CHIARA SANNICANDRO GIUSEPPE RUSSO ROSSI LUDOVICA RANA MASSIMO SPADA - violino viola violoncello pianoforte
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SALA VERDI
2022 - 2023
CHIARA SANNICANDRO
violino
GIUSEPPE RUSSO
viola
ROSSI
LUDOVICA RANA
violoncello
MASSIMO
pianoforte
SPADA
SERIE ZAFFIRO
MER PROGRAMMA
SERIE ZAFFIRO
01
FEB
“Ludovica & Friends : Aimez-vous Brahms?”
J.BRAHMS
(Amburgo 1833 – Vienna 1897)
Sonata n. 1 in mi min. op.38 per violoncello e pianoforte
Allegro non troppo
Allegretto quasi Menuetto e Trio ...
Allegro 25’
J.BRAHMS
(Amburgo 1833 – Vienna 1897)
Quartetto n. 1 in sol min. op.25
Allegro
Intermezzo. Allegro ma non troppo e Trio: Animato
Andante con moto
Rondò alla Zingarese. Presto 38’
3
CHIARA SANNICANDRO
violino
Di nazionalità Italo-Tedesca e nata a Salisburgo nel 1997, Chiara ha iniziato lo
studio del violino con Paula Zamastil all’età di 5 anni.
Già a 9 anni è stata ammessa all’ Università Mozarteum di Salisburgo, dove ha
studiato con Klara Flieder fino all’ età di 18 anni.
Chiara ha conseguito un Bachelor con lode presso la Jacobs School of Music di
Bloomington, Indiana University USA, con il Prof. Mauricio Fuks. Attualmente sta
completando il suo Master con Rainer Schmidt all’Accademia di Musica di Basilea
in Svizzera.
Chiara ha maturato importanti esperienze artistiche ai laboratori di musica da
camera e alle masterclasses di violino dell’Accademia Kronberg in Germania. La
partecipazione a corsi di perfezionamento con Mihaela Martin, Augustin Hadelich,
Leonidas Kavakos e altri arricchiscono la sua formazione.
È vincitrice di numerosi concorsi nazionali austriaci e internazionali. Nel 2014
Vincitrice del primo premio e premio del pubblico al concorso „Young Talents with
Orchestra“ di Barlassina si è esibita da solista con l’orchestra nella Sala Verdi di
Milano.
I suoi successi più recenti includono tra gli altri, il 2° premio e il premio del pubblico
al 27° concorso internazionale Brahms a Pörtschach in Austria, il secondo premio
al 48° Hudson Valley Philarmonic String Competition in New York USA e la laurea
e l’ennesimo premio del pubblico al prestigioso concorso internazionale Joseph
Joachim svolto ad Hannover Germania nell’autunno 2021.
Chiara tiene numerosi concerti in Europa e negli Stati Uniti. Già nel 2015 ha
debuttato come solista con la Philharmonie Salzburg nella Großen Festspielhaus
di Salisburgo. Nella prossima stagione avrà impegni concertistici ai Festspiele
Mecklenburg- Vorpommern e con la Kammerakademie Potsdam.
4
© Anna Tena
GIUSEPPE RUSSO ROSSI
viola
“La sua padronanza della viola è davvero eccezionale e il calore e l’espressività
delle sue interpretazioni sono assolutamente accattivanti. E’ un musicista di classe,
estremamente talentoso ed interessante” (Bruno Giuranna)
“E’ un musicista completo, con un talento musicale assoluto, una tecnica
brillantissima e un suono caldo, potente ed affascinante” (Salvatore Accardo)
“Si tratta di uno dei più eccellenti violisti che ho avuto modo di incontrare,
dotato di una compiuta tecnica strumentale e di un temperamento sanguigno e
appassionato che infonde entusiasmo negli strumentisti con cui collabora. Perfetto
musicista sempre aperto alle sperimentazioni per affinare le sue esecuzioni” (Rocco
Filippini)
Diplomatosi a 17 anni in violino e viola col massimo dei voti, lode e menzione
d’onore presso il Conservatorio “N.Piccinni” di Bari sotto la guida di C.Scarpati,
l’Accademia Santa Cecilia di Roma e l’Hochschule der Kunste di Berna. Riceve
il Premio Sinopoli dal Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano per meriti
artistici. Ha studiato anche pianoforte e Lettere e Filosofia e ha tenuto lezioni
per la cattedra di Letteratura Latina dell’Università di Bari. Ha vinto i concorsi di
Vittorio Veneto, Palmi, Castrocaro-Migliori diplomati d’Italia, Società Umanitaria
di Milano, Premio Geminiani, Ibla Grand Prize-New York, Premio F. Gulli ed è stato
premiato nel concorso V.Gui di Firenze. Dal 2010 fa parte dell’Orchestra del Teatro
alla Scala di Milano e dal 2020 ricopre il ruolo di Concertino delle Viole. È stato
prima viola presso l’Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia, presso il Teatro
alla Scala, presso la Filarmonica del Teatro Regio di Torino, presso il Teatro del
Maggio Musicale Fiorentino ed è stato invitato come prima viola presso l’Orchestra
del Gewandhaus di Lipsia per un progetto con sinfonie di Schubert dirette da
Blomstedt. Insegna all’Accademia della Scala. Ha suonato da solista per Rai Radio3
Suite, Radio Nazionale di Praga, Radio Nazionale Irlandese, Radio e Televisione
Svizzera, presso il Centre for the Performing Arts di Pechino, Carnegie Hall di New
York, Auditorium di Boston, Auditorium Santa Cecilia-Parco della Musica, Società
dei Concerti e Società del Quartetto di Milano e in Svizzera, Francia, Giappone
e Sudamerica. Ha eseguito la Sinfonia Concertante di Mozart prima con Marco
Rizzi e poi con Salvatore Accardo e le orchestre ORT e di Padova e del Veneto, il
concerto “Der Schwanendreher” di Hindemith con l’Orchestra Sinfonica di Roma e
le sue Variazioni su temi di Rossini per viola e orchestra presso il Teatro alla Scala di
Milano. Ha tenuto recital per viola sola e in duo col violino per la Radio di Ginevra
con letture dei versi della poetessa Maria Russo Rossi. Parallelamente affianca la
scrittura artistica in versi e poesia collaborando con Scuola Holden di Alessandro
Baricco e con poeti quali Maria Borio, Dacia Maraini, Milo De Angelis, Maurizio
Cucchi etc.
6© Anna Tena
LUDOVICAvioloncello
RANA
Nata in una famiglia di musicisti, Ludovica si è esibita sia in recital presso
importanti società concertistiche come la Società dei Concerti di Milano, Cremona
Mondo Musica, Musica Pura di Pordenone, Festival Ritratti di Monopoli, Fazioli
Concert Hall, Accademia Filarmonica di Messina, Varignana Music Festival, I
concerti del Quirinale, Festival Villa Solomei, Festival Classiche Forme, Musica a
Villa Durio, sia come solista con diverse orchestre come l’Orchestra ICO di Lecce,
l’Orchestra di Padova e del Veneto, Orchestra Sinfonica Siciliana.
Si è imposta in prestigiosi Concorsi quali la 30a Rassegna Nazionale d’Archi “Mario
Benvenuti” di Vittorio Veneto nel 2010, ricevendo una borsa di studio, il Premio
“The Note Zagreb” al IX Concorso Internazionale “Antonio Janigro” in Croazia nel
2012; nel 2016 il Primo Premio all’ International Music Competition “Vienna”
Grand Prize Virtuoso e il “Young Virtuoso Award” al 1th Manhattan International
Music Competition di New York. Menzione speciale al Premio delle Arti del MIUR
(Ministero dell’Università e Ricerca).
Diplomatasi in Violoncello con il massimo dei voti e la lode presso l’Istituto
Musicale “Giovanni Paisiello” di Taranto, Ludovica deve anche la sua formazione al
M° Enrico Dindo presso il Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano (con una
borsa di studio Eskas elargita dalla confederazione Svizzera), dove ha conseguito
il Master in Music Performance e, successivamente, al M° Giovanni Sollima, nel
Corso di Perfezionamento in Violoncello presso l’Accademia Nazionale di Santa
Cecilia, dove si diploma con il massimo dei voti e lode. Sempre presso la stessa
Accademia Nazionale di Santa Cecilia consegue il diploma con il massimo dei voti
nel Corso di Perfezionamento di Musica da Camera sotto la guida del M° Carlo
Fabiano.
Segretario Artistico di Classiche Forme - Festival Internazionale di Musica da
Camera, dal 2018 è Direttrice Artistica della Stagione Concertistica Sfere Sonore,
della Stagione Croma del Teatro Koreja di Lecce e della Scuola di Archi Sistema
Musica Arnesano.
E’ docente di Musica da Camera presso il Conservatorio di Nocera Terinese.
Suona un violoncello Claude Augustin Miremont del 1870.
8© Anna Tena
MASSIMO SPADA
pianoforte
Massimo Spada, nato nel 1986 a Roma, si è avvicinato allo studio del pianoforte
all’età di sei anni, e si è diplomato con il massimo dei voti e la lode nel 2005, sotto
la guida del M° Pieralberto Biondi, al Conservatorio di Santa Cecilia in Roma. Ha
poi proseguito gli studi nella prestigiosa Accademia pianistica di Imola “Incontri
con il maestro”, sotto la guida del M° Boris Petrushansky e del M° Riccardo
Risaliti, e successivamente all’Accademia di Santa Cecilia, sotto la guida del M°
Benedetto Lupo e del M° Stefano Fiuzzi. Ha partecipato a vari corsi internazionali
d’alto perfezionamento con Lazar Berman, Elissò Virsaladze, Joaquin Soriano e
Andrea Lucchesini. Nel 2009 si è laureato con lode in Storia della musica, presso
l’Università Sapienza.
Si esibisce regolarmente sia in recital solistici, dove spesso le sue scelte di
repertorio, oltre ad abbracciare classici, si spingono alla ricerca delle opere di
autori meno conosciuti o frequentati quali Albéniz, Castelnuovo-Tedesco, Catoire,
Medtner, Villa-Lobos o Barber, sia in formazioni da camera quali il duo e il trio.
Fra i musicisti con cui ha collaborato si menzionano Beatrice Rana, Andrea Obiso,
Andrea Oliva, Roberto González-Monjas, David e Diego Romano. La sua intensa
attività concertistica l’ha portato a esibirsi in moltissimi festival all’estero e in tutta
Italia, come a Roma, Al Parco della Musica, Torino, all’interno del Festival MiTo, ad
Assisi nell’occasione dei “Festival Internazionali per la Pace”, all’interno della “Sagra
Malatestiana” a Rimini, e in altre prestigiose rassegne musicali a Venezia, Padova,
Bologna, Cuneo, Matera, La Spezia, Sulmona, Catania, Siracusa, Campobasso,
Aosta. Nel 2008 è stato uno dei pianisti scelti dall’Accademia imolese per eseguire
l’integrale delle sonate di Ludwig van Beethoven, nella maratona pianistica “32
Pianisti per 32 Sonate”, a Bologna ed Imola.
Lavora anche abitualmente nel campo della promozione e diffusione della musica
contemporanea, proponendo spesso brani a lui dedicati. Dal 2011 è il pianista
dell’Ensemble Novecento, diretto dal M° Carlo Rizzari, con il quale si è dedicato
alla promozione della nuova musica di compositori emergenti.
È risultato vincitore assoluto in numerosi concorsi, quali il concorso “J. S. Bach” di
Sestri Levante, il concorso “Rospigliosi” di Lamporecchio, il “Premio Sergio Cafaro”.
Svolge un’intensa attività didattica: è docente di pianoforte presso il Conservatorio
Morlacchi di Perugia, e dal 2020 insegna a Roma presso Avos Project, scuola di cui
è uno dei fondatori e direttori artistici.
10© Anna Tena
NOTE AL PROGRAMMA
Un quartetto di giovani musicisti per un pomeriggio dedicato al repertorio cameristico
ottocentesco e a Johannes Brahms che, più di tutti, ha incarnato e riletto lo stile
tardo romantico. Un repertorio, quello brahmsiano, ricco di complessità che guarda
al futuro ma non riesce a staccarsi dal passato; un repertorio che sfugge alle correnti
artistiche della propria epoca ma rivendica una poetica inattualità.
La Sonata per violoncello e pianoforte op. 38 in mi minore fu concepita, stesa e
pazientemente rifinita negli anni 1862-65. La melodia di apertura del primo
movimento è impostata sulla corda più bassa del violoncello, oscura, sinistra, con un
senso di inquietudine. Il tema viene poi ripreso e variato dal pianoforte e il dialogo tra
i due strumenti si anima e infittisce. L’allegretto quasi minuetto è caratterizzato da un
ritmo danzante, sempre leggermente malinconico, quasi un valse triste, mentre il trio
centrale è più lirico, poetico, intimamente brahmsiano. L’ultimo movimento, fugato e
poderoso, può essere letto come un omaggio al contrappunto di J.S. Bach.
Il Quartetto in sol minore fu scritto nell’estate del 1861 e il 16 novembre dello stesso
anno fu eseguito per la prima volta nella sala dei concerti di Amburgo, con Clara
Schumann che sedeva al pianoforte. E proprio lo strumento a tastiera è in posizione
sempre dominante rispetto agli archi, trattati pur sempre nel “pieno rispetto”. Anche
nel quartetto op. 25 il clima è affettuosamente malinconico, con pagine di delicato
lirismo, specialmente nell’Andante con moto che si apre con una calda e vibrante
melodia affidata al violino. Nel Rondò finale si coglie un altro aspetto caro alla
personalità brahmsiana: quello spirito di danza zingaresca così ben trascritto dal
compositore anche nelle numerose danze ungheresi, con ritmi festosi e travolgenti
che fanno capolino all’interno di un’opera di ampie proporzioni
12I bis del concerto del 11 gennaio: I bis del concerto del 25 gennaio: Concerto pomeridiano e serale: Concerto Camerata Ducale e direttore e violino de’ Cavalieri e il direttore Marcello Di Lisa solista Guido Rimonda hanno eseguito hanno eseguito A.Vivaldi, dal Concerto in G.B.Viotti, Meditazione in preghiera re magg. op.3 n. 9 L’estro armonico: Allegro
I PROSSIMI CONCERTI
0RE 20:30 0RE 20:30
AUDITORIUM LATTUADA AUDITORIUM LATTUADA
SOFIA MANVATI
LUN violino
LARA BIANCALANA
LUN COSTANZA CUTAIA
soprano
06 violoncello 13 VALENTINA KAUFMAN
pianoforte
FEB MONICA ZHANG
pianoforte FEB
Artisti in residenza Maestri
S.Rachmaninov, F.Mendelssohn, D.Shostakovich W.A.Mozart, F.Chopin, R.Schumann, F.Liszt,
F.Schubert, P.I.Tchaikovsky, R.Strauss, L.Arditi
0RE 20:45 - SERIE RUBINO 0RE 20:45 - SERIE SMERALDO
SALA VERDI DEL CONSERVATORIO SALA VERDI DEL CONSERVATORIO
MER SEONG-JIN CHO
pianoforte MER ARCADI VOLODOS
pianoforte
15 22
FEB FEB
“Legàmi musicali” “Arcadi, il poeta”
G.F.Händel, S.Gubaidulina, J.Brahms. R.Schumann F.Mompou, A.Skrjabin
0RE 20:30 0RE 17:00 - SERIE ZAFFIRO POMERIDIANA
AUDITORIUM LATTUADA SALA VERDI DEL CONSERVATORIO
LUN ANTONIO ALESSANDRI
pianoforte MER SWD PHILHARMONIE
GABRIEL VENZAGO
27 01 direttore
ANTONIO CHEN GUANG
FEB MAR pianoforte
La meglio gioventù “Concerto Imperatore”
F.Chopin, T.Adès, S.Rachmaninov M. Del Soldà, L. van Beethoven
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