritto in forma di partitura sacra, dell’Usignolo, le cui poesie vengono
trascelte e raccolte come capitolo del proprio romanzo autobiografico. Il poeta diventa adulto
attraverso l’acquisizione di una ideologia laica che gli offre una interpretazione non solo della storia
del mondo ma anche della propria storia privata » (FERNANDO BANDINI, Il “sogno di una cosa” chiamata
poesia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le poesie, I, cit., p. XXXIII-XXXIV).
38 Il primo poemetto, L’Appennino, è situato nel « mille / novecento cinquantuno » (PIER
PAOLO PASOLINI, L’Appennino, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 778); il secondo, Il canto popolare, nel
«mille novecento / cinquanta due » (PIER PAOLO PASOLINI, Il canto popolare, in IDEM, Tutte le poesie, I,
cit., p. 784); il terzo, Picasso, racconta la visita del poeta alla mostra di Picasso allestita alla Galleria
Nazionale d’Arte Moderna di Roma nel 1953; Recit prende spunto, come precisa il poeta in una Nota
posta in chiusura del volume, dall’annuncio della denuncia «per oscenità » di Ragazzi di vita, pubblicato
nel 1955; nel Pianto della scavatrice il poeta fa riferimento alla famosa denuncia da parte di Chruscev
dei crimini di Stalin durante il XX Congresso del PCUS nel febbraio del 1956; Una polemica in versi si
inserisce nella polemica, nata tra l’aprile e il giugno del 1956 ma protrattasi fino alla fine dell’anno,
tra Pasolini e i dirigenti della rivista « Il Contemporaneo »; infine, il riferimento alla « bandiera / ormai
rossa di assassini » (PIER PAOLO PASOLINI, La Terra di Lavoro, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 861)
colloca il viaggio in treno verso la Terra di Lavoro evocato nell’omonimo poemetto chiaramente
dopo la repressione nel sangue della rivolta popolare ungherese da parte di carri armati sovietici
nell’ottobre-novembre 1956.
95« ADATTARE IL PERISCOPIO ALL’ORIZZONTE »
determinare il processo di maturazione del poeta – ma anche alla topografia: nel
corso della raccolta la prospettiva spaziale si sposta gradualmente – anche se non
sempre in un percorso lineare – da nord a sud, dal Friuli dell’Umile Italia e dei Quadri
friulani alla Roma delle Ceneri di Gramsci e del Pianto della scavatrice, per approdare nella
Campania della Terra di Lavoro. A livello ‘microtestuale’ il poemetto che apre la
raccolta, L’Appennino, anticipa già tale ‘macrostruttura’: il poemetto è costituito da
una sequenza di quadri che, a volo d’uccello, evocano i paesaggi dell’Italia centro-
meridionale in un itinerario che va da nord a sud, dalla Toscana settentrionale al
« golfo / affricano di Napoli, nazione // nel ventre della nazione... ».39 È molto
significativo che Pasolini abbia espunto dalla versione definitiva del testo un lungo
brano finale su Ravenna e l’alto Adriatico che figurava ancora nelle prime redazioni:
il poeta ha volutamente costruito il testo come un percorso verso il sud. A livello
macrotestuale la topografia dei singoli poemetti, e l’itinerario geografico che
delineano, diventa funzionale come strumento narrativo: il percorso geografico si
intreccia con il ‘percorso’ psicologico e poetico-ideologico del poeta-protagonista.
Come ha osservato Niccolò Scaffai:
A differenza dell’itinerario dannunziano [compiuto nell’Alcyone], quello
compiuto dal protagonista delle Ceneri di Gramsci parte dai luoghi alcyonii [la
Toscana costiera] per dirigersi a Sud, verso la Roma delle borgate e, oltre,
verso la Terra di Lavoro degli ultimi pastori e contadini. Del percorso
dannunziano verrebbe quindi rovesciato l’orientamento […]: dal sublime
all’umile, in senso ideale e materiale (dal settentrione al meridione, dalle
Apuane alle terre basse). Sul piano della poetica, ciò corrisponderebbe alla
programmatica negazione di un estetismo ritenuto fine a se stesso in favore
di un’accesa istanza etico-sociale.40
Il punto più alto e più stabile di questa trasformazione insieme psicologica e poetica
costituisce senz’altro Il pianto della scavatrice. Il poemetto si apre con una specie di
riflessione gnomica, che sottolinea la priorità del presente – verbale e storico –
rispetto al passato:
Solo l’amare, solo il conoscere
conta, non l’aver amato,
non l’aver conosciuto. Dà angoscia
il vivere di un consumato
amore. L’anima non cresce più.41
L’incipit riflessivo è seguito dalla narrazione da parte del poeta-protagonista di una
sua passeggiata attraverso una Roma notturna, durante la quale vede una macchina
scavatrice. La visione della scavatrice dà adito ad una serie di riflessioni intorno al
significato del passare del tempo: come la scavatrice, simbolo della frenesia edilizia
negli anni di ricostruzione dopo la seconda guerra mondiale, muta un paesaggio
secolare, così il tempo muta l’anima dell’io narrante, le sue « speranze » e « passioni »
PIER PAOLO PASOLINI, L’Appennino, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 781.
39
NICCOLÒ SCAFFAI, Il poeta e il suo libro: retorica e storia del libro di poesia nel Novecento, Firenze,
40
Le Monnier, 2005, pp. 92-93.
41 PIER PAOLO PASOLINI, Il pianto della scavatrice, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 833.
96Bart DREESEN
(p. 840). Il tempo però non può mutare il puro flusso della vita: « Su tutto puoi
scavare, tempo: speranze // passioni. Ma non su queste forme / pure della vita... »
(p. 840). Non è un caso allora che le riflessioni intorno al significato del passare del
tempo sfocino in un’invocazione dei « giorni di Rebibbia, / che io credevo persi in
una luce // di necessità, e che ora so così liberi! » (p. 840). Siamo di fronte ad un
cruciale ‘evento’42 mentale: la trasformazione della percezione iniziale dei « giorni di
Rebibbia » da « necessità » – intesa non solo in senso materiale come ‘grave
mancanza di mezzi’ ma anche, e soprattutto, in senso montaliano come ‘costrizione
assoluta, quasi metafisica’ – ad una loro concezione attuale molto diversa: « e che
ora so così liberi! ». L’‘evenemenzialità’ di questa trasformazione è sottolineata dalla
forte contrapposizione tra le indicazioni temporali (« che io credevo persi » vs. « e che
ora so così liberi »; corsivi miei) e le connotazioni semantiche dei verbi (« credevo »
vs. « so »: un’incertezza si è trasformata in sicurezza, un’opinione passata si è
dimostrata sbagliata alla luce di nuove conoscenze e si è trasformata in verità),
nonché dall’enjambement « luce // di necessità », per cui la narrazione dello stato
iniziale (la « necessità » appunto) è ritardata di modo che finisca per essere raccontato
nello stesso verso di quello finale (« e che ora so così liberi! »), creando un contrasto
ancora più forte: tutta la trasformazione mentale è sintetizzata in un solo verso. In
quei giorni, continua il poeta, « insieme al cuore » « alla chiarezza // all’equilibrio
giungeva anche / [...] la mente ».43 Le « adulte benché inesperte ideologie » derivate
dalla lettura di Marx e di Gramsci « respingevano » « il cieco / rimpianto, segno di
ogni mia // lotta col mondo » (p. 841), ovvero il rimpianto del mitico universo
friulano. Il « mondo » diventava « soggetto // non più di mistero ma di storia » (p.
841). Nel mondo della borgata « Marx o Gobetti, Gramsci o Croce, / furono vivi
nelle vive esperienze » (p. 841): era proprio nel tessuto sociale romano che il poeta
poteva riconoscere, e vedere all’opera, le dinamiche descritte da questi pensatori
nelle loro opere teoriche, che altrimenti sarebbero rimaste lettera morta. Così il
contatto con la realtà della borgata « mutò la materia di un decennio d’oscura /
vocazione », per quanto spinse il poeta « a far chiaro ciò / che più pareva essere
ideale figura // a una ideale generazione » (p. 841). Spingendolo alla poesia
impegnata (« ideale figura »), rivolta ad una generazione chiamata a denunciare gli
errori della Vätergeneration (« ideale generazione »), il contatto con il mondo
sottoproletario fece sì che Pasolini definitivamente lasciò alle spalle la poesia di
matrice ermetica (« la materia di un decennio d’oscura / vocazione »). In effetti,
sostiene il poeta, « in ogni pagina, in ogni riga / che scrivevo, nell’esilio di Rebibbia,
// c’era quel fervore » (p. 841) dell’impegno. L’esperienza della borgata, insomma,
ha trasformato il poeta in un « rivoluzionario // nel cuore e nella lingua » (p. 842),
nell’anima e nella poesia, in un uomo che veramente « fioriva » (p. 842).
Tuttavia, dopo il corso drammatico che ha preso la « storia » nel 1956 – a
febbraio, durante il XX Congresso del Partito comunista sovietico, la denuncia da
42 Nella sua accezione più basilare il concetto di ‘evento’ (event) consiste nella rappresentazione
della trasformazione da una situazione semantica iniziale ad una situazione semantica finale diversa
da quella iniziale (cfr. « [An] event is any change of state explicitly or implicitly represented in a text »
(PETER HÜHN, Event and Eventfulness, in the living handbook of narratology, a cura di Peter Hühn et alii,
Hamburg, Hamburg University, http://www.lhn.uni-hamburg.de/article/event-and-eventfulness,
consultato l’11 giugno 2019)).
43 PIER PAOLO PASOLINI, Il pianto della scavatrice, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 841.
97« ADATTARE IL PERISCOPIO ALL’ORIZZONTE »
parte di Chruscev dei crimini di Stalin, che doveva dare avvio alla cosiddetta
‘destalinizzazione’,44 e poi invece nell’autunno la repressione nel sangue delle rivolte
popolari in Polonia e in Ungheria – si manifestano rapidamente le delusioni nei con-
fronti dell’ideologia comunista, rappresentate in modo emblematico dal gesto pas-
sionale del vecchio operaio in Una polemica in versi:
un vecchio si leva
dalla testa bianca il berretto,
afferra nella nuova ventata di passione
una bandiera retta sulle spalle
da uno che gli è davanti, al petto
se la stringe, e poi mentre cantano
tutti, affratellati intorno alle gialle
trombe paesane, si pianta
sulle vacillanti gambe, e scuote
al tempo la bandiera a lui santa
sopra le teste cantando con voce
rauca, di povero manovale ubriaco.
Poi il canto, che s’era levato
gioioso, disperato, cessa, e il vecchio
lascia cadere la bandiera, e lento,
con le lacrime agli occhi,
si ricalca in capo il suo berretto.45
In esso Pasolini riconosce « la nostalgia / dei vecchi tempi [...] / [...] che spira tanta
malinconia » (p. 857). Ma, conclude il poeta, « in questa malinconia è la vita » (p.
857): nel finale del poemetto si riafferma dunque in modo emblematico l’autentica
passione del popolo contro le delusioni dell’ideologia. Da questo punto di vista
l’« itinerario ideologico »46 e poetico svolto dal protagonista delle Ceneri di Gramsci,
alter ego poetico di Pasolini, si rivela come un processo ‘circolare’: si evolve dall’
« estetica passione »,47 dalla « pura passione » (p. 826) ad una forma mai ortodossa
di ideologia e di poesia civile, per tornare infine al « vecchio paradiso »,48 al « paradiso
interiore » (p. 863). Infatti, proclama il poeta in una delle ultime terzine della Terra di
Lavoro:
Se misuri nel mondo, in cuore, la delusione
senti ormai che essa non conduce
a nuova aridità, ma a vecchia passione.49
44 In ciò consiste la « speranza – che, vecchio leone / puzzolente di vodka, dall’offesa // sua
Russia giura Krusciov al mondo » (ivi, p. 846).
45 PIER PAOLO PASOLINI, Una polemica in versi, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 857.
46 NICCOLÒ SCAFFAI, Il poeta e il suo libro, cit., p. 96.
47 PIER PAOLO PASOLINI, Le ceneri di Gramsci, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 820.
48 PIER PAOLO PASOLINI, La Terra di Lavoro, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 862.
49 ibidem.
98Bart DREESEN
Se Le ceneri di Gramsci costituiscono un Bildungsroman in versi, allora si tratta di una
specie di Bildungsroman ‘rovesciato’, in cui il plot non procede linearmente, bensì
circolarmente.
In conclusione, Le ceneri di Gramsci sono la ‘messa in pratica’ pasoliniana dello
sperimentalismo teorizzato sulle pagine di « Officina »: ad un’innovazione a livello
del contenuto – una poesia capace di confrontarsi con i « fenomeni del mondo »50 –
corrisponde una sperimentazione tecnica – la mescolanza e contaminazione di
linguaggi e registri, e l’adozione di forme metriche, stilistiche e discorsive pre-
novecentesche, tramite le quali la poesia si apre al ragionamento, alla polemica e alla
narratività. All’interno del dibattito negli anni Cinquanta sulla necessità di superare
la tradizione poetica ‘novecentista’ – chiusa a se stessa, autoreferenziale – Pasolini
con Le ceneri di Gramsci fornisce l’esempio di una poesia alternativa: una poesia in cui
il soggetto poetico gradualmente « mette se stesso in rapporto col mondo »51 e
racconta lo sviluppo di tale rapporto, senza escludere aperture alla dimensione lirica,
ma collocandola sempre in una ‘cornice’ narrativa.
« Essere fàtico, fàtico, / e così esprimere, al grado più basso, il
tutto ». Pasolini oltre Le ceneri di Gramsci : dalla Religione del
mio tempo (1961) a Trasumanar e organizzar (1971)
Quando Pasolini chiude Le ceneri di Gramsci con la constatazione che « la delusione »
nel « mondo », ovvero la delusione nella storia come ideologia, « non conduce / a
nuova aridità, ma a vecchia passione », il poeta si riferisce alla « vecchia passione »
per l’autenticità mitica di un popolo non ancora corrotto dalla storia-ideologia,
identificato prima nell’universo contadino friulano e poi nel sottoproletariato della
« meridionale periferia »52 delle borgate romane. Quando tra la fine degli anni
Cinquanta e i primi anni Sessanta, con l’avvento del boom economico, quel popolo
amato con « violento / e ingenuo amore sensuale »53 è sempre più attratto « dal
miraggio di un omologante benessere che lo spoglierà delle sue antiche virtù »,54 fino
al suo ingresso nell’« entropia »55 borghese, Pasolini cerca un’alternativa al mondo
50 PIER PAOLO PASOLINI, La libertà stilistica, in IDEM, Saggi sulla letteratura e sull’arte, I, cit., p.
1237.
51 MARCO ANTONIO BAZZOCCHI, Pasolini: autoritratto in forma di poesia, in Autobiografie in versi.
Sei poeti allo specchio, cit., p. 99.
52 PIER PAOLO PASOLINI, Il pianto della scavatrice, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 837.
53 PIER PAOLO PASOLINI, Le ceneri di Gramsci, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 819.
54 FERNANDO BANDINI, Il “sogno di una cosa” chiamata poesia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le
poesie, I, cit., p. XLI. Cfr. « la massa, non il popolo, la massa / decisa a farsi corrompere / al mondo
ora si affaccia, / e lo trasforma [...] / [...] / E s’assesta là dove il Nuovo Capitale vuole » (PIER PAOLO
PASOLINI, Il glicine, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1059).
55 Cfr. l’Apologia alla polemica in versi Il Pci ai giovani!!, pubblicata nel 1968 su « Nuovi
Argomenti » e successivamente inserita in Empirismo eretico; ora in PIER PAOLO PASOLINI, Saggi sulla
letteratura e sull’arte, I, cit., p. 1440-1450: « Insomma, attraverso il neocapitalismo, la borghesia sta
diventando un’entropia. Chi è nato in questa entropia, non può in nessun modo, metafisicamente,
esserne fuori. È finita » (p. 1448). Negli Scritti corsari Pasolini chiama tale « omologazione-massifi-
cazione panborghese » (ANTONIO PIETROPAOLI, Le strutture dell’antipoesia: saggi su Sanguineti, Pasolini,
Montale, Arbasino, Villa, Napoli, Guida, 2013, p. 97) una vera e propria « “mutazione” antropologica
99« ADATTARE IL PERISCOPIO ALL’ORIZZONTE »
italiano ormai completamente corrotto dall’ideologia neocapitalistico-borghese – cui
si riferisce in Poesia in forma di rosa con il termine « Nuova Preistoria »56 – rivolgendosi
ai popoli abitanti dei paesi del Terzo Mondo: « la Preistoria arcaica del Sud ».57 Non
a caso, nell’aprile del 1960 Pasolini conclude il Frammento alla morte, poesia inserita
l’anno dopo nella Religione del mio tempo (1961),58 con il grido enfatico: « Africa! Unica
mia / alternativa… ».59 Dopo aver sperimentato tutto (« Sono stato razionale e sono
stato / irrazionale: fino in fondo » (p. 1050)), dopo l’irrazionalità dell’« Eden friu-
lano »60 e il tentativo deluso di inserirsi in un mondo storico e razionale, il mondo
dell’impegno ideologico degli anni Cinquanta, delle Ceneri di Gramsci, l’unica alter-
nativa che rimane al poeta è la fuga da questo mondo verso un mondo ancora
incontaminato dalla civiltà neocapitalistica e borghese, un mondo in cui si può
ancora essere « vivi, soltanto vivi, nel calore / che fa più grande della storia la vita ».61
La manifestazione più palese di questa alternativa in poesia è costituita dal
componimento La Guinea in Poesia in forma di rosa (1964):62 « nel paese africano il
poeta ha ritrovato sensazioni simili a quelle che gli suscitava l’amata, umile Italia di
cui il neocapitalismo sta cancellando le vestigia ».63 Pasolini infatti paragona
l’autenticità della Guinea a quella dell’Italia meridionale o del Friuli di una volta:
La Guinea... polvere pugliese o poltiglia
padana, riconoscibile a una fantasia
così attaccata alla terra, alla famiglia,
» del popolo italiano (PIER PAOLO PASOLINI, Studio sulla rivoluzione antropologica in Italia, in IDEM, Saggi
sulla politica e sulla società, cit., p. 309).
56 Cfr. « Non sapete? Proprio / insieme al Barocco del Neo-Capitalismo / incomincia la Nuova Preistoria »
(PIER PAOLO PASOLINI, Poema per un verso di Shakespeare, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1167; corsivo
nel testo); «Si apre come un’aurora / Roma [...] / [...] // nell’incendio di una Nuova Preistoria » (PIER
PAOLO PASOLINI, Poesia in forma di rosa, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1135); « L’età è la nostra, solo
più prossima alla fine, / ed è l’inizio della Nuova Preistoria » (PIER PAOLO PASOLINI, Pietro II, in
IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1149). Si veda anche l’intervista Voto Pci per contribuire a salvare il futuro,
rilasciata a Paolo Spriano e pubblicata sull’ « Unità » del 20 aprile 1963: « Una orrenda “Nuova
Preistoria” sarà la condizione del neocapitalismo alla fine dell’antropologia classica, ora agonizzante »
(PIER PAOLO PASOLINI, Voto Pci per contribuire a salvare il futuro, in IDEM, Saggi sulla politica e sulla società,
cit., p. 1566).
57 Cfr. l’intervista rilasciata ad Alberto Arbasino in cui Pasolini alla domanda dell’intervistatore
cosa vede nel presente storico risponde: « Due Preistorie: la Preistoria arcaica del Sud, e la Preistoria
nuova del Nord. [...] La coesistenza delle due Preistorie [...] mi rende un uomo solo, davanti ad una
scelta ugualmente disperata: perdermi nella preistoria meridionale, africana, nei reami di Bandung, o
gettarmi a capofitto nella preistoria del neocapitalismo, nella meccanicità della vita delle popolazioni
ad alto livello industriale, nei reami della Televisione. [...] Nel mio prossimo futuro, conto di
andarmene. Nella preistoria classica » (PIER PAOLO PASOLINI, Intervista rilasciata ad Alberto Arbasino,
in IDEM, Saggi sulla politica e sulla società, cit., pp. 1572-1575).
58 PIER PAOLO PASOLINI, La religione del mio tempo, Milano, Garzanti, 1961; ora in IDEM, Tutte
le poesie, I, cit., pp. 889-1060.
59 PIER PAOLO PASOLINI, Frammento alla morte, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1050.
60 FERNANDO BANDINI, Il “sogno di una cosa” chiamata poesia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le
poesie, I, cit., p. XXXIII.
61 PIER PAOLO PASOLINI, La Terra di Lavoro, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 863.
62 PIER PAOLO PASOLINI, Poesia in forma di rosa, Milano, Garzanti, 1964; ora in IDEM, Tutte le
poesie, I, cit., pp. 1079-1256. Della raccolta esistono due edizioni: la prima uscita nell’aprile del 1964,
la seconda nel giugno dello stesso anno, con notevoli cambiamenti strutturali e varianti testuali e
presentata come « Seconda edizione riveduta ». Il testo riprodotto nel Meridiano è quello di giugno.
63 FERNANDO BANDINI, Il “sogno di una cosa” chiamata poesia, in PIER PAOLO PASOLINI, Tutte le
poesie, I, cit., p. XLIX.
100Bart DREESEN
com’è la tua, e com’è anche la mia.64
Verso la fine degli anni Cinquanta il mondo popolare che Pasolini da sempre
aveva amato ed evocato nella sua poesia – individuandolo prima nel mitico universo
contadino friulano e poi nella realtà sottoproletaria delle borgate romane – sta per
scomparire: l’omologazione operata dal neocapitalismo trasformerà la gente di ogni
strato sociale in piccolo borghesi consumatori. Il poeta si rende conto che in una
società dominata dall’utilitarismo e dal profitto la poesia non ha più alcun concreto
valore o prestigio:
« Nessuno ti richiede più poesia! »
E: « È passato il tuo tempo di poeta... ».
« Gli anni cinquanta sono finiti nel mondo! »
« Tu con le Ceneri di Gramsci ingiallisci ».65
Al poeta non resta che prendere atto della « mancanza di richiesta di poesia » e agire
di conseguenza: nel finale del lungo Poema per un verso di Shakespeare Pasolini abiura
« DAL RIDICOLO DECENNIO ».66 Con la gridata abiura dall’impegno ideologico
degli anni Cinquanta, però, Pasolini non intendeva sconfessare quello che aveva
fatto come poeta e intellettuale nel decennio precedente, né arrendersi, ma voleva
invece sottolineare che non si potevano più perseguire gli ideali degli anni Cinquanta
con gli stessi strumenti espressivi di allora. L’abiura quindi non significa rammarico
e pentimento quanto piuttosto presa di distanza da e superamento di un’illusione
trasformatasi in delusione, e svolta verso nuovi esiti:
L’abiura è utilizzata da Pasolini come figura retorica, segna sempre un atto
di coscienza, il passaggio da una visione del mondo a un’altra e quindi da un
mondo a un altro. È una figura usata “provocatoriamente”, per teatralizzare
un cambiamento.67
Di fronte ad una società dominata dalla logica del consumo, una società in cui anche
la letteratura viene integrata nel « patto industriale »68 e in cui addirittura la lingua –
che per la prima volta nella storia italiana si può dire « nazionale »69 – rientra ormai
64 PIER PAOLO PASOLINI, La Guinea, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1086.
65 PIER PAOLO PASOLINI, La mancanza di richiesta di poesia, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p.
1157.
66 PIER PAOLO PASOLINI, Poema per un verso di Shakespeare, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p.
1174.
67 VINCENZO CERAMI, « Le ceneri di Gramsci » di Pier Paolo Pasolini, in Letteratura italiana. Le
opere, cit., p. 663.
68 PIER PAOLO PASOLINI, La Guinea, in IDEM, Tutte le poesie, I, cit., p. 1089.
69 Cfr. « La completa industrializzazione dell’Italia del Nord, a livello ormai chiaramente
europeo, e il tipo di rapporti di tale industrializzazione col Mezzogiorno, ha creato una classe sociale
realmente egemonica, e come tale realmente unificatrice della nostra società. Voglio dire che mentre
la grande e piccola borghesia di tipo paleo-industriale e commerciale non è mai riuscita a identificare se
stessa con l’intera società italiana, e ha fatto semplicemente dell’italiano letterario la propria lingua di classe
imponendolo dall’alto, la nascente tecnocrazia del Nord si identifica egemonicamente con l’intera
nazione, ed elabora quindi un nuovo tipo di cultura e di lingua effettivamente nazionali. […] Perciò,
in qualche modo, con qualche titubanza, e non senza emozione, mi sento autorizzato ad annunciare,
che è nato l’italiano come lingua nazionale » (PIER PAOLO PASOLINI, Nuove questioni linguistiche, in IDEM,
Saggi sulla letteratura e sull’arte, I, cit., p. 1265; corsivi nel testo).
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