Stagione Lirica e di Balletto 2016-2017 - Teatro Verdi Trieste
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Stagione Lirica Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Teatro Lirico e di Balletto 2016-2017 Giuseppe Verdi di Trieste Giuseppe Verdi Pëtr Il’ič Čajkovskij Wolfgang Amadeus Mozart Gioachino Rossini Rigoletto Lo Schiaccianoci Die Zauberflöte Il barbiere Il flauto magico di Siviglia 25, 26, 27, 29 novembre 14, 15, 16, 17, 18 dicembre 13, 14, 17, 19, 21, 22 gennaio 10, 11, 12, 14, 16, 18 febbraio 1, 3 dicembre Georges Bizet Richard Wagner Vincenzo Bellini Giacomo Puccini Les pêcheurs Tristan La sonnambula Tosca de perles und Isolde I pescatori di perle Tristano e Isotta 10, 11, 12, 14, 16, 18 marzo 7, 9, 11, 12, 14, 15 aprile 5, 6, 7, 9, 11, 13 maggio 9, 10, 11, 13, 15, 17 giugno 1
Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste Presidente Roberto Dipiazza L’interesse e l’entusiasmo che i nostri Vicepresidente spettatori ci hanno manifestato nel Paolo Marchesi corso della stagione passata è stato veramente importante e con la Stagione Consiglieri di Indirizzo 2016-2017 desideriamo continuare ad Stefano Crise alimentare il plauso del nostro pubbli- Rosita Marchese co, sempre più numeroso e rinnovato. Renato Quaglia Continuiamo l’impegno per un Teatro al passo coi tempi, che si proietta Sovrintendente al di fuori delle proprie mura, più Stefano Pace accessibile ed aperto alla città ed al territorio; come anche la dedizione Collegio dei Revisori dei Conti ad accrescere ulteriormente il livello Pino Zingale – Presidente della qualità artistica e le opportunità Paola Ferroni per tutto il nostro pubblico, con Paola Vuch un’attenzione particolare ai giovani. Una vera stagione di opere liriche brevi, raffinate e di raro ascolto affianca Struttura la programmazione tradizionale; continuano alla Sala Victor de Sabata Direttore Generale le Lezioni Concerto e i Concerti Antonio Tasca e Aperitivi. Direttore Artistico Proseguono le collaborazioni con importanti realtà teatrali internazionali, Paolo Rodda le proposte di nuovi talenti, nuove Direttore Amministrativo produzioni d’opera, nuove commissioni Denise Sfreddo musicali. Abbiamo in noi tutti i sogni del mondo e vogliamo viverli insieme Direttore Allestimenti e Patrimonio a voi. Angelo Canu Stefano Pace Servizio Produzione Sovrintendente della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste Paolo Albertelli 2
Art Bonus: chiamata alle arti! Per chi ama la cultura e desidera investire in essa, effettuando donazio- ni su restauri e tutela del patrimonio vere la cultura che prevede un credito d’imposta ripartito in tre anni per una detrazione fiscale del 65% sull’impor- Sostieni la cultura, artistico italiano o per aiutare teatri, istituti culturali e fondazioni liriche, è garantito l’accesso all’Art Bonus, to donato (ai sensi dell’art. 1 del D.L. 31.5.2014, n.83, “Disposizioni urgenti per la tutela del patrimonio culturale, sostieni il tuo Teatro l’agevolazione introdotta per promuo- lo sviluppo della cultura e il rilancio del turismo). Una grande opportunità per contribu- ire, in modo semplice e vantaggioso, al sostegno della cultura italiana e, in particolare, della nostra città. Anche un piccolo gesto sarà di grande aiuto per il Teatro. Sostenere la Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste e la sua attività artistica permette di godere di importanti benefici fiscali. Diventa anche tu un mecenate Chiamaci! Tel. 040 6722217-203 mecenati@teatroverdi-trieste.com amministrazione@teatroverdi-trieste.com Tutti i dettagli sono disponibili anche sul sito ministeriale dedicato: http:// artbonus.gov.it// 6
Giuseppe Verdi Rigoletto R igoletto forma con servizio piega i grandiosi recitativi, Traviata e Trovatore soprattutto i monologhi del protagonista, la serie di capolavori e le stesse numerose melodie distese, che rende Verdi la superando la convenzionalità stereotipa figura centrale del del melodramma. Queste novità di melodramma italiano dell’Ottocento. concezione scolpiscono una vicenda È un caso felice in cui una grande fosca, agitata da violente passioni in un innovazione stilistica incontra da subito il favore del pubblico: le tre Una grande innovazione opere sono infatti accomunate da Melodramma in tre atti su una costruzione musicale molto stilistica che incontra da libretto di Francesco Maria Piave, sperimentale. Soprattutto Rigoletto subito il favore del pubblico dal dramma Le Roi s’amuse si distingue per l’audacia delle di Victor Hugo soluzioni: Verdi prosegue una ricerca rinascimento cupo e oscuro, con una già iniziata in Luisa Miller e mette al forza tale che ancora per lo spettatore Ed. musicali: E. F. Kalmus & Co., New York centro del suo teatro la caratterizzazione di oggi è impossibile non esserne psicologica dei personaggi, al cui totalmente coinvolto. Maestro Concertatore e Direttore Personaggi e interpreti principali Fabrizio Maria Carminati Il Duca di Mantova Antonino Siragusa Regia TENORE Davide Giusti Jean-Louis Grinda Rigoletto Sebastian Catana BARITONO Stefano Meo Scene e costumi Rudy Sabounghi Gilda Aleksandra Kubas-Kruk SOPRANO Lina Johnson Luci Laurent Castaingt Sparafucile Giorgio Giuseppini Maestro del Coro Francesca Tosi BASSO Allestimento Maddalena Antonella Colaianni dell’Opéra Monte-Carlo CONTRALTO Giovanna Sharon Pierfederici Orchestra, Coro e Tecnici MEZZOSOPRANO della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste Il Conte di Monterone Frano Lufi BARITONO In collaborazione con A venerdì 25 novembre 20.30 Sawakami Opera Foundation Marullo Fumiyuki Kato C sabato 26 novembre 20.30 BARITONO D domenica 27 novembre 16.00 Matteo Borsa Motoharu Takei E martedì 29 novembre 20.30 TENORE B giovedì 1 dicembre 20.30 S sabato 3 dicembre 16.00 Il Conte di Ceprano Giuliano Pelizon 10 BASSO 11
Pëtr Il’iČ Čajkovskij Lo Schiaccianoci L o Schiaccianoci, balletto particolare coreografia e regia di Amedeo tra i più amati dal pubblico Amodio. “Ho voluto rimanere il più di tutti i teatri del mondo, possibile fedele al racconto originale di è stato composto da Hoffmann: la realtà vista con gli occhi Pëtr Il’ič Čajkovskij tra di una bambina, Clara, che conserva il il 1891 e il 1892, su commissione del senso della “realtà magica”, il fantastico direttore dei Teatri Imperiali Russi, presente nella realtà quotidiana dove i Ivan Aleksandrovič Vsevoložskij. La prima del balletto ebbe luogo La realtà vista con gli occhi Balletto in due atti di Amedeo Amodio il 18 dicembre 1892 al Teatro dal racconto di E. T. A. Hoffmann Mariinskij di San Pietroburgo. di una bambina che conserva Schiaccanoci e il Re dei Topi La coreografia, inizialmente il senso della “realtà magica affidata a Marius Petipa fu poi messa a punto dal suo assistente, Lev confini tra il mondo dell’immaginario e la Ivanov. Soggetto nel corso della storia realtà di tutti i giorni sono così attenuati a numerose elaborazioni e modifiche, che, a volte, non sappiamo quale sia più viene per l’occasione proposto con la vero e più concreto.” (Amedeo Amodio). Coreografia e regia Interpreti Principali Amedeo Amodio Ashley Bouder Direttore Principal New York City Ballet Alessandro Ferrari Andrew Veyette Scene e costumi Principal New York City Ballet Emanuele Luzzati Anbeta Toromani Ideazione ombre Alessandro Macario Teatro Gioco Vita Solisti e Corpo di ballo Realizzazione ombre Daniele Cipriani Entertainment L’Asina sull’Isola Voce Gabriella Bartolomei Luci Marco Policastro Produzione Daniele Cipriani Entertainment A mercoledì 14 dicembre 20.30 B giovedì 15 dicembre 20.30 Orchestra e Tecnici della C venerdì 16 dicembre 20.30 Fondazione Teatro Lirico S sabato 17 dicembre 15.00 Giuseppe Verdi di Trieste E sabato 17 dicembre 20.30 D domenica 18 dicembre 16.00 12 13
wolfgang amadeus mozart Die Zauberflöte L’ ultima opera in dentro di sé innumerevoli universi e lingua tedesca di fa sì che l’ingenuità incantevole della Mozart è simile fiaba conviva con le profondità della a una trasparente filosofia, senza che nessuno dei suoi Il flauto magico goccia d’acqua capace di creare un meraviglioso arcobaleno: molti aspetti sia secondario rispetto agli altri: imperturbabile e misteriosa come si presenta apparentemente come una favola semplice e innocua, Una trasparente goccia adatta a un teatro di periferia come d’acqua capace di creare quello in cui fu presentata per la Opera tedesca in due atti su libretto prima volta, ma rivela una infinita un meraviglioso arcobaleno di Emanuel Schikaneder molteplicità di significati possibili, una sfinge, quest’opera non smette Ed. musicali: Baerenreiter Verlag, Kassel di sfumature psicologiche, di di interrogarci, ponendoci di fronte Rappresentante per l’Italia: implicazioni morali, politiche e religiose all’enigma del genio; accessibile a tutti Casa Musicale Sonzogno di Piero Ostali e soprattutto di ineguagliati tesori ma a nessuno svelata completamente, è il Spettacolo in lingua originale musicali. La Zauberflöte intreccia lascito più sconcertante del suo creatore. con sopratitoli in italiano e inglese Maestro Concertatore e Direttore Personaggi e interpreti principali Pedro Halffter Caro Sarastro Roberto Scandiuzzi Regia BASSO Petar Naydenov Valentina Carrasco Tamino Vassilis Kavayas Scene TENORE Andrea Schifaudo Carles Berga Pamina Elena Galitskaya Costumi SOPRANO Lucrezia Drei Nídia Tusal Regina della Notte Viktoriya Romanova Luci SOPRANO Katharina Melnikova Peter van Praet Papageno Peter Kellner Maestro del Coro BASSO/BARITONO Dario Giorgelè Francesca Tosi Papagena Lina Johnson Nuovo allestimento SOPRANO della Fondazione Teatro Lirico Monostatos Motoharu Takei Giuseppe Verdi di Trieste TENORE Orchestra, Coro e Tecnici della Oratore Horst Lamnek A venerdì 13 gennaio 20.30 Fondazione Teatro Lirico B sabato 14 gennaio 20.30 BASSO Giuseppe Verdi di Trieste E martedì 17 gennaio 20.30 Tre dame Olga Dyadiv C giovedì 19 gennaio 20.30 In collaborazione con soprano Patrizia Angileri S sabato 21 gennaio 16.00 Sawakami Opera Foundation Isabel De Paoli D domenica 22 gennaio 16.00 14 15
GIOACHINO ROSSINI Il barbiere C ome molti capisaldi della la comicità surreale dello spartito, che storia della musica, anche sfrutta la ripetizione meccanica portata il Barbiere, oggi un simbolo all’assurdo per scatenare una implacabile iconico del teatro d’opera, macchina da risate, si apre nei momenti di Siviglia ha iniziato la sua avventura giusti in oasi di respiro lirico, anche se sulle scene con uno scandalo. Alla prima sempre condotte con raffinata autoironia, rappresentazione, avvenuta a Roma nel 1816, piovvero fischi e insulti: Un’ implacabile macchina (Almaviva, o sia l’Inutile precauzione) solo nel corso delle repliche il successo aumentò fino al trionfo. Gli ammiratori da risate che si apre in oasi di Paisiello rimproveravano a Rossini di respiro lirico di aver sfidato il loro beniamino, anch’egli autore di un Barbiere di Siviglia; e sfrutta in chiave burlesca anche Dramma comico in due atti vi era poi un partito ostile per principio un incontenibile virtuosismo vocale, su libretto di Cesare Sterbini all’arrivo del pesarese sulla piazza teatrale trascinandoci inesorabilmente in un dalla commedia di Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais romana. Ma sulle invidie si impose presto vortice di divertimento. Ed. musicali: E. F. Kalmus & Co., New York Maestro Concertatore e Direttore Personaggi e interpreti Francesco Quattrocchi Il Conte d’Almaviva Giorgio Misseri Regia TENORE Vassilis Kavayas Giulio Ciabatti Bartolo Domenico Balzani Scene BASSO Fabio Previati Aurelio Barbato Rosina Aya Wakizono Maestro del Coro MEZZOSOPRANO Cecilia Molinari Francesca Tosi Figaro Marcello Rosiello Nuovo allestimento BARITONO Vincenzo Nizzardo della Fondazione Teatro Lirico Basilio Giorgio Giuseppini Giuseppe Verdi di Trieste BASSO Gianluca Breda Orchestra, Coro e Tecnici Berta Maria Cioppi della Fondazione Teatro Lirico SOPRANO Giuseppe Verdi di Trieste Fiorello Giuliano Pelizon In collaborazione con Baritono Sawakami Opera Foundation Hektor Leka Un ufficiale A venerdì 10 febbraio 20.30 Basso E sabato 11 febbraio 20.30 D domenica 12 febbraio 16.00 B martedì 14 febbraio 20.30 C giovedì 16 febbraio 20.30 S sabato 18 febbraio 16.00 16 17
GEORGES BIZET Les pêcheurs D opo aver vinto il Prix de Tutto ciò non fu sufficiente però a Rome, il più prestigioso garantire il successo al lavoro, che dopo riconoscimento della alcune repliche accolte freddamente fu vita musicale francese, ritirato dalle scene e, vivente l’autore, de perles il venticinquenne non fu mai più rappresentato: fu solo Bizet ebbe l’occasione d’imporsi come dopo la morte di Bizet che l’opera venne giovane compositore di rilievo grazie alla commissione di un’opera per il Melodie sinuose, colori I pescatori di perle Théâtre Lyrique di Parigi: I pescatori di perle. Sfruttando il soggetto orchestrali avvolgenti, esotico, che si richiama alla moda eleganti ritmi di danza, … orientaleggiante del tempo, il giovane operista presentò una rassegna delle sue rivalutata, stabilendosi progressivamente migliori qualità: melodie sinuose, colori nel repertorio e acquistando popolarità Opéra-lyrique in tre atti di orchestrali avvolgenti, eleganti ritmi di anche grazie ad alcuni brani divenuti Eugène Cormon e Michel Carré danza e gusto per i dettagli pittoreschi. celebri. Ed. musicali: Choudens/The Music Sales Group Rappresentante per l’Italia: Casa Musicale Sonzogno di Piero Ostali Spettacolo in lingua originale Maestro Concertatore e Direttore Personaggi e interpreti principali con sopratitoli in italiano e inglese Oleg Caetani Nadir Jésus León Regia TENORE Merto Sungu Fabio Sparvoli Zurga Marcello Rosiello Scene BARITONO Stefano Meo Giorgio Ricchelli Léïla Mihaela Marcu Costumi SOPRANO Hye myung Kang Alessandra Torella Nourabad Gianluca Breda Maestro del Coro BASSO Francesca Tosi Allestimento della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste A venerdì 10 marzo 20.30 B sabato 11 marzo 20.30 D domenica 12 marzo 16.00 C martedì 14 marzo 20.30 E giovedì 16 marzo 20.30 S sabato 18 marzo 16.00 18 19
Richard Wagner Tristan N el mezzo del progetto autosufficiente degli amanti che, a sua colossale della Tetralogia volta, non è che una prefigurazione Wagner progetta un della morte, e lo rende con uno lavoro di più semplice sperimentalismo tecnico grazie al quale und Isolde rappresentazione, che l’opera è considerata la culla della musica si rifaccia ai canoni tradizionali: nasce moderna. Allo spettatore non resta che Tristan und Isolde, un’opera con pochi personaggi e una vicenda semplice. Proporzioni colossali e Tristano e Isotta Nonostante questi propositi, però, il lavoro assume proporzioni colossali e una grandissima profondità acquista una grandissima profondità musicale e ffilosoffica musicale e filosofica; l’argomento, leggendario come d’abitudine per abbandonarsi al flusso della melodia Wagner, affronta un tema romantico infinita wagneriana, sospendendo ogni Dramma musicale in tre atti per eccellenza, l’affondare nichilistico giudizio e lasciandosi coinvolgere da di Richard Wagner nell’amore visto come rifiuto radicale un’arte troppo sincera per non essere del mondo, in una chiusura autistica e amata. Ed. musicali: Breitkopf & Haertel KG, Taunusstein Rappresentante per l’Italia: Casa Musicale Sonzogno di Piero Ostali Spettacolo in lingua originale con sopratitoli in italiano e inglese Maestro Concertatore e Direttore Personaggi e interpreti principali Christopher Franklin Tristan Bryan Register Regia TENORE Scott MacAllister Guglielmo Ferro Re Marke Roberto Scandiuzzi Scene di Cornovaglia Pierpaolo Bisleri BASSO Maestro del Coro Isolde Allison Oakes Francesca Tosi SOPRANO Ana Petricevic Nuovo allestimento Kurwenal Nicolò Ceriani della Fondazione Teatro Lirico BARITONO Giuseppe Verdi di Trieste Brangania Susanne Resmark Orchestra, Coro e Tecnici MEZZOSOPRANO Nidia Palacios della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste In collaborazione con A venerdì 7 aprile 19.00 Sawakami Opera Foundation D domenica 9 aprile 15.00 B martedì 11 aprile 19.00 C mercoledì 12 aprile 19.00 E venerdì 14 aprile 19.00 S sabato 15 aprile 15.00 20 21
Vincenzo bellini La sonnambula L a fama di Bellini si basa personaggi sono semplici e immediati, soprattutto su tre opere, offre lo spunto migliore per un’opera in Norma, I puritani e La cui anche i momenti drammatici sono sonnambula, ognuna visti da lontano, come contemplando delle quali mette in luce una vecchia litografia, e tutti i conflitti un aspetto particolare del suo talento. si risolvono in lunghe melodie incantate, Mentre Norma è un magnifico omaggio alla tragedia in stile Melodie che ci portano a Melodramma in due atti su neoclassico e I puritani raggiunge libretto di Felice Romani, dal un vertice nell’espressione delle sognare un mondo perduto ballo pantomimo La somnambule, ou L’arrivée d’un nouveau seigneur passioni, nella Sonnambula, composta che forse non è mai esistito rapidamente nel 1831 nel paesaggio di Eugène Scribe e Jean-Pierre idilliaco del Lago di Como, si esprime sospese sull’abisso proprio come la Aumer e dalla comédie-vaudeville il lato elegiaco e lirico del compositore. protagonista, che ci portano a sognare La somnambule di Eugène Scribe Una vicenda di ambientazione campestre, con nostalgia un mondo perduto che e Germain Delavigne. in cui i sentimenti e i caratteri dei forse non è mai veramente esistito. Ed. musicali: E. F. Kalmus & Co., New York Maestro Concertatore e Direttore Personaggi e interpreti principali Guillermo García Calvo Il Conte Rodolfo Filippo Polinelli Regia Basso Giorgio Barberio Corsetti Amina Aleksandra Kubas-Kruk Scene e costumi SOPRANO Jeanette Vecchione Cristian Taraborrelli Elvino Bogdan Mihai Maestro del Coro TENORE Francesca Tosi Lisa Shihori Wada soprano Allestimento della Fondazione Lirico Sinfonica Petruzzelli Alessio Volodymyr Tyshkov e Teatri di Bari BASSO Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste In collaborazione con Sawakami Opera Foundation A venerdì 5 maggio 20.30 B sabato 6 maggio 20.30 D domenica 7 maggio 16.00 C martedì 9 maggio 20.30 E giovedì 11 maggio 20.30 S sabato 13 maggio 16.00 22 23
GIACOMO PUCCINI Tosca N el gennaio 1900, sensibilità molto moderna, e il perfetto quando presenta a taglio drammaturgico del suo teatro Roma Tosca, Puccini è ha fatto spesso parlare di lui come un ormai il più importante inconsapevole anticipatore del cinema. operista italiano del Di questa ambivalenza tra immediatezza suo tempo. Il suo è certamente un e sottigliezza vive la Tosca: al di sotto del successo popolare: le trame delle sue opere, le figure indimenticabili Un coraggioso ampliamento dei suoi personaggi, il lirismo Opera lirica in tre atti su libretto appassionato della sua musica del vocabolario espressivo di Giuseppe Giacosa e Luigi Illica trovano la via più diretta verso il del melodramma dall’omonimo dramma cuore degli ascoltatori. Ma Puccini di Victorien Sardou è anche un compositore innovativo, dramma a forti tinte si può ad esempio Ed. musicali: E. F. Kalmus & Co., New York forse l’unico italiano della levatura degli seguire la partitura, fra le tante chiavi altri grandi suoi contemporanei, come interpretative possibili, come una geniale Strawinsky, Mahler, Strauss, Debussy rilettura dell’Otello verdiano e come un e Ravel, e anzi per molti aspetti loro coraggioso ampliamento del vocabolario precursore. Le sue innovazioni tecniche, espressivo del melodramma, che si in particolare per quanto riguarda appropria di molte delle nuove conquiste l’armonia e l’orchestrazione, rivelano una della musica di quegli anni. Maestro Concertatore e Direttore Personaggi e interpreti principali Da definire Floria Tosca Svetla Vassileva Regia SOPRANO Francesca Tiburzi Daniele Guerra Mario Cavaradossi Massimo Giordano Scene TENORE Luciano Ganci Lorenzo Fonda e Pierpaolo Bisleri Il barone Scarpia Angelo Veccia BARITONO Maestro del Coro Cesare Angelotti Zoltan Nagy Francesca Tosi BASSO Nuovo allestimento della Fondazione Teatro Lirico Il sagrestano Dario Giorgelè Giuseppe Verdi di Trieste BASSO A venerdì 9 giugno 20.30 Orchestra, Coro e Tecnici B sabato 10 giugno 20.30 della Fondazione Teatro Lirico D domenica 11 giugno 16.00 Giuseppe Verdi di Trieste E martedì 13 giugno 20.30 In collaborazione con C giovedì 15 giugno 20.30 Sawakami Opera Foundation S sabato 17 giugno 16.00 24 25
Orchestra Coro VIOLINI primi Violoncelli Corni Soprani primi Contralti Franco Nallino Stefano Furini * Tullio Zorzet * Imerio Tagliaferri Prina* Carolina Arditi Elena Boscarol Roberto Rados Elia Vigolo Matteo Salizzoni Nilo Caracristi * Federica Guina Micaela Jerkic Edin Sarajlic Roberta Nitta Marianna Sinagra Simone Berteni Graziella Riggio Manuela Ricciardi Andrea Schibuola Chiara Bosco Vania Soldan Silvia Russo Baritoni Irena Cristin Eliseo Baldizzi Giorgio Raseni Miriam Spano Barbara Sandri Armando Badia Andrea Di Corato Romina Concion Paolo Vissani Livia Valentinsig Alessandro Chiarion Simona Slokar Giuseppe Dimaso Elena Vangelista Tenori primi Michele Codarin Chiara Urli Rossella Ivicevic Trombe Sandra Vascotto Francesco Cortese Damiano Locatelli Francesco Lana Contrabbassi Marco Bellini * ** Silvia Verzier Leone Ferri Giovanni Palumbo Mirella Palcich Angelo Colagrossi * Massimiliano Morosini * Paolo Gasparini Giuliano Pelizon Luisa Rizzo Paolo Monetti ** Soprani secondi Massimo Marsi Giovanni Alberico Spiazzi Franca Sciarretta Livio Pavese Carlo Beltrami Chiara Ambrosi Roberto Miani Massimiliano Oldrati Antonella De Gennaro Aldo Micco Bassi Stefano Toso Danilo Sisto Liliana Moro Francesco Paccorini Hektor Leka VIOLINI SECONDI Michele Veronese Tromboni Loredana Pellizzari Renato Rossi Francesco Lubini Michela Bergamasco * Domenico Lazzaroni * Luigi Silvestre Renzo Mangini Flauti Valentino Dentesani * Luca Erra Mezzosoprani Dax Velenich Nicolò Marsi Giorgio Di Giorgi * Paolo Blazina Mauro Ferrari Patrizia Angileri Roberto Verzier Leonardo Palmigiani Valter Zampiron * Giuseppe Carbone Alberto Ventura Silvia Bonesso Marcello Panerai Maria Ginaldi Federico Crisanaz Simonetta Cavalli Tenori secondi Gabriel Zgur Dario Czerwenka Ottavino Tuba Christa Hetzenegger Pietro Da Dalt Fabrizio Ficiur Ercole Laffranchini ** Vesna Topic Andrea Fusari Organico al 31 ottobre 2016 Daniele Porcile Diana Mustea Andrea Nanni Timpani Oboi Alessandro Pinzani Daniele Sandri * Paola Fundarò * Sara Rizzuto Paolo Di Nisio * Guerra Francesca * Stefano Sommati Fabio Sambo Percussioni VIOLE Fabian Perez Tedesco Benjamin Bernstein * Corno inglese Claudio Pribetti David Briatore * Giovanni Scocchi Antonio Marotta Elisabetta Chiappo Clarinetti Arpe Luca Degrassi Marco Masini * Marina Pecchiar * Antonella Fomularo Stefano Torcellan * Giorgio Gerin Laura Menegozzo * prima parte Fagotti ** con rapporto di lavoro Paolo Ota Matteo Rivi * a tempo determinato Claudio Pizzamei Claudio Verh Davide Prelaz Aldo Leonardi Organico al 31 ottobre 2016 28 29
L’Opera in un atto Stagione del Ridotto Sala“Victor de Sabata” Giovanni Paisiello Lezioni Concerto La serva padrona Continua il ciclo delle Lezioni Concerto dedicate alle scuole e 26, 27, 30 ottobre, 2, 4, 8 novembre 2016 Teatro Giuseppe Verdi di Trieste strutturate nella collaudata formula didattica che prevede la visita al Teatro e un concerto guidato con le più belle pagine di musica sinfonica e lirica. Il calendario delle esecuzioni copre l’intero arco dell’anno Francis Poulenc scolastico ed è opportunamente calibrato alle esigenze delle singole La voix humaine scuole. I programmi musicali proposti sono eseguiti dall’Orchestra e 24, 26, 27, 29 gennaio 2017 dal Coro del Teatro Verdi e sono adatti ad un pubblico giovane che Sala “Victor de Sabata” - Ridotto del Teatro Verdi desidera essere educato all’ascolto della musica classica. L’attività è dedicata alle scuole ma aperta a tutto il pubblico. Ermanno Wolf-Ferrari Gli istituti scolastici che desiderano aderire all’iniziativa sono invitati a contattare l’Ufficio Promozione del Teatro Verdi: Il segreto di Susanna promozione@teatroverdi-trieste.com - Tel. 040 6722210 17, 19, 21, 22 marzo 2017 Teatro Giuseppe Verdi di Trieste Hans Krása Concerti e Aperitivi Brundibar Dopo il felicissimo esordio della scorsa stagione, ritornano gli 14, 16, 18, 20, 21, 23 maggio 2017 Sala “Victor de Sabata” - Ridotto del Teatro Verdi appuntamenti dei “Concerti e Aperitivi”, con programmi musicali sempre più accattivanti e ricercati e formazioni strumentali varie e originali: una simpatica occasione di incontri con la musica e di Biglietto intero: 10 euro - Ridotto under 18 e scuole: 5 euro convivialità. Perché “la musica va consumata senza moderazione”... Informazioni e prenotazioni per le scuole: promozione@teatroverdi-trieste.com - Tel. 040 6722210 Orchestra, Coro e Tecnici Orchestra e Coro della Fondazione Teatro Lirico del Teatro Lirico Giuseppe Verdi Giuseppe Verdi di Trieste di Trieste 32
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STAGIONE LIRICA E DI BALLETTO 2016-2017 / OPERA & BALLET SEASON CAMBIO DI TURNO giorni di spettacolo serale 8.30-12.30 e 17.00-20.30. Sabato 9.00-16.00 e nei giorni di spettacolo serale BOTTEGHINO/BOX OFFICE Per il cambio di turno per singolo spettacolo e in anche a partire da un’ora prima dello spettacolo. caso di impossibilità di esibire l’abbonamento per Domenica 15.00-16.00 solo nei giorni di spettacolo. la Stagione in corso è richiesta l’emissione di un Lunedì chiuso. Prime Repliche Balletto biglietto ingresso a € 5,00. premiere performances ballet Un’ora prima dell’inizio dello spettacolo in vendita SMARRIMENTO BIGLIETTI solo i biglietti per lo spettacolo del giorno e i biglietti Palchi centrali (6 o 4 posti), pepiano e I ordine/ € 100,00 € 80,00 € 60,00 last-minute. Non è previsto alcun rimborso o emissione di Stalls circle (6 or 4 seats) and I order central box La Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi duplicato per singoli biglietti smarriti. Si raccomanda di verificare al momento dell’acquisto che il biglietto di Trieste si riserva il diritto di apportare Platea / stalls € 90,00 € 70,00 € 60,00 sia stato emesso per lo spettacolo e la recita richiesta. variazioni agli orari, alle date e ai programmi Palchi laterali (4 posti) pepiano e I ordine/ € 80,00 € 60,00 € 60,00 annunciati, qualora siano determinate da motivi stalls circle and I order side box (4 seats) ORARI BIGLIETTERIA tecnici o di forza maggiore. Da martedì a venerdì 8.30-12.30 e 15.30-19.00. Nei Barcacce pepiano e I ordine (4 o 3 posti)/ € 80,00 € 60,00 € 50,00 stalls circle and I order side box “barcaccia” (4 or 3 seats) I galleria: I fila e II fila centrale/ dress circle: row 1, 2 central seats € 70,00 € 60,00 € 50,00 TICKET BOOKING AND SALE each performance, the tickets still available are sold with a 5% discount (except the tickets “entrance to I galleria: II fila laterale / palco II ordine/ € 55,00 € 50,00 € 40,00 Box Office: Cash, Credit card/Bancomat and bank balconies and gallery”), only at the box office. dress circle: row 2 side seats/II order box check payments are accepted. Intenet: www.vivaticket.it. BOX OFFICE WORKING HOURS II galleria, palco III ordine/ upper circle, III order box seat € 45,00 € 40,00 € 30,00 E-mail: boxoffice@teatroverdi-trieste.com always Tuesday-Friday: 8.30-12.30 and 15.30-19.00. Loggione, II galleria (VI-VII fila)/ gallery, upper circle (row 6, 7) indicating title of the chosen performance, date, On days of evening performance: 8.30-12.30 and € 30,00 € 30,00 € 20,00 seating area, full name and address. 17.00-20.30. Saturday: 9.00-16.00 and on days of Ingressi gallerie e loggione/ € 25,00 € 20,00 € 10,00 evening performance one hour before the beginning Phone: free number 800 898 868 dress circle, upper circle and gallery entrance ticket of the show. Sunday 15.00-16.00 only on days of From abroad: +39 040 0648 638 performance. Monday closed. Promozione giovani UNDER 30: tutti i turni, tutti i settori tranne palchi REDUCED PRICE TICKETS Starting from 1 hour before the beginning of the € 23,00 € 23,00 € 15,00 centrali/ people under 30: all turns, all areas except central boxes performance, the box office is going to sell only the Available for Founder and Supporting members of the Theatre, groups of min. 15 persons and members tickets related to the daily show and last minute NOVITA’: promozione giovani da 30 a 34 anni: turno E, tutti i settori tickets. tranne palchi centrali/ NEW! People between 30 and 34: turn E, all € 30,00 € 20,00 of UNCALM, TCI, FAI, Tourism FVG Card. areas except central boxes Special prices for disabled people and companions. Tickets are sold subject to the Theatre’s right to make any alterations to the programme, schedule Tickets for people under 30 and between 30 and 34 or cast as a result of technical reasons or have special prices. Reductions are not cumulative. circumstances beyond its reasonable control. PRENOTAZIONE E VENDITA riduzione del 10% sul prezzo intero: gruppi con minimo Last minute tickets: one hour before the beginning of 15 persone; Soci UNCALM; Soci FAI; Soci Touring Club Biglietteria del Teatro: pagamento con contanti, Italiano; titolari Tessera Turismo FVG card; Bancomat, carta di credito oppure con assegno riduzione del 15% sul prezzo intero: Soci Privati del bancario intestato alla Fondazione. Teatro Verdi con adesione per l’anno 2016. I testi di presentazione delle singole Internet: tramite il circuito VIVATICKET Agevolazioni per invalidi e accompagnatori. opere sono a cura di Francesco Bernasconi Email: boxoffice@teatroverdi-trieste.com A partire da un’ora prima dell’inizio dello spettacolo, Le foto di pag 3, 7 e 29 sono di indicando sempre il titolo dello spettacolo scelto, in base alla disponibilità di posti, è possibile Visual Art-Fabio Parenzan data, posti, nome completo e indirizzo. acquistare biglietti con la riduzione del 5% sul A cura dell’Ufficio Comunicazione e Pubblicazioni Telefono: numero verde 800 898 868 prezzo intero. della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi Biglietti a riduzione speciale sono riservati agli under di Trieste RIDUZIONI 30 e al pubblico da 30 a 34 anni. Vengono applicate particolari riduzioni sul prezzo dei Progetto Grafico Incipit Le riduzioni non sono cumulabili e non sono previste biglietti interi per le seguenti categorie: per i biglietti “Ingressi gallerie e loggione”. Stampa Grafica Goriziana Sas 38 39
Giovedì 23 febbraio e VENERDì 24 febbraio 2017 ore 20.30 Spettacolo fuori abbonamento Gianni Cavalleria Schicchi Rusticana Opera in un atto su libretto di Melodramma in un atto su libretto di Giovacchino Forzano Giovanni Targioni-Tozzetti e Guido Menasci Musica di Musica di Giacomo Puccini Pietro Mascagni 24-25 24-25 24-25 Maestro Concertatore e Direttore Francesco Ledda 24-25 Regia Carlo Antonio De Lucia 26-27 Maestro del Coro Francesca Tosi 26-27 26-27 26-27 Allestimento Kitakyūshū City Opera - Accademia Operistica Internazionale 28-29 Orchestra, Coro e Tecnici della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste 28-29 28-29 28-29 Coro della Kitakyūshū City Opera Personaggi e interpreti Personaggi e interpreti Gianni Schicchi Giovanni Guarino Santuzza Dimitra Theodossiou Lauretta Myuki Shirakawa (23/II) Turiddu Piero Giuliacci (23/II) Shizuko To (24/II) Kennichi Morioka (24/II) Rinuccio Gianni Leccese Alfio Gudo Hasui Simone Chikara To Lola Hanna Yevtiekova (23/II) Zita Ayako Tutsui (23/II) Miyuki Shirakawa (24/II) Hiroko Esaki (24/II) Mamma Lucia Michiko Honda Prezzi: Biglietti da 20 euro, Promozioni speciali per giovani under 30 e fino a 34 anni. 40
SALVIAMO L’AMBIENTE E LE NOSTRE RISORSE Questo opuscolo è stato stampato in un numero limitato di copie. Conservatelo e utilizzatelo per tutta la durata della Stagione Lirica e di Balletto. www.teatroverdi-trieste.com TeatroVerdiTS Teatro Lirico Giuseppe Verdi-Trieste teatroverdits
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