SILVIA GIORDANI - Comune di Venezia.

S ILV I A G I OR DAN I

SILVIA GIO RDAN I

Sono nata ad Arzignano, in provincia di Vicenza, nel 1992.

Nel 2018, presso l’Accademia di Belle Arti di Venezia, ho conseguito il Diploma

Accademico di II Livello, indirizzo Decorazione - Arte Contemporanea, cattedra Prof.

ssa Mirella Brugnerotto e Prof.ssa Cristina Treppo. Nel 2015 ho conseguito, presso

l’Accademia di Belle Arti di Venezia, il Diploma Accademico di I Livello, indirizzo Pittura.

Attualmente vivo e lavoro a Venezia, dove sto svolgendo il programma di residenza per

giovani artisti, indetto dalla Fondazione Bevilacqua La Masa.

silviagiordani@hotmail.it
+39 3489184455

IG: @silvia__giordani

2021
Perché siamo come tronchi nella neve, a cura di Luca Zuccala e Andrea Tinterri, Società Umanitaria, Praevenus, Milano
Flat Rate Contemporary’s eighth, online exhibition, US
Unlikely, a cura di School for Curatorial Studies, Palazzo Malipiero, Venezia
Vernice, Kadabra studio, Venezia Mestre
Opus Focus, a cura di Francesco Fabris e della School for Curatorial Studies, Calle Legrenzi, Venezia Mestre
Inedita 2, coordinato dalle gallerie Alberta Pane, Ikona Photo Gallery e Marina Bastianello Gallery, in collaborazione con il Comune
di Venezia e la Fondazione Forte Marghera Forte Marghera, Venezia
ReA Art Fair, Fabbrica del Vapore, Milano
Premio NOCIVELLI 2021, Mostra dei finalisti, Verolanuova (BS)
Fondazione Bevilacqua La Masa, assegnataria atelier 2021-2022, Venezia

2020
Whatever it takes, mostra collettiva, A plus A gallery, Venezia

2019
Mostra collettiva Salone regionale - Premio LYNX / Associazione Il Sestante - Villa Prinz - Trieste
Workshop “Laboratorio aperto”, Forte Marghera, Venezia, a cura del Prof. Carlo Di Raco
Segnalata al Premio COMBAT PRIZE 2019
Abstract Mind 2019, mostra collettiva, CICA Museum, Gimpo, South Korea, a cura di Leejin Kim

2018
Mostra delle Accademie Italiane, VII Saint-Petersburg International Cultural Forum, San Pietroburgo, Russia
FATUM, Art Night 2018, Accademia di Belle Arti di Venezia, a cura di Prof.ssa Mirella Brugnerotto
Premio NOCIVELLI 2018, Mostra dei finalisti, Verolanuova (BS), a cura di Associazione Culturale Techne
Mostra dei finalisti del Concorso Internazionale Triennale per l’Incisione “Gli Argonauti”, Sala delle Arti, Collegno, Torino

2017
Workshop “Laboratorio aperto”, Forte Marghera, Venezia, a cura del Prof. Carlo Di Raco
COMBO, mostra collettiva, Spazio Norbert Salenbauch, San Marco, Venice, a cura di Lisa Angaran
Forme in mutamento. mostra collettiva, Premio ROTARY Arte e cultura 2017 , Biblioteca Nazionale Marciana, Venezia
Coi Vermi Nel Cuore, mostra collettiva, Atelier 3+10, Mestre, a cura di Prof. Saverio Simi De Burgis

2016
Perdersi, Mostra Personale, Spazio Nadir, Vicenza
Premio CARNELLO cArte ad Arte 2016, XXX FIBRENUS, Museo Civico di Sora, Frosinone

2015
E in Guerra tutti I baci furono vietati, mostra collettiva, Palazzina Storica, Peschiera del Garda, Verona, a cura di Matteo Vanzan
New Generation Festival, mostra collettiva, Palazzo Pisani, Lonigo, Vicenza, a cura di MVeventi Culturali
Gea – It’s a (wo)man’s world, mostra collettiva, Mostrami Factory, Milano, a cura di Fondazione Bracco
FRASE Got Talent Prize 2015, Mostra online dei finalisti

STAT E M E NT

Il paesaggio si situa al centro della mia attuale ricerca, divenendo pretesto di indagine pittorica.

L’attività umana ha significativamente ridisegnato la superficie del nostro mondo. Ovunque posiamo

lo sguardo tutto è trasformato, non c’è più niente di completamente naturale. Costruendo luoghi e

paesaggi nuovi, la pittura agisce in modo simile. Il paesaggio assume una sua autonomia oggettiva

e diventa per me occasione di sperimentazione e manipolazione. I luoghi creati tramite la pittura

sono privi di specificità e pertanto diventano paesaggi altri, possibili, paralleli, familiari e alieni al

tempo stesso. Le acque perdono la propria trasparenza: sono opalizzate, celano il proprio fondale.

Le acque quiete si pongono come intervalli di distensione e lentezza, calma e silenzio.

Parallelamente sto portando avanti una serie di dipinti legati al tema dell’oggetto. Partendo dal

mio personale archivio virtuale di oggetti, in un primo momento mi soffermo ad analizzare forme e

consistenze, per poi rimescolarle e definirne una nuova natura. Le forme si vanno qui a collocare in

luoghi aperti e sospesi, creati per mezzo di campiture piatte o gradienti che annullano la specificità

del luogo. La ricerca si concentra sulla definizione della forma e sulla creazione di consistenze

materiali, che richiamano tal volta elementi organici, altre volte riportano alla mente materiali

sintetici.

Paesaggi e oggetti non presentano riferimenti antropologici che ne possano indicare una potenziale
dimensione. Forme, colori e materie risultano alterati rispetto al riferimento reale, collocando

l’immagine in un luogo altro, da esplorare visivamente.

Lands, acrylic and oil on canvas, 90 x 75 cm, 2020

Duna, acrylic and oil on canvas, 90 x 75 cm, 2020

3d mountains, acrylic and oil on canvas, 90 x 75 cm, 2020

Barena, acrylic and oil on canvas, 90 x 75 cm, 2020

Barena, acrylic and oil on canvas, 175 x 140 cm, 2021

Erosione, acrylic and oil on canvas, 47 x 52 cm, 2021

Erosione, acrylic and oil on canvas, 30 x 38 cm each, 2021

Farvel, acrylic and oil on canvas, 110 x 134 cm, 2020

Sand flames, acrylic and oil on canvas, 90 x 75 cm, 2021

Telline, acrylic and oil on canvas, 175 x 140 cm, 2021

Side A, acrylic and oil on canvas, 124 x 100 cm, 2021   Side B, acrylic and oil on canvas, 124 x 100 cm, 2021

Double; Fold; To make a paper aeroplane; Chinese dragon
acrylic and oil on canvas, 52 x 47 cm each, 2020

Vertebrae, acrylic and oil on canvas, 110 x 140 cm, 2021

Sagitta, acrylic and oil on canvas, 52 x 47 cm, 2021

Basalt, acrylic and oil on canvas, 52 x 47 cm, 2021

Henge, acrylic and oil on canvas, 160 x 200 cm, 2021

Henge, detail

silviagiordani@hotmail.it
+39 3489184455

IG: silvia__giordani