CHRISTMAS ART 2018 - Arte Borgo Gallery
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CHRISTMAS ART
Mostra Internazionale di Artisti Contemporanei
15 10
DICEMBRE GENNAIO
2018 2019
Christmas Art
Mostra Internazionale di Arte Contemporanea
3° Edizione
Arte Borgo Gallery - Roma
Arte Borgo Gallery inaugura la Terza Edizione della mostra Christmas Art, uno degli appuntamenti che
accompagnano il clima Natalizio della città, in cui vengono presentate le opere di artisti internazionali.
Ogni artista si racconta attraverso la propria tecnica, il proprio stile e la propria ricerca, regalandoci una
varietà di rappresentazioni in cui spicca sensibilità e capacità creativa
I numerosi e diversificati lavori dei vari artisti sono lo spunto di interpretazione e riflessione per gli os-
servatori che possono godere della bellezza delle opere , lasciandosi coinvolgere da sentimenti ed emo-
zioni che solo l’arte può regalare.
PATRIZIA ALMONTI
Patrizia Almonti è nata nel 1956 a Roma; anche se la
sua vita professionale si è svolta lontano dal mondo
dell'arte infatti, Patrizia ha dato libera e feconda
espressione alle sue emozioni attraverso la pittura a
terzo fuoco da quando ha scoperto la porcellana
rimanendo attratta dal fascino misterioso che avvol-
ge la sua formula antica: da quell’incontro è nata una
passione profonda e totalizzante che l'ha portata a
padroneggiare le diverse tecniche decorative e a
sublimare il proprio linguaggio artistico nella porcel-
lana e nei suoi colori.
ROSA DEL DESERTO Un carattere unico e un approccio personale identifi-
Piatto dipinto con tecnica classica su supporto di cano oggi le sue opere ricche e precise nei minimi
ottone bronzato dettagli, spesso privilegiano linee e superfici curve
D 32 dove i segni della tradizione classica si mescolano e
si rigenerano in nuove forme creative e in moderno
design. Lei ha un modo diverso e originale di conce-
pire l'arte della porcellana, in cui il pezzo decorato
perde la sua stessa natura statica e passiva e, spesso
integrato in mobili e strutture fruibili, diventa un og-
getto vivo e interattivo attraverso la possibilità di
muoversi, rivelando così la propria bellezza nascosta.
Un percorso iniziato con il piccolo tavolino rotante
“Prisma di Luce” (Primo premio professionisti al Salon
de Lyon 2013), proseguito con le cassettiere rotanti
“Il Bacio” (Menzione d’onore alla XIII Convention Az-
GRANDE CALAMAIO
zurra di Milano 2014), “Donna Moderna” esposta a
Porcellana dipinta con motivi ispirati alla manifattura Porcelainea 2015 di Parigi, “Donna Orientale” presen-
Herend e rifiniture in oro zecchino tata nel N. 45 della rivista Porcelain Flash di febbraio
6 x 7,5 2018, e molte altre creazioni presenti sul suo sito
www.terzofuoco.com ed esibite in alcune convention.
Dal 2011 presenta le sue opere nelle più importanti
esposizioni, con grande apprezzamento dei visitatori
e ricevendo molti riconoscimenti e attestazioni di
merito.
CALAMAIO
Porcellana dipinta con motivi floreali classici
e rifiniture in oro zecchino
6x6x6
ISABELLA ANGELINI
Isabella Angelini è una pittrice visionaria fantastica.
Il linguaggio simbolico è sempre stato meno con-
dizionato dalla logica e dal senso comune: così ricco
di situazioni magiche o paradossali e dove proprio
gli Animali, ai quali ha dedicato l'intero cammino,
diventavano la migliore rappresentazione della Verità
Assoluta esprimibile nei miei dipinti.
METAMORFOSI - 1993
Ha privilegiato, nel suo cammino di artista, la rap-
Olio su tavola
presentazione del Regno Animale e in dono da Esso
70 x 50
ha ricevuto un centro stabile, affascinata come in un
sortilegio fantastico, dal quale è nato un dialogo
interiore tra la sua personalità e questo nuovo mon-
do simbolico: in esso ha finalmente compreso che,
con le visioni , è facile diventare qualsiasi altra cosa e
scrollarsi di dosso l'umana nostalgia del vuoto.
Ad attenderla, i Veicoli della pittura: come una cor-
rente ascensionale la porteranno dall'altra parte.
PORTE SOLSTIZIALI - 2008
Olio e foglie d’oro su tela
100 x 50
LESLEY BUNCH
Lesley Bunch è un artista che vive e lavora a Londra.
Il suo lavoro è stato esposto ampiamente nel Regno
Unito, Europa, Asia, Sud America e Stati Uniti.
Nata in Ohio, la sua infanzia è stata trascorsa nel
Midwest. Ha vissuto a Tokyo per tre anni, dove ha
sviluppato un interesse per l'arte e la cultura giappo-
ECLIPSE, RED SUN - 2018 nese.
Oil on Wooden Panel
Bunch ha studiato Belle Arti e Storia dell'Arte al
50 x 40
Goldsmiths 'College, Università di Londra. Questo è
stato seguito da un Master in Archeologia presso la
Scuola di Studi Orientali e Africani, Università di Lon-
dra, dove si è concentrata sull'arte giapponese del
Periodo Edo. Ha recentemente completato un anno
di residenza al Wimbledon College of Arts, University
of the Arts di Londra.
ECLIPSE, BLUE MOON - 2018
Oil on Wooden Panel
50 x 40
RITA CANINO Rita Canino nasce a Cosenza. Coltiva la sua passione fin da piccola con il disegno, crescendo il suo amore per l'arte la portano ad ap- profondire le sue ricerche visitando le più grandi città d'arte e osservando le opere dei grandi maestri del passato. L’artista trasporta i suoi sentimenti e le sue emozioni sulla tela. Le sue opere sono “l’istinto delle emozioni”. Negli anni ha approfondito lo studio della tecnica e del colore ad olio e acrilico. Attualmente sta real- izzando mostre personali e collettive in Italia e all' estero. Tra le tante esposizioni: 2 / 8 Settembre 2018 – Mostra personale presso Palazzo Sersale - Festival delle Serre di Cerisano Mostra “On Tour London” presso The Royal Opera Arcade Gallery, London 10 – 13 novembre 2017 – Arte Padova. Padiglione 1 stand 264. Mostra Espressioni Artistiche del III millennio, presso Centro Multimediale, Isola di Capri Premio Internazionale Arte Milano, Teatro del Verme, Milano Venezia in Arte – Palazzo Flangini Venezia Repertorio Arte e Poesia presso Tiriolo (Cz) Mostra “Dalla Forma al Colore”, Sale del Bramante Piazza del Popolo Roma Mostra personale di pittura presso Galleria La Pigna TIEPIDO AUTUNNO palazzo del Vicariato Maffei Marescotti, Roma Acrilico su tela 27° Premio Internazionale Urbis et Artis” presso Uni- 60 x 80 versità pontificia del Seraphicum, Roma Concorso Internazionale TIME SQUARE BILLBOARD PREMIER EVENT con visualizzazione opera sui cartel- loni di Time Square, New York.
PAOLA CECI
Paola Ceci nasce a Roma, città dove vive e lavora.
Dagli anni ’80 opera nel campo della fotografia di
ricerca che attraversa i concetti del colore e delle
forme.
Dopo un’intensa attività di sperimentazione sulle
varie tendenze e sul linguaggio dell’immagine, ha
successivamente concentrato i suoi interessi sulla
fotografia astratta.
Ha esposto in mostre personale e collettive in tutta
IL MAGO DELLA MUSICA - 2017 Italia, Europa e USA.
Fotografia Sue immagini sono state pubblicate su riviste di set-
20 x 30 tore e sono depositate in vari Musei e collezioni pri-
vate.
Ultime esposizioni nel 2018:
Installazione internazionale 'Enter into Art' 2018, Ger-
mania;
Ex Pinacoteca Comunale, Assisi (PG);
Ambasciata Repubblica Araba d’Egitto, Roma;
Galleria Ess&erre, Porto Turistico di Ostia, Roma.
IL GIARDINO MAGICO - 2017
Fotografia
20 x 30
ROBERTA D’ANNIBALE
Roberta D'Annibale nata a Roma il 12/04/1967. Lau-
reata in Lettere presso l’Università di Roma La Sapi-
enza.
Appassionata di disegno e tecniche pittoriche ha da
sempre eseguito lavori da autodidatta. Negli ultimi
dieci anni, oltre alla professione di docente nella
scuola secondaria, ha partecipato a vari corsi di pit-
tura per studiare e approfondire diverse tecniche;
recentemente si è dedicata all'arte astratta perché le
offre la possibilità di esprimersi più liberamente.
Nel 2013 ha partecipato alla mostra “Agrarte”, presso
l’Istituto tecnico agrario G. Garibaldi di Roma, dove
ha esposto alcuni dei suoi lavori, oli e acquarelli.
Nel 2014 e nel 2015 presso lo Studio d'arte
Sant'Agata, diretto dal m° Francesco Acca, ha espo-
sto dei lavori realizzati con la tecnica dell’olio e della
china acquarellata. S.T. - 2017
Nel febbraio 2017 ha esposto due lavori a china Acrilico con spatola
presso la galleria “Inquadro” di Cerveteri. 50 x 50
Nel dicembre 2017 ha esposto due acrilici su tela alla
mostra “Immagini S-Velate” presso il Palazzo della
Cancelleria Vaticana.
A ottobre 2018 ha partecipato alla mostra “Art Work-
ers” presso la biblioteca Angelica con due quadri
realizzati con acrilico su tela con spatola.
A novembre 2018, con un acrilico su tela con spa-
tola, ha partecipato alla mostra “Materia e Colore”
presso la galleria Area Contesa con sede in via
Margutta.
Dal 8 dicembre 2018 al 6 gennaio 2019 parteciperà
con 4 opere alla mostra “Natale d'arte a Nemi 2018"
presso le Scuderie di palazzo Ruspoli .
Dal 15 dicembre 2018 al 10 gennaio 2019 parteci-
perà alla mostra “Christmas Art” presso Arte Borgo
Gallery in Borgo Vittorio 25.
S.T. - 2017
Acrilico con spatola
70 x 50
DANIELA de SCORPIO
Daniela de Scorpio vive e lavora tra Formello e Ro-
ma.
Partita da esordi futuristi, ha iniziato l’attività pittorica
nei primi anni ottanta. I suoi notevoli interessi la ve-
dono impegnata in una continua ricerca di forme
espressive coerenti con le proprie esigenze umane e
culturali.
Partita da esordi futuristi,dopo aver frequentato l’
atelier del Maestro Felice Ludovisi, la sua ricerca si è
IL NIDO LODE ALL’INFINITO
indirizzata nel campo naturalistico e progressivamen-
Scultura in sughero e legno Scultura in sughero e
polvere di legno te si è orientata verso l’astrazione, pur continuando a
26 x 106
20 x 190 valorizzare gli elementi cromatici.
Ha frequentato lo studio Canova di Roma per le arti
scultoree.
Ha realizzato, nell’ambito della pittoscultura, opere in
polvere di legno su tela e tavola caratterizzate da
grande dinamismo ed armonia cromatica.
Ha una notevole vena poetica che trova una sorta di
catarsi in versi lapidari e volumetrie essenziali che
sono in perfetta simbiosi con la sua espressione
dinamica.
Le sue opere figurano in collezioni pubbliche e pri-
vate in Italia e all’estero.
MADONNA
Tecnica mista su tela
80 x 100NORA FICCADENTI
Nora Nikolova si laurea all’Accademia delle Belle Arti
di Sofia. L’artista bulgara proveniente dalla città di
Burgas, porta con se il suo mondo d’origine, mondo
che sente ormai lontano e che riposa nel suo vaso
ermetico invisibile ai più ma presente alla sua co-
scienza.
Nora è un’alchimista del colore, cosmopolita per
natura assorbe e traduce in pittura quanto trattiene
negli occhi e assorbe attraversi i sensi.
Il suo iter si fionda sul disegno e la grafica, di cui è
raffinata maestra d’arte, con esperienze da ceramista
e decoratrice di tessuti.
Ma è in Italia che l’artista come un baco laborioso
AZALEE
compie la sua metamorfosi e si trasforma in colorata
Acrilico su tela
farfalla: approda al suo status di pittrice completa
80 x 150
attraverso il suo mondo interiore e la città eterna che
l’accoglie le fornisce le prime ispirazioni.
S.T.
Acrilico su tela
80 x 150ENRICO FRUSCIANTE
Nato a Terracina nel 1957 ha conseguito la Maturità
Artistica nel 1975. Dal 1974 è presente con le sue
opere in diverse personali e collettive d’arte sia in
Italia che all’estero.
“In queste composizioni è sempre la figura umana ad
essere protagonista, rappresentata attraverso un
IL TEMPO SOSPESO - serie interferenze 2015
frammento del volto o la rappresentazione di un’
Fotografia digitale su tela
espressione in particolare. La particolarità tecnica
79 x 51
degli scatti, costruita attraverso la scomposizione in
pixel dei soggetti rappresentati, determina un effetto
di trasfigurazione delle scene. Il risultato è una
straordinaria drammatizzazione delle immagini, chia-
mata ad inquietare e coinvolgere emotivamente lo
spettatore.”
Daniel Buso
“L’esistenza interiore dell’anima dell’artista assume
forma indefinibile, ma visibile, suggerita dalla nuova
tecnologia che elabora linguaggi e simboli contem-
poranei, innovativi rispetto alla tradizione e alla spe-
rimentazione.”
Guido Folco
L’ATTESA - serie interferenze 2018
Fotografia digitale su tela
79 x 67,5DANILA FULGENZIO Danila Fulgenzio, nata a L’Aquila, laureata in Socio- logia a Roma, si appassiona fin da piccola all’arte e alle sue molteplici forme espressive, praticando in particolare pittura a olio e modellato. Ha frequentato il Corso di Tecniche Pittoriche presso la scuola di Arti Ornamentali “San Giacomo” in Roma. Vive a Francavilla al mare (CH).Ha scritto di lei il criti- co d'arte Bruno Paglialonga: "La formazione artistica di Danila Fulgenzio passa attraverso il progressivo apprendimento delle tecniche esecutive dell'arte ico- nica pittorica e plastica e dei mirabili esempi degli artisti celebri di ogni epoca. Innegabile, inoltre, l'ap- pagante adesione di dipingere i visi fondendo la realtà e l'ideale e tentandone l’indagine psicologica rilevante. Varie sue esposizioni: 1998 Roma Ass. culturale “Utopia” Via degli Zingari; 2001 Roma Via dei Coronari “Ass. it. cultura e arte”; 2001 Crecchio (CH) 1° premio alla mostra di pittura “Premio castello ducale 2001”; 2003 Macerata Ass. culturale “I pittori del sole”; 2005 Pretoro (CH) Personale: “Visi e figure”; 2007 Roma Ass. culturale “Arte Sottocasa”; 2012 Chieti Cenacolo degli artisti “Trofeo Akileas; 2012 Ortona (CH) Cenacolo degli artisti “Arte Sacra”; 2013 Roma, Galleria d’Arte “Iper Uranium” (Via dei Banchi Nuovi) “Scultura”; 2017, “la Libertà nelle Arti visive”, Museo F.P. Michet- ti, Francavilla al mare; 2017, “Immagini e Parole, un connubio d’amore”, IL MARE DELLA SPERANZA Mediamuseum, Pescara; Olio su tela 2017, "Momenti D'Arte", Cittá Sant'Angelo (Pe); 90 x 60 2017, "La donna nell'arte", Museo del Costume, Guardiagrele (Ch); 2017, L'Incontro con gli Artisti, mostra "Il Perimetro dell'immagine", "Collegio Raffaello" Urbino; 2017, "Nemesis", mostra "La Mia Città", Mediamu- seum, Pescara; 2017, "L'Incontro con gli Artisti", mostra "L'Immaginario2 - Il Mare", Aurum-Pescara; 2017 Mostra Concorso Premio Cittá di Terni-Byron, quinta classificata; 2018 Nemesis, Mostra “Penne: umori e colori”; 2018, Holos – Nemesis, mostra “ Le Forme della Me- moria” ,Palazzo Anselmi, Viterbo.
ELKE HUBMANN-KNIELY
Elke Hubmann - Kniely was born and grew up in
Graz. She moved to Feldkirch (Austria) over 20
years ago where she lives now with her family. After
an apprenticeship as a biochemist, she became inter-
ested in the topic of color in 1998 and completed
various training courses to make her passion a pro-
fession.
She has been developing color concepts for people
and spaces for more than 15 years.
At the beginning, her own artistic activity was the
intuitive painting to comprehend color, in the truest
sense of the word, with brushes, spatulas and hands.
HIMMLISCHE HÖLLE In intuitive painting, the painting process itself - and
Tecnica mista su tela not the final picture is in the foreground. She was
50 x 50 also educated as an art and creativity trainer.
Artistic refinements of her techniques can also be
found among the artists such as Josy Murer (CH), Agi
Huber (A), Maria Gabriel (A), Annegret Poschlep (D),
Elfriede Kotrba (A), Wolfgang Abfalter (A) and Thom-
as Lange (D).
The non-representational and abstract painting is in
the center of her work. The challenge to the viewer is
to integrate his own imagination into the picture
world. To bring the viewers own personality into the
image, interpretation is a matter of concern to Elke
Hubmann-Kniely.
The colors are most important for her and their im-
pact on the viewer is of paramount importance.
HÖLLISCHER HIMMEL
Tecnica mista su tela
50 x 50IGOR LADOJANINE
Igor Ladojanine e nato a Kirovsk nel 1962.
A vent’anni, si diploma alla Scuola d'Arte “Serov” Di
San Pietroburgo e dove nel 1992 si laurea in Pittura
Classica presso l'Accademia di Belle Arti con il maestro
Evsey Moiseenko.
Dopo alcune esposizioni a Mosca, San Pietroburgo e
Helsinki, nel 1993 inaugura con successo la sua prima
mostra personale a Malta.
A Roma dal 1997, partecipa a numerose collettive e
alle seguenti mostre personali :
1997 - “ In mezzo al Tevere “ - complesso Fatebenefra-
telli, Roma.
1998 - “Vernissage” - Galleria “Roma Antiqva”, Roma.
2004 - “Riflessi romani” - Centro Russia Ecumenica,
Roma.
2005 - “Fontane di Roma e di San Pietroburgo” - Pa-
ASSISI
lazzo Barberini, Roma.
Olio su tela
2006 - “Vedute di Roma” - Libreria Leoniana, Roma. 60 x 60
2008 - “Appuntamento a Monti”- Galleria “Monty &
Company”, Roma.
2012 - Mostra personale al Centro Russo di Scienza e
Cultura, Roma.
2016 - Mostra personale - Palazzo Santa Croce, Roma.
2017 - “Luci di primavera “ - Centro Russo di Scienza e
Cultura, Roma.
2018- “Colori di luce” – Rocca Roveresca ,Senigallia.
e partecipato
2011 - “ Pittori conteporanei russi a Roma”- Museo
della Civilta Romana, Roma.
Opere pittoriche di Igor Ladojanine sono presenti in
musei e collezioni private.
in Russia, Italia, Francia, Germania, Stati Uniti e altri
paesi
ANGELO
Olio su tela
80 x 50SILVANA LANDOLFI
Silvana Landolfi è nata nel 1957 ad Esperia, vive e
lavora a Roma. Da sempre considera la creazione
artistica come una delle più essenziali forme espres-
sive della libertà individuale dello spirito umano. Si
diploma nel 1979 in scultura presso l’Accademia di
Belle Arti di Frosinone, diretta dal Prof. Alfio Mongel-
li, con un percorso formativo particolarmente indiriz-
zato verso gli studi modulari della scultura contem-
poranea in integrazione con l’architettura e la sceno-
grafia.
Negli anni 90 avviene l’incontro con la pittura su
porcellana al terzo fuoco. Approfondisce le diverse
tecniche con i grandi maestri del settore e giunge ad
POTICHE
integrare la pittura su porcellana con i principi plasti-
Porcellana (terzo fuoco) con decorazione floreale ci della scultura. La pittura al terzo fuoco viene quin-
10 x 50 di elaborata con lavorazione di scavo e rilievo, non-
ché con integrazioni complementari di altri materiali
come vetro, plexiglass, ottone, acciaio che conferi-
scono ai suoi lavori una caratterizzazione plastica
tridimensionale che integra e completa l’elaborazione
pittorica.
Dal 2009 partecipa ad esposizioni e concorsi nazio-
nali ed internazionali ottenendo ripetuti premi e rico-
noscimenti. Nelle sue composizioni la compenetra-
zione delle forme, degli spazi e dei materiali comple-
tano la pittura, caratterizzando ogni volta le sue ope-
re con l’evoluzione progressiva di uno stile innovati-
vo, continuamente teso alla ricerca di una personale
completezza espressiva.
POPOLI E AMBIENTE
Piatto di porcellana montato su pannello quadrangolare di
legno con inserti di lamiera intagliata di ottone
58 x 58LORENZO POMPEO LOMBARDO
Lombardo Lorenzo Pompeo nato a Caltanissetta il 26
Settembre 1949.
Fin dal 1963 ha svolto intensa attività di pittore par-
tecipando a numerose mostre in campo regionale e
LA LETTRICE - 1986
nazionale. Diplomato Maestro d’Arte presso l’Istituto
Olio su tela
Statale d’Arte “Basile” di Messina, ha intrapreso l’
70 x 90
attività artisticaOpera del campo della pittura e della
scultura con attenzione allo strutturalismo, alla com-
posizione e scomposizione di immagini.
CRISI - 1986
Olio su tela
70 x 90BEATA MAKOWSKA
Laureata in Architettura all`Politecnico di Cracovia
(Polonia), dal 1989 lavora presso il dipartimento di
Disegno, Pittura e Scultura della stessa Politecnico.
Nel 2003 ha conseguito un dottorato in ambito
scientifico, abilitazione in 2016. Ha collaborato alla
realizzazione di diversi progetti di architettura e d
interior design.
La sua produzione artistica comprendre disegno,
pittura e fotografia. Ha esposto in tre mostre perso-
nali a Cracovia, piu di cinquanta collettive
(Esposizione Internazionale Associazione Architetti
Artisti – Verona, Catania e Venezia; Salon Ligne et
Couler – Parigi, Annual Exhibition of The Scottish
Society of Architect Artists – Aye e Glasgow; Quando
L`Arte Unisce I Popoli - Firenze; Ecorinascimento –
Chianciano Terme; Festival of Architecture`2016 –
Forfar e Edinburgh).
Ha pubblicato due monografie e più di novanta arti-
coli in riviste scientifiche e atti di convegni.
ASPETTATTIVA - 2018
Disegno ad inchiostro
30 x 42ROSE PASSALBONI
Rose Passalboni, adopte un style romantique et est
particulièrement inspirée par les précurseurs de l’
impressionnisme Claude Monet et William Turner.
Son île de beauté, avec ses paysages variés, entre
mer et montagne, guident à plusieurs reprises son
imagination et ses pinceaux. Dans une autre tonalité
la côte d'azur avec son effervescence naturelle lui
procure une interprétation des éléments qui devien-
dra très singulière. Après des débuts au fusain, elle a
longtemps travaillé à la peinture à l'huile pour se
concentrer aujourd'hui sur l'acrylique qu'elle apprécie
particulièrement pour sa modernité, sa luminosité,
ses couleurs chatoyantes ainsi que l'épaisseur de sa
matière qu'elle peut travailler au couteau avec géné-
rosité.
Rose Passalboni exprime sa créativité de diverses
GEOMETRIE VARIABLE
façons, c’est à travers des portraits, des natures
Acrilico su tela con fogli d’oro
mortes et des paysages qu’elle offre au monde sa
vision de la vie. Ses œuvres au style figuratif sont 60 x 81
empreintes de douceur, de romantisme et de sincéri-
té.
Toujours avide de connaissance dans ce domaine,
elle parcourt les galeries de Saint-Paul de Vence, les
expositions de la Côte d'Azur, de la Corse, tout ce
qui pourrait développer sa créativité.
Au fil des années sa technique s’est affinée, et toutes
les rencontres artistiques qu’elle a pu faire lui ont
permis d'enrichir ses connaissances et sa technique.
Aujourd’hui elle s’épanouie dans l'art abstrait con-
temporain à l'acrylique et les techniques mixtes en
alliant diverses matières et feuilles d'or. Elle se sent
une artiste libre et l'abstrait est devenu un moyen
pour elle de stimuler son imagination et de s'évader
loin de la réalité."
MIRAGE
Acrilico su tela con fogli d’oro
60 x 73DOINA POPESCU
Doina Popescu is a self-taught artist born in 1970,
who has been living in Belgium for many years.
Nature, human feelings and spirituality are her main
sources of inspiration. While her analytical back-
ground has its origins in her Mathematics and Com-
munication university studies, her genuine and diver-
sified creativity has grown over years and as of 2016,
she expresses visually by painting/collages. Her work
is instinctive, colourful and animated by a fecund
imagination which starts working inside her even
UNFATHOMABLE THOUGHTS
before finishing a work.
Tecnica mista su tela
50 x 50 Free spirit, she is particularly fond of Japanese paper
- acrylic, a combination that allows her to create ac-
cording to her inspiration, using her original tech-
nique.
She has exhibited in Europe and United States of
America and her works hang in private collections in
Canada, Belgium, Cyprus, Portugal, France, Sweden
and in her birth country Romania. In 2018 she has
got a Golden Palm for Visual Arts.
TREE CODE
Tecnica mista su tela
50 x 50MARIA PUERTO FULLANA
Giovane artista autodidatta e sperimentale, è nata nel
2003 nell'isola di Maiorca, dall’età di 4 anni è appas-
sionata di astrattismo. All'età di 5 anni, Maria si di-
verte a dipingere evince i suoi primi premi di pittura
locale.
A 9 anni vince il suo primo premio internazionale
d'arte a Taiwan e il suo primo premio nazionale di
disegno in Spagna. All'età di 10 anni la sua prima
mostra d'arte mentre all'età di 13 anni, è la più gio-
vane artista ad esporre nella seconda fiera d'arte
internazionale in Spagna; a 14 anni la sua predisposi-
zione per l’arte si riflette in 18 premi internazionali
ed è la più giovane artista scelta da critici d'arte ita-
liani ad esporre un’opera nella prestigiosa mostra e
premio d'arte internazionale a Palazzo Velli, Roma. A
15 anni, uno dei suoi dipinti è selezionato da critici
d'arte per essere mostrato nel Museo Crocetti di
Roma e verrà poi esposto agli appassionati d'arte e
collezionisti nella famosa Galleria Arte Borgo a Roma.
Ha frequentato corsi d'arte con l'architetto Mallorqui-
nish J.Mestre (2008-2015) e noti artisti come Ricard
Chiang (2013) (vetrata della cattedrale di Palma) e SOTTOMARINO BLUE PINK - 2018
Carmen Cañadas (2014-2015). Tecnica mista su tela
65 x 54GIULIA QUARANTA PROVENZANO
La Studiosa indipendente Giulia Quaranta Proven-
zano è nata a Imperia l’11/07/1989 e risiede a Diano
Arentino (IM).
Ha compiuto i suoi studi universitari all’Università
degli Studi di Genova dove ha conseguito la Laurea
triennale in Filosofia (110/110 e lode, con la tesi “La
crisi della Teodicea nel Candide di Voltaire”) e quella
magistrale in Metodologie Filosofiche (110/110 e
lode, con la tesi “Il mostro da prodigium a incarna-
zione della diversità”).
Nel 2017 si specializza inoltre in Analisi del Significa-
to del Testo Letterario secondo il Metodo Meqrima e
CLAMOR VIA - 2018
nel 2018 anche in Analisi del Significato dell’Arte
Fotografia d’arte rielaborata digitalmente
Visiva secondo il Metodo della Prof.ssa Dott.ssa Rita
60 x 45
Mascialino. Giulia da gennaio 2013 ad aprile 2017 è
stata Collaboratrice giornalista per la Rivista bimes-
trale New Imperia Magazine; da giugno a dicembre
2015 è stata Collaboratrice giornalista pure per il
settimanale della Riviera Ligure di Ponente La Riviera.
Da settembre 2018 Fotografa d’arte partecipante agli
Eventi dell’Agenzia newyorkese Art Productions New
York City; a novembre sempre dell’anno 2018 Giulia
viene premiata all’International Art Prize “Salvador
Dalì” in Florida con la motivazione .
La giovane ligure è altresì Poetessa, Scrittrice di brevi
romanzi, racconti e saggi e Critica d’arte.
FIGLIA DI QUALE DIO - 2018
Fotografia d’arte rielaborata digitalmente
60 x 45MARIA CATERINA RUSSO
Maria Caterina Russo, nata a Roma il 2/07/1954.
Laureata in Architettura presso l’università di Roma
La Sapienza.
Appassionata di disegno e tecniche pittoriche ha da
sempre eseguito lavori da autodidatta.
Negli ultimi dieci anni, oltre alla professione di ar-
chitetto, ha partecipato a vari corsi di pittura per
studiare e approfondire diverse tecniche.
Per il 2012 ed il 2013 ha allestito ed organizzato la
mostra “Agrarte”, presso l’istituto tecnico agrario G.
Garibaldi di Roma. Qui ha esposto alcuni dei suoi
lavori, oli e acquarelli.
Francesco Acca. Qui ha esposto lavori realizzati con
la tecnica dell’acquarello e dell’olio a spatola.
Nel febbraio 2017 ha esposto due lavori ad ac- S.T. - 2016
quarello presso la galleria “Inquadro” di Cerveteri. Fluidart su tela
Nel dicembre 2017 ha esosto due lavori(fluidart e 100 x 80
acrilico su tela con spatola )alla mostra “Immagini S-
Velate presso Palazzo della Cancelleria Vaticana.
A ottobre ha partecipato alla mostra “art in Worker”
presso la biblioteca Angelica con due quadri ad olio.
A novembre con un acrilico su tela con spatola alla
mostra “Materia e Colore” presso la galleria Area
Contesa con sede in via Margutta.
Dal 8 dicembre 2018 al 6 gennaio 2019 parteciperà
con 4 opere presso le Scuderie di palazzo Ruspoli a
Nemi.
Dal 15 dicembre 2018 al 10 gennaio 2019 parteci-
perà alla mostra “Christmas Art”per Arte Borgo Gal-
lery in Borgo Vittorio 25.
Negli ultimi anni si è appassionata all’arte astrat-
ta,sperimentando varie tecniche perché le offre la
possibilità di esprimersi più liberamente.
S.T. - 2017
Fluidart su tela
85 x 65Christmas Art Ideazione e organizzazione Anna Isopo - Arte Borgo Gallery www.arteborgo.it Presentazione Critica Nicolina Bianchi Editore, Direttore Responsabile della rivista Segni d’Arte, Critico d’Arte www.segnidarte.it
ARTISTI Patrizia Almonti Isabella Angelini Lesley Bunch Rita Canino Paola Ceci Roberta D’Annibale Daniela de Scorpio Nora Ficcadenti Enrico Frusciante Danila Fulgenzio Elke Hubmann - Kniely Igor Ladojanine Silvana Landolfi Lorenzo Pompeo Lombardo Beata Makowska Rose Passalboni Doina Popescu Maria Puerto Fullana Giulia Quaranta Provenzano Maria Caterina Russo
Arte Borgo Gallery
Borgo Vittorio, 25
Roma
Presidente:
Anna Isopo
Art Manager:
Alessandra Esposito
Digital Manager:
Lucrezio Cattani
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