INFO & BIGLIETTERIA TORINOJAZZFESTIVAL.IT - Torino Jazz Festival
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Quest’anno il Torino Jazz Festival festeggia la decima edizione: un traguardo di prestigio per una manifestazione musicale. Tra il 2012 e il 2022 il mondo è cambiato profondamente e la musica si è trovata tra i settori della cultura più colpiti dal Covid-19. Il TJF ha saputo tenere testa ai problemi e oggi si ripropone al pubblico con un cartellone di alta qualità, in un programma che valorizza le realtà locali. In particolare ci piace sottolineare che, parallelamente agli artisti internazionali, una notevole mole di attività coinvolge i club, luoghi che fanno parte del tessuto socioculturale del jazz dove questa musica vive tutto l’anno e che la Città intende valorizzare nel prossimo futuro. Nel 2012, in contemporanea alla nascita del TJF, l’UNESCO dichiarava il 30 aprile “Giornata Internazionale del Jazz”, riconoscendo il valore sociale di questo linguaggio, vero ambasciatore di pace tra i popoli. Il TJF ha celebrato fin dalla prima edizione questa data, cogliendone il significato profondo e anche quest’anno offre una nutrita serie di conferenze su temi legati all’attualità. Un doveroso ringraziamento va a chi realizza il Un museo. Quattro sedi. festival: i musicisti, i tecnici, la direzione artistica affidata a Diego Borotti e Giorgio Li Calzi, che ha Milano | Napoli | Torino | Vicenza approntato un palinsesto 2022 straordinario per varietà stilistica. Dove la cultura è dialogo Un ultimo pensiero va al pubblico che da dieci anni tra arte e società. segue con affetto la manifestazione, affollando tutti i concerti e le proposte artistiche. Buon TJF 2022 a tutte/i. Rosanna Purchia Stefano Lo Russo Assessora alla Cultura di Torino Sindaco di Torino 1
#TJF2022 Ritorna la grande festa culturale cittadina che amalgama, in unico palinsesto, grandi teatri e piccoli club, musicisti di fama planetaria ed emergenti. La presenza dei jazz club, delle scuole di jazz cittadine, dei gruppi stabili, capaci di progetti artistici profondi e di ospitare solisti di fama internazionale, è il risultato di una scelta precisa di mappatura delle risorse umane e strutturali esistenti. Ci auguriamo che TJF 2022 contenga in buon equilibrio i principi di conservazione e innovazione e sia un simbolo forte di rinascita nel segno del jazz, della buona socialità e dell’arte. Diego Borotti Direzione artistica Ci si chiede sempre di più, sbigottiti davanti a drammatici eventi che ci rendono improvvisamente fragili, se i nostri lavori siano utili o no, e nello specifico quale può essere il senso di un festival musicale in condizioni così totalizzanti come quelle in cui stiamo vivendo da qualche anno. Mi piace pensare, rispondendomi, che i lavori di tutti noi rientrino in un contesto globale di responsabilità etica e che l’arte abbia un ruolo curativo, per la meraviglia che suscita, per il rito della visione o dell’ascolto, per il bagaglio che un libro o una musica lasciano in noi: anche solo questi pochi momenti basterebbero a fermare per un attimo una società e un' economia autolesionista, frutto di umane competizioni. Il jazz ha sempre rappresentato la libertà e la fusione tra le comunità e le culture. E proprio questo rappresenta la nostra filosofia, per riuscire a vivere con consapevolezza e partecipazione un pianeta drammaticamente e meravigliosamente vivente. Giorgio Li Calzi Direzione artistica 2 3
PROGRAMMA MER CHANDA RULE AND SWEET EMMA BAND Grattacielo Intesa Sanpaolo H.17.30 CONCERT 15 MILTON NASCIMENTO “One final music session tour” OGR Torino H.21.30 PAOLINO DALLA PORTA “Viaggio al centro della terra” SAB Teatro Vittoria H.16.00 TORINO JAZZ ORCHESTRA 11 RICCARDO FORTE/DAVIDE LIBERTI “Mingus: nell’occhio del ciclone” GIO SPECIAL GUEST DINO E FRANCO PIANA “Tributo a Armando Trovajoli” 16 Teatro Vittoria H.18.30 OGR Torino H.18.30 BUSTER WILLIAMS QUARTET FURIO DI CASTRI “Something more” “L’esigenza di andare verso il basso” OGR Torino H.21.30 Teatro Vittoria H.16.00 DOM BUSTER WILLIAMS BANG/HENRIKSEN/ 12 “Solo for Mingus” Teatro Vittoria JONATHAN COE & ARTCHIPEL ORCHESTRA H.18.30 VEN 17 CECCHETTO/RABBIA QUARTET OGR Torino NOW VS NOW + KURT ROSENWINKEL + LNDFK H.18.30 Conservatorio H.21.00 OGR Torino H.21.30 LUN SAB TRIXIE WHITLEY 13 OGR Torino H.17.30 18 ELEPHANT 9 + REINE FISKE Conservatorio H.21.00 KAE TEMPEST OGR Torino H.21.30 MAR STÅLE STORLØKKEN DOM JIMI TENOR & 14 19 UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA “Solo” “Terra exotica” Tempio Valdese H.21.00 OGR Torino H.21.30 4 5
MINGUS OH YEAH I CENTO ANNI DI CHARLES MINGUS Siamo parte della Storia del Torino Jazz Fes�val: DISEGNO DI SQUAZ DA “MINGUS” GRAPHIC NOVEL DI SQUAZ E FLAVIO MASSARUTTO, PER GENTILE CONCESSIONE sosteniamo l’arte e ©DEGLI AUTORI E DI COCONINO PRESS-FANDANGO. la cultura per coinvolgere Il TJF celebra la figura di Charles Mingus (1922-1979), contrabbassista, pianista, scrittore e compositore nuovi pubblici e promuovere senza pari nella storia del jazz. A cento anni dalla il territorio. nascita è ben viva la parabola bruciante di un uomo inquieto, sempre alla ricerca della perfezione, in perenne lotta con se stesso e col mondo, un maestro capace di lasciare un segno indelebile nella cultura del Novecento. Per celebrarlo diamo la parola a quattro maestri assoluti del suo strumento d’elezione, il contrabbasso, per altrettanti concerti in solo; lasciando alla loro libera creatività l’articolazione dell’omaggio. Raccontare un personaggio complesso come Mingus richiede un approccio multidisciplinare e il festival risponde completando questo ciclo mingusiano con letteratura, graphic novel, teatro. 6 7
SAB 11 GIU SAB 11 GIU Il Circolo dei lettori mingus oh yeah H.11.30 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30 MINGUS: UN GENIO DAL BASSO RICCARDO FORTE/DAVIDE LIBERTI Raccontare Charles Mingus oggi. Il giornalista e scrittore “MINGUS: NELL’OCCHIO DEL CICLONE” Flavio Massarutto, autore dei testi di Mingus, la graphic novel disegnata da Squaz (Coconino Press/Fandango, 2021), dialoga Riccardo Forte — voce recitante con il contrabbassista Furio Di Castri. Davide Liberti — contrabbasso, effetti Coordina il saggista Franco Bergoglio. La personalità di Charles Mingus raccontata attraverso In collaborazione con Fondazione Circolo dei lettori l’incontro tra il contrabbasso di Davide Liberti e l’interpretazione di Riccardo Forte, con l’esecuzione di brani ispirati alla figura tormentata del grande compositore, tra i INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA quali un estratto da Natura morta con custodia di sax di Geoff VEDI PAGINA 57 Dyer. Liberti utilizza contrabbasso a 5 corde, loop station, effetti e da sempre cerca di ampliare gli orizzonti sonori dello strumento; qui dialoga con Forte, attore a suo agio sui palchi Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00 di teatro, cinema e televisione. PAOLINO DALLA PORTA Produzione Originale TJF “VIAGGIO AL CENTRO DELLA TERRA” POSTO UNICO NUMERATO € 5 Paolino Dalla Porta — contrabbasso Un viaggio immaginario attraverso brani originali e rivisitazioni di standard, alla scoperta di uno strumento capace di rivelare sorprese timbriche e melodiche in equilibrio tra jazz, contemporanea ed etnica. Paolino Dalla Porta è considerato uno dei più eclettici contrabbassisti della scena odierna. In quarant’anni di attività ha contribuito alla creazione di un “jazz europeo” collaborando con artisti di caratura assoluta. Dal 2015 è il bassista degli Oregon. Produzione Originale TJF POSTO UNICO NUMERATO € 5 Foto di Roberto Cifarelli 8 9
DOM 12 GIU DOM 12 GIU Starhotel Majestic mingus oh yeah H.11.30 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30 INCONTRO CON BUSTER WILLIAMS BUSTER WILLIAMS I musicisti con i quali ha suonato sono la storia del jazz del “SOLO FOR MINGUS” secondo Novecento. Animato da una viva filosofia di vita raccontata dal docufilm From Bass to Infinity (2019), Williams Buster Williams — contrabbasso ha esordito accompagnando cantanti come Sarah Vaughan e suonato a fianco di Miles Davis. «Per me è una gioia proporre –con il mio stile- la musica Coordina il saggista Franco Bergoglio. di Mingus. Più è vitale la performance più il grande jazz resta contemporaneo. L’opera di Mingus testimonia che non esistono un vecchio e un nuovo. Come ogni musica INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA proveniente da un compositore che è anche un virtuoso allo VEDI PAGINA 57 strumento, quella di Mingus possiede un carattere unico, il lascito al mondo del suo creatore» (Buster Williams). Herbie Hancock, parlando della sua maestria strumentale, Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00 ha affermato: «Quando Buster suona, non senti un contrabbasso, senti Buster». FURIO DI CASTRI Produzione Originale TJF “L’ESIGENZA DI ANDARE VERSO IL BASSO” Furio di Castri — contrabbasso POSTO UNICO NUMERATO € 5 «Uno strumento che siamo abituati a percepire come la presa a terra di un’orchestra, come parte del cuore pulsante della musica, rivela la propria anima e racconta una storia vissuta nello spirito di John Coltrane, Charles Mingus e Thelonious Monk. Tra jazz, inni, tanghi, samples e giochi». Così presenta il proprio solo Furio Di Castri, uno dei musicisti più rappresentativi del jazz italiano. Produzione Originale TJF POSTO UNICO NUMERATO € 5 10 11
DOM 12 GIU LUN 13 GIU Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00 Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00 JONATHAN COE & ARTCHIPEL ORCHESTRA ELEPHANT 9+REINE FISKE ARTCHIPEL ORCHESTRA Ståle Storløkken — tastiere, organo elettrico Marco Fior — tromba, Alberto Bolettieri — trombone Nikolai Eilertsen — basso Rudi Manzoli, Andrea Ciceri, Germano Zenga, Torstein Lofthus — batteria Rosarita Crisafi, Alberto Zappalà — sassofoni SPECIAL GUEST Reine Fiske — chitarra elettrica Carlo Nicita — flauto, Naima Faraò, Francesca Sabatino — voce Giuseppe Gallucci — chitarra, Luca Gusella — vibrafono L’incontro tra il trio norvegese Elephant 9 di Ståle Storløkken Paola Tezzon — violino, Luca Pedeferri — pianoforte, tastiere (pianista preferito di Terje Rypdal, membro dei gruppi Gianluca Alberti — basso, Stefano Lecchi — batteria Supersilent e Motorpsycho) con il celebre chitarrista svedese Lorenzo Gasperoni — percussioni Reine Fiske dei Dungen scatena una miscela esplosiva di prog Ferdinando Faraò — direzione contemporaneo, jazz e avant rock. Qualcuno ha definito la FEATURING Jonathan Coe — tastiere loro musica una sorta di “psichedelia runica”, una tempesta elettrica generata dalle personalità complementari dei Il romanziere inglese Jonathan Coe è anche musicista e quattro artisti, una formula perfezionata in quindici anni compositore di vaglia. Il concerto presenta lo scrittore alle di carriera e dieci album. Gli Elephant9, che per la prima tastiere con sue musiche eseguite dalla Artchipel Orchestra volta suonano per il pubblico italiano, si autodefiniscono un diretta da Ferdinando Faraò. Coe definisce la propria musica: “mostro musicale” che divora le influenze, da John Coltrane ai «Rock strumentale, con una forte enfasi sulla melodia. Un po’ King Crimson. come facevano le band britanniche della scena di Canterbury In collaborazione con la Reale Ambasciata di Norvegia a Roma degli anni ’70». L’ Artchipel darà loro una veste orchestrale ricca di elementi jazz e sviluppi sorprendenti. Prima Italiana POSTO UNICO NUMERATO € 8 POSTO UNICO NUMERATO € 8 Sabato 11 giugno, alle 19.30, al Circolo dei lettori, lo scrittore, intervistato da Giuseppe Culicchia, racconterà la sua doppia passione per la letteratura e la musica. In collaborazione con Salone internazionale del Libro Torino Fondazione Circolo dei lettori INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 57 Foto di Josefina Melo 12 13
MAR 14 GIU Tempio Valdese H.21.00 STÅLE STORLØKKEN “SOLO” Ståle Storløkken, organo Dopo gli Elephant9 possiamo apprezzare un diverso lato della personalità artistica di Storløkken, quello che si esprime all’organo liturgico. Il suo primo approccio alla tastiera è avvenuto proprio grazie all’organista della chiesa di Dovre, in Norvegia. Le sue composizioni per organo liturgico si muovono tra classicismo e minimalismo. L’improvvisazione rimane centrale in questa musica, come l’ispirazione che un inquieto Storløkken ricerca in un vasto spettro di generi, dalla musica folklorica a Olivier Messiaen fino agli esperimenti con la sound art. Per il giornalista BBC Peter Marsh Storløkken è l’anello di congiunzione tra Brian Eno e Herbie Hancock. In collaborazione con Polincontri Reale Ambasciata di Norvegia a Roma FALCONE EADV Prima Italiana BORSELLINO INGRESSO € 5 L’eredità dei giusti Regio Teatro Regio, 27 Maggio ore 20 e 28 Maggio ore 19 Musica di Marco Tutino Prima esecuzione assoluta Falcone Drammaturgia e regia di Emanuela Giordano Alessandro Cadario direttore d’orchestra Maria Teresa Leva soprano Attori del Piccolo Teatro di Milano Orchestra e Coro Teatro Regio Torino Una coproduzione Teatro Regio Torino, Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa, Fondazione per la Cultura Torino - MITO Settembre Musica e Teatro Massimo di Palermo Nel 30° anniversario delle stragi di Capaci e di Via d’Amelio Foto di Juliane Schutz STAGIONE 2022 Con il sostegno di 14 15
MER 15 GIU MER 15 GIU Auditorium grattacielo Intesa Sanpaolo H.17.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 CHANDA RULE AND SWEET EMMA BAND MILTON NASCIMENTO Chanda Rule — voce “ONE FINAL MUSIC SESSION TOUR” Hermon Mehari — tromba Paul Zauner — trombone Milton Nascimento — voce, chitarra Osian Roberts — sassofono tenore Ronaldo Silva — percussioni Jan Korinek — organo Jose Ibarra — voce Gio Rossi — batteria Kiko Continentino — pianoforte Widor Santiago — sassofoni Chanda Rule è l’ennesima gemma prodotta da quella autentica Wilson Lopes — chitarra miniera di talenti vocali rappresentata dal Southside di Alexandre Lopes — basso Chicago. La sua voce ammaliante riprende standard jazz Lincoln Cheib — batteria e brani di New Orleans in chiave contemporanea. In questi ultimi anni ha impreziosito progetti stilisticamente vari, «Se Dio cantasse lo farebbe con la voce di Milton» (Elis registrando con il leggendario pianista Kirk Lightsey e Regina). Nascimento è un eroe assoluto della musica con il sassofonista Donny McCaslin o cantando nei Golden brasiliana, un cantautore celebrato nel mondo per la potenza Gospel Singers. L’ultimo lavoro discografico, Hold On, la espressiva con la quale ha rinnovato il ricco repertorio del vede mescolare, su una tessitura blues, folk gospel e soul suo paese. Ha appena spento ottanta candeline e vanta una accompagnata dalla Sweet Emma Band, una compagine carriera straordinaria iniziata alla metà degli anni Sessanta internazionale di ottimi strumentisti. che lo ha portato a ibridare la musica brasiliana con i Beatles e il jazz. Lungo il percorso artistico ha incontrato il gotha del jazz e del pop: Wayne Shorter, Pat Metheny, Paul Simon, Prima Italiana Cat Stevens, Quincy Jones. Parte da Torino il tour di addio ai palchi di Nascimento: una grande festa che riunisce un gruppo di musicisti affiatati, ancora una volta stretti intorno POSTO UNICO NUMERATO € 5 al suo talento indiscusso. Prima data europea ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT INGRESSO IN PIEDI € 13 Foto di Daniel Meier Foto di João Couto 16 17
GIO 16 GIU GIO 16 GIU OGR Torino - Sala Fucine H.18.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 TORINO JAZZ ORCHESTRA BUSTER WILLIAMS QUARTET SPECIAL GUEST DINO E FRANCO PIANA “SOMETHING MORE” “TRIBUTO A ARMANDO TROVAJOLI” Buster Williams — contrabbasso Steve Wilson — sassofono alto e tenore Fulvio Albano — direttore, sax tenore, soprano e clarinetto George Colligan — pianoforte Claudio Chiara, Valerio Signetto, Gianni Virone, Lenny White — batteria Marco Tardito — sassofoni, clarinetti Luca Begonia, Stefano Calcagno, Danilo Moccia, Buster Williams è uno dei grandi maestri del contrabbasso Gianfranco Marchesi — tromboni contemporaneo e compare in dischi storici di Herbie Andrea Tofanelli, Mirco Rubegni, Fulvio Chiara, Hancock, Art Blakey, Herbie Mann, McCoy Tyner, Dexter Felice Reggio — trombe Gordon, Roy Ayers, o come sensibile accompagnatore di voci Fabio Gorlier — pianoforte quali Bobby McFerrin, Sarah Vaughan, Nancy Wilson e Betty Aldo Zunino — contrabbasso Carter. Ha debuttato come leader nel 1975 e si presenta al TJF Adam Pache — batteria anche nelle vesti di compositore alla guida di un quartetto SPECIAL GUEST affiatato dove spicca la presenza di una autentica star della Dino Piana — trombone batteria come Lenny White. Franco Piana — arrangiamenti, tromba e flicorno L’arte di Armando Trovajoli è permeata dalle intime passioni ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 16 che egli ha profuso in ognuna delle sue opere: il jazz, Johann POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 Sebastian Bach e Wolfgang Amadeus Mozart. Con The Golden Age, pubblicato da Jazz CiTy Records, la Torino Jazz Orchestra rende omaggio alla musica del Maestro e alla sua vocazione per il jazz. La big band diretta da Fulvio Albano con gli arrangiamenti di Franco Piana, ci regala un’inedita versione per orchestra jazz dell’opera di Trovajoli, che pone in risalto la sua vena creativa. Completano la formazione Dino e Franco Piana: due grandi solisti, amici e collaboratori storici di Trovajoli, ideali interpreti della sua musica. ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 16 POSTO UNICO NUMERATO € 5 18 19
VEN 17 GIU VEN 17 GIU OGR Torino - Sala Fucine H.18.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 BANG/HENRIKSEN/CECCHETTO/ NOW VS NOW + KURT ROSENWINKEL RABBIA QUARTET + LNDFK Jan Bang — sampling, elettronica Jason Lindner (flymyspcshp) — tastiere, sintetizzatori, Arve Henriksen — tromba, elettronica elettronica Roberto Cecchetto — chitarra elettrica Panagiotis Andreou — basso elettrico, voce Michele Rabbia — percussioni, elettronica Obed Calvaire — batteria Kurt Rosenwinkel — chitarra Quattro figure carismatiche della scena europea, quattro Linda Feki (LNDFK) — voce artisti che hanno saputo ritagliarsi un proprio spazio Dario Bassolino — tastiere, sintetizzatori attraverso un linguaggio unico. Jan Bang è il “signore delle macchine”, producer tra i più amati al mondo, capace di Per Downbeat il lavoro di Lindner: «cosmicamente rendere unico attraverso mixer e computer tutto ciò che sintonizzato sul futuro, cannibalizza un vastissimo spettro di tocca. Arve Henriksen, caposcuola del sound norvegese, influenze sonore». Il suo gruppo Now Vs Now è cresciuto nella alla tromba evoca gli echi dei fiordi mentre i timbri originali scena underground newyorchese fino alla fama guadagnata di Roberto Cecchetto fanno di lui un elemento essenziale al con la partecipazione a Blackstar (2016), il disco-testamento gruppo. Il gesto, l'azione e il silenzio sono tratti caratterizzanti di David Bowie. In questa occasione, appositamente ideata del percussionista e performer totale Michele Rabbia. Una per il TJF 2022, il trio ospita il chitarrista, polistrumentista prima assoluta del TJF per un viaggio sonoro che dalla Mole e compositore Kurt Rosenwinkel, collaboratore tra gli altri approda ai panorami norvegesi. di Brad Meldhau e Donald Fagen insieme al talento in ascesa della producer e songwriter partenopea LNDFK. In collaborazione con la Reale Ambasciata di Norvegia a Roma Produzione originale TJF Produzione originale TJF ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 17 ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 17 POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 POSTO UNICO NUMERATO € 5 Foto di Deneka Peniston Face art di Caterina Arciprete Foto di Luca Vitali Foto di Marco Preikschat Foto di Mattia Giordano 20 21
SAB 18 GIU SAB 18 GIU OGR Torino - Sala Fucine H.17.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 TRIXIE WHITLEY KAE TEMPEST Trixie Whitley — voce, chitarra Kae Tempest — voce Jeremy Guster — batteria Hinako Omori — tastiere Daniel Mintseris — tastiere Performer, rapper, writer londinese, Kae Tempest è voce Sempre attento a presentare al pubblico nuovi talenti, il riconosciuta delle inquietudini giovanili, con all’attivo TJF accende i riflettori su Trixie Whitley, giovane cantante, numerosi premi per le proprie opere poetiche, teatrali, batterista, bassista, tastierista e autrice di talento, già narrative e musicali. Il romanzo d'esordio The Bricks That front-woman del gruppo di culto Black Dub di Daniel Lanois Built the Houses è stato un bestseller e i suoi album sono stati e figlia del songwriter Chris Whitley, con cui ha debuttato da nominati per il Mercury Music Prize. Nel 2019 è uscito il quarto bambina, suonando dal vivo e registrando in molti suoi album. disco, The Book of Traps and Lessons, che apre una nuova La sua carriera solista è sbocciata presto e sono fioccate pagina con una vocalità divisa tra spoken word e rap. Kae a collaborazioni con star della musica internazionale da Robert Torino promuove in prima nazionale il nuovo album, The Line Is Plant a Marianne Faithfull, passando per Me’shell Ndegeocello. A Curve, un lavoro che si interroga a fondo sul senso della vita Per la “prima” italiana porta a Torino il suo songwriting venato e che vede la collaborazione di Kevin Abstract del gruppo di mille influenze, tra elettronica blues, rock e jazz. americano BROCKHAMPTON.Tutto l'album si avvale di ospiti importanti come Lianne La Havas e il cantante dei Fontaines Prima italiana DC, Grian Chatten. Unica data italiana ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 18 POSTO UNICO NUMERATO € 5 ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 18 POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 Foto di Wolfgang Tillmans Foto di Kylie Coutts 22 23
DOM 19 GIU OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 PROGRAMMA JIMI TENOR SASSOFONI & UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA ED PARTYKA DIRETTORE DAY BY DAY “TERRA EXOTICA” Teemu Mattsson, Timo Paasonen, Mikko Pettinen, Tero Saarti — trombe Kasperi Sarikoski, Pekka Laukkanen, Mikko Mustonen, Heikki Tuhkanen — tromboni Ilmari Rönkä, Max Zenger, Marko Portin, Manuel Dunkel, Mikko Mäkinen — legni Kirmo Lintinen — pianoforte Vesa Ojaniemi — basso Markus Ketola — batteria Jimi Tenor è un talento eclettico. Il compositore e polistrumentista finlandese suona sassofoni, flauti, tastiere, strumenti di propria invenzione ed è contemporaneamente fotografo, regista, disegnatore di moda. Tenor aggiorna costantemente gli ingredienti mescolando il tecno jazz degli esordi all’elettronica dalle sfumature pop dei dischi successivi, fino all’afrobeat. La UMO in Finlandia è un’istituzione: dal 1975 ha registrato 60 album, agisce come una sorta di orchestra nazionale di jazz e collabora con oltre cento artisti ogni anno, proponendo un repertorio vario, trasversale. Quando la UMO e Tenor si incontrano accade sempre qualcosa di straordinario. Uscito a fine 2021, l’album Terra Exotica mescola le passioni di Tenor tra swing, blues, musica hollywoodiana retrò, colonne sonore giapponesi, esotismi, Sun Ra e il jazz egiziano di Salah Ragab. Prima italiana ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 24 25
SAB 11 GIU SAB 11 GIU Il Circolo dei lettori mingus oh yeah H.11.30 Piazza dei Mestieri H.19.00 MINGUS: UN GENIO DAL BASSO PASOLINI, IL JAZZ E L’AFRICA – Vedi pagina 8 COME IL POETA HA NARRATO IL JAZZ INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA Gianni Denitto — sax alto VEDI PAGINA 57 Federico Marchesano — contrabbasso Mattia Barbieri — batteria Bagni Pubblici di via Agliè H.14.30 Lucia Cervo — voce recitante Luciano Viotto — ideazione e progetto jazz brunch a partire dalle H. 12.30 Perché Pier Paolo Pasolini inserisce nel documentario XIPE “NEPANTLERAS” Appunti per un’Orestiade africana le riprese di una jam session jazz? Nell’anno del centenario dalla nascita di Pasolini, un Giulia Deval — voce e nastri magnetici reading musicale offre spunti di riflessione su una pagina Ivan Bringas — guitarra expansiva poco nota del regista friulano attraverso musica, immagini e letture, per raccontare come il poeta abbia narrato il jazz. XIPE vede l’interazione tra la voce e i nastri di Giulia Deval e la guitarra expansiva di Ivan Bringas, uno strumento con In collaborazione con capotasti mobili, azionati dai piedi, che intervengono sul Associazione Piazza dei Mestieri manico di una chitarra acustica. Le composizioni sono all’interno del Cartellone Eventi Culturali 2022 influenzate da minimalismo, jazz contemporaneo e musiche di tradizione orale. Nepantleras è l’album d’esordio, prodotto da Elliott Sharp per zOaR Records (New York). INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 57 INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 Il Circolo dei lettori H.19.30 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00 INCONTRO CON JONATHAN COE PAOLINO DALLA PORTA Vedi pagina 12 “VIAGGIO AL CENTRO DELLA TERRA” Vedi pagina 8 INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 57 POSTO UNICO NUMERATO € 5 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30 RICCARDO FORTE/DAVIDE LIBERTI “MINGUS: NELL’OCCHIO DEL CICLONE” Vedi pagina 9 POSTO UNICO NUMERATO € 5 26 27
SAB 11 GIU SAB 11 GIU Educatorio della Provvidenza H.21.00 Amen Bar H.21.30 CFM BIG BAND CANOVA TRIO “TRIBUTE TO COUNT BASIE” “CONTEMPORARY JAZZ” Claudio Chiara — direzione e arrangiamenti Elisa Marangon — voce e pianoforte Roberto Pilone, Tiziano Piva, Gilberto Maina, Roy Roman, Roberta Brighi — basso elettrico, voce Massimiliano Senesi, Roberto Viltono, Marco Masera — sassofoni Massimiliano Salina — batteria Stefano Calcagno, Emma Ferrara — tromboni Marco Milani, Daniela Immormino, Giancarlo Panetta, Nato 5 anni fa come incontro spontaneo tra amici, il Canova Riccardo Ledda — trombe Trio ha trovato nel tempo un linguaggio proprio, che coniuga Marco Ravizza, Nicolò Di Pasqua — pianoforte ricerca ritmica e liricità, lasciandosi ispirare dal jazz Vincenzo Galante — chitarra elettrica contemporaneo europeo, dal neo soul e dall'R&B moderno. Andrea Raso — basso elettrico Marco Ferrero/Lorenzo Demarchi/Jacopo Gandolfo — batteria Arrigo Tomidei — voce INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 Dopo il successo dello scorso anno torna al TJF una bella realtà torinese: la CFM Big Band. Il nucleo si è formato presso i Corsi di Formazione Musicale della Città di Torino nell’anno l’ARTeficIO H.22.30 accademico 2019-2020 sotto la guida del Maestro Claudio Chiara ed ha continuato a crescere, nonostante la pandemia. L’Orchestra propone brani di compositori come Richard Rodgers, Benny Goodman e Neal Hefti. JOHNNY LAPIO & ARCOTE PROJECT INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA “SCHIANO GRAFFITI” VEDI PAGINA 56 Johnny Lapio — composizione, conduzione, tromba Francesco Partipilo — sax contralto Lino Mei — pianoforte Off Topic H.21.00 Michele Anelli — basso elettrico Davide Bono — batteria BERTS/CHIRICO/DELLAPIANA/MAZZA Schiano Graffiti è uno dei progetti vincitori di “Vivere all'Italiana in Musica”, call indetta dal Ministero Affari “IN C” Esteri e Cooperazione Internazionale per rappresentare le eccellenze culturali Italiane nel mondo. La suite composta dal Paolo Dellapiana — synth modulare + strumento elettroacustico trombettista Johnny Lapio si ispira all’indimenticabile figura Maria Valentina Chirico — voce + armonium dell'intellettuale e sassofonista Mario Schiano. Riccardo Mazza — synth modulare Sara Berts — synth modulare INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA Il gruppo nasce da un’idea di Giorgio Li Calzi. Quattro VEDI PAGINA 56 musicisti provenienti da background diversi con una passione comune per i patch cables. Muovendosi con perizia tra cavi e strumenti elettronici i quattro interpretano un classico come In C di Terry Riley. In collaborazione con Soundmit www.soundmit.com INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 28 29
DOM 12 GIU DOM 12 GIU Starhotel Majestic mingus oh yeah H.11.30 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30 INCONTRO CON BUSTER WILLIAMS BUSTER WILLIAMS Vedi pagina 10 “SOLO FOR MINGUS” Vedi pagina 11 INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 57 POSTO UNICO NUMERATO € 5 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00 Cafè Neruda H.19.00 FURIO DI CASTRI AULA/NEGRI DUO “L’ESIGENZA DI ANDARE VERSO IL BASSO” “DA AGOSTO A SARNO (HOPE)” Vedi pagina 10 Mauro Negri — clarinetto, sax tenore Giacomo Aula — pianoforte POSTO UNICO NUMERATO € 5 Proveniente dalle scene di Berlino, Minneapolis, Stoccarda e Lisbona, il pianista Giacomo Aula torna in Piemonte con un nuovo duo. In questa speciale occasione il lavoro verte sulle composizioni di Aula, timbricamente e armonicamente ricche, co-interpretate da Negri, tra i maggiori solisti italiani e docente di composizione jazz al Conservatorio "Lucio Educatorio della Provvidenza H.17.00 Campiani" di Mantova. DRUMCIRCLE INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 “UN RITMO PER TUTTI” Alex Nicoli — facilitatore Carlo Bellotti — percussioni Paolo Gambino — tastiere Il DrumCircle rende protagoniste le persone attraverso la musica. La performance si svolge con tamburi “drums”, in circolo “circle”, ed è gestita da un “facilitatore” che conduce l’improvvisazione. Non ci sono spettatori: ognuno è parte dello spettacolo. Nell’evento si crea una comunità che suona strumenti a percussioni, trovando il proprio ritmo. Adatto a tutte le età. INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 30 31
DOM 12 GIU T OR IN O Educatorio della Provvidenza H.21.00 26 27 28 AGO S T O DUO TAUFIC “D’ANIMA” 2 022 Roberto Taufic — chitarra classica Eduardo Taufic — pianoforte todaysfestival.com I due fratelli Taufic mostrano la loro eccellenza musicale attraverso il suono, bello e sofisticato, maturato nei dieci anni di attività insieme. Il tema principale del lavoro è il rispetto e l’affetto per la musica universale, senza limiti, senza etichette e senza trascurare mai la forte influenza culturale brasiliana. INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00 JONATHAN COE & ARTCHIPEL ORCHESTRA Vedi pagina 12 POSTO UNICO NUMERATO € 8 l’ARTeficIO H.22.30 TAD ROBINSON BAND Tad Robinson — voce, armonica Alberto Marsico — organo Kenan Ozdemir — chitarra Erkan Ozdemir — basso Levent Ozdemir — batteria Tad Robinson è uno degli esponenti di punta del soul blues contemporaneo. La sua voce, agilissima, spazia tra i due generi, esplorando un repertorio che tocca le più belle pagine della musica afromericana. Secondo Frank-John Hadley di Downbeat: «Tad Robinson è in cima alla lista dei migliori cantanti soul/blues contemporanei». INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 32 33
LUN 13 GIU LUN 13 GIU Cafè Neruda H.19.00 Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00 MARCO PICCIRILLO 4STRINGS FAMILY ELEPHANT 9 + REINE FISKE “AUDIONARIO” Vedi pagina 13 Gianni Virone — sax soprano e tenore Fabio Giachino — pianoforte POSTO UNICO NUMERATO € 8 Marco Piccirillo — contrabbasso e composizioni Ruben Bellavia — batteria Da un’idea del leader e compositore dei brani del gruppo Marco Piccirillo. La sonorità spazia tra mainstream jazz, latin, Bunker H.21.30 etnojazz. Il gruppo vanta ben due pubblicazioni all'attivo: No Time no Space and Between (DDE records, 2019) e Audionario Pt.1 (Blue Mama Records, 2022). VALERIO SIGNETTO JCT BIG BAND INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA “SWING & BIG BAND” VEDI PAGINA 55 Valerio Signetto — sassofono e direzione Federico Biglietti, Leo Ippolito, Gioele Guariso, Mario Fillia, Gabriele Peradotto — sassofoni Laboratori di Barriera H.20.30 Mauro Parodi, Stefano Calcagno, Enrico Delaurenti, Marco Tempesta — tromboni Sergio Bongiovanni, Luigi Napolitano, Danilo Perrero, JST ENSEMBLES “A TRAVEL ACROSS THE ERAS” Diego Coletti — trombe Chiara Nicora — pianoforte JST BIG BAND Paolo Bovat, Giulio Santiangeli, Lucio Simoni — chitarra Ginevra Cucinotta, Roberto Tosetti, Roberto Novati, Massimo Sisti, Leonardo Antonicelli, Stefano Gollo, Enrico Ciampini — contrabbasso Valter Calliero, Gianfranco Lenti, Paolo Tartarini — sassofoni Stefano Tomasin — batteria Edgar Contreras — trombe; Valter Aimasso, Fabio Russo — tromboni; Adriano Barile — chitarra La JcT big band esegue musiche che hanno dato il nome ad Giulio Nobile — piano; Antonello Monno — basso elettrico un’epoca, “l’ era dello swing”. L’orchestra propone brani di Arcangelo Aluffi — batteria; Raffaella Andaloro, Duke Ellington, Count Basie, Dusko Goykovic ed altri ancora. Corinne Amalberto, Caterina Ciari — voci Dirige l’ensemble Valerio Signetto, sassofonista e docente JST COMBO Paolo Massa Bovat — sassofono contralto con all’attivo collaborazioni prestigiose (Big Band di Gianni Omar Meletti — chitarra; Giulio Nobile — piano Antonello Monno — basso elettrico Basso, Italian Sax Ensemble, Orchestra del Teatro Regio di Alessandro Mazza — contrabbasso; Arcangelo Aluffi — batteria Torino…). JST BLUES Oreste Garello — voce INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA Marco Corna — voce e chitarra VEDI PAGINA 55 Pietro Sarvia, Alessandro Laurenzano, Luca Migliorati — chitarre Domenico Ricci — contrabbasso Gianni Feruglia, Andrea Bottino — basso elettrico Arcangelo Aluffi, Sandro De Gennaro — batteria Andrea Merlo, Paolo Bovat, Danilo Castagneri — fiati I percorsi formativi della Jazz School Torino hanno come esito finale la costituzione di gruppi di musica d’assieme nei quali sperimentare insegnamenti riguardanti linguaggio, repertorio e prassi esecutiva. Le tre formazioni, attraverso i diversi stili, portano l’ascoltatore in un viaggio tra le ‘Ere’ del jazz e del blues. INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 34 35
LUN 13 GIU Combo H.22.30 MIXTAPE “INTERFERENZE” Francesco Taucci — tastiere Giulio Santini — tastiere Daniele Marconi — basso Nicola Marconi — chitarra Thomas Aureli — chitarra Alessandro Nitti — batteria, percussioni Zeno Le Moglie — batteria, percussioni Emanuele Burnelli — sassofoni Leonardo Rosselli — sassofoni Riccardo Catria — tromba Gruppo di giovanissimi talenti, con percorsi di studi musicali comuni, che trae ispirazione dalle sonorità elettriche di Snarky Puppy e Ghost Note, con radici ben salde nei Weather Report e nell’ultimo Miles Davis. Fusion arricchita da contaminazioni che esplorano il jazz, il funk, la world music. Finalisti del premio "Tomorrow's Jazz 2021". In collaborazione con Veneto Jazz INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 36 37
MAR 14 GIU MAR 14 GIU Laboratori di Barriera H.16.00 Tempio Valdese H.21.00 MITO E TJF: UNA RICERCA SUL PUBBLICO STÅLE STORLØKKEN Giovanna Segre, docente di economia della cultura all'Università di Torino e Martha Friel, docente di management “SOLO” della cultura e del turismo dell'Università IULM di Milano Vedi pagina 15 presentano gli esiti della ricerca condotta sul pubblico del Festival MITO Settembre Musica e del Torino Jazz Festival, un lavoro che offre spunti di riflessione sulle caratteristiche INGRESSO € 5 e i consumi culturali degli spettatori. Intervengono i direttori artistici Nicola Campogrande (MITO), Diego Borotti e Giorgio Li Calzi (TJF). In collaborazione con Educatorio della Provvidenza H.21.00 Università degli Studi di Torino Università IULM di Milano WAYNE ESCOFFERY MEETS ELIO COPPOLA TRIO INGRESSO GRATUITO Wayne Escoffery — sax tenore Elio Coppola — batteria Sergio Di Gennaro — pianoforte Paolo Benedettini — basso Imbarchino H.18.30 Wayne Escoffery, sassofonista di matrice post-coltraniana, solista tra i più apprezzati è ospite del trio del batterista MINGUS PROJECT partenopeo Elio Coppola che, nonostante la sua giovane “LA SEGREGAZIONE RAZZIALE età, si sta facendo prepotentemente strada sulla scena jazz internazionale. E LA MUSICA DI MINGUS” INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA Alberto Borio — trombone, arrangiamenti e voce narrante VEDI PAGINA 56 Igor Vigna — tromba Simone Garino — sax contralto Daniele Bergese — sax tenore e baritono Andrea Di Marco — contrabbasso Alex Nicoli — batteria Il Mingus Project nasce come lezione-concerto per le scuole sul tema del messaggio antirazzista delle composizioni di Charles Mingus. La formazione è guidata dall'arrangiatore e trombonista Alberto Borio che, fra un brano e l'altro, spiega al pubblico le musiche eseguite e il contesto storico da cui provengono. INGRESSO GRATUITO VEDI PAGINA 56 38 39
MAR 14 GIU Bunker H.21.30 FFM JAZZ FACULTY “IL MESTIERE DI VIVERE” OPERA JAZZ Musica di Gianni Virone, testo di Pierfrancesco Di Noia Pinuccio Bellone — narratore Sonia Schiavone — voce Gianni Virone — tenor sax, clarinetto, flauto Claudio Chiara — sax alto, soprano, flauto Fulvio Chiara — tromba, flicorno Humberto Amesquita — trombone Fabio Gorlier — pianoforte Alessandro Chiappetta — chitarra Francesco Bertone — contrabbasso Ruben Bellavia — batteria Correva il 1937, l’interessamento alla cultura americana avveniva in Italia soprattutto a Torino, dove operava un consistente gruppo di intellettuali tra i quali Cesare Pavese. Attraverso questo progetto che unisce il jazz alla letteratura, si vuole dare corpo alle sonorità di una passione, nella convinzione che la diffusione dell’arte e della cultura sia un fattore indispensabile per lo sviluppo del territorio di cui siamo parte integrante. In collaborazione con la Fondazione Fossano Musica INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 Combo H.22.30 MARTIN CRAIG & THE BLACK CITY “PLAYS THE METERS” Martin Craig — chitarra, voce Juan Carlos Calderin — batteria Simone Bellavia — basso Alberto Gurrisi — organo Vito Miccolis — percussioni Paolo Parpaglione — sax tenore Stefano Cocon — tromba Progetto del chitarrista italo-americano Martin Craig, accompagnato dai Black City, dedicato ai padri fondatori del funk di New Orleans, crocevia di mille culture e tradizioni diverse. INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 40 41
MER 15 GIU MER 15 GIU Il Circolo dei lettori H.16.00 Osteria Rabezzana H.19.00 QUIRICO/VIGNOLA ASSOCIAZIONE JAZZ MANOUCHE PRESENTA: “LA LUCE NEL BUIO” HOT CLUB ËD TURIN La musica e i grandi temi della contemporaneità “HOT SWING À L’ANCIENNE…” Domenico Quirico, giornalista, scrittore, inviato de La Stampa, conversa con John Vignola, giornalista, critico Giangiacomo Rosso — chitarra solista musicale e conduttore radiofonico. Due firme del giornalismo Stefano Ivaldi — violino si confrontano sui grandi temi dell’attualità. La musica si Manule Baudino — chitarra ritmica confronta con la realtà e si sviluppa anche nei luoghi più Andrea Bottelli — chitarra ritmica difficili o nei momenti storici più complessi. Michele Millesimo — contrabbasso In collaborazione con Fondazione Circolo dei lettori L'Hot Club ëd Turin omaggia il leggendario quintetto che diede il via al jazz europeo: l'Hot Club de France capeggiato INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA dalla chitarra di Django Reinhardt e dal violino di Stephane VEDI PAGINA 57 Grappelli, con cui il travolgente ritmo swing risuonava attraverso i soli strumenti a corda. Questo progetto ha preso Auditorium grattacielo Intesa Sanpaolo H.17.30 forma con l'intento di far rivivere sonorità acustiche che hanno fatto scuola e a distanza di quasi un secolo suscitano ancora meraviglia. CHANDA RULE AND SWEET EMMA BAND Vedi pagina 16 INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 57 POSTO UNICO NUMERATO € 5 Off Topic H.19.00 OGR Torino - Sala Fucine H.21.00 ANANASNNA FEAT. SANDY SILVA MILTON NASCIMENTO “VELOCI COME IN 500” “ONE FINAL MUSIC SESSION TOUR” Stefano Risso — basso elettrico, composizione Vedi pagina 17 Simone Garin, Davide Pignata — alto sax Nicholas Remondino, Michele Bussone — batteria ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT GUEST Sandy Silva — danza, percussioni INGRESSO IN PIEDI € 13 L'idea del doppio del palindromo riassunto in un solo nome ANANASNNA! Una band che in sé racchiude il calore Motown e l’eclettismo alla John Zorn. Veloci, ma senza fretta. Dalla rapidità con il quale è stato registrato il disco è nato il titolo-ossimoro Veloci come in 500. Per l’occasione la danzatrice/percussionista Sandy Silva guida il flusso e la ritmica della band. Produzione originale TJF INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 42 43
GIO 16 GIU GIO 16 GIU Il Circolo dei lettori H.16.00 Laboratori di Barriera H.19.30 AFROITALIANI: INCONTRO CON DANIELE D'AGARO SABRINA EFIONAY E TOMMY KUTI ULTRAMARINE Sabrina Efionayi, scrittrice, in soli vent’anni ha vissuto più di una vita. Tommy Kuti, rapper, canta il mondo con l’intensità di “UCEJ. IL CANTO DEGLI UCCELLI” chi del mondo si sente cittadino. Entrambi italiani, entrambi Daniele D’Agaro — clarinetti afrodiscendenti. Due sguardi profondi che si intrecciano in Denis Biason — chitarra elettrica, banjo un dialogo tra musica e letteratura.Coordina l'incontro lo Luigi Vitale — vibrafono,percussioni scrittore Fabio Geda. Camillo Prosdocimo — cocchiolatore In collaborazione con Salone Internazionale del libro di Torino Un trio con strumenti in legno,una sonorità ricca e profonda. Fondazione Circolo dei lettori Uno speciale programma composto da Daniele D’Agaro dedicato al canto di uccelli quali l’allodola, il merlo, l’usignolo, il INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA tordo bottaccio, la civetta. Un concerto che vede la presenza dello straordinario cocchiolatore (imitatore del canto degli uccelli) Camillo Prosdocimo, pluricampione europeo, che OGR Torino - Sala Fucine H.18.30 interagirà con i musicisti come un vero cantante. TORINO JAZZ ORCHESTRA INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 SPECIAL GUEST DINO E FRANCO PIANA “TRIBUTO A ARMANDO TROVAJOLI” Vedi pagina 18 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 16 POSTO UNICO NUMERATO € 5 BUSTER WILLIAMS QUARTET “SOMETHING MORE” Osteria Rabezzana H.19.00 Vedi pagina 19 ALWAYS KNOW QUARTET+GUEST ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 16 POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 “MONK’S DRUMS” Giacomo Petrocchi — sassofoni Cesare Mecca — tromba Fabrizio Leoni — pianoforte Matteo Rossi — contrabbasso Luca Guarino — batteria Un viaggio alla scoperta dei ritmi tipici della musica di Monk, riproponendone i concetti in chiave contemporanea. INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 57 44 45
VEN 17 GIU Il Circolo dei lettori H.16.00 ALESSANDRO BERTINETTO “FILOSOFIA DELL’IMPROVVISAZIONE” MUSICA IN ORDINE SPARSO Molte culture musicali ricorrono all’improvvisazione; ma uno dei grandi meriti del jazz è quello di aver riportato felicemente in auge una pratica musicale da tempo in declino, almeno in Occidente, e che tuttavia è radice e linfa della musica. Come bene mostra il jazz, lungi dall’esemplificare banalmente un’estetica dell’imperfezione, il senso estetico di questa pratica è quello di portare a espressione il processo stesso – avventuroso e dall’esito non garantito – della formazione di senso. Conferenza di Alessandro Bertinetto, Università di Torino. In collaborazione con Fondazione Circolo dei lettori INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 57 OGR Torino - Sala Fucine H.18.30 BANG/HENRIKSEN/CECCHETTO/ RABBIA QUARTET Vedi pagina 20 ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 17 POSTO UNICO NUMERATO € 5 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 NOW VS NOW + KURT ROSENWINKEL + LNDFK Vedi pagina 21 ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 17 POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 46 47
SAB 18 GIU SAB 18 GIU OGR Torino - Sala Fucine H.17.30 OGR Torino – Duomo H.19.30 TRIXIE WHITLEY GLI SPECIALI DI RADIO3: SEI GRADI LIVE! Vedi pagina 22 ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 18 POSTO UNICO NUMERATO € 5 Conduce Paola De Angelis con la cura e la regia di Nicola Catalano “Quarantacinque minuti per andare da Bach a Björk in sei Laboratori di Barriera H.19.00 mosse”: è il motto di Sei gradi, programma di Radio3 che dal 2010 va in onda dal lunedì al venerdì alle ore 18 . Basato sulla teoria dei sei gradi di separazione, il programma curato da BARRY FINNERTY QUARTET Nicola Catalano, condotto alternativamente da Luca Damiani e Paola De Angelis, con Filippo Travaglio in redazione, approfitta Barry Finnerty — chitarra elettrica dell’assunto dello scrittore ungherese Frigyes Karinthy per Sergio Di Gennaro — pianoforte accostare musiche apparentemente inconciliabili e abbattere Davide Liberti — contrabbasso gli steccati. Il risultato è un percorso che passa attraverso Folco Fedele — batteria autori e musicisti a prima vista lontanissimi, eppure collegati tramite agganci, ovvero gradi separazione, rappresentati dalle Barry Finnerty vanta collaborazioni illustri nel mondo della più disparate eventualità: date e luoghi di nascita coincidenti, musica afroamericana degli ultimi decenni, con nomi del collaborazioni, cover, titoli identici... calibro di Tower of Power, Ray Barretto, Michael e Randy Insomma: un grande gioco sonoro (e di costume). Brecker, Crusaders, Billy Cobham e infine Miles Davis, con cui registra nel 1981. Ad accompagnarlo una solida ritmica “di casa”. INGRESSO GRATUITO CONSENTITO FINO ALLE ORE 19.15 CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA WWW.TORINOJAZZFESTIVAL.IT INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 56 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 KAE TEMPEST Vedi pagina 23 ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 18 POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 48 49
DOM 19 GIU DOM 19 GIU Castello di Rivoli, Museo dArte Contemporanea H.17.30 Cafè Neruda H.19.00 RAMON MORO OLD SWING LAB FEAT. FULVIO CHIARA “SONORIZZAZIONE DELLA MOSTRA “POST-MODERNISME” ESPRESSIONI CON FRAZIONI” Nunzio Barbieri — chitarra Massimo Pitzianti — fisarmonica Ramon Moro — tromba, flicorno Francesco Barbieri — clarinetto Jino Touche — contrabbasso Artista con un’ impronta stilistica di confine, il trombettista Fulvio Chiara — tromba e compositore Ramon Moro si caratterizza per un suono visionario e immaginifico. Grazie alla sua sensibilità nell’ Formazione cameristica che si rifà all’estetica di Jean Cocteau interagire con altre forme espressive, Moro vanta diverse in Le coq e l’arlequin, proponendo suggestioni intense dalla collaborazioni tra cinema, danza e arte contemporanea. In musica francese del primo Novecento. questa occasione suona in solo una composizione originale, ideale colonna sonora per le opere esposte al III piano INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA Manica Lunga, parte della mostra Espressioni con frazioni, VEDI PAGINA 55 al Castello di Rivoli. In collaborazione con il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 INGRESSO AL CONCERTO CON BIGLIETTO RIDOTTO DEL MUSEO € 6,50 IN VENDITA DALLE H.16.30 FINO A ESAURIMENTO POSTI JIMI TENOR SASSOFONI & UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA Bagni Pubblici di via Agliè H.19.00 ED PARTYKA DIRETTORE “TERRA EXOTICA” INTERIORS & SWANZ THE LONELY CAT Vedi pagina 24 “OVERTONES” Erica Scherl — violino, tastiera Valerio Corzani — basso elettrico, electronics devices ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11 Gaetano Alfonsi — batteria, percussioni, loops Luca Swanz Andriolo — voce, banjo Gli Interiors (Erica Scherl e Valerio Corzani) presentano il nuovo album Overtones, con una formazione in trio completata dal batterista Gaetano Alfonsi, cui si aggiunge in quest’occasione anche Swanz the LonelyCat (LucaAndriolo), che figura tra i musicisti ospiti di questa nuova uscita discografica. INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 50 51
DOM 19 GIU Amen Bar H.23.00 TJF PARTY JAM Un festival che si rispetti chiude sempre con una festa finale e per il jazz non esiste nulla che possa sostituire una jam session. La città pullula di musicisti e l’Amen bar mette a Dott è una startup europea attiva nel disposizione il suo accogliente spazio per chi vuole ancora settore della micro mobilità powered by suonare, incontrare altri appassionati… godersi il TJF fino all’ultimo respiro. IrenGo, leader di mercato nel territorio torinese e della città metropolitana. Luigi Tessarollo — chitarra, coordinatore della jam Dott offre un servizio di mobilità Riccardo Ruggieri — pianoforte Cesare Mecca — tromba elettrica in sharing, sostenibile e Alessandro Maiorino — contrabbasso affidabile grazie ad una gestione Mattia Barbieri — batteria interna capillare. In sinergia con Iren, è in grado di ricaricare i mezzi con sola INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA VEDI PAGINA 55 energia proveniente da fonti rinnovabili certificate. Scopri le sedi del Torino Jazz Festival in LUN 20 GIU modo sostenibile grazie a Dott. Scarica l'app e inquadra il QR code, o Cinema Massimo (sala Tre) H.20.30 inserisci il codice DOTTXTJF22 nella sezione Promozioni, per ottenere 2 corse THE MIGRATION DANCE FILM PROJECT gratuite da 15 min. Inoltre, puoi anche di Marlene Millar e Sandy Silva (Canada) raggiungere l'evento grazie al pass Andata e Ritorno, nella sezione Acquista Il Migration Dance Film Project nasce dalla settennale un pass, a un'offerta speciale di 2,99 €! collaborazione creativa tra due artiste pioniere nel rompere le convenzioni proprie alle rispettive pratiche artistiche: la regista di film di danza Marlene Millar e la coreografa di danza percussiva Sandy Silva. Un' esplorazione attraverso 7 cortometraggi, con una trama ancorata al tema della migrazione, che seguono un cast di dieci danzatori- cantanti in cui lo spettatore viene avvolto da canto, ritmo e movimento in un viaggio poetico, musicale, fisico e visivo. La visione dei film è introdotta da un incontro con le autrici a cura dell'Associazione COORPI. In collaborazione con Museo Nazionale del Cinema Codice sconto Andata e Ritorno Associazione COORPI (Torino) INGRESSO € 6 - € 4 52 ridedott.com/it 53
SEDI JAZZ CL(H)UB CON MODALITÀ DI PRENOTAZIONE Amen Bar via Valprato 68 autobus 10, 46, 49, 67 / Stazione Dora Non accessibile info: info@amenbar.com; @amenbar prenotazione: tel. 393 1561505 Torino Jazz Festival per una mobilità sostenibile! Raggiungi le sedi dei concerti Bagni Pubblici di via Agliè con i mezzi pubblici o con i mezzi in sharing! via Agliè 9 tram 4 / autobus 27, 49, 50, 51, 57, 75, 77 info: bagnipubblici.wordpress.com @bagnipubblici.viaaglie prenotazione: bagnipubblici@coopliberitutti.it o tel. 011 5533938 CONCERTI Bunker Auditorium grattacielo Intesa Sanpaolo via Paganini 0/200 corso Inghilterra 3 autobus 8, 49 Metro Porta Susa / tram 9 / autobus 55, 68 info: eventi@variantebunker.com variantebunker.com; @bunkertorino Conservatorio Giuseppe Verdi prenotazione: cliccare sui link xceed all'interno piazza Bodoni dell'evento su https://xceed.me/it/torino/club/ tram 13, 15, 18 / autobus 34, 35, 61, 68 bunker OGR Torino Cafè Neruda corso Castelfidardo 22 via Giachino 28/e Metro Vinzaglio / tram 9, 10 / autobus 12, 15, 27, 33, tram 10 / autobus 11, 52, 77 42, 55, 58, 58/, 60, 68, 91 info: nerudatorino@gmail.com @cafeneruda.torino Teatro Vittoria prenotazione: tel. 011 253000, via Antonio Gramsci 4 348 3793726 (solo per chi desidera cenare) Metro Porta Nuova / tram 4, 15 /autobus 11, 55, 57, 58 /Star 1 Combo corso Regina Margherita 128 Tempio Valdese tram 3, 16 / autobus 8, 19, 57 corso Vittorio Emanuele II 23 info: thisiscombo.com/it/location/combo-torino; Metro Porta Nuova / autobus 8, 61, 67, 68 hello.torino@thisiscombo.com @thisiscombo prenotazione: hello.torino@thisiscombo.com tel. 011 0888210 54 55
Educatorio della provvidenza Osteria Rabezzana corso Trento 13 via San Francesco d'Assisi 23/C Metro Vinzaglio / tram 10, 15, 16 / autobus 5, 33, 42, Metro Corso Re Umberto / tram 13,15 / autobus 5, 58, 64, 91 14, 52, 58, 59, 63, 67, 72 info: educatoriodellaprovvidenza.it info: osteriarabezzana.it; @osteriarabezzana @EducatoriodellaprovvidenzaEDP prenotazione: info@osteriarabezzana.it prenotazione: tel. 011 543070 segreteria@educatoriodellaprovvidenza.it tel. 011 595292 Piazza dei Mestieri via Durandi 13 Imbarchino tram 13, 16 / autobus 29, 59, 71 viale Umberto Cagni 37 info: eventi@piazzadeimestieri.it; tel. 011 19709600 Metro Marconi / tram 9, 16 / autobus 8, 52, 66, 68 @piazzadeimestieri; @piazzadeimestieriofficial info: info@imbarchino.space prenotazione: obbligatoria sul sito eventinpiazza.it www.imbarchino.space; @imbarchinovalentino Laboratori di Barriera via Baltea 3 ALTRE SEDI tram 4 / autobus 51, 92 info: www.viabaltea.it / jazzschooltorino.it Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea @jazzschooltorino piazzale Mafalda di Savoia – Rivoli prenotazione: tel. 011 207451 (lun - sab 11.00-23.00) Metro Paradiso / autobus 36 / Navetta Circolare 36 L’Arteficio Cinema Massimo via Bligny 18/L via Verdi 18 tram 3, 16 / autobus 52, 67 tram 13, 15 / autobus 8, 13n, 55, 56, 61, 68 info: info@larteficio.com; @larteficioshowroom prenotazione: larteficio.com Il Circolo dei lettori via Bogino 9 Off Topic (Cubo) tram 13, 15 / autobus 55, 56, 61 via Pallavicino 35 per accesso disabili rivolgersi in portineria autobus 6, 68, 75, 77 prenotazione: www.torinojazzfestival.it info: tuttoquellochepuoi@offtopictorino.it offtopictorino.it; @offtopictorino Starhotel Majestic prenotazione: corso Vittorio Emanuele II 54 whatsapp 388.4463855 Metro Porta Nuova / tram 4, 15 / autobus 11, 55, 57, tel. 011 0601768 dalle h.17.00 58 /Star 1 prenotazione: www.torinojazzfestival.it Tutte le sedi sono accessibili salvo ove diversamente indicato 56 57
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