INFO & BIGLIETTERIA TORINOJAZZFESTIVAL.IT - Torino Jazz Festival
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INFO & BIGLIETTERIA
TORINOJAZZFESTIVAL.IT
UN PROGETTO DI REALIZZATO DA
Quest’anno il Torino Jazz Festival festeggia la
decima edizione: un traguardo di prestigio per una
manifestazione musicale.
Tra il 2012 e il 2022 il mondo è cambiato
profondamente e la musica si è trovata tra i settori
della cultura più colpiti dal Covid-19.
Il TJF ha saputo tenere testa ai problemi e oggi
si ripropone al pubblico con un cartellone di alta
qualità, in un programma che valorizza le realtà
locali. In particolare ci piace sottolineare che,
parallelamente agli artisti internazionali, una
notevole mole di attività coinvolge i club, luoghi
che fanno parte del tessuto socioculturale del jazz
dove questa musica vive tutto l’anno e che la Città
intende valorizzare nel prossimo futuro.
Nel 2012, in contemporanea alla nascita del
TJF, l’UNESCO dichiarava il 30 aprile “Giornata
Internazionale del Jazz”, riconoscendo il valore
sociale di questo linguaggio, vero ambasciatore di
pace tra i popoli. Il TJF ha celebrato fin dalla prima
edizione questa data, cogliendone il significato
profondo e anche quest’anno offre una nutrita serie
di conferenze su temi legati all’attualità.
Un doveroso ringraziamento va a chi realizza il
Un museo. Quattro sedi. festival: i musicisti, i tecnici, la direzione artistica
affidata a Diego Borotti e Giorgio Li Calzi, che ha
Milano | Napoli | Torino | Vicenza approntato un palinsesto 2022 straordinario per
varietà stilistica.
Dove la cultura è dialogo Un ultimo pensiero va al pubblico che da dieci anni
tra arte e società. segue con affetto la manifestazione, affollando tutti
i concerti e le proposte artistiche.
Buon TJF 2022 a tutte/i.
Rosanna Purchia Stefano Lo Russo
Assessora alla Cultura di Torino Sindaco di Torino
1
#TJF2022
Ritorna la grande festa culturale cittadina che amalgama,
in unico palinsesto, grandi teatri e piccoli club, musicisti
di fama planetaria ed emergenti.
La presenza dei jazz club, delle scuole di jazz cittadine,
dei gruppi stabili, capaci di progetti artistici profondi e
di ospitare solisti di fama internazionale, è il risultato di
una scelta precisa di mappatura delle risorse umane e
strutturali esistenti.
Ci auguriamo che TJF 2022 contenga in buon equilibrio i
principi di conservazione e innovazione e sia un simbolo
forte di rinascita nel segno del jazz, della buona socialità e
dell’arte.
Diego Borotti
Direzione artistica
Ci si chiede sempre di più, sbigottiti davanti a drammatici
eventi che ci rendono improvvisamente fragili, se i nostri
lavori siano utili o no, e nello specifico quale può essere il
senso di un festival musicale in condizioni così totalizzanti
come quelle in cui stiamo vivendo da qualche anno.
Mi piace pensare, rispondendomi, che i lavori di tutti noi
rientrino in un contesto globale di responsabilità etica
e che l’arte abbia un ruolo curativo, per la meraviglia
che suscita, per il rito della visione o dell’ascolto, per il
bagaglio che un libro o una musica lasciano in noi: anche
solo questi pochi momenti basterebbero a fermare per un
attimo una società e un' economia autolesionista, frutto di
umane competizioni.
Il jazz ha sempre rappresentato la libertà e la fusione tra
le comunità e le culture. E proprio questo rappresenta la
nostra filosofia, per riuscire a vivere con consapevolezza
e partecipazione un pianeta drammaticamente e
meravigliosamente vivente.
Giorgio Li Calzi
Direzione artistica
2 3
PROGRAMMA MER
CHANDA RULE AND
SWEET EMMA BAND
Grattacielo Intesa Sanpaolo H.17.30
CONCERT 15 MILTON NASCIMENTO
“One final music session tour”
OGR Torino H.21.30
PAOLINO DALLA PORTA
“Viaggio al centro della terra”
SAB Teatro Vittoria H.16.00
TORINO JAZZ ORCHESTRA
11 RICCARDO FORTE/DAVIDE LIBERTI
“Mingus: nell’occhio del ciclone” GIO
SPECIAL GUEST DINO
E FRANCO PIANA
“Tributo a Armando Trovajoli”
16
Teatro Vittoria H.18.30 OGR Torino H.18.30
BUSTER WILLIAMS QUARTET
FURIO DI CASTRI “Something more”
“L’esigenza di andare verso il basso” OGR Torino H.21.30
Teatro Vittoria H.16.00
DOM BUSTER WILLIAMS BANG/HENRIKSEN/
12 “Solo for Mingus”
Teatro Vittoria
JONATHAN COE &
ARTCHIPEL ORCHESTRA
H.18.30 VEN
17
CECCHETTO/RABBIA QUARTET
OGR Torino
NOW VS NOW + KURT
ROSENWINKEL + LNDFK
H.18.30
Conservatorio H.21.00
OGR Torino H.21.30
LUN SAB TRIXIE WHITLEY
13
OGR Torino H.17.30
18
ELEPHANT 9 + REINE FISKE
Conservatorio H.21.00
KAE TEMPEST
OGR Torino H.21.30
MAR STÅLE STORLØKKEN
DOM JIMI TENOR &
14 19
UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA
“Solo” “Terra exotica”
Tempio Valdese H.21.00
OGR Torino H.21.30
4 5
MINGUS OH YEAH
I CENTO ANNI DI CHARLES MINGUS
Siamo parte della Storia del
Torino Jazz Fes�val:
DISEGNO DI SQUAZ DA “MINGUS”
GRAPHIC NOVEL DI SQUAZ E FLAVIO MASSARUTTO,
PER GENTILE CONCESSIONE
sosteniamo l’arte e ©DEGLI AUTORI E DI COCONINO PRESS-FANDANGO.
la cultura per coinvolgere Il TJF celebra la figura di Charles Mingus (1922-1979),
contrabbassista, pianista, scrittore e compositore
nuovi pubblici e promuovere senza pari nella storia del jazz. A cento anni dalla
il territorio. nascita è ben viva la parabola bruciante di un uomo
inquieto, sempre alla ricerca della perfezione, in
perenne lotta con se stesso e col mondo, un maestro
capace di lasciare un segno indelebile nella cultura
del Novecento. Per celebrarlo diamo la parola a
quattro maestri assoluti del suo strumento d’elezione,
il contrabbasso, per altrettanti concerti in solo;
lasciando alla loro libera creatività l’articolazione
dell’omaggio. Raccontare un personaggio complesso
come Mingus richiede un approccio multidisciplinare
e il festival risponde completando questo ciclo
mingusiano con letteratura, graphic novel, teatro.
6 7
SAB 11 GIU SAB 11 GIU
Il Circolo dei lettori mingus oh yeah H.11.30 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30
MINGUS: UN GENIO DAL BASSO RICCARDO FORTE/DAVIDE LIBERTI
Raccontare Charles Mingus oggi. Il giornalista e scrittore “MINGUS: NELL’OCCHIO DEL CICLONE”
Flavio Massarutto, autore dei testi di Mingus, la graphic novel
disegnata da Squaz (Coconino Press/Fandango, 2021), dialoga Riccardo Forte — voce recitante
con il contrabbassista Furio Di Castri. Davide Liberti — contrabbasso, effetti
Coordina il saggista Franco Bergoglio.
La personalità di Charles Mingus raccontata attraverso
In collaborazione con Fondazione Circolo dei lettori l’incontro tra il contrabbasso di Davide Liberti e
l’interpretazione di Riccardo Forte, con l’esecuzione di brani
ispirati alla figura tormentata del grande compositore, tra i
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA quali un estratto da Natura morta con custodia di sax di Geoff
VEDI PAGINA 57 Dyer. Liberti utilizza contrabbasso a 5 corde, loop station,
effetti e da sempre cerca di ampliare gli orizzonti sonori dello
strumento; qui dialoga con Forte, attore a suo agio sui palchi
Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00 di teatro, cinema e televisione.
PAOLINO DALLA PORTA Produzione Originale TJF
“VIAGGIO AL CENTRO DELLA TERRA”
POSTO UNICO NUMERATO € 5
Paolino Dalla Porta — contrabbasso
Un viaggio immaginario attraverso brani originali e
rivisitazioni di standard, alla scoperta di uno strumento
capace di rivelare sorprese timbriche e melodiche in
equilibrio tra jazz, contemporanea ed etnica. Paolino Dalla
Porta è considerato uno dei più eclettici contrabbassisti
della scena odierna. In quarant’anni di attività ha contribuito
alla creazione di un “jazz europeo” collaborando con artisti di
caratura assoluta. Dal 2015 è il bassista degli Oregon.
Produzione Originale TJF
POSTO UNICO NUMERATO € 5
Foto di Roberto Cifarelli
8 9
DOM 12 GIU DOM 12 GIU
Starhotel Majestic mingus oh yeah H.11.30 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30
INCONTRO CON BUSTER WILLIAMS BUSTER WILLIAMS
I musicisti con i quali ha suonato sono la storia del jazz del “SOLO FOR MINGUS”
secondo Novecento. Animato da una viva filosofia di vita
raccontata dal docufilm From Bass to Infinity (2019), Williams Buster Williams — contrabbasso
ha esordito accompagnando cantanti come Sarah Vaughan e
suonato a fianco di Miles Davis. «Per me è una gioia proporre –con il mio stile- la musica
Coordina il saggista Franco Bergoglio. di Mingus. Più è vitale la performance più il grande jazz
resta contemporaneo. L’opera di Mingus testimonia che
non esistono un vecchio e un nuovo. Come ogni musica
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA proveniente da un compositore che è anche un virtuoso allo
VEDI PAGINA 57 strumento, quella di Mingus possiede un carattere unico,
il lascito al mondo del suo creatore» (Buster Williams).
Herbie Hancock, parlando della sua maestria strumentale,
Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00 ha affermato: «Quando Buster suona, non senti un
contrabbasso, senti Buster».
FURIO DI CASTRI Produzione Originale TJF
“L’ESIGENZA DI ANDARE VERSO IL BASSO”
Furio di Castri — contrabbasso POSTO UNICO NUMERATO € 5
«Uno strumento che siamo abituati a percepire come la
presa a terra di un’orchestra, come parte del cuore pulsante
della musica, rivela la propria anima e racconta una storia
vissuta nello spirito di John Coltrane, Charles Mingus e
Thelonious Monk. Tra jazz, inni, tanghi, samples e giochi».
Così presenta il proprio solo Furio Di Castri, uno dei musicisti
più rappresentativi del jazz italiano.
Produzione Originale TJF
POSTO UNICO NUMERATO € 5
10 11
DOM 12 GIU LUN 13 GIU
Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00 Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00
JONATHAN COE & ARTCHIPEL ORCHESTRA ELEPHANT 9+REINE FISKE
ARTCHIPEL ORCHESTRA Ståle Storløkken — tastiere, organo elettrico
Marco Fior — tromba, Alberto Bolettieri — trombone Nikolai Eilertsen — basso
Rudi Manzoli, Andrea Ciceri, Germano Zenga, Torstein Lofthus — batteria
Rosarita Crisafi, Alberto Zappalà — sassofoni SPECIAL GUEST Reine Fiske — chitarra elettrica
Carlo Nicita — flauto, Naima Faraò, Francesca Sabatino — voce
Giuseppe Gallucci — chitarra, Luca Gusella — vibrafono L’incontro tra il trio norvegese Elephant 9 di Ståle Storløkken
Paola Tezzon — violino, Luca Pedeferri — pianoforte, tastiere (pianista preferito di Terje Rypdal, membro dei gruppi
Gianluca Alberti — basso, Stefano Lecchi — batteria Supersilent e Motorpsycho) con il celebre chitarrista svedese
Lorenzo Gasperoni — percussioni Reine Fiske dei Dungen scatena una miscela esplosiva di prog
Ferdinando Faraò — direzione contemporaneo, jazz e avant rock. Qualcuno ha definito la
FEATURING Jonathan Coe — tastiere loro musica una sorta di “psichedelia runica”, una tempesta
elettrica generata dalle personalità complementari dei
Il romanziere inglese Jonathan Coe è anche musicista e quattro artisti, una formula perfezionata in quindici anni
compositore di vaglia. Il concerto presenta lo scrittore alle di carriera e dieci album. Gli Elephant9, che per la prima
tastiere con sue musiche eseguite dalla Artchipel Orchestra volta suonano per il pubblico italiano, si autodefiniscono un
diretta da Ferdinando Faraò. Coe definisce la propria musica: “mostro musicale” che divora le influenze, da John Coltrane ai
«Rock strumentale, con una forte enfasi sulla melodia. Un po’ King Crimson.
come facevano le band britanniche della scena di Canterbury
In collaborazione con la Reale Ambasciata di Norvegia a Roma
degli anni ’70». L’ Artchipel darà loro una veste orchestrale
ricca di elementi jazz e sviluppi sorprendenti.
Prima Italiana
POSTO UNICO NUMERATO € 8 POSTO UNICO NUMERATO € 8
Sabato 11 giugno, alle 19.30, al Circolo dei lettori, lo scrittore,
intervistato da Giuseppe Culicchia, racconterà la sua doppia
passione per la letteratura e la musica.
In collaborazione con
Salone internazionale del Libro Torino
Fondazione Circolo dei lettori
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 57
Foto di Josefina Melo
12 13
MAR 14 GIU
Tempio Valdese H.21.00
STÅLE STORLØKKEN
“SOLO”
Ståle Storløkken, organo
Dopo gli Elephant9 possiamo apprezzare un diverso lato della
personalità artistica di Storløkken, quello che si esprime
all’organo liturgico. Il suo primo approccio alla tastiera è
avvenuto proprio grazie all’organista della chiesa di Dovre,
in Norvegia. Le sue composizioni per organo liturgico si
muovono tra classicismo e minimalismo. L’improvvisazione
rimane centrale in questa musica, come l’ispirazione che un
inquieto Storløkken ricerca in un vasto spettro di generi, dalla
musica folklorica a Olivier Messiaen fino agli esperimenti con
la sound art. Per il giornalista BBC Peter Marsh Storløkken è
l’anello di congiunzione tra Brian Eno e Herbie Hancock.
In collaborazione con
Polincontri
Reale Ambasciata di Norvegia a Roma
FALCONE
EADV
Prima Italiana
BORSELLINO INGRESSO € 5
L’eredità dei giusti
Regio
Teatro Regio, 27 Maggio ore 20 e 28 Maggio ore 19
Musica di Marco Tutino
Prima esecuzione assoluta
Falcone
Drammaturgia e regia di Emanuela Giordano
Alessandro Cadario direttore d’orchestra
Maria Teresa Leva soprano
Attori del Piccolo Teatro di Milano
Orchestra e Coro Teatro Regio Torino
Una coproduzione Teatro Regio Torino,
Piccolo Teatro di Milano - Teatro d’Europa,
Fondazione per la Cultura Torino - MITO Settembre Musica
e Teatro Massimo di Palermo
Nel 30° anniversario delle stragi di Capaci e di Via d’Amelio
Foto di Juliane Schutz
STAGIONE 2022
Con il sostegno di
14 15
MER 15 GIU MER 15 GIU
Auditorium grattacielo Intesa Sanpaolo H.17.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
CHANDA RULE AND SWEET EMMA BAND MILTON NASCIMENTO
Chanda Rule — voce “ONE FINAL MUSIC SESSION TOUR”
Hermon Mehari — tromba
Paul Zauner — trombone Milton Nascimento — voce, chitarra
Osian Roberts — sassofono tenore Ronaldo Silva — percussioni
Jan Korinek — organo Jose Ibarra — voce
Gio Rossi — batteria Kiko Continentino — pianoforte
Widor Santiago — sassofoni
Chanda Rule è l’ennesima gemma prodotta da quella autentica Wilson Lopes — chitarra
miniera di talenti vocali rappresentata dal Southside di Alexandre Lopes — basso
Chicago. La sua voce ammaliante riprende standard jazz Lincoln Cheib — batteria
e brani di New Orleans in chiave contemporanea. In questi
ultimi anni ha impreziosito progetti stilisticamente vari, «Se Dio cantasse lo farebbe con la voce di Milton» (Elis
registrando con il leggendario pianista Kirk Lightsey e Regina). Nascimento è un eroe assoluto della musica
con il sassofonista Donny McCaslin o cantando nei Golden brasiliana, un cantautore celebrato nel mondo per la potenza
Gospel Singers. L’ultimo lavoro discografico, Hold On, la espressiva con la quale ha rinnovato il ricco repertorio del
vede mescolare, su una tessitura blues, folk gospel e soul suo paese. Ha appena spento ottanta candeline e vanta una
accompagnata dalla Sweet Emma Band, una compagine carriera straordinaria iniziata alla metà degli anni Sessanta
internazionale di ottimi strumentisti. che lo ha portato a ibridare la musica brasiliana con i Beatles
e il jazz. Lungo il percorso artistico ha incontrato il gotha
del jazz e del pop: Wayne Shorter, Pat Metheny, Paul Simon,
Prima Italiana Cat Stevens, Quincy Jones. Parte da Torino il tour di addio
ai palchi di Nascimento: una grande festa che riunisce un
gruppo di musicisti affiatati, ancora una volta stretti intorno
POSTO UNICO NUMERATO € 5 al suo talento indiscusso.
Prima data europea
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT
INGRESSO IN PIEDI € 13
Foto di Daniel Meier
Foto di João Couto
16 17GIO 16 GIU GIO 16 GIU
OGR Torino - Sala Fucine H.18.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
TORINO JAZZ ORCHESTRA BUSTER WILLIAMS QUARTET
SPECIAL GUEST DINO E FRANCO PIANA “SOMETHING MORE”
“TRIBUTO A ARMANDO TROVAJOLI” Buster Williams — contrabbasso
Steve Wilson — sassofono alto e tenore
Fulvio Albano — direttore, sax tenore, soprano e clarinetto George Colligan — pianoforte
Claudio Chiara, Valerio Signetto, Gianni Virone, Lenny White — batteria
Marco Tardito — sassofoni, clarinetti
Luca Begonia, Stefano Calcagno, Danilo Moccia, Buster Williams è uno dei grandi maestri del contrabbasso
Gianfranco Marchesi — tromboni contemporaneo e compare in dischi storici di Herbie
Andrea Tofanelli, Mirco Rubegni, Fulvio Chiara, Hancock, Art Blakey, Herbie Mann, McCoy Tyner, Dexter
Felice Reggio — trombe Gordon, Roy Ayers, o come sensibile accompagnatore di voci
Fabio Gorlier — pianoforte quali Bobby McFerrin, Sarah Vaughan, Nancy Wilson e Betty
Aldo Zunino — contrabbasso Carter. Ha debuttato come leader nel 1975 e si presenta al TJF
Adam Pache — batteria anche nelle vesti di compositore alla guida di un quartetto
SPECIAL GUEST affiatato dove spicca la presenza di una autentica star della
Dino Piana — trombone batteria come Lenny White.
Franco Piana — arrangiamenti, tromba e flicorno
L’arte di Armando Trovajoli è permeata dalle intime passioni ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 16
che egli ha profuso in ognuna delle sue opere: il jazz, Johann POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
Sebastian Bach e Wolfgang Amadeus Mozart.
Con The Golden Age, pubblicato da Jazz CiTy Records, la
Torino Jazz Orchestra rende omaggio alla musica del Maestro
e alla sua vocazione per il jazz. La big band diretta da Fulvio
Albano con gli arrangiamenti di Franco Piana, ci regala
un’inedita versione per orchestra jazz dell’opera di Trovajoli,
che pone in risalto la sua vena creativa.
Completano la formazione Dino e Franco Piana: due grandi
solisti, amici e collaboratori storici di Trovajoli, ideali
interpreti della sua musica.
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 16
POSTO UNICO NUMERATO € 5
18 19VEN 17 GIU VEN 17 GIU
OGR Torino - Sala Fucine H.18.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
BANG/HENRIKSEN/CECCHETTO/ NOW VS NOW + KURT ROSENWINKEL
RABBIA QUARTET + LNDFK
Jan Bang — sampling, elettronica Jason Lindner (flymyspcshp) — tastiere, sintetizzatori,
Arve Henriksen — tromba, elettronica elettronica
Roberto Cecchetto — chitarra elettrica Panagiotis Andreou — basso elettrico, voce
Michele Rabbia — percussioni, elettronica Obed Calvaire — batteria
Kurt Rosenwinkel — chitarra
Quattro figure carismatiche della scena europea, quattro Linda Feki (LNDFK) — voce
artisti che hanno saputo ritagliarsi un proprio spazio Dario Bassolino — tastiere, sintetizzatori
attraverso un linguaggio unico. Jan Bang è il “signore delle
macchine”, producer tra i più amati al mondo, capace di Per Downbeat il lavoro di Lindner: «cosmicamente
rendere unico attraverso mixer e computer tutto ciò che sintonizzato sul futuro, cannibalizza un vastissimo spettro di
tocca. Arve Henriksen, caposcuola del sound norvegese, influenze sonore». Il suo gruppo Now Vs Now è cresciuto nella
alla tromba evoca gli echi dei fiordi mentre i timbri originali scena underground newyorchese fino alla fama guadagnata
di Roberto Cecchetto fanno di lui un elemento essenziale al con la partecipazione a Blackstar (2016), il disco-testamento
gruppo. Il gesto, l'azione e il silenzio sono tratti caratterizzanti di David Bowie. In questa occasione, appositamente ideata
del percussionista e performer totale Michele Rabbia. Una per il TJF 2022, il trio ospita il chitarrista, polistrumentista
prima assoluta del TJF per un viaggio sonoro che dalla Mole e compositore Kurt Rosenwinkel, collaboratore tra gli altri
approda ai panorami norvegesi. di Brad Meldhau e Donald Fagen insieme al talento in ascesa
della producer e songwriter partenopea LNDFK.
In collaborazione con la Reale Ambasciata di Norvegia a Roma
Produzione originale TJF
Produzione originale TJF
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 17
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 17
POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
POSTO UNICO NUMERATO € 5
Foto di Deneka Peniston
Face art di Caterina Arciprete
Foto di Luca Vitali
Foto di Marco Preikschat
Foto di Mattia Giordano
20 21SAB 18 GIU SAB 18 GIU
OGR Torino - Sala Fucine H.17.30 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
TRIXIE WHITLEY KAE TEMPEST
Trixie Whitley — voce, chitarra Kae Tempest — voce
Jeremy Guster — batteria Hinako Omori — tastiere
Daniel Mintseris — tastiere
Performer, rapper, writer londinese, Kae Tempest è voce
Sempre attento a presentare al pubblico nuovi talenti, il riconosciuta delle inquietudini giovanili, con all’attivo
TJF accende i riflettori su Trixie Whitley, giovane cantante, numerosi premi per le proprie opere poetiche, teatrali,
batterista, bassista, tastierista e autrice di talento, già narrative e musicali. Il romanzo d'esordio The Bricks That
front-woman del gruppo di culto Black Dub di Daniel Lanois Built the Houses è stato un bestseller e i suoi album sono stati
e figlia del songwriter Chris Whitley, con cui ha debuttato da nominati per il Mercury Music Prize. Nel 2019 è uscito il quarto
bambina, suonando dal vivo e registrando in molti suoi album. disco, The Book of Traps and Lessons, che apre una nuova
La sua carriera solista è sbocciata presto e sono fioccate pagina con una vocalità divisa tra spoken word e rap. Kae a
collaborazioni con star della musica internazionale da Robert Torino promuove in prima nazionale il nuovo album, The Line Is
Plant a Marianne Faithfull, passando per Me’shell Ndegeocello. A Curve, un lavoro che si interroga a fondo sul senso della vita
Per la “prima” italiana porta a Torino il suo songwriting venato e che vede la collaborazione di Kevin Abstract del gruppo
di mille influenze, tra elettronica blues, rock e jazz. americano BROCKHAMPTON.Tutto l'album si avvale di ospiti
importanti come Lianne La Havas e il cantante dei Fontaines
Prima italiana
DC, Grian Chatten.
Unica data italiana
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 18
POSTO UNICO NUMERATO € 5
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 18
POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
Foto di Wolfgang Tillmans
Foto di Kylie Coutts
22 23DOM 19 GIU
OGR Torino - Sala Fucine H.21.30 PROGRAMMA
JIMI TENOR SASSOFONI
& UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA
ED PARTYKA DIRETTORE
DAY BY DAY
“TERRA EXOTICA”
Teemu Mattsson, Timo Paasonen, Mikko Pettinen,
Tero Saarti — trombe
Kasperi Sarikoski, Pekka Laukkanen, Mikko Mustonen,
Heikki Tuhkanen — tromboni
Ilmari Rönkä, Max Zenger, Marko Portin, Manuel Dunkel,
Mikko Mäkinen — legni
Kirmo Lintinen — pianoforte
Vesa Ojaniemi — basso
Markus Ketola — batteria
Jimi Tenor è un talento eclettico. Il compositore e
polistrumentista finlandese suona sassofoni, flauti, tastiere,
strumenti di propria invenzione ed è contemporaneamente
fotografo, regista, disegnatore di moda. Tenor aggiorna
costantemente gli ingredienti mescolando il tecno
jazz degli esordi all’elettronica dalle sfumature pop dei
dischi successivi, fino all’afrobeat. La UMO in Finlandia è
un’istituzione: dal 1975 ha registrato 60 album, agisce come
una sorta di orchestra nazionale di jazz e collabora con oltre
cento artisti ogni anno, proponendo un repertorio vario,
trasversale. Quando la UMO e Tenor si incontrano accade
sempre qualcosa di straordinario. Uscito a fine 2021, l’album
Terra Exotica mescola le passioni di Tenor tra swing, blues,
musica hollywoodiana retrò, colonne sonore giapponesi,
esotismi, Sun Ra e il jazz egiziano di Salah Ragab.
Prima italiana
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT
POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
24 25SAB 11 GIU SAB 11 GIU
Il Circolo dei lettori mingus oh yeah H.11.30 Piazza dei Mestieri H.19.00
MINGUS: UN GENIO DAL BASSO PASOLINI, IL JAZZ E L’AFRICA –
Vedi pagina 8
COME IL POETA HA NARRATO IL JAZZ
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA Gianni Denitto — sax alto
VEDI PAGINA 57
Federico Marchesano — contrabbasso
Mattia Barbieri — batteria
Bagni Pubblici di via Agliè H.14.30 Lucia Cervo — voce recitante
Luciano Viotto — ideazione e progetto
jazz brunch a partire dalle H. 12.30
Perché Pier Paolo Pasolini inserisce nel documentario
XIPE “NEPANTLERAS” Appunti per un’Orestiade africana le riprese di una jam session
jazz? Nell’anno del centenario dalla nascita di Pasolini, un
Giulia Deval — voce e nastri magnetici reading musicale offre spunti di riflessione su una pagina
Ivan Bringas — guitarra expansiva poco nota del regista friulano attraverso musica, immagini e
letture, per raccontare come il poeta abbia narrato il jazz.
XIPE vede l’interazione tra la voce e i nastri di Giulia Deval
e la guitarra expansiva di Ivan Bringas, uno strumento con In collaborazione con
capotasti mobili, azionati dai piedi, che intervengono sul Associazione Piazza dei Mestieri
manico di una chitarra acustica. Le composizioni sono all’interno del Cartellone Eventi Culturali 2022
influenzate da minimalismo, jazz contemporaneo e musiche
di tradizione orale. Nepantleras è l’album d’esordio, prodotto
da Elliott Sharp per zOaR Records (New York). INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 57
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
Il Circolo dei lettori H.19.30
Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00
INCONTRO CON JONATHAN COE
PAOLINO DALLA PORTA Vedi pagina 12
“VIAGGIO AL CENTRO DELLA TERRA”
Vedi pagina 8 INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 57
POSTO UNICO NUMERATO € 5
Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30
RICCARDO FORTE/DAVIDE LIBERTI
“MINGUS: NELL’OCCHIO DEL CICLONE”
Vedi pagina 9
POSTO UNICO NUMERATO € 5
26 27SAB 11 GIU SAB 11 GIU
Educatorio della Provvidenza H.21.00 Amen Bar H.21.30
CFM BIG BAND CANOVA TRIO
“TRIBUTE TO COUNT BASIE” “CONTEMPORARY JAZZ”
Claudio Chiara — direzione e arrangiamenti Elisa Marangon — voce e pianoforte
Roberto Pilone, Tiziano Piva, Gilberto Maina, Roy Roman, Roberta Brighi — basso elettrico, voce
Massimiliano Senesi, Roberto Viltono, Marco Masera — sassofoni Massimiliano Salina — batteria
Stefano Calcagno, Emma Ferrara — tromboni
Marco Milani, Daniela Immormino, Giancarlo Panetta, Nato 5 anni fa come incontro spontaneo tra amici, il Canova
Riccardo Ledda — trombe Trio ha trovato nel tempo un linguaggio proprio, che coniuga
Marco Ravizza, Nicolò Di Pasqua — pianoforte ricerca ritmica e liricità, lasciandosi ispirare dal jazz
Vincenzo Galante — chitarra elettrica contemporaneo europeo, dal neo soul e dall'R&B moderno.
Andrea Raso — basso elettrico
Marco Ferrero/Lorenzo Demarchi/Jacopo Gandolfo — batteria
Arrigo Tomidei — voce INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
Dopo il successo dello scorso anno torna al TJF una bella
realtà torinese: la CFM Big Band. Il nucleo si è formato presso
i Corsi di Formazione Musicale della Città di Torino nell’anno
l’ARTeficIO H.22.30
accademico 2019-2020 sotto la guida del Maestro Claudio
Chiara ed ha continuato a crescere, nonostante la pandemia.
L’Orchestra propone brani di compositori come Richard
Rodgers, Benny Goodman e Neal Hefti. JOHNNY LAPIO & ARCOTE PROJECT
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
“SCHIANO GRAFFITI”
VEDI PAGINA 56 Johnny Lapio — composizione, conduzione, tromba
Francesco Partipilo — sax contralto
Lino Mei — pianoforte
Off Topic H.21.00 Michele Anelli — basso elettrico
Davide Bono — batteria
BERTS/CHIRICO/DELLAPIANA/MAZZA Schiano Graffiti è uno dei progetti vincitori di “Vivere
all'Italiana in Musica”, call indetta dal Ministero Affari
“IN C” Esteri e Cooperazione Internazionale per rappresentare le
eccellenze culturali Italiane nel mondo. La suite composta dal
Paolo Dellapiana — synth modulare + strumento elettroacustico trombettista Johnny Lapio si ispira all’indimenticabile figura
Maria Valentina Chirico — voce + armonium dell'intellettuale e sassofonista Mario Schiano.
Riccardo Mazza — synth modulare
Sara Berts — synth modulare
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
Il gruppo nasce da un’idea di Giorgio Li Calzi. Quattro VEDI PAGINA 56
musicisti provenienti da background diversi con una passione
comune per i patch cables. Muovendosi con perizia tra cavi e
strumenti elettronici i quattro interpretano un classico come
In C di Terry Riley.
In collaborazione con Soundmit www.soundmit.com
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
28 29DOM 12 GIU DOM 12 GIU
Starhotel Majestic mingus oh yeah H.11.30 Teatro Vittoria mingus oh yeah H.18.30
INCONTRO CON BUSTER WILLIAMS BUSTER WILLIAMS
Vedi pagina 10 “SOLO FOR MINGUS”
Vedi pagina 11
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 57
POSTO UNICO NUMERATO € 5
Teatro Vittoria mingus oh yeah H.16.00 Cafè Neruda H.19.00
FURIO DI CASTRI AULA/NEGRI DUO
“L’ESIGENZA DI ANDARE VERSO IL BASSO” “DA AGOSTO A SARNO (HOPE)”
Vedi pagina 10
Mauro Negri — clarinetto, sax tenore
Giacomo Aula — pianoforte
POSTO UNICO NUMERATO € 5
Proveniente dalle scene di Berlino, Minneapolis, Stoccarda
e Lisbona, il pianista Giacomo Aula torna in Piemonte con
un nuovo duo. In questa speciale occasione il lavoro verte
sulle composizioni di Aula, timbricamente e armonicamente
ricche, co-interpretate da Negri, tra i maggiori solisti italiani
e docente di composizione jazz al Conservatorio "Lucio
Educatorio della Provvidenza H.17.00 Campiani" di Mantova.
DRUMCIRCLE INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
“UN RITMO PER TUTTI”
Alex Nicoli — facilitatore
Carlo Bellotti — percussioni
Paolo Gambino — tastiere
Il DrumCircle rende protagoniste le persone attraverso la
musica. La performance si svolge con tamburi “drums”, in
circolo “circle”, ed è gestita da un “facilitatore” che conduce
l’improvvisazione. Non ci sono spettatori: ognuno è parte
dello spettacolo. Nell’evento si crea una comunità che suona
strumenti a percussioni, trovando il proprio ritmo. Adatto a
tutte le età.
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
30 31DOM 12 GIU
T OR IN O
Educatorio della Provvidenza H.21.00
26 27 28
AGO S T O DUO TAUFIC “D’ANIMA”
2 022 Roberto Taufic — chitarra classica
Eduardo Taufic — pianoforte
todaysfestival.com I due fratelli Taufic mostrano la loro eccellenza musicale
attraverso il suono, bello e sofisticato, maturato nei dieci anni
di attività insieme. Il tema principale del lavoro è il rispetto e
l’affetto per la musica universale, senza limiti, senza etichette
e senza trascurare mai la forte influenza culturale brasiliana.
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00
JONATHAN COE & ARTCHIPEL ORCHESTRA
Vedi pagina 12
POSTO UNICO NUMERATO € 8
l’ARTeficIO H.22.30
TAD ROBINSON BAND
Tad Robinson — voce, armonica
Alberto Marsico — organo
Kenan Ozdemir — chitarra
Erkan Ozdemir — basso
Levent Ozdemir — batteria
Tad Robinson è uno degli esponenti di punta del soul blues
contemporaneo. La sua voce, agilissima, spazia tra i due
generi, esplorando un repertorio che tocca le più belle pagine
della musica afromericana. Secondo Frank-John Hadley di
Downbeat: «Tad Robinson è in cima alla lista dei migliori
cantanti soul/blues contemporanei».
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
32 33LUN 13 GIU LUN 13 GIU
Cafè Neruda H.19.00 Conservatorio Giuseppe Verdi H.21.00
MARCO PICCIRILLO 4STRINGS FAMILY ELEPHANT 9 + REINE FISKE
“AUDIONARIO” Vedi pagina 13
Gianni Virone — sax soprano e tenore
Fabio Giachino — pianoforte POSTO UNICO NUMERATO € 8
Marco Piccirillo — contrabbasso e composizioni
Ruben Bellavia — batteria
Da un’idea del leader e compositore dei brani del gruppo
Marco Piccirillo. La sonorità spazia tra mainstream jazz, latin,
Bunker H.21.30
etnojazz. Il gruppo vanta ben due pubblicazioni all'attivo: No
Time no Space and Between (DDE records, 2019) e Audionario
Pt.1 (Blue Mama Records, 2022). VALERIO SIGNETTO JCT BIG BAND
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
“SWING & BIG BAND”
VEDI PAGINA 55 Valerio Signetto — sassofono e direzione
Federico Biglietti, Leo Ippolito, Gioele Guariso, Mario Fillia,
Gabriele Peradotto — sassofoni
Laboratori di Barriera H.20.30 Mauro Parodi, Stefano Calcagno, Enrico Delaurenti,
Marco Tempesta — tromboni
Sergio Bongiovanni, Luigi Napolitano, Danilo Perrero,
JST ENSEMBLES “A TRAVEL ACROSS THE ERAS” Diego Coletti — trombe
Chiara Nicora — pianoforte
JST BIG BAND Paolo Bovat, Giulio Santiangeli,
Lucio Simoni — chitarra
Ginevra Cucinotta, Roberto Tosetti, Roberto Novati,
Massimo Sisti, Leonardo Antonicelli, Stefano Gollo, Enrico Ciampini — contrabbasso
Valter Calliero, Gianfranco Lenti, Paolo Tartarini — sassofoni Stefano Tomasin — batteria
Edgar Contreras — trombe; Valter Aimasso,
Fabio Russo — tromboni; Adriano Barile — chitarra La JcT big band esegue musiche che hanno dato il nome ad
Giulio Nobile — piano; Antonello Monno — basso elettrico un’epoca, “l’ era dello swing”. L’orchestra propone brani di
Arcangelo Aluffi — batteria; Raffaella Andaloro, Duke Ellington, Count Basie, Dusko Goykovic ed altri ancora.
Corinne Amalberto, Caterina Ciari — voci Dirige l’ensemble Valerio Signetto, sassofonista e docente
JST COMBO Paolo Massa Bovat — sassofono contralto con all’attivo collaborazioni prestigiose (Big Band di Gianni
Omar Meletti — chitarra; Giulio Nobile — piano
Antonello Monno — basso elettrico
Basso, Italian Sax Ensemble, Orchestra del Teatro Regio di
Alessandro Mazza — contrabbasso; Arcangelo Aluffi — batteria Torino…).
JST BLUES Oreste Garello — voce
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
Marco Corna — voce e chitarra
VEDI PAGINA 55
Pietro Sarvia, Alessandro Laurenzano, Luca Migliorati — chitarre
Domenico Ricci — contrabbasso
Gianni Feruglia, Andrea Bottino — basso elettrico
Arcangelo Aluffi, Sandro De Gennaro — batteria
Andrea Merlo, Paolo Bovat, Danilo Castagneri — fiati
I percorsi formativi della Jazz School Torino hanno come esito
finale la costituzione di gruppi di musica d’assieme nei quali
sperimentare insegnamenti riguardanti linguaggio, repertorio
e prassi esecutiva. Le tre formazioni, attraverso i diversi stili,
portano l’ascoltatore in un viaggio tra le ‘Ere’ del jazz e del blues.
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
34 35LUN 13 GIU
Combo H.22.30
MIXTAPE
“INTERFERENZE”
Francesco Taucci — tastiere
Giulio Santini — tastiere
Daniele Marconi — basso
Nicola Marconi — chitarra
Thomas Aureli — chitarra
Alessandro Nitti — batteria, percussioni
Zeno Le Moglie — batteria, percussioni
Emanuele Burnelli — sassofoni
Leonardo Rosselli — sassofoni
Riccardo Catria — tromba
Gruppo di giovanissimi talenti, con percorsi di studi
musicali comuni, che trae ispirazione dalle sonorità
elettriche di Snarky Puppy e Ghost Note, con radici ben
salde nei Weather Report e nell’ultimo Miles Davis. Fusion
arricchita da contaminazioni che esplorano il jazz, il funk,
la world music.
Finalisti del premio "Tomorrow's Jazz 2021".
In collaborazione con Veneto Jazz
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
36 37MAR 14 GIU MAR 14 GIU
Laboratori di Barriera H.16.00 Tempio Valdese H.21.00
MITO E TJF: UNA RICERCA SUL PUBBLICO STÅLE STORLØKKEN
Giovanna Segre, docente di economia della cultura
all'Università di Torino e Martha Friel, docente di management
“SOLO”
della cultura e del turismo dell'Università IULM di Milano Vedi pagina 15
presentano gli esiti della ricerca condotta sul pubblico del
Festival MITO Settembre Musica e del Torino Jazz Festival,
un lavoro che offre spunti di riflessione sulle caratteristiche INGRESSO € 5
e i consumi culturali degli spettatori. Intervengono i direttori
artistici Nicola Campogrande (MITO), Diego Borotti e Giorgio
Li Calzi (TJF).
In collaborazione con Educatorio della Provvidenza H.21.00
Università degli Studi di Torino
Università IULM di Milano
WAYNE ESCOFFERY MEETS ELIO COPPOLA TRIO
INGRESSO GRATUITO Wayne Escoffery — sax tenore
Elio Coppola — batteria
Sergio Di Gennaro — pianoforte
Paolo Benedettini — basso
Imbarchino H.18.30
Wayne Escoffery, sassofonista di matrice post-coltraniana,
solista tra i più apprezzati è ospite del trio del batterista
MINGUS PROJECT partenopeo Elio Coppola che, nonostante la sua giovane
“LA SEGREGAZIONE RAZZIALE età, si sta facendo prepotentemente strada sulla scena jazz
internazionale.
E LA MUSICA DI MINGUS”
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
Alberto Borio — trombone, arrangiamenti e voce narrante VEDI PAGINA 56
Igor Vigna — tromba
Simone Garino — sax contralto
Daniele Bergese — sax tenore e baritono
Andrea Di Marco — contrabbasso
Alex Nicoli — batteria
Il Mingus Project nasce come lezione-concerto per le scuole
sul tema del messaggio antirazzista delle composizioni di
Charles Mingus. La formazione è guidata dall'arrangiatore e
trombonista Alberto Borio che, fra un brano e l'altro, spiega
al pubblico le musiche eseguite e il contesto storico da cui
provengono.
INGRESSO GRATUITO
VEDI PAGINA 56
38 39MAR 14 GIU
Bunker H.21.30
FFM JAZZ FACULTY “IL MESTIERE DI VIVERE”
OPERA JAZZ
Musica di Gianni Virone, testo di Pierfrancesco Di Noia
Pinuccio Bellone — narratore
Sonia Schiavone — voce
Gianni Virone — tenor sax, clarinetto, flauto
Claudio Chiara — sax alto, soprano, flauto
Fulvio Chiara — tromba, flicorno
Humberto Amesquita — trombone
Fabio Gorlier — pianoforte
Alessandro Chiappetta — chitarra
Francesco Bertone — contrabbasso
Ruben Bellavia — batteria
Correva il 1937, l’interessamento alla cultura americana
avveniva in Italia soprattutto a Torino, dove operava un
consistente gruppo di intellettuali tra i quali Cesare Pavese.
Attraverso questo progetto che unisce il jazz alla letteratura,
si vuole dare corpo alle sonorità di una passione, nella
convinzione che la diffusione dell’arte e della cultura sia un
fattore indispensabile per lo sviluppo del territorio di cui
siamo parte integrante.
In collaborazione con la Fondazione Fossano Musica
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
Combo H.22.30
MARTIN CRAIG & THE BLACK CITY
“PLAYS THE METERS”
Martin Craig — chitarra, voce
Juan Carlos Calderin — batteria
Simone Bellavia — basso
Alberto Gurrisi — organo
Vito Miccolis — percussioni
Paolo Parpaglione — sax tenore
Stefano Cocon — tromba
Progetto del chitarrista italo-americano Martin Craig,
accompagnato dai Black City, dedicato ai padri fondatori del
funk di New Orleans, crocevia di mille culture e tradizioni diverse.
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
40 41MER 15 GIU MER 15 GIU
Il Circolo dei lettori H.16.00 Osteria Rabezzana H.19.00
QUIRICO/VIGNOLA ASSOCIAZIONE JAZZ MANOUCHE PRESENTA:
“LA LUCE NEL BUIO” HOT CLUB ËD TURIN
La musica e i grandi temi della contemporaneità “HOT SWING À L’ANCIENNE…”
Domenico Quirico, giornalista, scrittore, inviato de La
Stampa, conversa con John Vignola, giornalista, critico Giangiacomo Rosso — chitarra solista
musicale e conduttore radiofonico. Due firme del giornalismo Stefano Ivaldi — violino
si confrontano sui grandi temi dell’attualità. La musica si Manule Baudino — chitarra ritmica
confronta con la realtà e si sviluppa anche nei luoghi più Andrea Bottelli — chitarra ritmica
difficili o nei momenti storici più complessi. Michele Millesimo — contrabbasso
In collaborazione con Fondazione Circolo dei lettori L'Hot Club ëd Turin omaggia il leggendario quintetto che
diede il via al jazz europeo: l'Hot Club de France capeggiato
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA dalla chitarra di Django Reinhardt e dal violino di Stephane
VEDI PAGINA 57 Grappelli, con cui il travolgente ritmo swing risuonava
attraverso i soli strumenti a corda. Questo progetto ha preso
Auditorium grattacielo Intesa Sanpaolo H.17.30 forma con l'intento di far rivivere sonorità acustiche che
hanno fatto scuola e a distanza di quasi un secolo suscitano
ancora meraviglia.
CHANDA RULE AND SWEET EMMA BAND
Vedi pagina 16 INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 57
POSTO UNICO NUMERATO € 5
Off Topic H.19.00 OGR Torino - Sala Fucine H.21.00
ANANASNNA FEAT. SANDY SILVA MILTON NASCIMENTO
“VELOCI COME IN 500” “ONE FINAL MUSIC SESSION TOUR”
Stefano Risso — basso elettrico, composizione Vedi pagina 17
Simone Garin, Davide Pignata — alto sax
Nicholas Remondino, Michele Bussone — batteria ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT
GUEST Sandy Silva — danza, percussioni INGRESSO IN PIEDI € 13
L'idea del doppio del palindromo riassunto in un solo nome
ANANASNNA! Una band che in sé racchiude il calore Motown e
l’eclettismo alla John Zorn. Veloci, ma senza fretta. Dalla rapidità
con il quale è stato registrato il disco è nato il titolo-ossimoro
Veloci come in 500. Per l’occasione la danzatrice/percussionista
Sandy Silva guida il flusso e la ritmica della band.
Produzione originale TJF
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
42 43GIO 16 GIU GIO 16 GIU
Il Circolo dei lettori H.16.00 Laboratori di Barriera H.19.30
AFROITALIANI: INCONTRO CON DANIELE D'AGARO
SABRINA EFIONAY E TOMMY KUTI ULTRAMARINE
Sabrina Efionayi, scrittrice, in soli vent’anni ha vissuto più di
una vita. Tommy Kuti, rapper, canta il mondo con l’intensità di
“UCEJ. IL CANTO DEGLI UCCELLI”
chi del mondo si sente cittadino. Entrambi italiani, entrambi Daniele D’Agaro — clarinetti
afrodiscendenti. Due sguardi profondi che si intrecciano in Denis Biason — chitarra elettrica, banjo
un dialogo tra musica e letteratura.Coordina l'incontro lo Luigi Vitale — vibrafono,percussioni
scrittore Fabio Geda. Camillo Prosdocimo — cocchiolatore
In collaborazione con Salone Internazionale del libro di Torino
Un trio con strumenti in legno,una sonorità ricca e profonda.
Fondazione Circolo dei lettori
Uno speciale programma composto da Daniele D’Agaro
dedicato al canto di uccelli quali l’allodola, il merlo, l’usignolo, il
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA tordo bottaccio, la civetta. Un concerto che vede la presenza
dello straordinario cocchiolatore (imitatore del canto degli
uccelli) Camillo Prosdocimo, pluricampione europeo, che
OGR Torino - Sala Fucine H.18.30 interagirà con i musicisti come un vero cantante.
TORINO JAZZ ORCHESTRA INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
SPECIAL GUEST DINO E FRANCO PIANA
“TRIBUTO A ARMANDO TROVAJOLI”
Vedi pagina 18 OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 16
POSTO UNICO NUMERATO € 5 BUSTER WILLIAMS QUARTET
“SOMETHING MORE”
Osteria Rabezzana H.19.00 Vedi pagina 19
ALWAYS KNOW QUARTET+GUEST ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 16
POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
“MONK’S DRUMS”
Giacomo Petrocchi — sassofoni
Cesare Mecca — tromba
Fabrizio Leoni — pianoforte
Matteo Rossi — contrabbasso
Luca Guarino — batteria
Un viaggio alla scoperta dei ritmi tipici della musica di Monk,
riproponendone i concetti in chiave contemporanea.
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 57
44 45VEN 17 GIU
Il Circolo dei lettori H.16.00
ALESSANDRO BERTINETTO
“FILOSOFIA DELL’IMPROVVISAZIONE”
MUSICA IN ORDINE SPARSO
Molte culture musicali ricorrono all’improvvisazione; ma uno dei
grandi meriti del jazz è quello di aver riportato felicemente in
auge una pratica musicale da tempo in declino, almeno in
Occidente, e che tuttavia è radice e linfa della musica. Come
bene mostra il jazz, lungi dall’esemplificare banalmente
un’estetica dell’imperfezione, il senso estetico di questa pratica è
quello di portare a espressione il processo stesso – avventuroso
e dall’esito non garantito – della formazione di senso. Conferenza
di Alessandro Bertinetto, Università di Torino.
In collaborazione con Fondazione Circolo dei lettori
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 57
OGR Torino - Sala Fucine H.18.30
BANG/HENRIKSEN/CECCHETTO/
RABBIA QUARTET
Vedi pagina 20
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 17
POSTO UNICO NUMERATO € 5
OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
NOW VS NOW + KURT ROSENWINKEL
+ LNDFK
Vedi pagina 21
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 17
POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
46 47SAB 18 GIU SAB 18 GIU
OGR Torino - Sala Fucine H.17.30 OGR Torino – Duomo H.19.30
TRIXIE WHITLEY GLI SPECIALI DI RADIO3: SEI GRADI LIVE!
Vedi pagina 22
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / DAY 18
POSTO UNICO NUMERATO € 5 Conduce Paola De Angelis
con la cura e la regia di Nicola Catalano
“Quarantacinque minuti per andare da Bach a Björk in sei
Laboratori di Barriera H.19.00 mosse”: è il motto di Sei gradi, programma di Radio3 che dal
2010 va in onda dal lunedì al venerdì alle ore 18 . Basato sulla
teoria dei sei gradi di separazione, il programma curato da
BARRY FINNERTY QUARTET Nicola Catalano, condotto alternativamente da Luca Damiani e
Paola De Angelis, con Filippo Travaglio in redazione, approfitta
Barry Finnerty — chitarra elettrica dell’assunto dello scrittore ungherese Frigyes Karinthy per
Sergio Di Gennaro — pianoforte accostare musiche apparentemente inconciliabili e abbattere
Davide Liberti — contrabbasso gli steccati. Il risultato è un percorso che passa attraverso
Folco Fedele — batteria autori e musicisti a prima vista lontanissimi, eppure collegati
tramite agganci, ovvero gradi separazione, rappresentati dalle
Barry Finnerty vanta collaborazioni illustri nel mondo della più disparate eventualità: date e luoghi di nascita coincidenti,
musica afroamericana degli ultimi decenni, con nomi del collaborazioni, cover, titoli identici...
calibro di Tower of Power, Ray Barretto, Michael e Randy Insomma: un grande gioco sonoro (e di costume).
Brecker, Crusaders, Billy Cobham e infine Miles Davis, con cui
registra nel 1981. Ad accompagnarlo una solida ritmica “di casa”.
INGRESSO GRATUITO CONSENTITO FINO ALLE ORE 19.15 CON
PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA WWW.TORINOJAZZFESTIVAL.IT
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 56
OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
KAE TEMPEST
Vedi pagina 23
ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT / DAY 18
POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
48 49DOM 19 GIU DOM 19 GIU
Castello di Rivoli, Museo dArte Contemporanea H.17.30 Cafè Neruda H.19.00
RAMON MORO OLD SWING LAB FEAT. FULVIO CHIARA
“SONORIZZAZIONE DELLA MOSTRA “POST-MODERNISME”
ESPRESSIONI CON FRAZIONI” Nunzio Barbieri — chitarra
Massimo Pitzianti — fisarmonica
Ramon Moro — tromba, flicorno Francesco Barbieri — clarinetto
Jino Touche — contrabbasso
Artista con un’ impronta stilistica di confine, il trombettista Fulvio Chiara — tromba
e compositore Ramon Moro si caratterizza per un suono
visionario e immaginifico. Grazie alla sua sensibilità nell’ Formazione cameristica che si rifà all’estetica di Jean Cocteau
interagire con altre forme espressive, Moro vanta diverse in Le coq e l’arlequin, proponendo suggestioni intense dalla
collaborazioni tra cinema, danza e arte contemporanea. In musica francese del primo Novecento.
questa occasione suona in solo una composizione originale,
ideale colonna sonora per le opere esposte al III piano
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
Manica Lunga, parte della mostra Espressioni con frazioni, VEDI PAGINA 55
al Castello di Rivoli.
In collaborazione con
il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea
OGR Torino - Sala Fucine H.21.30
INGRESSO AL CONCERTO CON BIGLIETTO RIDOTTO DEL MUSEO € 6,50
IN VENDITA DALLE H.16.30 FINO A ESAURIMENTO POSTI
JIMI TENOR SASSOFONI
& UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA
Bagni Pubblici di via Agliè H.19.00 ED PARTYKA DIRETTORE
“TERRA EXOTICA”
INTERIORS & SWANZ THE LONELY CAT Vedi pagina 24
“OVERTONES”
Erica Scherl — violino, tastiera
Valerio Corzani — basso elettrico, electronics devices ABBONAMENTI DAY AND NIGHT / NIGHT
POSTI NUMERATI SETTORE A € 15 / SETTORE B € 11
Gaetano Alfonsi — batteria, percussioni, loops
Luca Swanz Andriolo — voce, banjo
Gli Interiors (Erica Scherl e Valerio Corzani) presentano
il nuovo album Overtones, con una formazione in trio
completata dal batterista Gaetano Alfonsi, cui si aggiunge in
quest’occasione anche Swanz the LonelyCat (LucaAndriolo),
che figura tra i musicisti ospiti di questa nuova uscita
discografica.
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
50 51DOM 19 GIU
Amen Bar H.23.00
TJF PARTY JAM
Un festival che si rispetti chiude sempre con una festa finale
e per il jazz non esiste nulla che possa sostituire una jam
session. La città pullula di musicisti e l’Amen bar mette a Dott è una startup europea attiva nel
disposizione il suo accogliente spazio per chi vuole ancora settore della micro mobilità powered by
suonare, incontrare altri appassionati… godersi il TJF fino
all’ultimo respiro.
IrenGo, leader di mercato nel territorio
torinese e della città metropolitana.
Luigi Tessarollo — chitarra, coordinatore della jam Dott offre un servizio di mobilità
Riccardo Ruggieri — pianoforte
Cesare Mecca — tromba elettrica in sharing, sostenibile e
Alessandro Maiorino — contrabbasso affidabile grazie ad una gestione
Mattia Barbieri — batteria interna capillare. In sinergia con Iren, è
in grado di ricaricare i mezzi con sola
INGRESSO GRATUITO CON PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
VEDI PAGINA 55
energia proveniente da fonti rinnovabili
certificate.
Scopri le sedi del Torino Jazz Festival in
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Cinema Massimo (sala Tre) H.20.30 inserisci il codice DOTTXTJF22 nella
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THE MIGRATION DANCE FILM PROJECT gratuite da 15 min. Inoltre, puoi anche
di Marlene Millar e Sandy Silva (Canada) raggiungere l'evento grazie al pass
Andata e Ritorno, nella sezione Acquista
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collaborazione creativa tra due artiste pioniere nel rompere
le convenzioni proprie alle rispettive pratiche artistiche:
la regista di film di danza Marlene Millar e la coreografa di
danza percussiva Sandy Silva. Un' esplorazione attraverso
7 cortometraggi, con una trama ancorata al tema della
migrazione, che seguono un cast di dieci danzatori-
cantanti in cui lo spettatore viene avvolto da canto, ritmo e
movimento in un viaggio poetico, musicale, fisico e visivo. La
visione dei film è introdotta da un incontro con le autrici a
cura dell'Associazione COORPI.
In collaborazione con
Museo Nazionale del Cinema Codice sconto Andata e Ritorno
Associazione COORPI (Torino)
INGRESSO € 6 - € 4
52
ridedott.com/it 53SEDI JAZZ CL(H)UB
CON MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
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via Valprato 68
autobus 10, 46, 49, 67 / Stazione Dora
Non accessibile
info: info@amenbar.com; @amenbar
prenotazione: tel. 393 1561505
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con i mezzi pubblici o con i mezzi in sharing! via Agliè 9
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Auditorium grattacielo Intesa Sanpaolo via Paganini 0/200
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Metro Porta Susa / tram 9 / autobus 55, 68 info: eventi@variantebunker.com
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Conservatorio Giuseppe Verdi prenotazione: cliccare sui link xceed all'interno
piazza Bodoni dell'evento su https://xceed.me/it/torino/club/
tram 13, 15, 18 / autobus 34, 35, 61, 68 bunker
OGR Torino Cafè Neruda
corso Castelfidardo 22 via Giachino 28/e
Metro Vinzaglio / tram 9, 10 / autobus 12, 15, 27, 33, tram 10 / autobus 11, 52, 77
42, 55, 58, 58/, 60, 68, 91 info: nerudatorino@gmail.com
@cafeneruda.torino
Teatro Vittoria prenotazione: tel. 011 253000,
via Antonio Gramsci 4 348 3793726 (solo per chi desidera cenare)
Metro Porta Nuova / tram 4, 15 /autobus 11, 55, 57,
58 /Star 1 Combo
corso Regina Margherita 128
Tempio Valdese tram 3, 16 / autobus 8, 19, 57
corso Vittorio Emanuele II 23 info: thisiscombo.com/it/location/combo-torino;
Metro Porta Nuova / autobus 8, 61, 67, 68 hello.torino@thisiscombo.com
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prenotazione: hello.torino@thisiscombo.com
tel. 011 0888210
54 55Educatorio della provvidenza Osteria Rabezzana
corso Trento 13 via San Francesco d'Assisi 23/C
Metro Vinzaglio / tram 10, 15, 16 / autobus 5, 33, 42, Metro Corso Re Umberto / tram 13,15 / autobus 5,
58, 64, 91 14, 52, 58, 59, 63, 67, 72
info: educatoriodellaprovvidenza.it info: osteriarabezzana.it; @osteriarabezzana
@EducatoriodellaprovvidenzaEDP prenotazione: info@osteriarabezzana.it
prenotazione: tel. 011 543070
segreteria@educatoriodellaprovvidenza.it
tel. 011 595292 Piazza dei Mestieri
via Durandi 13
Imbarchino tram 13, 16 / autobus 29, 59, 71
viale Umberto Cagni 37 info: eventi@piazzadeimestieri.it; tel. 011 19709600
Metro Marconi / tram 9, 16 / autobus 8, 52, 66, 68 @piazzadeimestieri; @piazzadeimestieriofficial
info: info@imbarchino.space prenotazione: obbligatoria sul sito eventinpiazza.it
www.imbarchino.space; @imbarchinovalentino
Laboratori di Barriera
via Baltea 3 ALTRE SEDI
tram 4 / autobus 51, 92
info: www.viabaltea.it / jazzschooltorino.it Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea
@jazzschooltorino piazzale Mafalda di Savoia – Rivoli
prenotazione: tel. 011 207451 (lun - sab 11.00-23.00) Metro Paradiso / autobus 36 / Navetta Circolare 36
L’Arteficio Cinema Massimo
via Bligny 18/L via Verdi 18
tram 3, 16 / autobus 52, 67 tram 13, 15 / autobus 8, 13n, 55, 56, 61, 68
info: info@larteficio.com; @larteficioshowroom
prenotazione: larteficio.com Il Circolo dei lettori
via Bogino 9
Off Topic (Cubo) tram 13, 15 / autobus 55, 56, 61
via Pallavicino 35 per accesso disabili rivolgersi in portineria
autobus 6, 68, 75, 77 prenotazione: www.torinojazzfestival.it
info: tuttoquellochepuoi@offtopictorino.it
offtopictorino.it; @offtopictorino Starhotel Majestic
prenotazione: corso Vittorio Emanuele II 54
whatsapp 388.4463855 Metro Porta Nuova / tram 4, 15 / autobus 11, 55, 57,
tel. 011 0601768 dalle h.17.00 58 /Star 1
prenotazione: www.torinojazzfestival.it
Tutte le sedi sono accessibili salvo ove diversamente indicato
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