Opera danza TEATRO DANTE ALIGHIERI - Teatro Alighieri
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calendario opera e danza 2019-2020 gennaio titolo ora ven 10 SERSE 20.30 sab 11 Il canto cristiano... 10.30 dom 12 SERSE 15.30 ven 31 SUOR ANGELICA / GIANNI SCHICCHI 20.30 febbraio sab 1 Canto, virtuosismo e retorica... 10.30 dom 2 SUOR ANGELICA / GIANNI SCHICCHI 15.30 sab 15 CENERENTOLA 20.30 dom 16 CENERENTOLA 15.30 sab 22 La poesia per musica nel canto... 10.30 sab 29 HÄNDEL / COMMON GROUND 20.30 marzo dom 1 HÄNDEL / COMMON GROUND 15.30 ven 6 LUCREZIA BORGIA 20.30 sab 7 Suono, parola e significato... 10.30 dom 8 LUCREZIA BORGIA 15.30 sab 21 DON CHISCIOTTE 20.30 dom 22 DON CHISCIOTTE 15.30 aprile sab 4 LES NUITS BARBARES 15.30 dom 5 LES NUITS BARBARES 20.30 IL CANTO DELLE SIRENE Conversazioni condotte da Guido Barbieri Biblioteca Classense
LA STAGIONE D’OPERA Amori e passioni Tre dei quattro titoli riuniti dalla nuova stagione del Teatro Alighieri, Serse, Suor Angelica e Lucrezia Borgia, ruotano intorno a un tema canonico della storia del teatro e della letteratura: il motivo della “colpa d’amore” o meglio dell’Amore colpevole, come recita il titolo della novella di Sof’ja Tolstaja, moglie di Lev Tolstoj, scritta in riposta alla celebre Sonata a Kreutzer. Colpevole, ma perdonabile, per la morale settecentesca, è la passione del re persiano Serse che rifiuta la sua promessa sposa, Amasre, per inseguire Romilda, amante del fratello Arsamene. Imperdonabile, e anzi punito con la clausura a vita, è invece il peccato di Suor Angelica che ha generato un figlio al di fuori del “sacro vincolo” del matrimonio. E lo stigma della colpa cade, inesorabilmente, anche su Lucrezia Borgia che provoca la morte di Gennaro, il suo pur amatissimo figlio. Le tre opere offrono però agli ascoltatori, da un punto di vista strettamente musicale, anche una ideale storia della voce che abbraccia tre secoli diversi. In Serse (1738) Händel porta agli estremi il vertiginoso virtuosismo vocale dell’opera seria settecentesca; in Lucrezia Borgia (1833) Donizetti trova un equilibrio miracoloso tra l’epos drammatico dei personaggi “negativi” e il lirismo lacerante con il quale dipinge le figure di Lucrezia e di Gennaro; Puccini infine, in Suor Angelica (1917), innesta la voce, e le sue infinite inflessioni, nella drammaturgia del suono strumentale, entrando cosi pienamente nel teatro musicale del Novecento. Osserva tutto questo dall’alto, sfoderando il suo ghigno divertito e feroce, il personaggio irripetibile di Gianni Schicchi creato da Puccini e Forzano. Furfante geniale e crudelissimo Schicchi volge a proprio favore, con l’astuzia e con l’inganno, i dissidi e i dispetti che covano nella famiglia di Buoso Donato. Ma nel finale consegna al tenerissimo abbraccio tra i due giovani innamorati, Lauretta e Rinuccio, l’antidoto ai conflitti che hanno lacerato, e continuavano a lacerare, il mondo. Non solo quello del teatro. OPERA
VENERDÌ 10 GENNAIO ore 20.30 (turno A) DOMENICA 12 GENNAIO ore 15.30 (turno B) © A. Anceschi SERSE opera seria in tre atti HWV 40 libretto anonimo da Xerse di Nicolò Minato adattato da Silvio Stampiglia musica di Georg Friedrich Händel nuova edizione critica a cura di Bernardo Ticci Serse Arianna Vendittelli Arsamene Marina De Liso Amastre Delphine Galou Romilda Monica Piccinini Atalanta Francesca Aspromonte Ariodate Luigi De Donato Elviro Biagio Pizzuti direttore al clavicembalo Ottavio Dantone regia Gabriele Vacis scene, costumi e luci Roberto Tarasco aiuto regista Danilo Rubeca Accademia Bizantina nuovo allestimento coproduzione Fondazione I Teatri di Reggio Emilia, Fondazione Teatro Comunale di Modena, Fondazione Teatri di Piacenza, Fondazione Ravenna Manifestazioni OPERA
VENERDÌ 31 GENNAIO ore 20.30 (turno A) DOMENICA 2 FEBBRAIO ore 15.30 (turno B) © Filippo Brancoli Pantera © A. Anceschi SUOR ANGELICA opera in un atto su libretto di Giovacchino Forzano musica di Giacomo Puccini edizione Casa Ricordi, Milano Suor Angelica Alida Berti Zia Principessa Isabel De Paoli Badessa Sandra Mellace Suora zelatrice Marina Serpagli Maestra delle novizie Lara Leonardi (locandina completa sul sito) GIANNI SCHICCHI opera in un atto su libretto di Giovacchino Forzano musica di Giacomo Puccini edizione Casa Ricordi, Milano Gianni Schicchi Marcello Rosiello Lauretta Francesca Longari Zita Isabel De Paoli Rinuccio Giuseppe Infantino Gherardo Santiago Induni (locandina completa sul sito) direttore Marco Guidarini regia, scene, costumi, luci Denis Krief assistente regia Pia Di Bitonto assistente scene e costumi Angela Vasta OPERA Orchestra della Toscana Suor Angelica - nuovo allestimento del Teatro Lirico di Cagliari Gianni Schicchi - nuovo allestimento del Teatro del Giglio di Lucca coproduzione Teatro del Giglio di Lucca e Teatro Alighieri di Ravenna in collaborazione con Teatro Lirico di Cagliari e Maggio Musicale Fiorentino
VENERDÌ 6 MARZO ore 20.30 (turno A) DOMENICA 8 MARZO ore 15.30 (turno B) LUCREZIA BORGIA melodrammo in un prologo e due atti libretto di Felice Romani musica di Gaetano Donizetti edizione critica a cura di Roger Parker e Rosie Ward © Casa Ricordi, Milano, con la collaborazione e il contributo del Comune di Bergamo e della Fondazione Teatro Donizetti Don Alfonso Mattia Denti Donna Lucrezia Borgia Francesca Dotto Gennaro Francesco Castoro Maffio Orsini Giuseppina Bridelli Jeppo Liverotto Manuel Pierattelli Don Apostolo Gazella Alex Martini Ascanio Petrucci Roberto Maietta Gubetta Rocco Cavalluzzi Rustighello Edoardo Milletti Astolfo Federico Benetti Oloferno Vitellozzo Daniele Lettieri direttore Riccardo Frizza regia Andrea Bernard scene Alberto Beltrame costumi Elena Beccaro movimenti coreografici Marta Negrini lighting design Marco Alba assistente alla regia Tecla Gucci Orchestra Giovanile Luigi Cherubini Coro del Teatro Municipale di Piacenza OPERA maestro del coro Corrado Casati nuovo allestimento della Fondazione Teatro Donizetti di Bergamo in coproduzione con la Fondazione I Teatri di Reggio Emilia, la Fondazione Teatri di Piacenza, la Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste e la Fondazione Ravenna Manifestazioni
Teatro di Tradizione Dante Alighieri Il canto delle sirene L’enigma della voce nella storia della musica occidentale Quattro conversazioni condotte da Guido Barbieri Biblioteca Classense, Sala Muratori - ore 10.30 > sabato 11 gennaio Il canto cristiano e il canto trobadorico Che cosa accade quando la preghiera e la poesia scoprono il potere incantatorio della voce. Hildegard von Bingen e Bertrand de Ventadorn. > sabato 1 febbraio Canto, virtuosismo e retorica degli affetti nella letteratura per musica tra Sei e Settecento Il conflitto tra melos e phonè nei generi drammatici della cantata, dell’opera e dell’oratorio: Carissimi, Stradella, Pergolesi, Händel. > sabato 22 febbraio La poesia per musica nel canto della generazione romantica Le forme del pianto, dell’odio e della passione nel teatro musicale dell’Ottocento: Bellini, Donizetti, Verdi, Wagner. Il “caso” del Lied tedesco. > sabato 7 marzo Suono, parola e significato nel canto del Novecento Il secolo breve: la potenza della parola nei drammi di Berg e Soštakovič, la scissione tra suono e significato nelle opere di Berio e Stockhausen. Perché si canta? E perché si ascolta il canto? Che cosa accade quando la parola parlata diventa parola cantata? Come si trasformano, attraverso il canto, la mente e il corpo di chi intona una melodia e di chi l’ascolta? Perché Sant’Agostino diceva che “chi canta prega due volte” e Cicerone riteneva che l’orazione retorica non fosse altro che un cantus obscurior, ossia, un canto nascosto? Queste domande attraversano come un fiume carsico l’intero corso della storia della musica occidentale. E rappresentano, anche oggi un “mistero” difficilmente risolvibile. Su questo enigma il pensiero antico e quello moderno si interrogano, del resto, da tempo. Già gli antichi greci operavano una distinzione rigorosa tra ciò che chiamavano phonè, ossia il canto puro, inarticolato, che non ha bisogno della parola e dunque non possiede l’intenzione immediata di significare. Mentre invece chiamavano melos quel tipo di canto che si univa sistematicamente al logos, cioè al discorso, e che quindi si faceva portatore di senso e di significato. Passione versus Ragione: un paradigma ancora fertile. Il nuovo ciclo di conversazioni tenuto da Guido Barbieri si muove infatti lungo il crinale sottile che, da secoli, divide e congiunge logos, melos e phonè e cerca di disegnare una mappa storica degli incontri e delle separazioni tra queste tre dimensioni del canto. Muovendo dalle forme sacre e profane del medioevo per approdare ai generi vocali del Sei e del Settecento, al teatro musicale dell’Ottocento e infine al prisma a mille facce del Novecento.
LA STAGIONE DI DANZA Fra tradizione e innovazione L’albero di danza invernale al Teatro Alighieri affonda le radici nella tradizione e porge frutti contemporanei: sono quattro, infatti, le declinazioni di balletto classico riletto, riattraversato o meticciato con sensibilità moderna. Si va dal repertorio ottocentesco, con il Don Chisciotte proposto dal Balletto Yacobson di San Pietroburgo, che il coreografo Johan Kobborg ritocca con pennellate moderne. Mantenendo una sostanziale fedeltà al capolavoro di Petipa, Kobborg prova una prospettiva diversa, inserendo la figura di Cervantes e unendo alcune scene per favorire lo sviluppo drammaturgico. Asseconda questo doppio binario fra passato e presente, la scenografia di Jérôme Kaplan, creata ispirandosi alle incisioni che Gustave Doré fece per il romanzo. È una rilettura moderna sia pure con mano neoclassica, invece, quella che Jiři Bubenicek fa di Cenerentola. Utilizzando sempre la musica di Prokof’ev, si concentra sulla protagonista e ne fa un’eroina coraggiosa e intraprendente. Coproduzione con il Maggio Musicale Fiorentino, questa Cenerentola è una novità assoluta creata su misura per il NUOVO BallettO di ToscanA. Non fa mistero del suo attingere all’alfabeto del balletto, Alonzo King, che da sempre lo usa come base di un personale linguaggio coreografico luminoso ed elegante. Affidando agli strepitosi solisti del Lines Ballet, da lui diretto, un dittico con Händel, omaggio al compositore con una raffinata composizione barocca di corpi, e Common Ground del 2018, dove assieme al Kronos Quartet stringe un’alleanza fra danza e musica per un’ode alla città di San Francisco, di cui entrambi sono ambasciatori d’arte. La stagione ravennate si chiude con i magnifici presagi da sagra della primavera de Les nuits barbares, ou les premiers matins du monde del coreografo Hervé Koubi. Un affresco da alba dei primordi in cui dodici danzatori scelti da Hervé ad Algeri ballano con furore l’anima selvaggia e meticcia del Mediterraneo. DANZA
SABATO 15 FEBBRAIO ore 20.30 (turno A) DOMENICA 16 FEBBRAIO ore 15.30 (turno B) © Alessandro Botticelli NUOVO BallettO di ToscanA direzione artistica Cristina Bozzolini CENERENTOLA balletto in un atto per 14 danzatori musica Sergej Prokof’ev coreografia, regia, drammaturgia Jiři Bubenicek (dalle fiabe dei Fratelli Grimm) scene Jiři Bubenicek e Nadina Cojocaru costumi Nadina Cojocaru prima assoluta 15 dicembre 2019, Teatro del Maggio Musicale Fiorentino coproduzione Maggio Musicale Fiorentino stagione 2019-2020 DANZA
SABATO 29 FEBBRAIO ore 20.30 (turno A) DOMENICA 1 MARZO ore 15.30 (turno B) © Chris Hardy Alonzo King LINES Ballet Händel / Common Ground Händel coreografia Alonzo King musica Georg Friedrich Händel musiche aggiunte Leslie Stuck luci Axel Morgenthaler costumi Robert Rosenwasser creato nel 2005 per Swedish Royal Ballet, ripreso per Lines Ballet nell’ottobre 2018 Common Ground coreografia Alonzo King arrangiamenti musicali Kronos Quartet creazione musiche Yotam Haber, Aleksander Kosciów, Trey Spruance, Merlijn Twaalfhove luci Jim French costumi Robert Rosenwasser video designer Jamie Lyons DANZA creazione banda sonora Scott Fraser assistito da Zach Miley creazione 2018
SABATO 21 MARZO ore 20.30 (turno A) DOMENICA 22 MARZO ore 15.30 (turno B) © Chris Hardy © M. Logvinov Balletto Yacobson di San Pietroburgo direzione artistica Andrian Fadeev DON CHISCIOTTE balletto in un prologo e tre atti musica Ludwig Minkus libretto e coreografia Johan Kobborg da Marius Petipa scene e costumi Jérôme Kaplan luci Vincent Millet debutto 14 dicembre 2017 DANZA
SABATO 4 APRILE ore 20.30 (turno A) DOMENICA 5 APRILE ore 15.30 (turno B) © Frederic de Faverney Compagnie Hervé Koubi LES NUITS BARBARES ou le premiers matins du monde coreografia Hervé Koubi assistente alla coreografia Fayçal Hamlat musiche Wolfgang Amadeus Mozart, Gabriel Fauré, Richard Wagner, musica tradizionale algerina danzatori Adil Bousbara, Kobi Elharar, Mohammed Elhilali, Abdelghani Ferradji, Pasquale Fortunato, Zakaria Ghezal, Oualid Guennoun, Bendehiba Maamar, Giovanni Martinat, Nadjib Meherhera, Mourad Messaoud, Houssni Mijem, Ismail Oubbajaddi, Issa Sanou, El Houssaini Zahid creazione musicale Maxime Bodson arrangiamenti Guillaume Gabriel luci Lionel Buzonie costumi, maschere gioiello e accessori Guillaume Gabriel con l’assistenza di Claudine G-Delattre DANZA coltelleria Esteban Cedres maschere gioiello realizzate con il sostegno e con i migliori cristalli Swarovski – Swarovski Elements prima mondiale Festival Internationale de Danse de Cannes, 29 novembre 2015
Master class, incontri e laboratori per le scuole di danza Anche quest’anno la Stagione di Danza del Teatro Alighieri promuove l’occasione di incontri fra gli allievi delle scuole di danza della città e le compagnie ospiti attraverso masterclass che si svolgono la domenica mattina, prima della seconda recita degli spettacoli in cartellone, facilitando così la partecipazione degli allievi rispetto agli impegni scolastici. Una straordinaria opportunità, quella di calcare lo stesso palcoscenico dove da lì a poco si esibiranno le compagnie che compongono la rassegna di Danza 2020, per poi assistere alla “classe” dei danzatori e godersi infine lo spettacolo pomeridiano. Gli iscritti a Seminaria potranno scegliere se aderire a tutte e quattro le masterclass, oppure scegliere i singoli incontri. È consentita anche la partecipazione in qualità di uditori. © Frederic de Faverney CALENDARIO Palcoscenico del Teatro Alighieri > domenica 16 febbraio, ore 10-12:30 NUOVO BALLETTO DI TOSCANA masterclass con Sabrina Vintangeli maître de ballet della compagnia > domenica 1 marzo, ore 10-12:30 ALONZO KING LINES BALLET, San Francisco masterclass con Meredith Webster maître de ballet della compagnia > domenica 22 marzo, ore 10-12 BALLETTO YACOBSON DI SAN PIETROBURGO la masterclass sarà tenuta da un maître della compagnia > domenica 5 aprile, ore 10-12:30 COMPAGNIE HERVÉ KOUBI masterclass con Houssni Mijem danzatore della compagnia Modalità di partecipazione La partecipazione è riservata agli allievi delle scuole di danza. L’iscrizione deve essere raccolta dalle insegnanti e inviata tramite mail a: promozione@ravennafestival.org (Mariarosaria Valente) Contributo spese Iscrizione: € 15 per partecipazione a singola masterclass Iscrizione: € 40 per partecipazione alle 4 masterclass Ingresso acccompagnatori e uditori: € 5
ABBONAMENTI OPERA (3 spettacoli) Intero Ridotto* Platea 114 99 Palco centrale davanti 105 90 Palco centrale dietro/laterale davanti 96 80 Palco laterale dietro/Galleria/Palco IV ordine 65 50 Loggione 33 DANZA (4 spettacoli) Platea 102 94 Palco centrale davanti 94 83 Palco centrale dietro/laterale davanti 83 72 Palco laterale dietro/Galleria/Palco IV ordine 54 42 Loggione 28 Nuovi abbonamenti dal 28 novembre Biglietteria, IAT Ravenna, www.teatroalighieri.org BIGLIETTI OPERA Serse - Suor Angelica / Gianni Schicchi - Lucrezia Borgia Intero Ridotto* Platea 50 44 Palco centrale davanti 45 40 Palco centrale dietro/laterale davanti 40 35 Palco laterale dietro/Galleria/Palco IV ordine 26 20 Loggione 14 DANZA Cenerentola - Alonzo King LINES Ballet Don Chisciotte - Les nuits barbares Platea 32 28 Palco centrale davanti 28 24 Palco centrale dietro/laterale davanti 26 22 Palco laterale dietro/Galleria/Palco IV ordine 16 12 Loggione 8 Prevendite da giovedì 12 dicembre - Biglietteria Teatro Alighieri - on-line www.teatroalighieri.org - La Cassa di Ravenna SpA (tutte le filiali) - IAT Ravenna, Piazza S. Francesco 7, tel. 0544 482838 - IAT Ravenna Teodorico, via delle Industrie 14, tel. 0544 451539 - IAT Cervia, via Evangelisti 4, tel. 0544 974400 - Circuito vivaticket SPECIALE GIOVANI Under 14 (con adulto): € 5 (ad esclusione dei posti di platea) Under 18 anni e universitari (under 30): 50% sulle tariffe ridotte
100 CARNET ALIGHIERI 8 spettacoli: 2 opera + 2 danza + 2 prosa + 2 concerti In vendita dal 14 novembre esclusivamente in biglietteria: € 100 Scelta biglietti: prosa 14/11, opera e danza 19/12, concerti 16/1 BIGLIETTERIA TEATRO ALIGHIERI Via A. Mariani 2, Ravenna - tel. 0544 249244 | fax 0544 215840 tickets@teatroalighieri.org Orari: giorni feriali 10-13, giovedì 16-18 e un’ora prima degli spettacoli Informazioni generali * Riduzioni: Associazioni liriche, Cral, insegnanti, under 26, over 65 e convenzioni. Il servizio di prevendita comporta la maggiorazione del 10% sul prezzo del biglietto, maggiorazione che non sarà applicata ai biglietti acquistati al botteghino nel giorno di spettacolo. I biglietti non sono rimborsabili né trasferibili su altra data. La Direzione si riserva il diritto di apportare al programma i cambiamenti resi necessari da esigenze tecniche o di forza maggiore. Si prega pertanto di verificare i programmi nelle singole locandine o nel sito ufficiale del Teatro. PIANTA TEATRO ALIGHIERI Platea Palco centrale davanti Palco centrale dietro/laterale davanti Palco laterale dietro/Galleria/Palco IV ordine Loggione Palcoscenico Stage IV III II I I II III IV 1 2 2 3 2 2 2 2 2 2 3 2 25 1 4 21 19 20 22 5 6 1 1 1 1 17 15 13 11 9 7 5 3 1 A 2 4 6 8 10 12 14 16 18 1 1 1 1 7 2 2 2 2 2 2 2 2 8 17 15 13 11 9 7 5 3 1 B 2 4 6 8 10 12 14 16 18 9 2 10 24 15 13 11 9 7 5 3 1 C 2 4 6 8 10 12 14 16 11 12 1 3 1 1 1 1 1 1 13 1 14 2 2 2 2 2 2 2 2 15 23 23 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 I 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 3 16 17 1 1 18 1 3 3 1 3 1 19 1 3 2 23 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 II 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 3 1 3 20 1 3 2 2 2 2 2 2 21 2 22 23 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 III 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 4 22 1 1 23 1 3 23 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 IV 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 3 1 24 2 3 1 25 1 3 2 3 1 1 3 2 21 23 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 V 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 5 2 3 26 3 2 2 27 1 2 28 2 1 1 3 23 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 VI 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 3 1 29 2 3 1 1 3 2 3 1 30 2 20 23 21 19 17 15 13 11 6 2 31 1 3 2 4 9 7 5 3 1 VII 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 3 2 3 32 3 3 1 1 3 4 1 2 33 2 1 3 34 23 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 VIII 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 24 4 4 2 2 4 4 35 1 19 7 1 2 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 IX 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 3 2 3 1 36 3 4 1 2 37 1 2 1 3 3 4 4 2 38 1 4 1 3 21 19 17 15 13 11 9 7 5 3 1 X 2 4 6 8 10 12 14 16 18 20 22 2 4 39 4 2 18 8 2 4 40 3 4 3 4 2 1 31 2 17 15 13 11 9 7 5 3 1 XI 2 4 6 8 10 12 14 16 18 1 3 41 3 1 1 42 1 3 4 2 4 2 4 3 1 3 43 3 1 3 17 15 13 11 9 7 5 3 1 XII 2 4 6 8 10 12 14 16 9 3 3 44 3 4 6 2 2 6 4 3 3 1 2 45 4 1 3 5 1 9 7 5 3 1 XIII 2 4 6 8 1 5 6 3 46 2 3 6 2 4 4 2 3 16 10 3 5 3 1 47 3 5 1 4 48 1 6 1 6 2 2 6 4 2 6 2 4 3 5 1 15 1 5 3 5 2 49 3 11 1 50 5 3 6 1 1 6 2 4 2 2 4 2 4 1 3 14 12 4 51 4 1 6 1 6 1 5 3 52 30 3 31 3 2 1 3 29 5 5 6 5 1 2 6 6 3 3 4 2 5 4 4 32 53 2 4 6 6 2 54 6 2 5 4 6 1 5 4 5 3 1 8 5 1 1 13 3 10 7 5 3 34 55 4 9 3 5 2 1 1 2 3 1 2 6 58 56 33 3 4 4 6 4 2 6 12 3 0 55 57 57 5 11 6 2 6 38 6 58 37 1 5 4 5 4 6 4 5 1 5 59 59 13 5 3 3 14 40 62 60 3 15 4 6 2 2 4 16 42 64 62 61 61 9 1 1 2 3 1 6 41 17 5 5 18 44 66 63 63 43 19 21 4 4 5 6 4 20 64 68 85 65 65 45 47 49 23 25 27 28 26 24 22 46 66 84 67 67 50 48 68 87 69 69 51 53 56 54 52 70 86 107 71 73 74 72 70 106 89 71 75 77 79 80 78 76 72 88 109 91 73 74 90 108 111 75 77 76 93 79 81 83 82 80 78 92 110 113 95 94 112 115 97 99 96 114 117 101 103 105 104 102 100 98 116 119 121 118 123 125 127 122 120 129 128 126 124
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