33 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA - PORTOGRUARO (VE) 23 agosto - 14 settembre 2015 - Fondazione ...
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33° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA direzione artistica Enrico Bronzi PORTOGRUARO (VE) 23 agosto - 14 settembre 2015
33° FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA direzione artistica Enrico Bronzi BA EL PORTOGRUARO (VE) 23 agosto - 14 settembre 2015 www.festivalportogruaro.it PROVINCIA Città di DI VENEZIA Portogruaro lasciati incantare
Fondazione Musicale Santa Cecilia Assemblea dei Soci Maria Teresa Senatore Sindaco della Città di Portogruaro Cesare Castelli Commissario della Provincia di Venezia Consiglio di Amministrazione Giovanni Mulato Presidente Marco Ziliotto Vice Presidente Stefania Dreon Amministratore Delegato Michele Lipani Consigliere Karen Miorin Consigliere Collegio dei Revisori Sergio Zanetti Presidente Tiziano Bigattin Lauretta Pol Bodetto Direttore Artistico Festival Enrico Bronzi Direttore Scuola di Musica Mario Pagotto Direttore Amministrativo Federico Stival Segreteria Artistica Anna Padovan Sezione Musicologica Festival Umberto Berti Segreteria Organizzativa Eliana Gruarin Segreteria Scuola di Musica Daniele Barusso o Baruzzo Segreteria Amministrativa Sandra Filoso - Noemi Fagotto Biglietteria Alice Cengarle Servizi di Sala Caterina Teoharov Responsabile Tecnico Flavio Blasigh Albo Sostenitori Ordinari della Fondazione Musicale Santa Cecilia Front Office Loris Flaborea Elena Toffoletto Pietro Marzotto Orlando Mulato Responsabile Interno della Comunicazione Saverio Ravazzolo Fabio Fiorellini Bernardis Luigi Stanchina Ufficio Stampa Festival L’albo dei Sostenitori Ordinari della Fondazione Musicale Santa Cecilia Paolo Cairoli e Irene Sala è un’iniziativa di carattere indipendente e apartitico, rivolta ad imprese press.portogruarofestival@gmail.com e soggetti privati; i fondi raccolti vanno a sostegno delle attività e dei mob. +39 331 8361276 programmi della Fondazione Musicale Santa Cecilia.
8 19 2 16 18 6 Anteprime 5 17 12 51 15 24 14 9 20 11 22 4 10 13 1 21 7 23 14 ore 21 | Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo maggio ingresso libero 3 giovedì ENRICO BRONZI RACCONTA IL FESTIVAL 35 con la partecipazione di Francesca Sperandeo pianoforte musiche di Šostakovič 50 FRIULI VENEZIA GIULIA 42 30 ore 21 | Portogruaro, Piazzetta Pescheria 48 giugno ingresso libero 54 martedì Zari Percussion Duo 28 41 27 40 44 Alex Kuret & Denis Zupin percussioni 39 musiche di Dorman, Golinski, Marino, Martynciow, 31 45 36 43 38 Morag, Ottomano, Sejournè 25 29 55 30 34 46 47 23 ore 21 | Concordia Sagittaria, Piazzetta Battistero 53 32 luglio ingresso libero 60 64 26 49 giovedì Meridian Saxophone Quartet 62 37 VENETO 61 59 Edoardo Zotti, Andrea Bassi, Matteo Sincovich, 63 52 Mia Fiorencis sassofoni < 58 musiche di Claensen, Curtis, Di Bacco, Françaix, Romero, 33 56 Ros, Piazzolla, Whitacre 57 Il Festival musicale internazionale di Portogruaro, Nei suoni dei luoghi e Carniarmonie si uniscono in un circuito per offrire al pubblico oltre 80 concerti in 64 Comuni. Musica 28 ore 21 | Portogruaro, Piazzetta Pescheria di alta qualità in luoghi suggestivi e ricchi di fascino. Un’offerta culturale che varca luglio ingresso libero i confini regionali e musicali e che promuove i territori, le loro peculiarità e le loro martedì Strings & Bass eccellenze. Il 2015 è il primo anno di questa collaborazione che in futuro potrà essere Florian Willeitner, Johannes Dickbauer violini ulteriormentev rafforzata ed estesa. Matthias Bartolomey violoncello Carnia Armonie Nei suoni dei luoghi Georg Breinschmid contrabbasso 1 Ampezzo 25 Aiello Del Friuli 48 Spilimbergo Groove Strings e improvvisazioni 2 Cercivento 26 Aquileia 49 Staranzano 3 Cesclans di Cavazzo 27 Aviano 50 Tarcento 4 Chiusaforte 28 Buttrio 51 Tarvisio 21 ore 21 | Caorle, Cattedrale 5 Chiusini di Piano d’Arta 29 Campolongo 52 Trieste ingresso libero agosto 6 Comeglians Tapogliano 53 Turriaco venerdì New Virtuosi Ensemble 7 Enemonzo 30 Cervignano 54 Udine 8 Forni Avoltri 31 Chiopris Viscone 55 Villesse musiche di Mozart, Paganini, Vivaldi, Wieniawski, Ysaÿe 9 Forni di Sopra 32 Duino Aurisina 10 Forni di Sotto 33 Este Festival musicale 11 Invillino di Villa Santina 34 Fiumicello di Portogruaro 12 Malborghetto 35 Gemona del Friuli 56 Bibione 13 Moggio Udinese 36 Gorizia 57 Caorle 14 Oltris di Ampezzo 37 Latisana 58 Concordia 15 Ovaro 38 Mariano del Friuli Sagittaria 16 Paluzza 39 Nova Gorica 59 Fossalta di 17 Pontebba 40 Pavia di Udine Portogruaro 18 Prato Carnico 41 Polcenigo 60 Gruaro 19 Ravascletto 42 Premariacco 61 Portogruaro 20 Raveo 43 Sacile 62 Pramaggiore 21 Socchieve 44 San Giovanni al Natisone 63 San Stino di Livenza 22 Tolmezzo 45 San Lorenzo Isontino 64 Teglio Veneto 23 Verzegnis 46 San Pier d’Isonzo 24 Zuglio 47 Sesto al Reghena www.carniarmonie.it www.associazioneprogettomusica.org www.festivalportogruaro.it
Festival 23 ore 21 | Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo 26 ore 21.30 | Portogruaro, Collegio Marconi agosto ingresso a pagamento agosto ingresso libero domenica CONCERTO DI INAUGURAZIONE mercoledì SOIRÉE SPECTRALISTE WHAT’S THAT JAZZ? I Names – New Art and Music Ensemble Salzburg aperitivo ore 20.00* Alessandro Carbonare clarinetto Live Performance Video a cura di Karmachina Italian Saxophone Quartet musiche di Dufourt, Grisey, Hervé, Murail Alex Sebastianutto sax soprano Solisti dell’Orchestra Filarmonica della Fenice Roberto Plano pianoforte 27 ore 18 | Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Christine Hoock contrabbasso agosto ingresso libero Marco Musso chitarra giovedì CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS Enrico Bronzi direttore musiche di autori vari musiche di Bernstein, Iturralde, Nyman, Scarlatti-Pierné, Sciarrino, Stravinskij, Widmann ore 21 | Santo Stino di Livenza, Villa Migotto ingresso libero CONCERTO ACCADEMICO 24 ore 18 | Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Ensemble di arpe del Festival di Portogruaro agosto ingresso libero Nicoletta Sanzin direttore lunedì CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS musiche di Dvořák, Elliott, Lecuona, Ortiz, Sammarino musiche di autori vari ore 21 | Pramaggiore, Mulino di Belfiore 28 ore 21 | Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ingresso libero agosto ingresso a pagamento CONCERTO ACCADEMICO venerdì LA CUISINE EXOTIQUE Evterpa Saxophone Quartet aperitivo Vincenzo Paci clarinetto, Roberto Giaccaglia fagotto Tadej Šepec sax soprano, Ivan Trajanoski sax contralto, ore 20.00* Piergiuseppe Doldi tromba, Ivan Rabaglia violino Ajda Antolovič sax tenore Stefano Cerrato violoncello, Alberto Miodini pianoforte Domen Koren sax baritono Chiara Opalio pianoforte musiche di J. S. Bach, Barber, Desenclos, Escaich, Lunder, Singelée musiche di Martinuº, Mozart, Ravel 25 ore 18 | Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare 29 ore 18 | Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare agosto Penombre agosto Penombre martedì DIZIONARI DI BABELE I sabato DIZIONARI DI BABELE II Names – New Art and Music Ensemble Salzburg Francesca Sperandeo pianoforte Guido Barbieri relatore Sergio Cimarosti relatore Le pulsazioni dell’assenza: una scrittura Il pianoforte di Schroeder: a zonzo tra la musica di suoni e silenzi novecentesca per l’infanzia musiche di Pärt, Rihm, Sciarrino musiche di Bartók, Bloch, Casella, Kurtág, Prokof ’ev, Stravinskij, Villa-Lobos ore 21 | Bagnara di Gruaro, Chiesa Parrocchiale ingresso libero ore 21 | Portogruaro, Palazzo Impallomeni CONCERTO ACCADEMICO ingresso ad invito Ensemble di chitarre del Festival di Portogruaro RECITAL Giampaolo Bandini direttore e chitarra solista Chiara Opalio pianoforte con la partecipazione di Maria Novella Malfatti voce musiche di C. Ph. E. Bach, Musorgskij, Šostakovič musiche di De Falla, Villa-Lobos, Obradors, Vivaldi ore 21 | Gorgo di Fossalta di Portogruaro, Chiesa S. Cristina ore 21 | Lugugnana di Portogruaro, Chiesa S. Maria ingresso a pagamento ingresso libero Eliot Lawson violino CONCERTO ACCADEMICO Damiano Scarpa violoncello IEA Harps musiche di J. S. Bach, Bartók, Haendel-Halvorsen, Kodály, Irene Pauletto, Emma Collauzzo, Souroujon Anna Possamai arpe musiche di Albéniz, Bizet, Elliott, Grétry, Liszt, Ortiz, Serly, Sicheler
30 ore 11 | Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare 3 ore 18 | Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare agosto ingresso libero settembre Penombre domenica CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS giovedì DIZIONARI DI BABELE IV musiche di autori vari Names – New Art and Music Ensemble Salzburg Michele Dall’Ongaro relatore aperitivo ore 21 | Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo E se Frank Zappa avesse torto? Breviario celibe ore 20.00* ingresso a pagamento per convivere con la musica di oggi WHAT’S THAT JAZZ? II musiche di Boulez, Dall’Ongaro Alessandro Taverna pianoforte musiche di Debussy, Gershwin, Gottschalk, Kapustin, Šulhov ore 21 | Giussago di Portogruaro, Chiesa Parrocchiale ingresso libero CONCERTO ACCADEMICO 31 ore 21 | Portogruaro, Piazza della Repubblica Giacomo Menegardi pianoforte agosto ingresso libero musiche di J. S. Bach, Beethoven, Chopin, Moszkowski lunedì MELTING POT I Giovanni Gnocchi violoncello Michelangiolo Mafucci violoncello 4 ore 21 | Portogruaro, Chiesa San Luigi Giampaolo Bandini chitarra settembre ingresso libero Solisti dell’Orchestra Filarmonica della Fenice venerdì LABORATORIO DI CANTO LIRICO Enrico Bronzi direttore DEL M° CLAUDIO DESDERI musiche di Dvořák, Gulda Michele Bravin pianoforte musiche di Bernstein, Gershwin, Mozart, Rossini e altri 1 ore 18 | Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare settembre Penombre 5 ore 21 | Teglio Veneto, Chiesa San Giorgio Martire martedì DIZIONARI DI BABELE III settembre ingresso libero Names – New Art and Music Ensemble Salzburg sabato Nicoletta Sanzin arpa Simone Fontanelli relatore musiche di Chačaturjan, Fabbro, Gombau-Guerra, Come può una composizione musicale generare Hasselmans, Leo, Parish-Alvars, Pescetti un immaginario “paesaggio sonoro”? musiche di Parmegiani, Ramsauer, Reich 7 ore 21 | Summaga di Portogruaro, Abbazia ore 21 | Portogruaro, Chiesa San Luigi settembre ingresso libero ingresso libero lunedì Trio Operacento Nicoletta Sanzin arpa Francesca Sperandeo pianoforte, Roberto Baraldi Giampaolo Bandini chitarra violino, Antonino Puliafito violoncello musiche di Boccherini, Ponce, Respighi, Rodrigo, Tansman musiche di Dvořák, Schumann 2 ore 18 | Portogruaro, Chiesa San Luigi 8 ore 21 | Concordia Sagittaria, Chiesa Madonna Tavella ingresso libero settembre ingresso libero settembre mercoledì CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS martedì CONCERTO ACCADEMICO musiche di autori vari Duo Aspera Valentina Vargiu pianoforte aperitivo ore 21 | Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo Ghenadie Rotari fisarmonica ore 20.00* ingresso a pagamento musiche di Franck, Janáček, W. A. Mozart, Piazzolla A ORIENTE DI COSA? Trio di Parma Alberto Miodini pianoforte 9 ore 21 | Portogruaro, Chiesa San Luigi Ivan Rabaglia violino settembre ingresso a pagamento Enrico Bronzi violoncello mercoledì GIOCHI, BAMBOLE E PERE Chiara Opalio, Alberto Miodini pianoforte a 4 mani Simone Briatore viola musiche di J. S. Bach, Faurè, Kurtág, Poulenc, Satie, musiche di Brahms, Kagel, Ravel Schubert
10 ore 21 | Biverone di S. Stino di Livenza, Villa Correr-Agazzi settembre ingresso a pagamento giovedì Nicola Losito pianoforte musiche di Haydn, Liszt, Prokof ’ev, Schumann 11 ore 21 | Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo settembre ingresso a pagamento venerdì MELTING POT II aperitivo Roberto Plano pianoforte ore 20.00* musiche di Brahms, Debussy, Ginastera, Liszt, Say, Skrjabin 13 Portogruaro | Collegio Marconi, Chiesa San Giovanni settembre ingresso libero domenica FAVOLE E PAESAGGI ESOTICI Giornata della Scuola di Musica Santa Cecilia di Portogruaro ore 17 | Collegio Marconi, Sala delle Colonne Quartetto di chitarre A.R.P.E. Orchestra Giovanile Santa Cecilia Francesca Favit direttore ore 19 | Chiesa San Giovanni Ensemble di Musica Rinascimentale e di Musica Barocca Giovanni Frasson e Laura Domenica Pilon voci Alessandra Vianello vihuela, Gianni Cuzzolin chitarra rinascimentale, Stefano De Polo liuto barocco Raimondo Mazzon clavicembalo Massimo Lonardi direzione ore 21 | Collegio Marconi, Chiesa San Luigi Concerto degli studenti Maria Chiarot flauto, Irene Pauletto arpa Giacinta Vescovo pianoforte, Paola Possamai pianoforte 14 ore 21 | Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo settembre ingresso a pagamento lunedì GALA DI CHIUSURA aperitivo Orchestra Filarmonica della Fenice ore 20.00* Maurizio Baglini pianoforte Enrico Bronzi direttore musiche di Schumann ANTEPRIMA FESTIVAL: Zari Percussion Duo, 30 giugno 2015 Piazzetta della Pescheria a Portogruaro
Babele e la musica del ‘900
Babele Festival Internazionale di Musica 2015 Salutata la ricerca dell’innocenza, della nostalgia di una purezza perduta in Il Maestro Enrico Bronzi, direttore artistico del Festival, riferendosi all’edi- Brahms, musicista viaggiatore, che con la sua arte ci ha accompagnato nell’ul- zione 2015 di questa importante manifestazione, ha affermato: “… que- timo Festival dal romanticismo all’epoca moderna, il maestro Bronzi continua sto è il mio Festival più bello, di gran lunga il più eccitante e curioso per la questo percorso con coerenza, attraversando con un programma ambizioso e materia lavica che lo compone…” coraggioso il 900 per arrivare alla contemporaneità. Nell’ultimo secolo anche la musica ha viaggiato a grande velocità, accorciando le distanze, trasportan- Conoscendo il Maestro Bronzi, i suoi collaboratori e, più in generale, la do e mescolando le sonorità. La tecnologia, la globalizzazione hanno fatto Fondazione Musicale Santa Cecilia, questa affermazione è di per sé una e stanno facendo il resto. Ciò ha favorito l’incontro e la contaminazione tra garanzia del livello qualitativo della proposta, dell’interesse che i vari ap- diversi linguaggi musicali, espressioni di mondi e culture differenti. puntamenti sapranno certamente rappresentare sia per i “cultori” della musica, sia per chi ne potrà godere da spettatore/ascoltatore, sia per chi – e Credo che “Babele” rappresenterà un’occasione imperdibile per il tradi- credo saranno in molti – approfitterà di una o più occasioni per una visita zionale frequentatore del Festival di approfondire la propria conoscenza, alla nostra Città. continuando un viaggio ideale alla scoperta di nuove espressioni della cul- tura musicale. Sarà elemento di grande interesse anche per un pubblico Il Festival è giunto alla sua 33° edizione: un grande e prestigioso tra- più orientato alla musica jazz, fortemente rappresentata nel programma, guardo che, una volta di più, fa sì che Portogruaro sia, ancora e realmente, e, probabilmente, vedremo a teatro e negli straordinari spazi naturali del Città della Musica, confermando una vocazione culturale ormai radicata Festival anche un pubblico molto giovane. e riconosciuta, una vocazione che trova nel corso dell’anno innumerevoli Per prepararci a questa Babele, dal mese di maggio è iniziato un percorso momenti con ricadute estremamente positive anche per altri, importanti propedeutico con una serie di incontri concerto itineranti, mai affrontato settori della vita cittadina, primo fra tutti quello turistico. prima di questa edizione. Un altro elemento importante è la presenza del Festival nelle spiagge di Bibione e Caorle, con una serie importante di con- Ritornando poi al filo conduttore del Festival, appare chiaro fin dal suo certi, realizzati grazie al sostegno della Regione Veneto e alla partecipazione titolo - “Babele” - l’intento di dar conto di come realmente la musica sia e collaborazione di enti e associazioni (albergatori in particolare). linguaggio universale e come possa esserlo proprio in virtù della sua capaci- tà, che è propria degli uomini prima ancora che dei musicisti, di incontrarsi, Ringrazio di cuore il Sindaco e la nuova amministrazione comunale, che mescolarsi, contaminarsi a vicenda, ricomponendo le tessere di un ideale, iniziano sostenendo con forza le attività della Fondazione, in un contesto si- enorme mosaico, per poi nuovamente riframmentarlo. curamente non facile, consapevoli del patrimonio umano e culturale creato e alimentato in questi anni, grazie al lavoro di tutti, anche degli amministra- In questo magma tutto entra e tutto trova posto, in un perenne viaggio tori che li hanno preceduti. Grazie anche a “ciò che rimane” dell’altro socio, spazio-temporale dove i vari linguaggi sono metaforicamente concepibili la cui continuità di presenza accanto alla Fondazione è stata brillantemente come mezzi di trasporto e luoghi di incontro. garantita quest’anno dalla professionalità e anche dalla sensibilità verso la cultura del commissario Castelli, raccogliendo il testimone da Francesca Zac- È possibile rendersene conto già solo prendendo visione del programma cariotto, la presidente che aveva intelligentemente compreso il valore del proposto: composito, ricchissimo di spunti che, tutti ed in ugual misura, nostro progetto e alla quale sono personalmente grato. muovono nella direzione cui prima si faceva riferimento. Ringrazio con affetto tutto lo staff del Festival e della Fondazione, per un lavoro che, dalla progettazione alla realizzazione pratica, richiede passione, Sì, sarà davvero uno splendido Festival, frutto di passione, di intelligenza, dedizione e sacrificio. Ringrazio con tutto il cuore i nostri sponsor, aziende e di originalità, cioè di quello che da moltissimi anni la Fondazione Musicale privati, per la loro illuminata visione delle attività che sostengono. Ringrazio Santa Cecilia sa mettere in campo, regalando competenza ed emozioni. il consiglio di amministrazione, che, faticando e in dialettica, continua a guidare la Fondazione nella ricerca di approdi più sereni e sicuri, guardan- Ad essa, a tutti i suoi operatori il ringraziamento della Città. A chi avrà do al futuro. Un particolare ringraziamento alla Fondazione Luigi Bon e la possibilità e la fortuna di assistere ai molti eventi del Festival, l’augurio all'Associazione Progetto Musica, con le quali abbiamo stretto una forte di poterne godere con la consapevolezza della corrispondenza, in termini collaborazione con la comune volontà di promuovere, congiuntamente al di bellezza, tra un contenuto, il Festival stesso, ed un contenitore, Porto- nostro, anche i festival "Carniarmonie" e "Nei Suoni dei Luoghi". gruaro, una Città che è in grado di offrire attrattività e vivibilità ai propri Al Festival numero 33 (che la numerologia può sviluppare in diverse decli- cittadini e ai suoi visitatori. nazioni, tra auspici, scaramanzia, cabala), auguro successo e riconoscimen- to e auguro soprattutto di divertire ed emozionare. Maria Teresa Senatore Giovanni Mulato Sindaco della Città di Portogruaro Presidente della Fondazione Musicale Santa Cecilia
Babele. Esotismi, influenze, arcaismi e l’avventura del La Musica Forte vive suono del ‘900 Coloro che identificano come eventi di forte rilievo (scusate, so che si do- Il luogo comune più diffuso sulla musica, la descrive come linguaggio vrebbe dire «di forte impatto», ma proprio non ce la faccio…) certe dispen- universale. diose frivolezze qual è, per esempio, l’Expo milanese, o quale sarà, sempre per esempio, il prossimo baraccone sul Tevere imposto dalla spirituale e Il Festival 2015 pretende di verificare l’affermazione ribaltandola. La musi- notoriamente immacolata Pastorizia e accettato senza fiatare dai calabra- ca si è tradizionalmente manifestata come linguaggio locale e di un’epoca. che insediati nei palazzi romani, difficilmente potranno capire quanto sia I linguaggi musicali hanno però viaggiato con gli uomini, incontrandosi, ardito, innovativo e produttivo il progetto per il Festival Internazionale di isolandosi, confrontandosi, mescolandosi e rigenerandosi continuamente. Musica 2015 a Portogruaro. Mi sembra che, nel rapporto tra la nostra Questo è sempre avvenuto anche con la musica colta europea, anche dopo amata città e la civiltà musicale, non sia mai accaduto alcunché di simile, il Big Bang del Novecento, dove, in parallelo alle altre arti, il linguaggio mu- se ripercorriamo a ritroso l’intera storia urbana. Possiamo dire tranquilla- sicale si è polverizzato in una quantità incredibile di frammenti che hanno mente che non in città ma nell’intera Italia mai sia avvenuto qualcosa che convissuto uno accanto all’altro in un mosaico di idiomi complessi o mini- dia tanto spazio e soprattutto tanta evidenza e tale significato alla musica mali, rivoluzionari o arcaicizzanti, “alti” e “bassi”, popolari o ricercatissimi, forte venuta alla luce grazie alle presenti generazioni di musicisti. Affermia- urbani o rurali, locali o internazionali. molo, e nessuno ci accuserà d’indulgere all’iperbole o all’enfasi. Qualcuno sa indicarci una circostanza analoga, nel nostro paese? Il Festival di Portogruaro si propone di affrontare questo poderoso tema attraverso due linee guida: la prima è quella del racconto della permeabilità Sì, certo, c’è «Milano Musica». Ma quell’istituzione, assolutamente be- del linguaggio musicale. Si tratterà, qui, dei momenti in cui tradizioni diver- nemerita, fa qualcosa di assai diverso da ciò che s’intende fare a Portogrua- se si sono incrociate, o di come le mode abbiano raggiunto l’Europa o da ro. A Milano, seguendo la linea perseguita dalla compianta e indimenticata qui abbiano emigrato per mescolarsi e formare nuovi scenari sonori. Luciana Pestalozza, i suoi continuatori (fra i quali Cecilia Balestra e Andrea Pestalozza) concentrano ogni annata di «Milano Musica» su un numero La stessa musica europea del ’700, l’esempio più longevo di uno stile ristretto di autori contemporanei. A uno di quegli autori assegnano una cosmopolita europeo, nasce, del resto, dall’incrocio di tradizioni nazionali presenza primaria, sicché ogni stagione di M. M. è tendenzialmente mono- eminentemente francesi, fiamminghe, tedesche ed italiane, successivamen- grafica. Invece, il progetto portogruarese per il festival 2015 prevede una te fuse in un idioma internazionale, incarnato negli altissimi esiti di Bach o scelta varia e multiforme, su una base ampia e mista (meglio, complemen- Händel. tare) cui attingere idee ed esempi. Questo è infatti, in sintesi, il significato dell’offerta di quest’anno: musica contemporanea, ma intesa non tanto Su un altro fronte, osserveremo il fenomeno degli esotismi, antichi e mo- come contemporanea, quanto come musica “tout court”. derni, che hanno così fortemente influenzato i linguaggi musicali di casa nostra, sia che provenissero dal lontano Oriente o da quello vicino (l’est Già l’aggettivo si presta a più d’un equivoco. Concedete una breve ri- Europa), o da un Oriente immaginato, o idealizzato, o alla moda (le Turque- flessione storica? Si? Bene! È nota l’osservazione di Theodor Wiesengrund ries). C’è poi il grande tema della lingua madre, individuabile per ciò che Adorno: il pubblico del Settecento amava ascoltare musica del Settecento riguarda l’Europa urbanizzata nel sistema tonale e, per gli stati nazionali che e non mostrava grande interesse per la musica di altre epoche, il pubblico riaffermano la propria identità, nelle differenti modalità locali. In definitiva, dell’Ottocento amava ascoltare musica dell’Ottocento, il pubblico del No- i linguaggi dell’arte si sono sempre rigenerati con procedimenti silenziosi e vecento ha mostrato di amare la musica dell’Ottocento e, un po’ meno, graduali consumati negli studioli dei compositori, più raramente con rivo- del Settecento. Nostra postilla ad Adorno: il pubblico del XXI secolo non luzioni eclatanti (come avvenne con la dodecafonia) e spesso con incontri deve perpetuare l’errore: l’esito sarebbe catastrofico e, temiamo, definiti- fatali: il jazz, la musica primitiva, la musica esotica, la fisica acustica, la tec- vo. Aggiungiamo che Adorno parlava, intorno agli anni ’50 del secolo XX, nologia, l’incontro con le altre arti o con la filosofia. di una situazione riconoscibile nella cultura diffusa d’Occidente ma non irreversibile. Era un paesaggio con rovine. Oggi, in paesi come la Francia, La seconda linea guida è un compendio necessario al Festival e si co- l’Austria, la Slovenia, la Polonia, la Repubblica Cèca, l’Ungheria, l’Olanda, stituisce come una sorta di antologia dei linguaggi del Novecento: quasi la Norvegia, la Finlandia, gli Stati baltici, la situazione è lievemente migliore un’introduzione all’avventuroso viaggio del suono dal secolo scorso fino che settant’anni fa. In Italia, siamo sprofondati: dalle rovine, alle macerie. alla contemporaneità. Immagine, suono registrato e musica dal vivo, instal- Forse il merito principale è della qualità laica di una cultura che altrove ha lazioni video, ricerca storica, si alterneranno in un percorso multimediale saputo favorire l’educazione alla modernità e la comprensione di essa. In che andrà sotto il nome di Dizionario di Babele e che guiderà il pubblico Italia, l’amputazione della musica dalla cultura (e della cultura dalla musi- attraverso l’eccitante labirinto della musica nella modernità. ca), databile al 1861 e al misfatto di De Sanctis, si unisce a un altra iattura: l’odio della Chiesa cattolica per la musica forte e per la precisa e profonda Enrico Bronzi didattica musicale. Nei paesi dell’Estremo Oriente (Cina, Giappone, Corea Direttore Artistico
del Sud), dove la passione per la musica forte occidentale è da decenni un rante l’ultimo secolo. Non è più tollerabile che sia «vietata ai nostri passi» fenomeno ruggente, la musica occidentale è stata assimilata velocemente (ho parafrasato un verso di Jorge Luís Borges). Ma non collochiamola in e in forme “compresse”: là è debolissima la distinzione tra “anciens” e una riserva di caccia, e nella vetrina di un negozio di lusso, o in un “mu- “modernes”, e quasi inesistente è la relativa “querelle”. seo d’arte moderna”. Mischiamola alla musica nata prima, ma non molto prima: appena un secolo o mezzo secolo. Se la musica che il pubblico non Ecco, questo è un insegnamento che le culture dell’Estremo Oriente ci mostra grande interesse d’ascoltare viene gettata nella mischia, se frequen- trasmettono. Che cosa significa “contemporanea” quando si parla della ta i propri antenati, la partita oggi più che mai ardua è vinta. La coesistenza musica ancora oggi considerata deterrente da chi prepara la programma- costante, il contatto circolante e persino contaminante, fa bene alla salute. zione delle stagioni operistiche o concertistiche? L’uso dell’aggettivo sfiora Fa bene a Rzewski essere eseguito dopo Schubert, e fa bene a Schubert il ridicolo, anche se molti non avvertono la comicità involontaria. Negli anni seguire Pärt. E nessuno resti deluso: ci sarà, nel Festival, un giorno in cui ci ’90 del secolo scorso, poco dopo la prima guerra del Golfo e poco prima avvolgeranno con il contatto caro e consueto: saranno, tutti per noi, Franz della restituzione di Hong Kong alla Cina, il Teatro alla Scala mise in sce- Schubert, Robert Schumann, Franz Liszt, Gabriel Fauré, Johannes Brahms, na Peter Grimes di Benjamin Britten. La sera della “première”, durante un Antonín Dvorˇák, Max Reger, Maurice Ravel, Erik Satie, Francis Poulenc. intervallo tra gli atti, un celebre psicoanalista, Mauro Mancia, cominciò a Ma con tanto sangue insolito, come imbevuto per osmosi di umori diversi. passeggiare su e giù per la platea, agitato e rancoroso, e alla fine, agitan- Perché qualcosa di bello piaccia, esiste una sola via: frequentare il qualcosa, do le braccia, mi venne incontro esortandomi a «fare qualcosa affinché la prima con perseveranza, poi, molto presto, con gioia. Scala non diventasse un teatro sperimentale». Si noti: Peter Grimes è del 1945, ed era opera già vecchia di mezzo secolo ai tempi dell’episodio ora Quirino Principe narrato. Del resto, sono moltissimi coloro che, pur definendosi amanti della Musicologo musica, considerano “contemporanei” Arnold Schönberg (1874 - 1951), Igor’ Fëdorovicˇ Stravinskij (1882 - 1971), Eric Satie (1866 - 1925), Bohuslav ° Martinu (1890 - 1959), Leonard Bernstein (1918 - 1990). Ma in realtà, anche l’annessione al concetto di “futurista” (alcuni giun- gono persino alla bestemmia dell’usare quel ridicolo accostamento!) di più recenti compositori, fioriti per lo più dopo la consumazione del Novecento storico, è involontariamente comica. Come possiamo permetterci di defi- nire “nostri contemporanei” Gérard Grisey (1946 - 1998), Friedrich Gulda (1930 - 2000), Mauricio Kagel (1931 - 2008), persino l’infelice Erwin Schul- hoff (1894 - 1942), morto di tubercolosi nel Lager nazista di Wülzburg? La musica di quei compositori che «vennero meno in modo così strano lungo la nostra vita» (Jorgos Seferis) è già storia, arte storicizzata, parte di una provvisoria classicità novecentesca a proposito della quale può insorgere tutt’al più un ritorno di fiamma della citata “querelle des anciens et des modernes”. Forse, con un criterio empirico e alquanto dubbio, potremmo avvicinare quel problematico aggettivo ai viventi, fra quelli presenti nel pro- getto per “Babele”: il decano Györg Kurtág (n. 1926), Arvo Pärt (1935), Frederic Rzewski (1938), Salvatore Sciarrino (1947), Tristan Murail (1947), Wolfgang Rihm (1952), Jean-Luc Hervé (1960), Fazil Say (1970), Jörg Wid- mann (1973). Dunque, a posto? Ma no, neppure per sogno! Anche Sciarrino è musica entrata nel sangue di giovani compositori, fra i quali alcuni autori di colonne sonore per film: il compositore palermitano esce dalla sfera contemporanea di un ventenne aspirante musicista. Rihm muta colori e volto, e sa appro- priarsi dell’antico con l’abilità che era di Schnittke ed è oggi di Penderecki. Ma soprattutto Pärt: non contemporaneo, bensì sovratemporale, poiché la bellezza suprema è una folgore che frantuma la temporalità. C’è un’immensità di musica bellissima, donatrice di felicità, ancora tutta da ascoltare. Non è colpa di questa musica se pochi l’hanno ascoltata du-
Arpa / harp MASTERCLASS Nicoletta Sanzin INTERNAZIONALI 24/08 - 31/08 DI MUSICA Pianoforte / piano Filippo Gamba direzione artistica Enrico Bronzi 18/08 - 21/08 Giorgio Lovato 18/08 - 24/08 Portogruaro (VE) Alberto Miodini 16 agosto - 3 settembre 2015 20/08 - 26/08 Roberto Plano Violino / violin 18/08 - 25/08 Amiram Ganz 24/08 - 30/08 Alessandro Taverna 20/08 - 26/08 Ilya Grubert 18/08 - 28/08 Pedagogia musicale / music pedagogy Ivan Rabaglia Alba Vila 18/08 - 24/08 Óscar Vila Viola / viola Rubén Vila Simone Briatore 25/08 - 31/08 24/08 - 27/08 Violoncello / cello Musica da camera / Enrico Bronzi chamber music 16/08 - 26/08 Trio di Parma 25/08 - 30/08 Stefano Cerrato 24/08 - 30/08 Assistenti / Giovanni Gnocchi assistants 26/08 - 02/09 Eliot Lawson Michelangiolo Mafucci Contrabbasso / Giuseppe Merli double-bass Damiano Scarpa Christine Hoock 21/08 - 29/08 Collaboratori pianistici / accompanying pianists Canto / singing Michele Bravin Claudio Desderi Lorenzo Cossi 27/08 - 03/09 Mari Fujino Chitarra / guitar Chiara Opalio Giampaolo Bandini Francesca Sperandeo 24/08 - 30/08 Bruno Volpato
I concerti George Gershwin
23 agosto 24 agosto domenica lunedì Italian Saxophone Quartet Alessandro Carbonare ore 21 Concerto di inaugurazione ore 18 Concerto degli studenti Portogruaro, What’s that jazz? I Portogruaro, delle masterclass Teatro Municipio, musiche di autori vari Comunale Alessandro Carbonare clarinetto Sala Consiliare Luigi Russolo Italian Saxophone Quartet ingresso libero Alex Sebastianutto sassofono Solisti dell’Orchestra Filarmonica della Fenice Roberto Plano pianoforte Christine Hoock contrabbasso Marco Musso chitarra Enrico Bronzi direttore Domenico Scarlatti (1685 - 1757) / Gabriel Pierné (1863 - 1937) Tre Pezzi per quartetto di sax Salvatore Sciarrino (1947) Selezione da Pagine (1998), Elaborazioni da concerto per quartetto di sax Michael Nyman (1944) Song for Tony I (1993) per quartetto di sax Pedro Iturralde (1929) Suite Ellenica per quartetto di sax (2001) Jörg Widmann (1973) Fantasie für Klarinette solo (1993) Leonard Bernstein (1918 - 1990) Prelude, Fugue and Riffs (1949) per clarinetto solista e jazz-ensemble Igor Stravinskij (1882 - 1971) Ebony Concerto (1945) per clarinetto e jazz-band ingresso a pagamento *ore 20.00 / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele
25 agosto 26 agosto martedì mercoledì Guido Barbieri Karmachina ore 18 Penombre ore 21.30 Soirée spectraliste Portogruaro, Dizionari di Babele I Portogruaro, Municipio, Collegio Marconi Names – New Art and Music Ensemble Salzburg Sala Consiliare Names – New Art and Music Ensemble Salzburg Live Performance Video a cura di Karmachina in collaborazione con Guido Barbieri relatore Le pulsazioni dell’assenza: Tristan Murail (1947) una scrittura di suoni e silenzi Treize Couleurs du soleil couchant (1978) Jean-Luc Hervé (1960) Arvo Pärt (1935) En découverte (2003) Passacaglia per violino e pianoforte (2003) Hugues Dufourt (1943) Salvatore Sciarrino (1947) La Sieste du lettré (2010) Ai limiti della notte (1979) per violoncello solo Gérard Grisey (1946 - 1998) Wolfgang Rihm (1952) Talea (1986) Deploration per flauto, violoncello e percussioni (1973) ingresso libero con il sostegno di Names Le produzioni del 25, 26 agosto e 1, 3 settembre sono realizzate in collaborazione con In caso di maltempo l'evento si terrà il giorno giovedì 27 agosto.
27 agosto 28 agosto giovedì venerdì Vincenzo Paci Roberto Giaccaglia Piergiuseppe Doldi ore 18 Concerto degli studenti ore 21 La cuisine exotique Portogruaro, Portogruaro, Municipio, delle masterclass Teatro musiche di autori vari Vincenzo Paci clarinetto Sala Consiliare Comunale Roberto Giaccaglia fagotto ingresso libero Luigi Russolo Piergiuseppe Doldi tromba Ivan Rabaglia violino Stefano Cerrato violoncello Alberto Miodini pianoforte Chiara Opalio pianoforte Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) Sonata in la magg. per pianoforte K 331 “Marcia Turca” Maurice Ravel (1875 - 1937) Ma mère l’oye per pianoforte a 4 mani Bohuslav Martinuº (1890 - 1959) Variazioni su un tema slovacco, per violoncello e pianoforte H 378 La Revue de Cuisine, jazz-suite H 161 ingresso a pagamento *ore 20.00 / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele Il Rotary Club di Portogruaro sostiene gli studenti delle Masterclass Internazionali offrendo delle Borse di Studio
29 agosto 30 agosto sabato domenica Chiara Opalio Francesca Sperandeo Alessandro Taverna ore 18 Penombre ore 11 Concerto degli studenti Portogruaro, Dizionari di Babele II Portogruaro, Municipio, Municipio, delle masterclass musiche di autori vari Sala Consiliare Francesca Sperandeo pianoforte Sala Consiliare Sergio Cimarosti relatore ingresso libero in collaborazione con Il pianoforte di Schroeder: a zonzo tra la musica novecentesca per l’infanzia ore 21 What’s that jazz? II Ernest Bloch (1880 - 1959) | da Enfantines: Melody e Joyous march Portogruaro, Igor Stravinskij (1882 - 1971) | da Le cinque dita: Larghetto e Allegro Teatro Alessandro Taverna pianoforte Béla Bartók (1881 - 1945) | dal V libro “Mikrocosmos”: Comunale n.122, 138, 139 Heitor Villa-Lobos (1887 - 1959) | dalla Seconda Suite per Luigi Russolo Claude Debussy (1862 - 1918) | dai Préludes, Deuxième livre: n. 6: bambini: n.2 Andantino Général Lavine-eccentric | da Children’s Corner: n. 6 Golliwog’s Cake-walk Louis Moreau Gottschalk (1829 - 1869) | Souvenir di Portorico op. 31 Alfredo Casella (1883 - 1947) | da 11 Pezzi infantili: Giga, Berceuse e Galop final George Gershwin (1898 - 1937) / arr. Earl Wild (1915 - 2010) Sergej Prokof ’ev (1891 - 1953) | da Children’s Music op.65: Summertime, song da Porgy and Bess | Rhapsody in blue Waltz e March Erwin Schulhoff (1894 -1942) | 5 Etudes de Jazz Nikolai Girševič Kapustin (1937) | da Eight Concert Études op. 40: n. 7 George Gershwin, dal Songbook | Swanee | Nobody but you | I’ll build a stairway to Paradise | Do it again | Fascinating rhythm | Oh, ore 21 Recital lady be good | The man I love | My one and only |‘S wonderful | Strike Portogruaro, up the band | I got rhythm Palazzo Chiara Opalio pianoforte Ragtime... Cafe Society Rag, Dizzy Fingers, Maple Leaf Rag Impallomeni Carl Philipp Emanuel Bach (1714 - 1788) | Sonata in la ingresso a pagamento maggiore Wq 55 n. 4 H 186 *ore 20.00 / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele Dmitrij Šostakovič (1906 - 1975) | Selezione dai 24 Preludi op. 34 Modest Musorgskij (1839 - 1881) | Quadri di un’esposizione ingresso ad invito
31 agosto 1 settembre lunedì martedì Filarmonica della Fenice Simone Fontanelli Nicoletta Sanzin ore 21 Melting Pot I ore 18 Penombre Portogruaro, Portogruaro, Dizionari di Babele III Piazza Giovanni Gnocchi violoncello Municipio, Names – New Art and Music Ensemble Salzburg della Repubblica Michelangiolo Mafucci violoncello Sala Consiliare Simone Fontanelli relatore Giampaolo Bandini chitarra con il sostegno di in collaborazione con Come può una composizione musicale generare un Solisti dell’Orchestra Filarmonica immaginario “paesaggio sonoro”? della Fenice Enrico Bronzi direttore Steve Reich (1936) New York Counterpoint (1985) per clarinetto e nastro registrato Antonín Dvořák (1841 - 1904) Josef Ramsauer (1989) Serenata per 10 strumenti a fiato, violoncello, contrabbasso Noto 1a per violoncello e nastro registrato (2012) in re minore op. 44 Bernard Parmegiani (1927 - 2013) Friedrich Gulda (1930 - 2000) da De natura sonorum (1975): Etude Elastique Concerto per violoncello, orchestra di fiati e batteria Consegna “Premio Friuladria” ingresso libero ore 21 Nicoletta Sanzin arpa Portogruaro, Giampaolo Bandini chitarra Chiesa San Luigi Manuel Maria Ponce (1882 - 1948) Prelude Alexandre Tansman (1897 - 1986) Suite in modo polonico Ottorino Respighi (1879 - 1936) Antiche danze ed arie per liuto (trascr. G. Scaramuzza) Joaquín Rodrigo (1901 - 1999) Adagio dal Concerto de Aranjuez Luigi Boccherini (1743 - 1805) Introduzione e Fandango Consegna delle Borse di Studio offerte dal Lions Club di Portogruaro ingresso libero Giovanni Gnocchi
2 settembre 3 settembre mercoledì giovedì Trio di Parma Michele Dall’Ongaro ore 18 Concerto degli studenti ore 18 Penombre Portogruaro, Portogruaro, Dizionari di Babele IV Municipio, delle masterclass Municipio, musiche di autori vari Sala Consiliare Sala Consiliare Names – New Art and Music Ensemble Salzburg ingresso libero Michele Dall’Ongaro relatore in collaborazione con E se Frank Zappa avesse torto? Breviario celibe per convivere con la musica di oggi ore 21 A oriente di cosa? Portogruaro, Pierre Boulez (1925) Teatro Trio di Parma Derive 1 (1984) per flauto, clarinetto, violino, violoncello, Comunale vibrafono e pianoforte Alberto Miodini pianoforte Michele Dall’Ongaro (1957) Luigi Russolo Ivan Rabaglia violino Mise en abyme (2007) per flauto, clarinetto, violino, violoncello, in collaborazione con Enrico Bronzi violoncello pianoforte e percussioni Simone Briatore viola Mauricio Kagel (1931 - 2008) Trio n. 2 (2001) Maurice Ravel (1875 - 1937) Trio (1914) Johannes Brahms (1833 - 1897) Quartetto in sol min. op. 25 (1861) ingresso a pagamento *ore 20.00 / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele Names | ph. Anna Travaglia
4 settembre venerdì Claudio Desderi ore 21 Laboratorio di canto lirico Portogruaro, Chiesa San Luigi del M° Claudio Desderi Michele Bravin pianoforte musiche di Bernstein, Gershwin, Mozart, Rossini e altri ingresso libero Leonard Bernstein
9 settembre 11 settembre mercoledì venerdì Alberto Miodini Roberto Plano ore 21 Giochi, bambole e pere ore 21 Melting Pot II Portogruaro, Portogruaro, Chiesa San Luigi Chiara Opalio, Alberto Miodini Teatro Roberto Plano pianoforte pianoforte a 4 mani Comunale Luigi Russolo Alexander Skrjabin (1872 - 1915) con il sostegno di Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) - György Kurtág (1926) 2 Improvvisi op. 14 Sonatina dalla Cantata “Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit” 2 Mazurke op. 40 BWV 106 (Actus Tragicus) Vers la flamme op. 72 György Kurtág Claude Debussy (1862 - 1918) da Játékok dai Préludes, Premier Livre - Zorniger Choral - Voiles - Hommage á Halmàngyi Mihàly - La sérénade interrompue - Glocken, hommage á Stravinskij - La Cathédrale engloutie Johann Sebastian Bach / György Kurtág - Ce qu’a vu le vent d’Ouest Trio Sonata in mi bem. magg. BWV 525 Fazil Say (1970) Franz Schubert (1797 - 1828) Black Earth (1997) Divertissement à la Hongroise D. 818 Johannes Brahms (1833 - 1897) Erik Satie (1866 - 1925) Tema e variazioni in re minore op. 18/b - dal II movimento Trois Morceaux en forme de poire (Andante ma moderato) del Sestetto per archi op. 18 Francis Poulenc (1899 - 1963) Franz Liszt (1811 - 1886) Sonata (1918, rev. 1939) da Harmonies poétiques et religieuses Gabriel Faurè (1845 - 1924) - Bénédiction de Dieu dans la solitude Dolly op. 56 Alberto Ginastera (1916 - 1983) Suite de danzas criollas op. 15 (1946, rev. 1956) ingresso a pagamento ingresso a pagamento *ore 20.00 / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele
13 settembre 14 settembre domenica lunedì Maurizio Baglini FAVOLE E PAESAGGI ESOTICI ore 21 Gala di chiusura Giornata della Scuola di Musica Portogruaro, Santa Cecilia di Portogruaro Teatro Orchestra Filarmonica della Fenice Comunale Maurizio Baglini pianoforte ore 17 Quartetto di chitarre A.R.P.E. Luigi Russolo Enrico Bronzi direttore Collegio Marconi Orchestra Giovanile Santa Cecilia / Sala delle Francesca Favit direttore Robert Schumann (1810 - 1856) Colonne Concerto in la min. per pianoforte e orchestra op. 54 Sinfonia n. 3 in mi bem. magg. op. 97 “Renana” ore 19 Ensemble di Musica Rinascimentale ingresso a pagamento Chiesa San e di Musica Barocca Giovanni *ore 20.00 / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele Giovanni Frasson e Laura Domenica Pilon voci Alessandra Vianello vihuela Gianni Cuzzolin chitarra rinascimentale Stefano De Polo liuto barocco Raimondo Mazzon clavicembalo Massimo Lonardi direzione ore 21 Concerto degli studenti Collegio Marconi Maria Chiarot flauto / Chiesa Irene Pauletto arpa San Luigi Giacinta Vescovo pianoforte Paola Possamai pianoforte Consegna delle Borse di Studio offerte dal Soroptimist Club di S. Donà di Piave e Portogruaro ingresso libero
ORARI BIGLIETTERIA / BOX OFFICE OPENING HOURS Ogni spettatore può crearsi un carnet e confezionare un proprio abbo- namento scegliendo a prezzi vantaggiosi almeno 4 tra tutti i concerti del Presso il Teatro Comunale Luigi Russolo (Piazza Marconi) Festival. “Il mio abbonamento” sarà acquistabile solo presso la biglietteria Dal 27 luglio al 31 luglio / From July 27th to July 31th This is a new kind of subscription that consist on buying a personalized Dal lunedì al venerdì/ from Monday to Friday carnet: with low price you can choose at least 4 concert of the Festival. You dalle 10.00 alle 12.30 - dalle 17.30 alle 19.00 can buy it only at the box office. vendita: abbonamento - Purchase subscription Dal 3 agosto al 7 agosto / From August 3th to August 7th BIGLIETTI / TICKETS 23/08 28, 30/08 Dal lunedì al venerdì/ from Monday to Friday 14/09 2, 9, 11/09 dalle 10.00 alle 12.30 - dalle 17.30 alle 19.00 Intero / Full € 18,00 € 15,00 vendita: “il mio abbonamento”- Purchase carnet Ridotto / Reduced* € 16,00 € 13,00 Giovani under 30 / Up to 30 years of age € 12,00 € 9,00 Dal 10 agosto al 14 agosto / From August 10th to August 14th Allievi / Pupils** € 5,00 € 5,00 Dal lunedì al venerdì/ from Monday to Friday * Genitori degli allievi della Scuola di Musica, carta d’argento, militari di bassa forza, dalle 10.00 alle 12.30 - dalle 17.30 alle 19.00 associazioni partner vendita: biglietti singoli- Purchase tickets Parents of pupils of the School of Music, Senior critizens, Military rank and file, partners Dal 17 agosto al 14 settembre / From August 17th to September 14th ** Allievi delle Masterclass, della Scuola di Musica e dei Conservatori convenzionati Tutti i giorni/ every day Students of Masterclass, School of Music ”Santa Cecilia”, Partner Conservatories dalle 10.00 alle 12.30 - dalle 17.30 alle 19.00 vendita: biglietti singoli - Purchase tickets Concerti fuori abbonamento / Concerts without subscription Nei giorni di spettacolo a pagamento: 29/08 - Gorgo di Fossalta di Portogruaro, Chiesa Santa Cristina - per i concerti in Teatro la biglietteria sarà aperta fino alle 21.00 Biglietto: € 5 prezzo unico On the concerts days scheduled in the theatre the box office will be open 10/09 - Biverone di Santo Stino di Livenza, Villa Correr-Agazzi until 9pm. Biglietto: € 7 prezzo unico - per i concerti del 29/08, 09/09 e 10/09 i biglietti saranno disponibili fino alle 19.00 presso il Teatro e dalle ore 19.00 presso il luogo del concerto. Concerto con invito / Concert with invitation For concerts on 29.08, 09.09, 10.09 tickets will be available until 7pm in 29/08 - Portogruaro, Palazzo Impallomeni the theatre, from 7pm at the concert venue) Ingresso con invito da prenotare gratuitamente e fino ad esaurimento posti presso la biglietteria del Festival, a partire dal 17 agosto Entrance with invitation ticket. This ticket may be reserved free of charge from box office, starting August 17 th ABBONAMENTI / SUBSCRIPTION Intero / Full € 86,00 Ufficio Turistico di Portogruaro / Tourist office Ridotto / Reduced* € 75,00 (Piazza della Repubblica 1) Giovani under 30 / Up to 30 years of age € 53,00 Si potranno ricevere informazioni generali sul festival secondo questi orari: For general informations: Concerti in abbonamento / Concerts with subscription dal lunedì al sabato (from Monday to Saturday) dalle 10.00 alle 14.00 23, 28, 30/08 - 2, 9 (Chiesa San Luigi), 11, 14/09 il lunedì e il mercoledì (on Monday and on Wednesday) alle 15.00 alle 17.00 la domenica (on Sunday) dalle 9.00 alle 14.00 “IL MIO ABBONAMENTO” / CARNET 23/08 28, 30/08 Biglietteria online / Online Box Office Prezzo biglietto singolo / price single ticket 14/09 2, 9, 11/09 www.festivalportogruaro.it Intero / Full € 16,00 € 13,00 www.vivaticket.it - Charta s.r.l. - call center: 892 234 / +39 0545 915000 Ridotto / Reduced* € 14,00 € 11,00 Giovani under 30 / Up to 30 years of age € 10,00 € 7,00
Biografie
Maurizio Baglini Enrico Bronzi Il pianista Maurizio Baglini è tra i musicisti più brillanti sulla scena inter- Violoncellista e direttore d’orchestra, è nato a Parma nel 1973. Fonda- nazionale. Nato a Pisa nel 1975 e vincitore a 24 anni del “World Music tore del Trio di Parma nel 1990, ha suonato nelle più importanti sale da Piano Master” di Montecarlo, ha al suo attivo un’intensa carriera in Europa, concerto d’Europa, USA, Sud America ed Australia (Carnegie Hall e Lincoln America e Asia: oltre milleduecento concerti come solista e altrettanti di Center di New York, Filarmonica di Berlino, Konzerthaus di Vienna, Mo- musica da camera in sedi prestigiose come il Teatro alla Scala di Milano, la zarteum di Salisburgo, Filarmonica di Colonia, Herkulessaal di Monaco, Salle Gaveau di Parigi, la Victoria Hall di Ginevra, il Festival dei 2 Mondi di Filarmonica di San Pietroburgo, Wigmore Hall e Queen Elizabeth Hall di Spoleto e il Kennedy Center di Washington. Londra, Teatro Colon di Buenos Aires). Con tale formazione si è imposto Il suo vasto repertorio spazia da Byrd alla musica contemporanea, con nei concorsi internazionali di Firenze, Melbourne, Lione e Monaco di Ba- riferimenti importanti a Chopin, Liszt e Schumann. Suona stabilmente an- viera, ricevendo peraltro il “Premio Abbiati” della critica musicale italiana. che con la violoncellista Silvia Chiesa: al loro duo sono dedicate una Suite di Dal 2001, in seguito alle affermazioni al “Concorso Rostropovich” di Pa- Azio Corghi e una Sonata di Gianluca Cascioli. rigi e al “Paulo Cello Competition” di Helsinki, dove riceve anche il Premio Pubblicati in esclusiva da Decca/Universal, i suoi cd più recenti sono dedi- per la migliore esecuzione del Concerto di Dvorak con la Filarmonica di cati a Liszt, Brahms, Schubert, Schumann e Domenico Scarlatti. Il più recen- Helsinki, inizia una intensa attività solistica. Partecipa regolarmente a nu- te è il doppio cd con l’integrale pianistica di Musorgskij. merosi festival, tra cui: Lucerna, Kronberg, Schubertiade Schwarzenberg, Dal 2012, con l’artista multimediale Giuseppe Andrea L’Abbate, porta Melbourne, Turku, Naantali, Stresa, Ravenna, Lockenhaus. avanti anche il progetto Web Piano, che abbina l’interpretazione dal vivo La sua attività l’ha portato a collaborare con grandi artisti come Martha di grandi capolavori pianistici a una narrazione visiva originale su grande Argerich, Alexander Lonquich, Gidon Kremer, e complessi quali Quartetto schermo. È direttore artistico di Amiata Piano Festival e, dal 2013, consulen- Hagen, Kremerata Baltica e Giardino Armonico. Ha suonato come solista te artistico per la danza e per la musica del Teatro Comunale di Pordenone. sotto la guida di C. Abbado, C. Eschenbach, P. Berglund, F. Bruggen, K. Suona un grancoda Fazioli. Penderecki, Tan Dun, R. Goebel. Ha seguito le lezioni di direzione d’orche- stra di Jorma Panula ed è direttore ospite di numerosi complessi italiani e stranieri, tra cui Orchestra Mozart (su invito di Claudio Abbado), Orchestra di Padova e del Veneto, Virtuosi Italiani, Filarmonica Marchigiana, Sinfonica della Val d’Aosta, Sinfonica Abruzzese e Camerata Salzburg. Dal 2007 è professore all’Universität Mozarteum di Salisburgo e direttore artistico del Festival di Musica di Portogruaro. Tra le sue registrazioni discografiche, oltre alla vasta produzione col Trio di Parma, vi sono tutti i concerti di Boccherini (Brilliant Classics), i concerti di C.P.E. Bach (Amadeus), un disco monografico su Nino Rota, le Sonate di Geminiani (Concerto) e l’integrale delle Suites di Bach (Fregoli Music) che è stata al secondo posto della top ten degli album di musica classica di iTunes Music Store. Suona un violoncello Vincenzo Panormo del 1775.
Alessandro Carbonare Giovanni Gnocchi Primo Clarinetto dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia Laureato ai Concorsi violoncellistici Primavera di Praga, A. Janigro di dal 2003, ha vissuto a Parigi, dove per 15 anni ha occupato il posto di primo Zagabria, vincitore dell’Audience Prize della Wigmore Hall al Parkhouse clarinetto solista dell’Orchestre National de France. Ha collaborato anche con Award di Londra, vincitore in trio del Concorso “F.J.Haydn” di Vienna e del la Filarmonica di Berlino, la Chicago Symphony e la Filarmonica di New York. Borletti-Buitoni Trust Fellowship, ha debuttato come solista assieme a Yo- Si è imposto nei più importanti concorsi internazionali ed è stato vincitore Yo Ma, e suonato come solista sotto la direzione di Dudamel, Hogwood, di due Diapason d’oro discografici. Guest professor alla Juilliard School di Rizzi, Despalj, Giorgi, all’Hong Kong Arts Festival, Mozarteum Salzburg, New York e al Royal College of Music di Londra ha fatto parte delle giu- Wiener Konzerthaus, Kurhaus di Wiesbaden, Rosengarten Mannheim, rie di tutti i più importanti concorsi internazionali per il suo strumento. Su Philharmonie Essen, etc. personale invito di Claudio Abbado ora occupa il posto di Primo Clarinetto Primo Violoncello solista della Camerata Salzburg per 8 anni, Guest nell’Orchestra del Festival di Lucerna e nell’Orchestra Mozart. Principal Cellist alla Royal Philharmonic Orchestra di Londra, invitato come Da sempre attratto non solo dalla musica “classica”, si è esibito con Pa- violoncello solista nella Philharmonia Orchestra, Münchner Philharmoni- quito D’Riveira, Stefano Bollani, Michel Portal, Luis Sclavis. Per Decca ha ker, SWR-Sinfonieorchester, Orchestra Mozart, Sydney Symphony, London registrato il Cd “The art of the Clarinet” e per Deutsche Grammophon ha Symphony, dal 2008 è membro della Lucerne Festival Orchestra e si è esibi- inciso il concerto Kv 622 di W.A. Mozart con Claudio Abbado; questo lavo- to anche in numerose occasioni in concerti da camera con i Soloists of the ro ha vinto il 49° Record Academy Awards 2013. Lucerne Festival Orchestra in Svizzera, Austria e Giappone. Il suo impegno sociale lo vede presente a sostenere progetti che possano Fondatore del Quartetto di Cremona e del David Trio, ha vinto premi in contribuire al miglioramento della società attraverso l’educazione musica- Europa e USA e si è esibito regolarmente presso i più importanti festivals le; ha infatti assistito Claudio Abbado nel progetto sociale dell’Orchestra anche con i membri del Quartetto Hagen, Leonidas Kavakos, Aleksander Simon Bolivar e delle orchestre infantili del Venezuela. È professore all’Ac- Madzar, Mahler Chamber Soloists, Wolfram Christ, Jens-Peter Maintz, Ilya cademia Chigiana di Siena. Gringolts, ed in duo con A. Lonquich. Ha studiato con Luca Simoncini, Rocco Filippini, Mario Brunello, Enrico Bronzi e Clemens Hagen, frequentando le Masterclass di Heinrich Schiff, Steven Isserlis, Natalia Gutman, David Geringas, Gabor Takács-Nagy, An- drás Schiff, Ferenc Rados. Dal 2013 è Professore di Violoncello all’Univeristät Mozarteum di Sa- lisburgo.
Karmachina Daniele Comoglio / sax soprano Marco Gerboni / sax contralto The Italian Saxophone Quartet Mario Marzi / sax tenore Massimo Mazzoni / sax baritono Karmachina è un progetto di Vinicio Bordin, Paolo Ranieri e Rino Stefano The Italian Saxophone Quartet è un gruppo omogeneo composto da Tagliaferro nato nel 2012.Tre filmaker si uniscono per dar vita ad un proget- quattro sassofonisti che dal 1982 fondono la loro esperienza solistica di to audiovisivo che vuole coniugare l’intrattenimento con la ricerca estetica interpreti finalizzandola alla musica da camera. Nella trentennale esperien- e di contenuti. Realizzano dj set, visual e progetti audiovisivi. za arricchita da lusinghieri successi e da un felice clima di intesa anche sul piano umano, il quartetto ha proposto la letteratura del sassofono del novecento, in oltre 1000 concerti, in Francia, Germania, Spagna, Svezia, Grecia, Giappone, Stati Uniti, Libano e Russia. Molti dei suoi concerti sono stati registrati e trasmessi da Radio Rai 1 e Radio Rai 3 come anche dalle radio nazionali di Svezia, Germania, Giappone, Russia e Stati Uniti. Negli anni 1984 e 1985 il gruppo si è distinto vincendo vari concorsi di Musica da Camera e in particolare vincendo il 1° premio assoluto al Concorso Internazionale “Premio Ancona” presieduto da Goffredo Petras- si, riportando anche il premio speciale per l’interpretazione del repertorio contemporaneo. Nel 1999 l’ensemble Italiano di Sassofoni ha eseguito la composizione “Outis” di L. Berio con l’Orchestra Sinfonica del Teatro alla Scala di Mi- lano. Il Quartetto si è esibito in veste di solista con l’Orchestra Sinfonica Malipiero ed inoltre ha collaborato insieme al Quartetto d’archi Fonè alla realizzazione di un’inedita elaborazione dell’Arte della Fuga di J.S. Bach per doppio quartetto che è stata presentata al XXII Festival Internazionale di Musica da Camera di Asolo. Dal 2002 si è esibito in tournées annuali negli Stati Uniti che lo hanno visto protagonista a New York City (Arts Presenter Conference), Los Ange- les (County Museum of Art), Miami e in importanti associazioni musicali di California, Florida, Georgia, Colorado, Oregon. La discografia include due CD editi dalla Delos di Los Angeles e un CD dedicato alla musica contemporanea edito dalla Penthaphon di Roma. Recentemente si sono esibiti al Festival Al Bustan di Beirut (Libano), l’Oleg Kagan Musikfest a Monaco di Baviera (Germania) e al Festival di Musica da Camera “I Palazzi di San Pietroburgo” (Russia).
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