JACOPO BENASSI - Francesca Minini

Pagina creata da Valerio Granata
 
CONTINUA A LEGGERE
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
JACOPO BENASSI

            FRANCESCA MININI

           VIA MASSIMIANO, 25
                 20134 MILANO
              T +39 02 26924671
     INFO@FRANCESCAMININI.IT
      WWW.FRANCESCAMININI.IT
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
JACOPO BENASSI

b. La Spezia, Italy 1970

Jacopo Benassi (La Spezia, 1970) collaborates with several magazines
and is the author of various advertising campaigns. He has participated
in many exhibitions and events - including venues like Tate in London,
Palais de Tokyo in Paris, Institute of Italian Culture in London - and
published several books. Among these: The Ecology of Image (1861
United, 2009); Gli aspetti irrilevanti (with Paolo Sorrentino, Mondadori,
2016) and The Eyes Can See What The Mouth Can not Say (Peperoni
Books, 2017).

Jacopo collaborates with directors and writers such as Paolo
Sorrentino, Daniele Ciprì, Asia Argento and Maurizio Maggiani. He also
managed the cultural program of a famous club in La Spezia, the
Btomic, where he made several self-produced books and a zine linked
to the alternative music world of the Btomic’s scene.
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
Gallery exhibition
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
JACOPO BENASSI
Is it my body?

2018

Curated by Antonio Grulli

Collective exhibition:
Roger Ballen
Vanessa Beecroft
Dan Graham

Opening 29 May 2018
Until 3 August 2018
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
In the famous film Rock My Religion, from       The body has long been an essential             This show is presenting a series of her
1984, Dan Graham makes the connection           instrument for music, especially for the        drawings that represent the most intimate
between the world of musical subcultures,       musician as performer. And also the             part of her work regarding the body.
such as punk, and the world of religious        interpretation given by those who listen and
subcultures, in particular the Shaker           “watch” music performed today is an             Throughout his career, Jacopo Benassi has
communities in America. The work is an          equally crucial point of view. We can all       tirelessly photographed musicians, singers
assembly of music, stories, lyrics and          recall how music, in many cases and             and bands. But that’s not all: the bar
videos, which show how the body, both in        especially in adolescence, was the first        Btomic, which he created and ran in La
music and in religion, can be a tool of         language of the discovery, recognition, and     Spezia for a number of years, was an
communication, ecstasy and building block       construction of our perception of our           essential part of his art, an exhibition/
of a community.                                 physicality. But the works in the show also     performance space that hosted concerts
                                                allude to how often this awakening can be       and sound “actions” that he himself would
This work best sums up the ideas and the        intertwined with a not so peaceful              then photograph. This use of the theatrical
reflections that form the basis of this show:   acceptance.                                     dimension is often found in the
Is It My Body? brings together the work of                                                      performances that Benassi has done solo or
four artists (Roger Ballen, Vanessa                                                             in collaboration with other artists, often
Beecroft, Jacopo Benassi and Dan Graham)        Grotesque portraits, mad figures, disturbing    linked to the idea of portrait or self-portrait.
who have made the perception of the body,       and unsettling situations, theatrical and
both their own and others’, a central           often veiled in irony, these are the subjects   The title of the show - Is It My Body? – is
element of their work, developing it through    of Roger Ballen, in whose work the body is      taken from a book that collects texts by Kim
collaborations with musicians, singers and      seldom a pleasant element. It is the same       Gordon, the singer and bass player of Sonic
band coming from the world of international     type of aesthetic that distinguishes one of     Youth, the band with whom she has done a
pop music, as well as from sound art and        the most interesting and innovative musical     cover of the eponymous song written by
subcultures.                                    groups of recent years, the South African       Alice Cooper.
                                                group Die Antwoord, for whom Ballen
                                                directed the music video I fink u freeky, on
                                                display.

                                                Completely different is the body, usually
                                                female, drawn, photographed, and put in
                                                performance by Vanessa Beecroft. The                                             Antonio Grulli
                                                artist, now based in Los Angeles, has in
                                                recent years formed an intense
                                                collaboration with the musician Kanye West,
                                                for whom she has put on a performance
                                                during the presentation of his clothing line,
                                                in addition to supervising the direction of
                                                some of his music videos.
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
Nel famoso video Rock My Religion, del        Il corpo è da ormai molti anni uno                 In questa mostra verranno presentati anche
1984, Dan Graham crea un collegamento         strumento cardine per la musica, in                una serie di suoi disegni che rappresentano
tra il mondo delle sottoculture musicali,     particolare per il musicista come                  la parte più intima del suo lavoro di ricerca
come quella punk, e quello delle              performer. E anche la lettura che ne danno         attorno al corpo.
sottoculture religiose, in particolare il     coloro che ascoltano e “guardano” la
movimento tipicamente americano degli         musica oggi rappresenta un punto di vista          Lungo la sua carriera, Jacopo Benassi ha
Shaker. Il lavoro è un assemblaggio di        altrettanto cruciale. Noi tutti ricordiamo         fotografato instancabilmente musicisti,
musica, storie, testi di canzoni e            come la musica in molti casi abbia                 cantanti e band. Ma non solo: il locale
documentazioni video in cui vediamo come      costituito, soprattuto nell’adolescenza, il        Btomic, che ha creato e gestito a La Spezia
il corpo, sia nell’ambito musicale sia in     primo linguaggio di scoperta, ricognizione e       per alcuni anni, è stato parte integrante
quello religioso, possa essere uno            costruzione della percezione della nostra          della sua pratica artistica, uno spazio
strumento di comunicazione, estasi e          fisicità. Ma gli stessi lavori presenti in         curatoriale/performativo in cui si
costruzione di una comunità.                  mostra alludono a come spesso questa               alternavano i concerti e le “azioni” sonore
                                              presa di coscienza possa essere intrecciata        che lui stesso poi fotografava. Questo
Quest’opera riassume al meglio l’idea e le    ad una non così pacifica accettazione.             utilizzo della dimensione teatrale si ritrova
riflessioni attorno a cui si è sviluppata                                                        nelle performance vere e proprie che
questa mostra: Is It My Body? raccoglie le    Ritratti grotteschi, personaggi borderline,        Benassi ha realizzato da solo o in
opere di quattro artisti ( Roger Ballen,      situazioni disturbanti e inquietanti, teatrali e   collaborazione con altri artisti, spesso
Vanessa Beecroft, Jacopo Benassi e Dan        talvolta velate di ironia, sono i soggetti delle   legate all’idea di ritratto e autoritratto.
Graham, appunto) che hanno fatto della        fotografie di Roger Ballen, in cui il corpo
percezione del corpo, proprio e altrui, un    non risulta mai come elemento piacevole.           Il titolo della mostra - Is It My Body? - è
elemento centrale del loro lavoro,            E’ lo stesso tipo di estetica che                  tratto da un libro che raccoglie testi di Kim
declinandolo attraverso la collaborazione     contraddistingue uno dei gruppi musicali           Gordon, cantante e bassista dei Sonic
con musicisti, cantanti e band appartenenti   più interessanti e innovativi degli ultimi         Youth, band con la quale ha realizzato una
sia alla grande musica pop internazionale,    anni, i sudafricani Die Antwoord, per i quali      cover dell’omonima canzone scritta da Alice
sia ai mondi della ricerca sonora e delle     Ballen ha diretto il videoclip del brano I fink    Cooper.
sottoculture.                                 u freeky, presente in mostra.

                                              Stridente è il confronto con il corpo,
                                              soprattutto femminile, ritratto, fotografato o
                                              messo in performance da Vanessa                                                   Antonio Grulli
                                              Beecroft. L’artista, ormai di base a Los
                                              Angeles, negli ultimi anni ha sviluppato
                                              un’intensa collaborazione con il musicista
                                              Kanye West, per il quale ha realizzato una
                                              performance durante la presentazione della
                                              sua linea di abbigliamento, oltre ad aver
                                              supervisionato la regia di alcuni videoclip.
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
JACOPO BENASSI - Francesca Minini
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
Is it my body?, 2018
Installation view at Francesca Minini, Milan
Other shows and
site specific projects
JACOPO BENASSI
Far Back Must Go Who Wants To Do A Big Jump

                                      2019

                                ChertLüdde
                                     Berlin
Far Back Must Go Who Wants To Do A Big Jump, 2019
            Installation view at ChertLüdde, Berlin
Far Back Must Go Who Wants To Do A Big Jump, 2019
Installation view at ChertLüdde, Berlin
JACOPO BENASSI
Sissi & Jacopo Benassi
Rollers

2019

Bunker
Turin
Sissi & Jacopo Benassi - Rollers, 2019
Installation view at Bunker, Turin
Sissi & Jacopo Benassi - Rollers, 2019
    Installation view at Bunker, Turin
JACOPO BENASSI
                                              CRACK

                          Curated by Walter Guadagnini

                                  Opening 19 July 2019
                               Until 29 September 2019

CAMERA DOPPIA: due mostre allestite in contemporanea

 A project by CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia
                                                  Turin
With the summer programming, CAMERA –            In the anthological show by the American         In the Sala Grande and the long corridor at
Centro Italiano per la Fotografia launches its   photographer Larry Fink, more than 90            CAMERA, on the other hand, the 60 images
new exhibition format CAMERA DOPPIA: two         images are featured, produced since the          that make up Crack will be displayed, a
shows on display simultaneously in the           1960s, and which will be on display in the       project that Jacopo Benassi carried out
spaces of the main gallery at Via Delle          first five rooms of CAMERA. The selection, in    around his reflection on the relationship
Rosine 18, creating a dialogue and               black and white and of great aesthetic           between the classical and the contemporary
comparison between two artists, of different     potency, aims to highlight those links           bodies and links that individuals establish
generations and backgrounds, yet who share       between people and between people and            with people and environments. “Crack,”
an approach to the photographic language.        places that Fink, throughout his career, has     comments Walter Guadagnini, “is an atlas of
In this way, the artists on show may reflect     managed to capture with a watchful eye and       the body, elaborated amid the extremes of
on the finer points and the uses of the          his ‘unbridled curiosity’, blending into         ancient and contemporary plastic physical
photographic medium and its potential for        contexts, stealing moments of intimacy and       flagrance.” The result is the underlining not
the observation of phenomena that                highlighting the very soul of the subjects       only of the effects of decadence lying in wait
characterise contemporary society.               portrayed. The major civil rights battles, the   for the human body just as much as for the
                                                 exclusive parties staged in Hollywood and        sculpted one, but perhaps even more so of
For the first appointment with CAMERA            major museums, rural life, boxing gyms:          the scope for the recomposition of fractures,
DOPPIA, which will open to the public on         nothing escapes Fink’s lens.                     breakage and the charm that even these
Thursday 18 July 2019, the head of CAMERA                                                         elements may take on in our reading of the
Walter Guadagnini curates an anthological        My life is a cascade of empathic revelations –   body and the form. This outlook is also
show of Larry Fink (Brooklyn, New York,          comments Larry Fink. A life spent trying to      underlined by the framing of the single
1941), Unbridled Curiosity, and the project by   build bridges between classes, the trials, the   works and the whole, surprising display of
Jacopo Benassi (La Spezia, 1970) titled          pleasures and the fears of pain. A life spent    the exhibition, which are an integral part of
Crack. The exhibitions – both produced by        accumulating images that mark a sense of         the exhibition project and endow the images
Fotografia Europea in Reggio Emilia – present    sensual and social marvel. This show is a        with a further vital tension.
various common aspects, both from a              disjointed journey through many experiences
thematic point of view and a specifically        and sensations. It’s a testimony of unbridled
photographic one: the artists, in fact, use      curiosity.
only black and white and make use of the
flash to focus attention on the subject
matter, thereby highlighting atmosphere,
form and contents.
Con la programmazione estiva, CAMERA -           Nell’antologica del fotografo americano             Nella Sala Grande e nel lungo corridoio di
Centro Italiano per la Fotografia lancia il      Larry Fink sono presentate oltre novanta            CAMERA, invece, verranno allestite le
nuovo format espositivo CAMERA DOPPIA:           immagini, realizzate tra gli anni Sessanta e        sessanta immagini che compongono Crack,
due mostre allestite in contemporanea negli      oggi, che saranno esposte nelle prime               progetto che Jacopo Benassi ha realizzato
spazi della galleria principale di Via Delle     cinque sale di CAMERA. La selezione in              mettendo al centro della sua riflessione il
Rosine 18 che mettono in dialogo e a             bianco e nero e di grande potenza estetica,         rapporto tra classicità e contemporaneità nei
confronto due autori, diversi per generazioni    mira a evidenziare quei legami tra le persone       corpi e nei legami che gli individui instaurano
e formazione, accomunati dall’approccio al       e tra le persone e i luoghi che Fink, nel corso     con uomini e ambienti. Crack - commenta
linguaggio. In questo modo gli artisti in        di tutta la sua carriera, ha saputo                 Walter Guadagnini - è un atlante del corpo,
mostra riflettono dunque sulle sfumature e       immortalare con occhio attento e “sfrenata          elaborato tra gli estremi della plastica antica
sugli utilizzi del mezzo fotografico e delle     curiosità”, mischiandosi ai contesti, rubando       e della flagranza fisica contemporanea. Il
sue potenzialità di osservazione dei fenomeni    momenti di intimità e mettendo in evidenza          risultato è la sottolineatura non solo della
che caratterizzano la società odierna.           l’anima dei soggetti ritratti. Le grandi            decadenza in agguato tanto per il corpo
                                                 battaglie civili, i party esclusivi tra Hollywood   umano quanto per il corpo scolpito, ma
Per il primo appuntamento di CAMERA              e i grandi musei, la vita rurale, le palestre       anche, e forse più, della possibilità di
DOPPIA, che aprirà al pubblico giovedì 18        pugilistiche: nulla sfugge all’obiettivo di Fink.   ricomposizione delle fratture, delle rotture e
luglio 2019, il direttore di CAMERA Walter                                                           del fascino che anche questi elementi
Guadagnini ha curato la mostra antologica di     La mia vita è una cascata di rivelazioni            assumono nella nostra lettura del corpo e
Larry Fink (Brooklyn, New York, 1941),           empatiche - commenta Larry Fink. Una vita           della forma. A tale visione concorrono anche
Unbridled Curiosity e il progetto di Jacopo      spesa cercando di costruire ponti tra le            l’incorniciatura delle singole opere e l’intero,
Benassi (La Spezia, 1970) intitolato Crack. Le   classi, le fatiche, i piaceri e le paure del        sorprendente allestimento della mostra, che
mostre - entrambe prodotte da “Fotografia        dolore. Una vita trascorsa ad accumulare            sono parte integrante del progetto espositivo
Europea” di Reggio Emilia - presentano           immagini che attestano un senso di                  e caricano le immagini di un’ulteriore, vitale
diversi aspetti comuni, sia dal punto di vista   meraviglia sensuale e sociale. Questo               tensione.
tematico che da quello specificamente            spettacolo è un viaggio sconnesso attraverso
fotografico: gli autori, infatti, utilizzano     molte esperienze e sensazioni. È una
unicamente il bianco e nero e adottano l’uso     testimonianza di curiosità sfrenata
del flash per focalizzare l’attenzione sul       (Unbridled Curiosity).
soggetto della rappresentazione,
esaltandone atmosfera, forma e contenuto.
CRACK, 2019
Installation view at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
CRACK, 2019
Installation view at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
CRACK, 2019
Works at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
CRACK, 2019
Installation view at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
CRACK, 2019
Works at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
CRACK, 2019
Works at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
CRACK, 2019
Installation view at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
CRACK, 2019
Works at CAMERA – Centro Italiano per la Fotografia, Turin
JACOPO BENASSI
CRACK

2019

Fotografia Europea
Reggio Emilia
CRACK, 2019
Installation view at Fotografia Europea, Bologna
CRACK, 2019
Installation view at Fotografia Europea, Bologna
CRACK, 2019
Installation view at Fotografia Europea, Bologna
CRACK, 2019
Installation view at Fotografia Europea, Bologna
CRACK, 2019
Installation view at Fotografia Europea, Bologna
CRACK, 2019
Installation view at Fotografia Europea, Bologna
JACOPO BENASSI
Bologna Portraits

2019

Curated by Antonio Grulli

Palazzo Bentivoglio
Bologna
Apre a Bologna un nuovo spazio espositivo           Un case study che compone un mosaico in            Lo spazio espositivo di Palazzo Bentivoglio, a
dedicato a mostre temporanee ed eventi              grado di darci un unico grande ritratto di         cui si accede da via del Borgo di San Pietro
all’interno dei sotterranei di Palazzo              Bologna oggi, fatto dei volti di alcune delle      1, non avrà una programmazione
Bentivoglio, nel cuore della città e della sua      persone che la stanno animando e                   continuativa e una regolare apertura, ma si
celebre zona universitaria. A inaugurare lo         costruendo giorno dopo giorno.                     “accenderà” di volta in volta durante l’anno
spazio sarà la mostra Bologna Portraits di                                                             per eventi specifici di varia durata, a seconda
Jacopo Benassi, che racconta il rapporto            A queste fotografie si mescolano immagini di       delle necessità.
speciale dell’artista con il contesto cittadino.    un giardino fotografato nel buio della notte.
Il progetto vuole essere un tributo e una           È il giardino interno di Palazzo Bentivoglio, il
riflessione su Bologna e sui suoi cittadini, un     luogo in cui solitamente l’artista risiede
particolare sguardo sul luogo in cui questa         quando si trova in città e in cui ha realizzato
nuova realtà espositiva si sta affacciando e        la gran parte dei ritratti. Le fotografie di
andrà a operare nei prossimi anni.                  foglie, piante e alberi, sono state fatte
La mostra rientra nei main projects di ART          quando Jacopo non riusciva a dormire e
CITY Bologna 2019 in occasione di Arte Fiera        finiva per aggirarsi da solo in quell’ambiente
e si potrà visitare da martedì 29 gennaio a         buio ma bellissimo, a cavallo tra naturale e
domenica 31 marzo 2019.                             artificiale, in una strana dimensione privata e
                                                    nascosta dellam30,città. Questi scatti
Bologna Portraits raccoglie una selezione di        notturni, mescolati ai volti, finiscono per
fotografie realizzate dall’artista durante i        creare una contestualizzazione spaziale
suoi                                                che è anche metafora di stati psicologici e
soggiorni bolognesi negli ultimi anni. Il           intimi dei soggetti ritratti.
corpus centrale delle opere è composto da
una serie di ritratti di personalità legate alla    La mostra è accompagnata dal libro Bologna
città. Artisti, scrittori, imprenditori, uomini     Portraits realizzato e distribuito
d’affari, baristi, stilisti, musicisti, animatori   internazionalmente da Damiani, casa
culturali, perdigiorno, attori, ecc. Un             editrice bolognese
centinaio di persone dalle età più varie, dai       (www.damianieditore.com). Il volume è una
ventenni agli ultranovantenni, che fanno            collaborazione a quattro mani con il critico
parte del paesaggio cittadino. La selezione         Antonio Grulli con cui è stato concepito il
dei volti da fotografare è stata spesso             particolare layout incentrato su di uno
guidata dal caso, così come dalle normali           stretto dialogo di immagini e testo. Si tratta
frequentazioni più strette dell’artista in città.   di una pubblicazione di 208 pagine, in italiano
Non tutti sono famosi, ma tutti hanno un            e
volto, un’attitudine o una fisicità che hanno       in inglese, che sarà presentata presso lo
colpito Jacopo e che lui ha sentito la              spazio espositivo di Palazzo Bentivoglio
necessità di interpretare con il proprio            domenica 3 febbraio alle ore 15.00.
obiettivo, quasi questa serie di lavori fosse
un possibile case study sul ritratto.
Bologna Portraits, 2019
Installation view at Palazzo Bentivoglio, Bologna
Bologna Portraits, 2019
Installation view at Palazzo Bentivoglio, Bologna
JACOPO BENASSI

b. La Spezia, Italy 1970

In 2019 he took part in serveral shows: COCO 7 with the artist Federico   In 2009 the 1861 United Agency published a monumental monograph:
Pepe at Le Dictateur in Milan; CRACK at CAMERA – Centro Italiano per      The Ecology of Image. Furthermore, in 2009 he took part in FotoGrafia -
la fotografia, Turin; CRACK at Fotografia Europea; BOLOGNA                International Festival of Rome.
PORTRAITS at Palazzo Bentivoglio in Bologna.
                                                                          In 2007 he took part in the Vade retro. Arte e omossessualità, da von
At Francesca Minini, in Milan, he took part at the IS IT MY BODY? Show,   Gloeden a Pierre et Gilles, curated by Viittorio Sgarbi and Eugenio Viola.
in 2018.
                                                                          He collaborates with several magazines in Italy and abroad. In 2005 he
At the end of 2016 he published the book Gli aspetti irrilevanti,         participated in Aphotography at the Changing Role gallery in Naples
published by Mondadori and co-authored with Paolo Sorrentino: the         and in 2006 - 2007 at Artissima Torino.
Oscar-winning director creates 23 short stories starting from 23
portraits by Jacopo Benassi.

No Title Yet! is a show of photography and performance created with
Kinkaleri.

In 2014 he presented the magazine he edited, produced at the Palais
de Tokyo Paris in collaboration with Le Dictateur in Milan. He
collaborates with the artist Federico Pepe in COCO, a project of music
and video art.

From 2013 to 2015 he exhibited for three editions at the Si Fest of
Savignano sul Rubicone.

In 2011 he presented a solo show at the Zelle Gallery in Palermo. He
opened Talkinass Paper and Records and produced a magazine and
live CDs by artists of the international underground scene. He
collaborates with various directors and writers such as Paolo
Sorrentino, Daniele Ciprì, Asia Argento and Maurizio Maggiani.

In 2010 he took part in No Soul for Sale with the Le Dictateur at the
Tate Modern in London, an event curated by Maurizio Cattelan and
Massimiliano Gioni.
SOLO EXHIBITION

2019
CRACK, CAMERA – Centro Italiano per la fotografia, Turin (I)
CRACK, Fotografia Europea 2019, Chiostri di San Pietro, Reggio Emilia (I)
BOLOGNA PORTRAITS, curated by Antonio Grulli, Palazzo Bentivoglio, Bologna (I)

SELECTED GROUP EXHIBITIONS

2019
FAR BACK MUST GO WHO WANTS TO DO A BIG JUMP, ChertLüdde, Berlin (D)
COCO 7, with Federico Pepe, Le dictateur studio, Milan (I)
SISSI & JACOPO BENASSI – ROLLERS, Bunker, Turin (I)
LOCALS, Museo della città, Rimini (I)
2018
IS IT MY BODY?, curated by Antonio Grulli, Francesca Minini, Milan (I)
Puoi anche leggere